2026年丝绸文化出海：丝绸之路旅游纪念品国际化设计与实践

2026/02/252026年丝绸文化出海：丝绸之路旅游纪念品国际化设计与实践汇报人:1234CONTENTS目录01

丝绸文化出海的时代背景与战略意义02

丝绸之路文化元素的挖掘与解析03

国际化设计的核心理念与方法论04

国际成功案例与实践经验CONTENTS目录05

设计流程与技术实现路径06

市场定位与国际传播策略07

面临的挑战与应对策略08

2026年重点项目规划与展望丝绸文化出海的时代背景与战略意义01全球视野下的"一带一路"文化传播机遇

01国际文化交流平台的搭建以2025年海上丝绸之路国际文化旅游节为例，吸引48个国家和地区的35个非遗展演及演艺团队参与，搭建了国际化的多元交流平台，促进文明互鉴。

02文化遗产活化的国际合作2025年丝绸之路文化遗产国际交流活动中，中乌专家围绕撒马尔罕撒扎干遗址等联合考古发现进行研讨，深化了在文化遗产保护、修复及科研合作等领域的共识。

03文旅融合的品牌价值提升西安丝绸之路国际旅游博览会作为国内首个以"丝绸之路"命名的国际性旅游展会，吸引25个国家和地区参展，现场交易额6300万元，提升了丝绸之路旅游品牌国际影响力。

04非遗与时尚的跨界创新中国丝绸博物馆与联合国教科文组织合作推进非遗融入时尚培训计划，如"中意时尚艺术之约"中，32位中意设计师以馆藏文物纹样为灵感共创服装作品，用国际时尚语言传播丝路文化。丝绸作为文明互鉴载体的历史与当代价值历史上丝绸的文明纽带作用

中国古代丝绸之路不仅是商品交换之路，更是知识、文化和宗教的交流之路。中国的丝绸、瓷器、茶叶等特产通过驼队和帆船运往西方，同时阿拉伯的算数、西方的宗教（如佛教）及生产技术也传入中国，促进了东西方文明的深度交融。丝绸与丝路精神的核心内涵

丝绸承载着“和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢”的丝路精神。这种精神在历史长河中串联起广袤世界的文明对话，至今仍是连接中国和亚欧国家的关键桥梁，也是“一带一路”倡议的重要文化内核。当代丝绸文化的国际化实践

在“一带一路”倡议下，丝绸文化通过多种形式实现当代转化。例如，中国丝绸博物馆通过举办国际非遗时尚培训、跨国研究项目（如“丝绸之路文化景观与对话：从中国到埃及”）及“中外时尚艺术之约”等活动，将丝绸文化元素融入现代设计，推动文明互鉴与文化传播。旅游纪念品在文化出海中的角色定位文化符号的物质载体旅游纪念品通过提炼丝绸、瓷器、茶叶等丝路代表性文化元素，将抽象的历史文化转化为可触摸、可携带的实体，如大唐西市博物馆的“人民昌·中国强镜”艺术臻品，以汉代铜镜为原型，承载“人民昌、中国强”的吉语铭文，成为传播中国文化的重要载体。跨文化交流的桥梁纽带作为文化传播的“微型使者”，旅游纪念品能够跨越语言和地域障碍，促进不同文明间的理解与认同。例如“古中亚丝路货币艺术臻品套盒”，通过还原丝路古国货币，系统勾勒公元前3世纪至公元19世纪的货币文化长卷，诠释东西方文化艺术的深度交融。文化价值的经济转化引擎优质旅游纪念品能提升文化附加值，推动文化产业发展。如大唐西市博物馆两款文创产品入选2025--2026年度中国好礼产业促进计划推荐产品，助力中国文化与品牌走向世界，实现文化价值向经济价值的有效转化，服务对外文化贸易“千帆出海”行动计划。丝绸之路文化元素的挖掘与解析02陆上丝绸之路典型文化符号提炼

传统物产符号：丝绸、瓷器与茶叶丝绸因西汉时期成为陆上丝绸之路主要交易商品而得名，唐代后瓷器逐渐成为重要贸易品，茶叶亦通过此通道外传，三者是丝路物质文化交流的核心载体。

艺术与宗教符号：壁画、造像与纹样以敦煌莫高窟壁画（如第112窟唐代观无量寿经变舞乐、第156窟张义潮出行图）为代表，融合佛教艺术、西域纹饰与中原技法，体现多元文化交融。

货币与文字符号：古钱币与多语言铭文大唐西市博物馆藏古中亚丝路货币，涵盖公元前3世纪至公元19世纪金、银、铜币，铭刻不同文字与王权印记，见证沿线经济文化交流。

交通与商贸符号：骆驼商队与驿站骆驼是陆路物流的典型运输工具，客栈作为商队歇息与货物交换场所，是丝路商贸活动的重要见证，大唐西市遗址再现了此类历史场景。海上丝绸之路物质文化遗产特征分析多元贸易商品的历史见证中国古代商船从广东徐闻港、合浦港等出发，将丝绸、瓷器、茶叶等特产带往西方，同时输入香料、象牙、胡椒等。这些贸易商品成为海上丝绸之路繁荣的直接物证。港口遗址的地理枢纽价值宁波、泉州等作为海上丝绸之路的重要港口，其遗址见证了古代远洋贸易的兴盛。如泉州港在唐宋时期逐渐取代陆上丝绸之路，成为中国与东南沿海及欧亚国家贸易、文化交流的主要通道。货币文化的交融印记古丝绸之路上流通使用的货币形态各异，金、银、铜质地，铭刻着不同的文字、图案与王权印记，系统勾勒了公元前3世纪至公元19世纪的货币文化长卷，诠释了东西方文化艺术的深度交融。沉船与水下文物的考古发现海上丝绸之路的沉船及水下文物，如瓷器、香料、金属器等，是研究古代航海技术、贸易路线和文化交流的重要实物资料，为还原历史场景提供了关键证据。丝路精神与现代设计语言的转译路径文化符号的提取与解构从丝绸之路文化遗产中提炼代表性元素，如大唐西市博物馆“人民昌·中国强”汉镜的通灵神兽纹样、古中亚丝路货币的文字与图案，进行线条简化与形态重组，保留文化内核的同时适应现代审美。传统技艺与现代材料的融合将扎染、缫丝等非遗技艺与环保树脂、3D打印等现代材料结合，如中国丝绸博物馆与设计师合作，用传统织染绣技艺呈现馆藏文物纹样，开发兼具传统韵味与实用功能的时尚服饰与家居产品。叙事性设计与情感共鸣营造通过“古中亚丝路货币艺术臻品套盒”等案例，以丝绸之路路线图为底纹，将钱币纹样与其历史地理位置对应，借助多语种说明文字，让消费者在使用中感受丝路贸易的历史场景与文化交融。科技赋能下的动态文化表达利用AR/VR技术实现文化元素的动态呈现，如陕西历史博物馆“丝路环游记”数字云课堂，3D建模还原唐代长安城市井生活，让海外用户通过虚拟交互体验丝路文化，增强纪念品的沉浸感与互动性。国际化设计的核心理念与方法论03跨文化语境下的符号解码与重构

丝路核心文化符号的提取与解读从丝绸之路文化遗产中提炼丝绸、瓷器、茶叶等代表性物产元素，以及翼马纹、莲塘双雁纹等典型纹样，挖掘其背后蕴含的历史故事与文化内涵，如丝绸代表的东西方贸易交流，瓷器体现的工艺美学。

国际受众文化认知差异分析不同文化背景的受众对丝路符号的理解存在差异，例如中国传统吉祥纹样在西方可能需要更直白的寓意阐释。需结合目标市场文化特点，如在巴西将自然景观元素与丝路纹样结合，增强文化共鸣。

传统符号的现代表达与创新转化采用现代设计语言对传统符号进行重构，如将敦煌壁画元素融入时尚服装，运用AR技术实现数字纹样的动态展示。例如“中意时尚艺术之约”中，设计师以馆藏文物纹样为灵感，创作出兼具东方美学与国际时尚的作品。

多语言符号体系的构建策略针对国际市场，建立多语言符号解释体系，如“古中亚丝路货币艺术臻品套盒”配备中、英、俄语说明，以丝绸之路路线图为底纹，直观呈现钱币纹样的地理寓意，促进文化理解与传播。传统工艺与现代科技的融合创新

传统技艺的数字化保护与传承利用3D建模、数字孪生等技术对传统丝绸纹样、织染技艺进行数字化建档，如陕西历史博物馆“丝路环游记”数字云课堂，用3D还原唐代长安城市井，吸引超200万海外用户，70%为18-35岁年轻群体。

非遗技艺与现代设计的跨界融合将传统扎染、刺绣等非遗技艺与现代时尚设计结合，如中国丝绸博物馆“中意时尚艺术之约”，32位中意设计师以馆藏“翼马纹”“莲塘双雁纹”等东方纹样为灵感，采用丝绸织染绣非遗技艺创作时尚服装，并结合科技光影展示。

新材料与传统工艺的结合应用探索环保材料、新型复合材料在传统工艺中的应用，如大唐西市博物馆“人民昌·中国强镜”，遵循汉代合金比例，结合15道现代工序流程成型，传统与现代工艺结合，成功入选“2025--2026年度中国好礼产业促进计划推荐产品”。

沉浸式体验技术的文化表达运用AR/VR、AI等技术打造沉浸式文化体验，如八达岭长城通过AR眼镜实现“双语智能导览”，游客扫描城墙砖块即可看到历史事件动态还原，入境游预订量同比增长47%。用户需求导向的纪念品功能设计策略01实用化设计：融入日常场景需求结合丝绸、瓷器等丝路元素，开发兼具文化内涵与实用功能的产品，如大唐西市博物馆的“人民昌·中国强镜”艺术宝镜，既还原汉代铜镜文化，又可作为日常梳妆镜使用。02体验化设计：增强互动参与感设计可参与制作的体验类纪念品，如中国丝绸博物馆的扎染体验工作坊，让游客亲手制作丝绸制品，深化对丝路文化的理解与认同，提升产品情感价值。03个性化设计：满足多元消费偏好针对不同客群开发定制化产品，如“古中亚丝路货币艺术臻品套盒”提供中、英、俄语说明，满足国际游客需求；结合AIGC技术实现纹样个性化定制，契合年轻群体潮流追求。04科技赋能设计：创新文化呈现形式运用AR/VR等数字技术，如陕西历史博物馆“丝路环游记”数字云课堂，让纪念品关联虚拟文化场景，游客扫描产品即可观看丝路历史故事，增强文化传播的趣味性与沉浸感。国际成功案例与实践经验04敦煌杯创意设计大赛的国际化探索

全球征集与多元组别设置2025年6月30日，丝绸之路“敦煌杯”创意设计大赛正式开启全球征集，以“千载丝路·无限创想”为主题，分设平面设计、产品设计、艺术设计及未来设计四大组别，后者为全国首个独立未来设计参赛类别，吸引全球创作者参与。

国际权威评审与战略顾问团队大赛邀请常沙娜先生担任专家评委会名誉主席，20位文化、设计、艺术领域专家组成评审团，涵盖院校学术专家与行业实践专家；同时邀请世界旅游城市联合会等机构代表担任产业战略发展顾问，提供国际视野指导。

多元转化路径与国际合作平台大赛得到百余家机构协办支持，辐射粤港澳大湾区、中国台湾等地，构建文化与创意、学术与产业融合发展新范式。获奖作品将参与敦煌文博会成果展，并获后续合作机会，推动敦煌文化与“一带一路”国家创意产业合作。

文化与科技融合的未来设计方向大赛关注AIGC等科技趋势，鼓励将敦煌文化中的善意精神与社会设计、可持续设计理念结合，为创作者提供介入社会创新实践的可能，探索传统文化在当代设计中的无限潜能。中国丝绸博物馆的非遗时尚转化实践

国际合作与非遗培训中国丝绸博物馆持续推进与联合国教科文组织的合作，落实非遗融入时尚培训两年计划。2025年承办首期“非遗保护、伦理与商业化”工作坊，吸引32名来自东亚地区的非遗传承人、时尚专业学生及设计师参与。

中外时尚艺术之约系列在2024年中法时尚之约基础上，相继举办“中意时尚艺术之约”和“中巴时尚艺术之约”。2025年中意时尚艺术之约中，32位中意设计师以馆藏“翼马纹”“莲塘双雁纹”等东方纹样为灵感，共创兼具艺术深度与时尚表达的原创服装作品，并结合科技光影举办成果秀。

“走出去”的文化传播2025年10月，“2025丝绸之路周”收官系列活动在巴西举办，包括“丝系山海——从中国到巴西”展览、“中巴时尚之约”发布等。中国设计师以唐代翼马纹锦等文物为灵感进行解构活化设计，巴西设计师则以当地自然景观为灵感创作，促进文化交流。

互动体验与文化认同国丝馆将手工课带向世界，如在巴西展览中设置迷你织机、丝绸团扇等手工体验物料，让孩子们亲手尝试织布、拓印中国古代丝绸纹样，以“触摸丝绸、体验工艺”的方式增进情感认同与文化传播。大唐西市博物馆文创产品的国礼级设计

01“人民昌·中国强”艺术臻品的设计理念以馆藏唯一带有“人民昌、中国强”铭文的汉代铜镜为原型，遵循汉代合金比例，经15道工序，生动还原25种通灵神兽和47字吉语铭文，融合文化、创意与科技。

02“古中亚丝路货币艺术臻品套盒”的文化叙事依托馆藏丝路古国货币，通过合金压铸工艺还原公元前3世纪至公元19世纪货币文化，配以中、英、俄语说明及丝绸之路路线图底纹，曾作为2023年中国-中亚峰会定制国礼。

03国礼级文创的技艺与材质融合“人民昌·中国强”宝镜由工艺大师雕琢打磨，质感厚重；货币套盒采用紫檀木材质，手工雕刻凹槽，亚麻外包装天然环保，实现历史厚重感与现代工艺的完美结合。

04国礼文创的国际影响力与荣誉两款产品成功入选“2025--2026年度中国好礼产业促进计划推荐产品”，该计划是商务部等六部门推动的《对外文化贸易“千帆出海”行动计划》重点项目，彰显其艺术价值与创新实力。海上丝绸之路国际文旅节的设计成果展示非遗时尚秀：传统技艺的现代表达2025年海上丝绸之路国际文化旅游节开幕式上，非遗时尚秀以“世遗辉映·世界共享”为主题，将泉州南音、德化白瓷等非遗元素与现代时尚设计深度融合，通过音乐重构、材质再造等艺术手法，让静态的文物在动态的舞台上“活”起来。文博市集：千款文创的集中亮相文旅节期间推出包含超1000种文创产品的“文博市集”，涵盖创意产品、工艺礼品、收藏品、纪念品、伴手礼等，集中展示了兼具地方特色与文化内涵、经创意设计赋能的代表性旅游商品。国际木偶展演：多元文化的交流互鉴作为文旅节核心项目之一的第八届中国泉州国际木偶展演，汇聚全球9个国家和地区的37个团队、500多位艺术家，覆盖提线木偶、皮影戏等多元影偶种类，创历届规模之最，展现了海上丝绸之路沿线国家的木偶艺术风采。数字传播：年轻化表达提升文化影响力抖音联合泉州市委网信办发起话题#泉州世遗宋元回响，邀请全国抖音优质创作者围绕非遗主题创作，截至12月17日，话题曝光总量超1亿，通过年轻化表达让网友沉浸式、互动式体验泉州非遗文化。设计流程与技术实现路径05文化元素数据库构建与应用

丝路文化元素系统梳理与分类从传统地域文化、地理文化中挖掘提炼，涵盖物产（丝绸、瓷器、茶叶）、纹样（翼马纹、莲塘双雁纹、如意山茶暗花罗）、历史遗迹（敦煌莫高窟壁画、长安遗址）、非遗技艺（扎染、蚕桑丝织）、宗教艺术等多个类别，建立系统化分类体系。

数字化采集与标准化存储运用3D建模、高清扫描等技术对文物、纹样、传统工艺进行数字化采集，如对唐代翼马纹锦、宋代蓝地对鹿纹锦等文物纹样进行高精度数字化处理，建立包含元素图形、历史背景、工艺技法、文化寓意的标准化数据库。

数据库在设计中的创新应用路径为设计师提供素材支持，如“中意时尚艺术之约”中，32位设计师以数据库中的“翼马纹”“莲塘双雁纹”等为灵感源进行创作；支持AI辅助设计，通过算法对元素进行解构与重组，生成符合现代审美的设计方案，提升旅游纪念品国际化设计效率与创意性。数字技术在纹样复原中的应用3D建模与文物纹样数字化采集利用高精度3D扫描技术对敦煌莫高窟第112窟唐代观无量寿经变中舞乐壁画等文物纹样进行数字化采集，建立精确的数字模型，实现纹样细节的无损留存与多维度展示。AI辅助纹样元素智能提取与解构通过人工智能算法对丝路文物纹样进行智能识别与元素拆解，如从大唐西市博物馆藏古中亚丝路货币纹样中提取典型图案，为后续设计提供基础素材，提升纹样提取效率与准确性。数字光影与动态复原展示结合数字投影、AR/VR等技术，如2025年海上丝绸之路国际文化旅游节非遗时尚秀中，通过数字光影在演奏者身旁构筑流动的山水幻境，使千年南音《四时弦歌》的古老音符化为可见的视觉诗篇，实现纹样的动态化、场景化复原。可持续材料与绿色设计实践传统天然材料的现代应用传承古代丝绸之路贸易中丝绸、瓷器、茶叶等天然物产的生态属性，在旅游纪念品设计中优先选用丝绸、竹、木、陶瓷等可降解、可再生的传统材料，减少化学合成材料的使用，如国丝馆在扎染体验中采用植物染料，大唐西市博物馆铜镜文创遵循传统合金比例。环保工艺与技术创新结合现代环保工艺，如使用水基油墨印刷、激光雕刻等低污染技术，对传统工艺进行改良。例如，非遗时尚秀中通过材质再造，将德化白瓷等非遗材料与现代设计结合，同时探索3D打印等技术在文创产品原型制作中的应用，减少材料浪费。循环设计与可持续包装推行产品全生命周期的循环设计理念，如采用模块化设计便于组件更换和回收，包装设计使用可降解材料或可重复使用的容器。参考“古中亚丝路货币艺术臻品”套盒使用紫檀木与亚麻材质，兼顾环保与文化质感，避免过度包装。市场定位与国际传播策略06目标市场文化偏好分析

亚洲市场：传统符号与情感共鸣以韩国、日本为代表的东亚市场，偏好丝绸之路中的传统纹样如北朝扎染、唐代翼马纹等具有东方美学的元素，注重产品所承载的历史故事与吉祥寓意，如“人民昌·中国强”铜镜类文创产品易引发文化认同。

欧美市场：现代设计与功能融合欧美消费者更倾向于将丝路文化元素与现代设计语言结合，如中国丝绸博物馆与意大利设计师合作的“翼马纹”时尚服装，强调实用性与艺术感，同时对可持续设计理念（如天然染料、环保材质）关注度高。

中东及中亚市场：文化同源与工艺认同中东及中亚国家作为古丝绸之路重要节点，对骆驼商队、货币文化等元素有天然亲近感，如“古中亚丝路货币艺术臻品”套盒通过还原历史货币，能唤起其对丝路贸易历史的共同记忆，促进文化共鸣。

年轻群体：科技互动与潮流表达全球Z世代消费者偏好融入科技与潮流元素的文创产品，如通过AR技术还原敦煌壁画的数字文创、二次元风格的非遗剪瓷雕设计，在社交媒体平台（如抖音#泉州世遗宋元回响话题曝光超1亿）能有效提升传播力与吸引力。多语种叙事与品牌故事构建

多语种文化解读体系搭建针对不同文化背景的国际市场，建立涵盖中、英、俄、阿拉伯等多语种的文化解读体系，如大唐西市博物馆“古中亚丝路货币艺术臻品”套盒产品说明采用中、英、俄语三种语言，精准传递文物背后的历史故事与文化内涵。

品牌故事的全球化表达策略挖掘丝绸之路“和平合作、开放包容”的精神内核，结合现代设计语言构建品牌故事。例如，中国丝绸博物馆“中意时尚艺术之约”以馆藏“翼马纹”“莲塘双雁纹”等东方纹样为灵感，通过中意设计师共创，将传统纹样转化为国际时尚语言，实现文化精神的跨文化传递。

数字媒介的多语种传播矩阵利用社交媒体、数字展览等平台，构建多语种传播矩阵。如2025年海上丝绸之路国际文化旅游节在抖音发起#泉州世遗宋元回响话题，邀请达人创作多语种非遗内容，话题曝光量超1亿，提升品牌故事的国际触达率。国际展会与跨境电商渠道建设重点国际展会平台布局积极参与2026西安丝绸之路国际旅游博览会，该展会规划面积3.2万平方米，设交流合作馆与产业融合馆，吸引25个国家和地区的803家企业参展，可借助其国际交流展区展示丝路旅游纪念品。跨境电商平台策略利用敦煌文旅集团等机构参与的文创设计大赛成果，对接亚马逊、速卖通等国际电商平台，参考“中国好礼产业促进计划”推荐产品模式，推动如“人民昌·中国强镜”等文创产品实现跨境销售。展会与电商联动机制在西安丝路旅博会等展会现场设置跨境电商体验区，通过扫描二维码直接链接线上店铺，实现“线下体验、线上购买”，同时利用展会流量数据优化电商平台产品展示与营销策略。面临的挑战与应对策略07文化真实性与商业转化的平衡

01文化真实性的核心标准文化真实性要求旅游纪念品设计需尊重历史原真性，如大唐西市博物馆“人民昌·中国强镜”严格遵循汉代铜镜合金比例与纹样，还原25种通灵神兽和47字吉语铭文，确保文化元素的准确性与严肃性。

02商业转化的创新路径通过“文化+创意+科技”模式实现商业转化，例如将敦煌壁画中的“翼马纹”“莲塘双雁纹”等元素提炼后，融入现代时装设计，在2025年“中意时尚艺术之约”中，由中意设计师共创系列服装，实现传统纹样与国际时尚语言的结合。

03避免过度商业化的策略建立“活态传承”机制，如2025年泉州海丝国际文旅节通过非遗传承人参与设计，推出超1000种文创产品的“文博市集”，同时设置文化讲解环节，引导游客理解产品背后的历史内涵，防止文化符号被简单复制或低俗化。知识产权保护与设计创新激励

建立丝路文化IP保护体系针对丝绸之路上的传统纹样、历史符号等文化元素，建立专门的IP注册与保护机制，如大唐西市博物馆“人民昌·中国强镜”文创成功入选国家级推荐产品，其设计理念与工艺细节受到知识产权保护。

完善国际合作知识产权规则推动与“一带一路”沿线国家建立知识产权互认协议，借鉴丝绸之路国际知识产权港的经验，为跨境文创产品设计提供专利、商标、著作权等全链条保护，降低设计成果侵权风险。

设立设计创新激励专项基金参考“敦煌杯”创意设计大赛模式，设立国际化设计创新基金，对融合丝路文化元素且具有市场潜力的旅游纪念品设计给予资金支持、成果转化对接及国际参展机会，激发设计师创新动力。

构建侵权预警与维权快速通道利用数字技术建立丝路文化设计数据库，对侵权行为进行监测预警。联合法律机构为设计师提供维权援助，如中国好礼产业促进计划对入选产品提供知识产权保护指导，保障创新成果权益。跨文化团队协作机制构建

多元文化背景下的沟通策略建立多语言沟通平台，确保设计需求准确传递。如中国丝绸博物馆与意大利设计师合作时，采用中英文双语工作手册，并配备专业翻译人员，保障“翼马纹”等东方纹样设计理念的精准表达。

国际设计人才联合培养模式开展跨国设计工坊，促进人才交流。例如“中意时尚艺术之约”项目中，32位中意设计师围绕国丝馆馆藏文物纹样进行共创，在暑期工坊中实现文化碰撞与技艺互鉴，培养兼具国际视野与文化底蕴的设计人才。

跨文化知识产权保护与共享机制明确合作双方知识产权归属，建立共享与授权机制。参考“敦煌杯”创意设计大赛的规