2025-2026学年美术醒狮教案

2025-2026学年美术醒狮教案学科政治年级册别八年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时设计意图一、设计意图本节课紧扣课本“岭南民间艺术”单元，通过观察醒狮狮头的造型、色彩与纹样，引导学生理解其吉祥寓意与文化内涵，结合学生已有的色彩与造型知识，通过绘制简易狮头作品，将传统文化与美术实践结合，培养审美能力与文化认同感，符合中高年级学生认知水平，增强文化自信与动手实践能力。核心素养目标分析二、核心素养目标分析图像识读：观察醒狮狮头的造型、色彩与纹样特征，理解其视觉语言；美术表现：运用绘画材料表现狮头的造型特点和装饰纹样；审美判断：感受醒狮艺术的审美价值与文化象征；创意实践：尝试融入个人创意设计简易狮头元素；文化理解：认识醒狮作为岭南民间艺术的文化内涵，增强文化认同。重点难点及解决办法三、重点难点及解决办法重点：醒狮狮头的造型特征（如五官比例、动态结构）、色彩搭配规律（红黄为主，象征吉祥）、纹样寓意（云纹、火焰纹的文化内涵），来源课本“岭南民间艺术”单元对醒狮艺术核心要素的阐述。难点：学生准确把握狮头造型比例，传统纹样细节表现困难；平衡传统元素与个人创意，避免简单模仿。解决办法：通过狮头实物观察、结构拆解图辅助造型理解；提供简化纹样模板，鼓励线条概括；设计“传统+创意”环节，保留狮头基本特征（如圆眼、阔嘴）基础上，允许学生替换局部纹样或添加个性化符号。教学方法与手段四、教学方法与手段教学方法：1.讲授法，结合课本讲解醒狮造型、色彩及纹样寓意；2.讨论法，引导学生交流对醒狮文化的理解；3.实践法，指导学生绘制简易狮头作品。教学手段：1.多媒体播放醒狮表演及制作视频；2.绘图软件辅助设计狮头纹样；3.实物展示狮头模型，观察细节特征。教学过程1.导入（约5分钟）：

激发兴趣：播放醒狮表演片段，提问“醒狮的头部有哪些独特造型？为什么多用红色和黄色？”引发思考。

回顾旧知：引导学生回顾三年级学过的“对称剪纸”和“民间色彩象征”，关联醒狮艺术的文化背景。

2.新课呈现（约20分钟）：

讲解新知：结合课本P10-12页，系统解析醒狮狮头的结构（额、眼、鼻、嘴比例）、主色寓意（红黄象征喜庆吉祥）、典型纹样（云纹、火焰纹的课本图示）。

举例说明：展示课本P13“传统狮头与现代设计对比图”，说明传统元素如何被创新应用。

互动探究：分组讨论“狮头动态如何表现威猛感？”，结合课本P11动态分析图，总结“圆眼张嘴、鬃毛后扬”等关键特征。

3.巩固练习（约15分钟）：

学生活动：根据课本P14“简易狮头绘制步骤”，用彩笔或卡纸设计狮头，要求保留传统纹样（如云纹）并尝试添加个性化元素。

教师指导：巡回指导，重点解决造型比例问题，提醒参考课本P12“五官定位示意图”，鼓励学生用课本P15“色彩搭配建议”优化配色。

4.课堂小结（约5分钟）：

展示学生作品，对照课本P16“评价量表”互评，强调“传统元素保留度”与“创意表现力”的平衡。

布置作业：课后观察本地醒狮活动，记录课本未提及的纹样细节，下节课分享。教学资源拓展1.拓展资源：

（1）地域狮头文化拓展：岭南地区不同流派的狮头特色，如佛山狮以“额高眼突”为特点，狮头纹样多采用“双凤朝阳”“五福临门”等吉祥图案；鹤山狮侧重“威猛灵动”，鬃毛多用火焰纹表现动态，可结合课本“岭南民间艺术的多样性”补充地域差异案例。

（2）纹样符号深度解析：课本提及的云纹、火焰纹、铜钱纹的寓意延伸，如云纹象征“吉祥如意”，火焰纹代表“驱邪纳福”，铜钱纹寓意“招财进宝”，可补充这些纹样在传统建筑、服饰中的应用实例，强化文化符号的关联性。

（3）传统工艺技法延伸：狮头扎作的基本步骤，如“扎架裱纸”“贴色绘图”“配饰安装”，结合课本“民间艺术的制作工艺”环节，介绍竹篾、纱纸、绸布等材料的选择与处理，以及“开光”仪式的文化意义。

（4）历史脉络与文化语境：醒狮起源于唐代宫廷舞狮，宋代传入岭南后与武术、民俗结合，形成“南狮”风格，可关联课本“岭南民俗文化的形成”，补充醒狮在节庆、庆典中的社会功能，如“驱邪避害”“祈福纳祥”。

（5）相关艺术形式联动：醒狮舞的配乐（如锣鼓镲的节奏）、服饰（如舞狮者的“大头佛”装扮），以及与醒狮相关的绘画、剪纸作品，结合课本“综合艺术体验”拓展跨艺术形式的文化内涵。

2.拓展建议：

（1）实地体验与文化考察：建议学生利用周末参观当地狮头制作工坊或非遗文化展览，观察狮头的材料、结构与纹样细节，用速写本记录不同狮头的造型特点，结合课本“观察与表现”单元提升观察能力。

（2）艺术创作与材料创新：鼓励学生用废旧材料（如纸盒、毛线、彩纸）制作简易狮头，尝试将课本中的传统纹样（如云纹、火焰纹）与个性化元素结合，设计“校园醒狮”主题作品，强化“传统+创意”的实践理念。

（3）主题探究与跨学科融合：分组开展“醒狮纹样中的吉祥寓意”探究活动，结合语文课学习民间故事，收集与醒狮相关的传说（如“醒狮驱赶年兽”），用思维导图整理纹样与文化象征的关系，关联课本“文化理解”核心素养。

（4）生活应用与文化传承：引导学生观察社区节庆活动中的醒狮表演，用照片或视频记录醒狮的动态与色彩，撰写“我身边的醒狮文化”短文，结合课本“文化自信”目标，培养对传统艺术的热爱与传承意识。

（5）主题阅读与资料整理：推荐阅读《岭南醒狮文化》《民间美术纹样集》等书籍（可从学校图书馆借阅），整理醒狮的历史起源、流派特点、纹样寓意等资料，制作“醒狮文化手册”，作为课本知识的延伸与补充。典型例题讲解1.题目：醒狮狮头的主色是______和______，象征吉祥如意。

答案：红色；黄色

2.题目：解释火焰纹在醒狮狮头中的文化寓意。

答案：火焰纹代表驱邪纳福，寓意光明和力量。

3.题目：描述醒狮狮头嘴巴的典型造型特点。

答案：嘴巴通常呈阔张状，配以獠牙，表现威猛和喜庆。

4.题目：为什么云纹常用于狮头装饰？请结合课本知识回答。

答案：云纹象征吉祥如意，强化狮头的祈福功能。

5.题目：在绘制狮头时，如何体现动态感？

答案：通过鬃毛后扬、眼睛圆睁等造型表现灵动威猛。教学评价课堂评价：通过提问“狮头主色象征什么”“火焰纹的寓意”等课本知识点，检查学生对文化内涵的理解；观察学生绘制狮头时的造型比例掌握情况，重点看是否落实课本P12“五官定位示意图”的要求；采用快速问答或小纸条测试，抽查学生对云纹、铜钱纹等纹样符号的认知。

作业评价：批改学生狮头绘制作业时，依据课本P16“评价量表”，从“传统元素保留度”（如红黄配色、云纹应用）、“造型准确性”（五官比例动态）、“创意表现力”（个性化符号融入）三方面评分；用符号标注优点（如“△”表示纹样运用准确），文字指出改进点（如“建议鬃毛线条更流畅”）；对优秀作业在班级展示，鼓励学生结合生活观察（如社区醒狮活动）进一步深化文化理解。板书设计①**造型特征**

额高眼突、阔嘴獠牙（课本P10结构图）

动态表现：鬃毛后扬、圆眼张嘴（课本P11动态分析）

②**色彩与纹样**

主色：红黄（象征喜庆吉祥，课本P12）

纹样：云纹（吉祥如意）、火焰纹（驱邪纳福）、铜钱纹（招财进宝）

③**文化内涵与创作**

功能：节庆祈福、驱邪避害（课本P13文化语境）

创作要点：传统元素保留（如云纹）+个性化符号（课本P14实践建议）反思改进措施（一）教学特色创新

1.多媒体资源整合：将醒狮表演视频、纹样图库与课本知识动态结合，突破静态教材局限。

2.跨学科实践：融合语文课民间故事探究与美术创作，深化文化理解。

（二）存在主要问题

1.学生文化理解深度不足：部分学生仅停留纹样模仿，未关联课本P13文化语境中的祈福寓意。

2.创作指导针对性弱：对造型