2025-2026学年喜子肌理画教案

-1-2025-2026学年喜子肌理画教案教学设计课题课型新授课√□章/单元复习课□专题复习课□习题/试卷讲评课□学科实践活动课□其他□教学内容一、教学内容本节课选自人教版美术五年级上册第二单元“肌理的美”，属于“造型·表现”学习领域。内容包括认识肌理的定义与美感，学习拓印、拼贴、堆积等常见肌理制作技法；结合“喜子”主题（如福字、灯笼纹样），运用树叶、彩纸、颜料等材料，通过肌理创作表现传统喜庆元素，体验材料与形式的结合，提升造型表现能力。核心素养目标分析二、核心素养目标分析通过观察“喜子”主题肌理作品，提升审美感知能力，感受肌理质感与传统喜庆元素的美感融合；运用拓印、拼贴等技法表现肌理，强化艺术表现力；理解福字、灯笼纹样等“喜子”符号的文化内涵，增强文化认同；结合材料特性进行创意实践，培养创新思维与动手能力，形成对肌理艺术的综合素养。学习者分析1.学生已掌握基础造型知识，了解点线面组合与色彩运用，接触过简单拼贴技法，但对肌理的专门认知有限。

2.学生对动手实践兴趣浓厚，喜欢新奇材料与创意表达，具备一定观察力，但精细动作控制能力差异较大，学习风格偏向直观体验。

3.可能困难在于：对“喜子”文化符号（如福字、灯笼）的肌理转化理解不足；拓印、堆积等技法操作中易出现材料运用不当或肌理效果不理想的问题；将传统元素与现代肌理语言结合时缺乏创意突破。教学资源1.硬件资源：画纸、水粉颜料、拓印工具（树叶、布料、海绵）、彩纸、剪刀、胶水、毛笔、调色盘、白板、实物投影仪。

2.软件资源：课本配套肌理技法示例图、传统“喜子”纹样图库（福字、灯笼等）、学生作品范例。

3.课程平台：校内美术教学平台中的微课视频（肌理制作步骤）。

4.信息化资源：电子版肌理效果参考图、传统纹样文化背景简介。

5.教学手段：教师示范拓印与拼贴技法、小组合作创作、实物展示台。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对“喜子肌理画”的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们见过哪些带有‘福’‘喜’字的物品？这些图案的表面有什么特别的感觉？”

展示实物拓印作品（如树叶纹理、布料肌理）及课本中的“喜子”纹样图片，让学生触摸感受不同肌理的质感。

简短介绍肌理画的概念：通过拓印、拼贴等技法表现物体表面的纹理，结合“喜子”主题（福字、灯笼等）传递喜庆文化。

2.肌理基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解肌理的基本概念、组成部分和技法原理。

过程：

讲解肌理的定义：物体表面的纹理、质感，如粗糙、光滑、凹凸等。

介绍常见肌理技法：拓印（用树叶、海绵蘸颜料按压）、拼贴（彩纸叠加堆积）、堆积（颜料厚涂），结合课本图示演示操作步骤。

实例分析：展示灯笼纹样的拓印案例，说明如何将纹样转化为肌理效果。

3.“喜子”案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解肌理与“喜子”文化的结合。

过程：

分析三个典型案例：

①福字拓印：用海绵蘸红墨水在宣纸上拓印出福字轮廓，强调凹凸感；

②灯笼拼贴：用彩纸剪裁灯笼形状，叠加皱纹纸表现立体纹理；

③窗花堆积：用丙烯颜料厚涂窗花纹样，突出浮雕效果。

引导学生思考：“这些肌理如何增强‘喜子’的喜庆氛围？”

小组讨论：如何用肌理技法创新设计“喜子”图案？（如用稻粒拼贴福字、树叶拓印灯笼）

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养合作能力与创意思维。

过程：

分组任务：每组选择一种肌理技法（拓印/拼贴/堆积），设计一件“喜子”主题作品。

讨论内容：材料选择、步骤规划、文化符号的融入方式。

每组推选代表，准备说明设计理念。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼表达能力，深化对肌理与文化的理解。

过程：

各组代表展示设计草图并说明：技法选择、材料运用、文化内涵。

师生互动：提问“如何让肌理更贴合‘喜子’的寓意？”“色彩如何强化喜庆感？”

教师点评：肯定创意点（如用米粒表现“五谷丰登”），指出改进方向（如拓印时压力均匀性）。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾核心内容，强调文化价值。

过程：

强调文化意义：肌理不仅是技法，更是传递传统喜庆情感的载体。

布置作业：用所学技法为家人创作一件“喜子”肌理画作品，附100字创作说明。知识点梳理1.肌理的基本概念

肌理是指物体表面的纹理、质感与视觉形态，包括自然肌理（如树叶脉络、木纹、石砾）和人工肌理（如布料纹理、颜料笔触、拼贴痕迹）。在美术创作中，肌理是造型元素的重要组成部分，通过粗细、凹凸、疏密等变化传递视觉美感与情感体验。教材强调肌理是“触觉与视觉的结合”，引导学生从生活中发现肌理美，如福字纸张的压痕、灯笼布的编织纹样，理解肌理与主题表达的关联性。

2.肌理的分类与特征

（1）自然肌理：源于自然物象的固有纹理，具有随机性与原生性，如树叶的脉络、树皮的裂纹、贝壳的斑纹。创作中可通过拓印、压痕等方式保留其原始质感，体现“天人合一”的自然美感。

（2）人工肌理：通过人为加工形成的纹理，包括工具肌理（如画笔的笔触、滚筒的压痕）、材料肌理（如彩纸的褶皱、颜料的堆积）、组合肌理（如拼贴叠加形成的层次）。教材重点介绍人工肌理的可控性与创意性，强调其服务于主题表达的功能。

3.常见肌理制作技法

（1）拓印法：利用物体表面纹理，通过按压将图案或纹理转移到承印物上的方法。具体包括：

①直接拓印：将树叶、硬币、钥匙等物体平铺于纸面，用油画棒或蜡笔涂抹，使纹理显现；

②色拓法：用海绵、毛笔蘸取颜料（水粉、丙烯），均匀涂抹于物体表面后按压于纸面，形成彩色肌理，如福字拓印中用海绵蘸红墨水按压宣纸，突出凹凸感。

注意事项：拓印时需确保物体与承印物紧密贴合，避免滑动；颜料不宜过厚，防止模糊纹理。

（2）拼贴法：利用不同材质、颜色的材料（彩纸、布料、毛线等）组合粘贴，形成层次丰富的肌理效果。教材案例包括：

①平面拼贴：将彩纸剪裁成灯笼形状，叠加皱纹纸表现布料褶皱，增强立体感；

②半立体拼贴：用泡沫板、瓦楞纸剪出福字轮廓，粘贴于画面，形成浮雕式肌理。

要点：材料选择需考虑质感对比（如光滑彩纸与粗糙毛线），粘贴时注意层次顺序，确保画面整体协调。

（3）堆积法：通过颜料的厚涂或材料的堆叠形成凹凸肌理。具体操作：

①厚涂堆积：用画笔或刮刀将丙烯、油画颜料厚涂于画面，待半干时用刻针划出纹样，如窗花堆积法中突出花瓣的立体感；

②材料堆叠：用米粒、豆子、沙粒等粘贴于福字图案表面，表现“五谷丰登”的质感。

注意：堆积时需控制材料厚度，避免开裂；干燥后可适当涂透明胶固定，防止脱落。

4.“喜子”主题的肌理表现

（1）文化符号与肌理的融合：“喜子”主题包括福字、灯笼、窗花、祥云等传统纹样，肌理需强化其文化寓意。例如：

①福字肌理：用拓印法表现纸张的压痕，象征“福气厚重”；用拼贴法以红色彩纸叠加金边，突出“喜庆吉祥”；

②灯笼肌理：用堆积法以颜料厚涂灯笼骨架，表现“灯笼高挂”的立体感；用拼贴法以彩纸剪裁流苏，增强“动态飘逸”的质感。

（2）色彩与肌理的搭配：传统喜庆色彩（红、金、黄）需与肌理质感结合，如红色肌理（布料纹理）传递温暖，金色肌理（颜料光泽）象征富贵，通过色彩的饱和度与肌理的对比强化视觉冲击力。

5.创作步骤与要点

（1）构思阶段：根据“喜子”主题（如春节、婚庆）确定纹样（福字、灯笼），结合肌理特点选择技法（拓印表现纹理细腻，拼贴表现层次丰富）。

（2）材料准备：根据技法选择材料（拓印用树叶、海绵；拼贴用彩纸、布料；堆积用颜料、米粒），确保材料安全环保。

（3）技法实施：

①拓印：先设计纹样布局，再涂抹颜料按压，避免重复覆盖导致模糊；

②拼贴：先剪出主体轮廓，再叠加细节材料，注意粘贴平整；

③堆积：控制材料厚度，待底层半干后再进行上层操作，防止混合变形。

（4）调整完善：检查肌理与主题的契合度（如福字的肌理是否体现“福气”的厚重感），调整色彩对比，确保画面整体和谐。

6.肌理的美感要素

（1）对比：通过粗细肌理（如光滑福字与粗糙背景）形成视觉张力，突出主题；

（2）节奏：肌理的疏密变化（如灯笼纹样的疏密排列）引导观者视线，增强画面韵律感；

（3）统一：整体风格需协调，如以红色为主色调的肌理搭配，避免杂乱无章。

7.文化内涵与情感表达

肌理不仅是技法，更是文化情感的载体。例如：

①福字的肌理（如米粒拼贴）象征“五谷丰登”，传递对美好生活的向往；

②灯笼的肌理（如流苏拼贴）寓意“团圆喜庆”，强化节庆氛围。

引导学生理解肌理与文化的关联，在创作中融入情感，使作品具有“形神兼备”的美感。

8.常见问题与解决方法

（1）拓印模糊：原因——物体与承印物贴合不紧或颜料过厚；解决——确保材料平整，控制颜料用量。

（2）拼贴脱落：原因——胶水涂抹不均或材料过重；解决——均匀涂抹胶水，选择轻质材料。

（3）堆积开裂：原因——颜料过厚或干燥过快；解决——分层薄涂，自然风干。

9.评价维度

（1）技法运用：肌理效果是否清晰、层次是否丰富；

（2）主题表达：是否通过肌理强化“喜子”的文化寓意；

（3）创意表现：材料选择与技法组合是否新颖独特；

（4）整体效果：画面是否和谐统一，具有美感与情感感染力。教学反思与总结这节课下来，感觉学生们对“喜子肌理画”的兴趣特别浓厚，尤其是触摸实物拓印作品和课本里的传统纹样时，眼睛都亮了。导入环节的提问“你们见过哪些带‘福’‘喜’字的物品”一下子打开了话匣子，很多孩子分享了家里贴的春联、灯笼，这为后续文化内涵的理解打下了好基础。基础知识讲解时，结合课本上的肌理分类图，拓印、拼贴、堆积三种技法的演示还算清晰，但后来发现部分学生对“堆积法”的颜料厚度控制不好，容易堆得太厚开裂，下次得准备分层涂示的慢动作演示。

案例分析环节，课本里的福字拓印和灯笼拼贴案例效果不错，学生能说出“红色肌理像红布，很喜庆”，但讨论“如何用肌理创新设计”时，有些组思路局限，只会模仿课本案例，可能需要提前多给些生活中的肌理范例，比如稻粒、麻布这些非常规材料，打开他们的创意思路。小组合作时，动手能力强的学生包办了大部分操作，个别学生参与度不高，下次得明确分工，比如设置“材料师”“操作员”“讲解员”等角色，让每个人都动起来。

从教学效果看，学生基本掌握了三种肌理技法，作业里能看到福字用了海绵拓印的凹凸感，灯笼用了彩纸拼贴的层次感，文化认同感也提升了，有孩子说“原来肌理也能把‘福气’摸出来”。不过问题也挺明显：一是材料准备不够充分，比如堆积法用的米粒不够，有的组只能用彩纸代替；二是点评环节时间有点紧，没能深入分析每个作品的肌理与主题的契合度。下次要提前多备材料，点评时聚焦“肌理是否让‘喜子’更生动”，引导学生把技法和文化真正结合起来。内容逻辑关系①核心素养统领教学内容的逻辑关系

重点知识点：审美感知、艺术表现、文化认同、创新思维

重点词句：“通过观察‘喜子’主题肌理作品提升审美感知”“运用拓印、拼贴等技法强化艺术表现”“理解福字、灯笼纹样的文化内涵”“结合材料特性培养创新思维”

关联性：核心素养目标直接对应“喜子肌理画”教学中“技法掌握”与“文化传递”的双重任务，教材第二单元“肌理的美”强调“造型·表现”与文化理解的结合，核心素养为教学内容的选择与实施提供方向指引。

②教学内容与教学过程的递进逻辑关系

重点知识点：肌理概念→技法分类→“喜子”主题融合→创意实践

重点词句：“导入环节触摸实物拓印作品”“基础知识讲解拓印、拼贴、堆积技法”“案例分析福字拓印、灯笼拼贴案例”“小组讨论设计‘喜子’主题作品”“展示点评深化肌理与文化的理解”

关联性：教学过程严格遵循“认知→理解→应用→创新”的逻辑，从“肌理是什么”（概念）到“怎么用技法”（基础），再到“如何结合‘喜子’主题”（融合），最后到“创意实践”（应用），与教材中“认识肌理—学习技法—主题创作”的知识编排顺序完全一致，确保学生逐步深入掌握核心内容。

③知识点之间的内在关联逻辑关系

重点知识点：肌理定义→技法