高一程式与意蕴-中国传统绘画一教学设计

一、课程基本信息*课题：程式与意蕴——中国传统绘画的核心审美*年级：高一年级*课时：1课时（45分钟）*课型：鉴赏与理论结合课二、教学目标（一）知识与技能1.初步理解中国传统绘画中“程式”的概念，能够辨识传统绘画中一些常见的程式化表现手法（如山水画的皴法、人物画的线条、花鸟画的勾勒填彩等）。2.初步理解中国传统绘画中“意蕴”的内涵，认识到“意蕴”是传统绘画的核心追求。3.学习从“程式”与“意蕴”两个层面欣赏中国传统绘画作品，尝试用简单的美术语言描述作品的程式特点及其所蕴含的意境与情感。（二）过程与方法1.通过观察、比较、讨论等方法，引导学生主动探究传统绘画中“程式”的表现及其作用。2.通过经典作品赏析，引导学生感受和体会传统绘画的“意蕴”之美，学习从画面细节、构图、笔墨等方面品味作品的深层内涵。3.通过小组合作与分享，培养学生的审美判断能力和语言表达能力。（三）情感态度与价值观1.感受中国传统绘画的独特魅力，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。2.培养对传统绘画的兴趣，初步形成健康的审美情趣。3.体会中国传统艺术中“外师造化，中得心源”的创作理念，理解艺术家如何通过笔墨程式寄托情感、表达思想。三、教学重点与难点*教学重点：理解“程式”是中国传统绘画独特的表现语言和学习方法，“意蕴”是其核心审美追求。*教学难点：引导学生从具体的“程式”表现中，体会画家所要传达的“意蕴”，理解“程式”与“意蕴”之间的内在联系。四、教学准备*教师准备：多媒体课件（PPT），包含代表性的中国传统绘画作品图片（如山水画、花鸟画、人物画）、相关画家及背景知识简介、必要的术语解释图表。实物投影仪（可选）。*学生准备：预习课本中关于中国传统绘画的相关内容，准备笔记本和笔。五、教学过程（一）导入新课（约5分钟）*教师活动：1.（展示一幅具有鲜明程式化特点的传统绘画作品，如范宽的《溪山行旅图》局部或齐白石的花鸟画）提问：同学们，看到这幅画，你们首先注意到的是什么？它在表现山石（或花鸟）时，使用了哪些与众不同的笔法和色彩？2.引导学生自由发言，初步感知画面的技法特点。3.总结：中国传统绘画在长期的发展过程中，形成了一套独特的表现规范和方法，我们称之为“程式”。而这些“程式”的运用，最终是为了表达画面背后的情感和意境，也就是“意蕴”。今天，我们就一同走进中国传统绘画的世界，探讨其“程式”之妙与“意蕴”之深。（板书课题：程式与意蕴——中国传统绘画）（二）感知与探究：何为“程式”？（约15分钟）*教师活动：1.阐释概念：“程式”原指法式、规范。在中国传统绘画中，它是指在造型、用笔、用墨、设色等方面形成的一套相对固定的、具有传承性的表现方法和规范。如同我们学习书法要先临摹碑帖，掌握基本笔画和结构一样，学习传统绘画也要从掌握“程式”入手。2.分类赏析，辨识程式：*山水画中的程式：*展示不同皴法的图片（如斧劈皴、披麻皴、雨点皴等），结合具体作品（如《溪山行旅图》的雄强山石与《富春山居图》的温润山峦），讲解皴法的名称及其所表现的山石质感和地貌特征。*简要介绍树木（如松树、柳树的画法）、云水的基本表现程式。*花鸟画中的程式：*展示工笔花鸟画的“勾勒填彩”和写意花鸟画的“没骨”、“点厾”等技法图片。*以梅兰竹菊“四君子”为例，说明其象征意义与相应的笔墨程式（如竹子的“个字”、“介字”组合）。*人物画中的程式：*简要提及“十八描”，展示几种有代表性的线条（如铁线描、兰叶描）在不同人物形象塑造中的运用。3.小组讨论：这些“程式”的存在，对于传统绘画的学习和传承有什么意义？（引导学生思考：标准化、易于学习、风格传承等）*学生活动：1.认真听讲，观察图片，辨识不同类型绘画的程式特点。2.参与小组讨论，思考并回答教师提出的问题。*教师总结：“程式”是前人经验的结晶，是学习传统绘画的“阶梯”。它使得绘画技法得以规范和传承，也形成了不同流派的鲜明特色。但“程式”并非一成不变的教条，优秀的画家总能在掌握程式的基础上灵活变通，赋予其新的生命力。（三）品味与体悟：何为“意蕴”？（约15分钟）*教师活动：1.阐释概念：“意蕴”指的是艺术作品内在的含义、意义、意境和韵味，是作品所蕴含的情感、思想和文化内涵。中国传统绘画历来强调“以形写神”、“气韵生动”，追求“言有尽而意无穷”的境界，这便是对“意蕴”的追求。2.案例剖析，感受意蕴：*以形写神，情景交融：展示元代倪瓒的《六君子图》。提问：画面中只有几棵树、一片水、几座远山，构图简洁，笔墨疏淡，画家想通过这样的画面表达什么？（引导学生从构图、笔墨、物象象征等方面思考，体会画家孤傲、宁静、淡泊的心境和对高洁品格的追求。）*托物言志，象征寓意：回顾之前提到的“四君子”。提问：画家画梅兰竹菊，仅仅是为了表现它们的形态吗？（引导学生理解其象征意义：梅的傲骨、兰的幽香、竹的气节、菊的隐逸，寄托了画家的人格理想。）*虚实相生，营造意境：展示南宋马远的《寒江独钓图》。提问：这幅画大面积留白，只画了一叶扁舟和一个垂钓的人，你感受到了怎样的氛围？这种“留白”的处理有什么妙处？（引导学生体会画面的空寂、孤寒意境，理解“虚实相生”、“计白当黑”的构图智慧，感受中国传统绘画独特的空间意识和诗意追求。）3.教师引导：欣赏中国传统绘画，不能仅仅停留在“像不像”、“美不美”的表面，更要用心去感受画面背后画家的情感世界和精神寄托，去品味那“弦外之音”、“画外之意”。*学生活动：1.欣赏经典作品图片，聆听教师讲解。2.围绕教师提出的问题，积极思考，尝试用自己的语言描述对画面“意蕴”的理解。3.体会“留白”等手法在营造意境中的作用。（四）理解与升华：“程式”与“意蕴”的关系（约5分钟）*教师活动：1.提问：我们学习了“程式”，也品味了“意蕴”，那么，“程式”和“意蕴”之间是怎样的关系呢？（引导学生思考两者并非割裂，而是相辅相成。）2.总结关系：*“程式”是手段，“意蕴”是目的：画家通过运用特定的笔墨程式，来塑造形象、营造氛围，最终目的是表达内心的情感和作品的深层意蕴。*“意蕴”反哺“程式”：同样的程式，在不同画家、不同情境下，因所要表达的意蕴不同，也会呈现出千变万化的面貌。程式是死的，但运用程式的画家和其所追求的意蕴是活的。3.强调：学习程式是为了更好地表达意蕴，而对意蕴的追求又能推动程式的创新与发展。二者统一于画家对自然、社会和人生的感悟与表达。（五）课堂小结与拓展（约7分钟）*教师活动：1.课堂小结：今天我们初步了解了中国传统绘画的“程式”，感受到了其背后所蕴含的“意蕴”。程式是骨架，意蕴是灵魂。正是这二者的完美结合，使得中国传统绘画在世界艺术之林中独树一帜，散发着永恒的魅力。2.拓展思考与作业：*选择一幅你喜欢的中国传统绘画作品（可以是课本上的，也可以是自己查找的），尝试分析它运用了哪些你今天学到的“程式”，以及你从中感受到了怎样的“意蕴”。下节课可以与同学们分享。*鼓励学生在生活中多留意、多欣赏传统绘画作品，用心去体会其中的笔墨情趣和文化内涵。*学生活动：1.回顾本节课所学知识。2.记录作业要求，明确课后任务。（六）板书设计程式与意蕴——中国传统绘画1.程式：法式、规范*山水画：皴法（斧劈、披麻…）、树法、云水法*花鸟画：勾勒填彩、没骨、点厾；“四君子”*人物画：线条（十八描…）*意义：学习阶梯、风格传承、便于掌握2.意蕴：情感、意境、内涵*以形写神、气韵生动*情景交融、托物言志（如《六君子图》、“四君子”）*虚实相生、计白当黑（如《寒江独钓图》）3.关系：程式为手段，意蕴为目的——相辅相成，统一于画家的表达。六、教学反思（课后填写）*学