浅析韦应物亲情诗

[摘要]韦应物是唐代著名的诗人，以其独特的亲情诗而闻名于世。本文旨在浅析韦应物的亲情诗，探讨其在唐代诗歌中的艺术特色与文学价值。韦应物的亲情诗通常通过细腻的情感描写和生动的意象表达，展现出深厚的亲情和对家庭的眷恋。他的诗作在语言上清新自然，意境上平和淡然，体现出一种深邃而又平实的情感。通过对韦应物亲情诗的研究，可以发现其作品不仅反映了个人情感的真实流露，也折射出唐代社会的家庭观念和人际关系的复杂性。此外，韦应物的诗歌艺术结构严谨，意脉内藏，形成了独特的艺术风貌。本文将综合已有研究成果，对韦应物亲情诗的主题、艺术手法及其在唐代文学史上的地位进行深入探讨，以期揭示其作品的持久魅力和深远影响。通过对韦应物亲情诗的分析，本文希望为进一步理解唐代诗歌的发展及其人文精神提供新的视角和思考。[关键字]韦应物；亲情诗；唐代诗歌；艺术特色[Abstract]WeiYingwuwasafamouspoetoftheTangDynasty,renownedforhisuniquefamilypoems.ThisarticleaimstoanalyzeWeiYingwu'sfamilypoemsandexploretheirartisticcharacteristicsandliteraryvalueinTangDynastypoetry.WeiYingwu'sfamilypoemsusuallyexpressdeepaffectionandattachmenttothefamilythroughdelicateemotionaldescriptionsandvividimagery.Hispoetryisfreshandnaturalinlanguage,peacefulandindifferentinmood,reflectingaprofoundanddown-to-earthemotion.ThroughthestudyofWeiYingwu'sfamilypoems,itcanbefoundthathisworksnotonlyreflectthetrueexpressionofpersonalemotions,butalsoreflectthecomplexityoffamilyconceptsandinterpersonalrelationshipsinTangDynastysociety.Inaddition,WeiYingwu'spoetryhasarigorousartisticstructureandhiddenmeaning,formingauniqueartisticstyle.Thisarticlewillcomprehensivelyexplorethethemes,artistictechniques,andstatusofWeiYingwu'sfamilypoemsintheliteraryhistoryoftheTangDynasty,basedonexistingresearchresults,inordertorevealthelastingcharmandprofoundinfluenceofhisworks.ThroughtheanalysisofWeiYingwu'sfamilypoems,thisarticlehopestoprovidenewperspectivesandthoughtsforfurtherunderstandingthedevelopmentofTangDynastypoetryanditshumanisticspirit.[Keywords]WeiYingwu;FamilyPoetry;TangPoems;ArtisticCharacteristics目录TOC\o"1-2"\h\z\u一、绪论 5(一)亲情诗溯源 5(二)韦应物亲情诗创作概况 7(三)韦应物亲情诗的创作背景 7二、韦应物亲情诗主题 8（一）悼念亡妻 8（二）思念兄弟 10（三）教导后辈 11（四）赠与亲友 11（五）奉送长辈 12三、亲情诗的“韦苏州体”特色 13(一)意境淡泊幽远 13(二)抒情平铺直叙 15四、韦应物亲情诗的影响和评价 17(一)对后世的影响 17(二)在文学史上的地位与评价 17结语 18参考文献 19文献综述 20附录——韦应物亲情诗统计 23一、绪论(一)亲情诗溯源诗歌作为情感的载体，记录着人们内心深处最真诚的感清。亲情，作为人类情感中最基础、最深厚的部分，在诗歌中留下了深刻的印记；而亲情诗作为一种特殊的诗歌形式，也是诗歌的重要组成内容。诗人们借诗歌表现对亲人的关切与思念，这种情感的宣泄不仅反映了诗人自己的情感体会，更是对家庭与血缘关系的深切认同。从先秦时期到唐代，亲情诗经历了漫长的发展历程，不断演变，展现出丰富的情感内涵和多样的艺术风格。先秦时期，在《诗经》与《楚辞》中亲情诗初露萌芽。《诗经》作为我国的诗歌源头，其亲情诗多从日常生活切入，表达质朴的思乡怀亲之情。如《周南·葛覃》中写到“言告师氏，言告言归。薄污我私，薄浣我衣。害浣害否，归宁父母”，将女子归宁前的忙碌与喜悦刻画得淋漓尽致，展现出对父母的深切思念与牵挂。《邶风·凯风》则以“凯风自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬劳”赞颂母亲的辛勤养育，感情真挚而纯朴。而在《楚辞》中，屈原虽多抒发政治抱负与忧国忧民之情，但《九章·哀郢》里“鸟飞反故乡兮，狐死必首丘”一句，借鸟兽不忘根本，含蓄地表达了对故乡亲人的眷恋，开启了以比兴手法寄托亲情的先河。到了汉代，受“举孝廉”制度影响，大批学子离乡求仕，思乡思亲成为诗歌常见主题。《古诗十九首》可谓这一时期亲情诗的代表，如《涉江采芙蓉》中的“采之欲遗谁？所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩”，游子采花欲给亲人，却因距离较远而不能淋漓尽致地传达自己的思念。这些诗歌语言质朴，情感深沉，以白描手法勾勒出游子对故乡和亲人的无尽思念，为后世亲情诗奠定了情感基调。魏晋南北朝时期，社会战乱频繁，动荡不安，人们的安全与生活稳定被极大的威胁。这种社会环境使得亲情在人们心中的地位愈发重要，亲情诗也因此呈现出独特的风貌。曹操在《却东西门行》中写到：“狐死归首丘，故乡安可忘”，化用狐死归首的典故，抒发了自己在戎马生涯中对亲人及故乡的思念，豪迈中透露着深情。陶渊明的田园诗虽多描绘田园生活的宁静美好，但在《庚子岁五月中从都还阻风于规林二首》中“一欣侍温颜，再喜见友于”，直白地表达了对父母兄弟的思念，展现出其在平淡生活中对亲情的珍视。这一时期的亲情诗，情感更加复杂，既有对亲人的思念，也有对人生无常的感慨，艺术表现手法也更加丰富多样，如用典、比兴等手法运用得更加娴熟。唐代，诗歌的发展达到鼎盛，亲情诗也迎来了全面繁荣。从数量上看，亲情诗在唐诗中占据相当比例，约占总数的十分之一以上。在内容上，涵盖了父母子女间的爱、兄弟姐妹情等多个方面。孟郊的《游子吟》无疑是唐代亲情诗的经典之作，“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归”，通过细腻的动作描写，将母亲对游子的担忧与关爱刻画得入木三分，成为千古传颂的母爱赞歌。杜甫一生漂泊，其亲情诗饱含着对家人的深切思念与愧疚。在《月夜》中，他想象妻子月夜独自思念自己的情景，“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安”，从对方的视角描绘，更能表现出思念之深。此外，唐代亲情诗还融入了时代背景与个人遭遇，如战乱时期的骨肉分离、仕途坎坷时对家庭温暖的渴望等，使诗歌的情感更加深沉厚重。从先秦至唐代，亲情诗在情感表达、艺术手法等方面不断发展演变。情感从最初的质朴纯真，逐渐融入对人生、社会的思考，变得更加丰富复杂；艺术手法也从简单的比兴、白描，发展到运用多种修辞手法和表现手法，使诗歌更加生动形象、富有感染力。这些亲情诗犹如一面镜子，折射出不同时代人们的情感世界和生活状态，成为中国古代诗歌宝库中璀璨的明珠。(二)韦应物亲情诗创作概况韦应物（约737-792），字义博，京兆万年人（今陕西西安）人。作为唐代中期的重要诗人，其诗作风格独特，自成一派。辽宁大学硕士蔚华萍在其《韦应物诗歌研究》一文中将韦应物的诗歌概括为以下五种——山水田园诗、送别酬唱诗、社会政治诗、咏物诗及亲情诗蔚华萍蔚华萍《韦应物诗歌研究》，辽宁大学硕士研究生学位论文2002年，第3页。‚韦应物亲情诗大约有80首。这些亲情诗表现出的内容情感充沛，包含：哀思阴阳两隔的妻子、思念两地分居的亲人、离别时与亲友的缠绵悱恻、对仕途的万千感慨、向亲友述说佛家的幽寂人生和思绪、谆谆教诲后辈以及感叹动荡社会。（三）韦应物亲情诗的创作背景韦应物生于唐玄宗开元二十五年（737年），卒于唐德宗贞元九年（793年），历经玄宗、肃宗、代宗、德宗四朝，这一时期正是唐王朝由盛转衰的关键阶段，政治、经济、社会等各方面都发生了巨大的变化，深刻影响着文学创作。八年的安史之乱是唐朝由盛转衰的分水岭，作为唐朝一个重要的历史节点，残酷的战争与混乱的社会导致了生活的苦难，而韦应物成年后亲身经历了这场浩劫。长期的战乱使经济遭到严重破坏，百姓流离失所，唐朝的中央集权受到极大削弱，藩镇割据局面自此形成。藩镇拥兵自重，不听中央号令，时常发生叛乱，朝廷为了平叛耗费大量人力、物力、财力，陷入内忧外患的困境。受冲击的世居大族势力逐渐削弱，新兴的庶族地主阶层不断壮大。与此同时，由于战乱造成大量人口的迁移，社会秩序纷乱，社会矛盾日趋尖锐，社会治安状况十分严峻。各阶层矛盾纷繁复杂，中央与地方矛盾纷纭，民族矛盾丛生。在上述的时代背景下，文学环境也发生了显著变化。正如闻一多先生所说：“由于离乱的遭遇，大抵儿女情多，故长于描绘家人父子和亲友离和的主题”郑临川郑临川《闻一多论古典文学》，中国农业出版社1984年版，第140页。文人墨客在通过自我觉察达到内心关怀的过程中，期望在纷乱动荡的社会中寻找宁静，重新建构心理的平衡，因而日常生活成为他们重要的描摹对象。于是，不管是时令变换，还是人事离散，平常生活中的种种都成为诗人寄托情感的载体，可以共鸣心灵。他们的作品在日常生活的咏叹中贯穿着伤时的情感，感情丰富，极富人情味。蒋寅在《大历诗风》一文中写道：“亲子之情，人伦之爱，生老病死，乃至结婚生子，这些家庭生活的内容在他们笔下，也是在中国诗歌史上，第一次得到了丰富多彩而又深刻细腻的表现。钱起《初至京口示诸弟》、《九日寄侄终箕等》，卢纶《送从侄滁州觑省》，韩翃《送中兄典邵州》，戴叔伦《妻亡后别妻弟》，李益《赠内兄卢纶》，刘长卿《送子婿崔真辅李穆往扬州》，仅从这些诗题我们就可以看出诗人情感的流向、对题材的兴趣何在了。”蒋寅《大历诗风》，上海古籍出版社蒋寅《大历诗风》，上海古籍出版社1992年版，第129页。蒋寅《大历诗风，》，上海古籍出版社1992年版，第198页。三、韦应物亲情诗主题韦应物的亲情诗中有三首写给长辈；写给兄弟、妹婿等平辈的最多，有31首；写给后辈（包含甥、侄等）有21首；赠予对象为其亲属中某人的（题作“亲故”、“亲友”等）有5首；另有19首悼念诗作以悼念亡妻。（一）悼念亡妻韦应物的妻子元苹嫁给韦应物时16岁。去世时仅36岁。当他面对生离死别之痛时，诗歌成为他表达内心情感的重要渠道。他亲自为她写下《故夫人河南元氏墓志铭》，并写下了《伤逝》《送终》《出还》《往富平伤怀》等19首悼亡诗，真情实意，感人至深。韦应物通过细致入微的描写，不仅描摹了亡妻的形象，还传达了自己对她的深切怀念。这些诗作展现了其对家庭、夫妻关系的重视以及对生命无常的深刻思考。韦应物的19首悼亡诗作，并非简单的情感宣泄，而是以严谨的内在逻辑和细腻的情感发展，完整记录了诗人从丧妻初期的震惊悲痛到逐渐接受现实、最终尝试自我宽慰的全过程。这些诗篇虽然在形式上各自独立，却在情感脉络上紧密相连，共同构建了一个层次丰富、充满悲情的诗歌世界。组诗开篇的《伤逝》一诗，以“染白一为黑，焚木尽成灰”，奠定了全诗的感情基调。诗中“百事委令才”与“四屋满尘埃”的强烈对比，以及“绕屋生蒿莱”的细节描写，将丧妻初期的混乱与痛苦表现得淋漓尽致。这一阶段的诗作还有《送终》《往富平伤怀》等，诗人处于情感最为脆弱的时期，诗歌语言也最为直白痛切。随着时间推移，组诗进入第二个情感阶段——日常生活中无处不在的触景伤情。《对芳树》中“迢迢芳园树，列映清池曲”的绝美景致与“对此伤人心，还如故时绿”的哀思构成对比；《悲纨扇》通过一件寻常的生活物品，寄托了“掩颦人已无，委箧凉空在”的深切思念。这些诗作展现了丧妻之痛如何渗透到日常生活的方方面面，任何细微的事物都可能成为触发哀思的媒介。诗人开始尝试通过诗歌创作来疏导情感，艺术表现也由初期的直抒胸臆转向更为含蓄内敛。组诗的第三个阶段展现了诗人在时间流逝中尝试自我宽慰的心路历程。《除日》中“忽惊年复新，独恨人成故”表现了对时间流逝的感慨；《叹杨花》以“旧赏逐流年，新愁忽盈素”，暗示了诗人开始接受生命无常的现实；《端居感怀》中“坐感理乱迹，永怀经济言”则是诗人试图通过哲理思考以寻求解脱。这一阶段的诗作情感浓度虽有所减弱，却更加深沉内化，展现了诗人通过文学创作实现自我疗愈的过程。韦应物的十九首悼亡诗作看似独立，实则构成一个有机的情感发展系统，每一首诗都是这个系统中不可或缺的环节。从《伤逝》到《叹杨花》，从《送终》到《端居感怀》，诗人的情感发展的节奏与脉络，使组诗呈现出清晰的三阶段结构。韦应物通过十九首诗作的有机组合，成功地将个人化的情感体验升华为具有普遍意义的艺术表达，为后世悼亡文学提供了重要的艺术范式。清代乔亿在《剑溪说诗右编》中评价道：“古今悼亡之作，惟韦应物十数篇，澹缓凄楚，真切动人，不必语语沉痛，而幽忧郁堙之气直灌其中，诚绝调也。”陶敏、王友胜校注《韦应物集校注》，上海古籍出版社1998年版，第395页。这一评价揭示了韦应物悼亡诗“语淡情深”陶敏、王友胜校注《韦应物集校注》，上海古籍出版社1998年版，第395页。（二）思念兄弟韦应物的亲情诗中，兄弟情谊常常被描绘为一种深沉而细腻的情感。在表现手足团聚的珍视与喜悦方面，韦应物的诗作展现出浓厚的家庭伦理意识。《喜于广陵拜觐家兄奉送发还池州》一诗中，“拜觐”二字尤为值得玩味。这个带有礼仪性质的词汇，既体现了诗人对兄长的尊敬，又暗含了久别重逢的欣喜。韦应物通过这样的词语选择，巧妙地将其个人情感体验与传统伦理价值融为一体。《闲居寄诸弟》《晓至园中忆诸弟崔都水》等诗中，诗人回忆与兄弟共处的温馨场景，那些看似平常的闲谈、共饮、赏景等细节，都被赋予了特殊的情感价值，成为诗人反复吟咏的对象。离别主题在韦应物的兄弟情诗中占有重要地位。《奉送从兄宰晋陵》中“相送临高岸，殷勤叙离袂”的送别场景，《送中弟》里“去岁离秦望，今冬使楚关”的时空跨度，都流露出诗人对兄弟远行的不舍与牵挂。韦应物在处理离别主题时，往往通过具体的时空标记来强化情感表达。如《自尚书郎出为滁州刺史留别朋友兼示诸弟》中，诗人将个人仕途转折与兄弟离别并置，使私密的亲情体验与公共的仕宦生涯产生对话，拓展了离别诗的情感维度。这类诗作中的情感张力，既来自当下的分离之痛，也源于对重逢的期盼，构成了韦应物兄弟情诗特有的情感节奏。分隔两地的思念之情，是韦应物兄弟情诗中最动人的篇章。诗人特别善于捕捉特定时节的感怀，将节气变迁与情感波动紧密结合。《冬至夜寄京师诸弟兼怀崔都水》将对亲人的牵挂通过冬至时节更替这一重要时刻展露无遗；《元日寄诸弟兼呈崔都水》则将个人的情感和对家庭的思念融合在新老交替之际。这种以节日为情感节点的创作方式，不仅符合中国传统文化中“每逢佳节倍思亲”的情感模式，更利用时间的循环往复，构建了一个充斥着家庭温情的诗意情景。韦应物在处理兄弟思念时，常常采用“群像式”的表达方式。“郡斋感秋寄诸弟”、“社日寄崔都水及诸弟群属”等诗题本身就显示出诗人对兄弟群体的整体性思念。这种表达方式有别于传统诗歌中一对一的抒情模式，反映了唐代大家族中复杂而亲密的兄弟关系。在《答崔主薄倬》《答端》等诗中，诗人虽然针对特定兄弟而作，但字里行间常常透露出对整个兄弟群体的牵挂，这种点面结合的情感表达，使韦应物的兄弟情诗具有了更丰富的社会学内涵。韦应物兄弟情诗的情感世界之所以丰富而深刻，在于他成功地将个人体验与普遍情感、家庭伦理与社会变迁融为一体。从团聚的欢欣到离别的惆怅，从日常的思念到乱世的牵挂，诗人构建了一个完整的情感谱系，使唐代的兄弟之情获得了最诗意的表达。这些诗作不仅记录了韦应物个人的情感历程，更成为我们理解中唐士人精神世界的重要窗口。（三）教导后辈韦应物的亲情诗同时在字里行间渗透着对后辈的关怀与教诲。他的诗作常常透过日常生活的描绘，蕴藏着人生哲理与道德规范，具有深刻的教育意义。在《示从子河南尉班》中，韦应物以“百里次云阳，闾阎问漂溺”告诫从子为官须体察民情；《登郡楼寄京师诸季淮南子弟》则用“坐感理乱迹，永怀经济言”强调士人的政治责任。《善福精舍示诸生》提出“澹泊门庭肃，清幽道业尊”的修身准则；《答奴僴重阳二甥》以“岂如园中蔬，犹得奉晨昏”劝谕淡泊名利。这些教导融合了儒家修齐治平思想与道家守静致远的智慧。《送杨氏女》中“孝恭遵妇道，容止顺其猷”体现对女性家族成员的礼教规范；《岁日寄京师诸季端武等》通过“守岁京华夜，思家渭水春”强化了家族认同。这类诗作展现了唐代士族重视的血缘维系。《题从侄成绪西林精舍书斋》以“栖迟乐遵渚，恬旷寡所欲”指导读书养性；《沣上精舍答赵氏外生伉》中“远山无晦明，秋水千里白”则用自然意象喻示为学境界。通过细腻的情感描写和朴素的语言，韦应物的诗歌如同一盏明灯，为后辈提供了人生的指引。他的“教导”并不是单纯的说教，而是在亲情的叙述中潜移默化地影响着年轻一代，如同春风化雨，滋润着心灵，在此过程中，韦应物通过诗歌传达出对美好品德的期待，激励后辈勇干担当，勤奋学习，以报答父母的养育之恩。（四）赠与亲友韦应物一生辗转多地任职，对离别之苦有着深切体会。《留别洛京亲友》一诗便典型地表现了这种情感：“对此结中肠，义往难复留”。诗人明知离别不可避免，却仍难掩内心的痛苦与不舍。在《淮上即事寄广陵亲故》中，这种离愁表现得更为深沉：“风波离思满，宿昔容鬓改。独鸟下东南，广陵何处在？”诗人通过描绘自己的容颜改变和孤鸟南飞的意象，将抽象的离思转化为具体的视觉形象，使读者能够真切感受到其内心的孤寂与迷茫。《月晦忆去年与亲友曲水游宴》则过回忆往昔与亲友共度的欢乐时光，反衬出当下的孤寂，其中蕴含的不仅是对具体某次聚会的怀念，更是对亲情友情这种人生基本情感的珍视。《还阙首途寄精舍亲友》中，诗人通过对自然景物变化的观察，引发对生命短暂的思考。这种时光意识使韦应物的寄赠诗超越了单纯的个人情感表达，上升到了对生命本质的哲学思考层面。值得注意的是，韦应物在处理这一主题时，往往将个人的生命体验与更为宏大的宇宙意识相结合，使其诗作在表达个人情感的同时，也具有了更为深广的意蕴。作为一位有社会责任感的官员，韦应物一方面勤于政事，另一方面又对隐逸生活充满向往，这种矛盾心态在其寄赠诗中时有流露。《在《经少林精舍寄都邑亲友》等诗中，佛寺精舍常常作为精神寄托的象征出现，反映了诗人在仕途奔波中对心灵安宁的渴望。韦应物通过寄赠诗与亲友分享这些内心矛盾，使诗作成为其精神世界的重要窗口。（五）奉送长辈韦应物奉送长辈的诗作主要包含《奉酬处士叔见示》、《赋得沙际路送从叔象》、《紫阁东林居士叔缄赐松英丸捧对忻喜所当服辄献诗代启》等。《奉酬处士叔见示》中诗人表达了对叔父来访的感激之情以及自己安贫乐道、追求清静生活的心境。诗歌主要表达了诗人安于贫贱、乐于清静的生活态度，以及对叔父来访的欣喜和感激之情。通过与叔父的欢宴和清夜谈心，诗人感受到了心灵的宁静和满足，并认为这种生活堪比古代隐士疏广、疏受的高洁境界。《赋得沙际路送从叔象》通过对荒凉景色的描写，抒发了送别从叔时的孤寂与迷茫之情。诗歌以送别为主题，描绘了一条人迹罕至的沙边小路，渲染出一种孤独、寂寥的氛围。诗人面对远行的从叔，心中充满愁绪，尤其在暮钟响起时，更添离别的哀伤。后两句写野泉干涸、山僧难遇，暗示前路渺茫，无人指引，进一步深化了迷茫与无奈的情感。《紫阁东林居士叔缄赐松英丸捧对忻喜盖非尘侣之所当服辄献诗代启》是韦应物写给其居士叔父的答谢之作，东林居士叔寄来了松花丸，作者以这首诗代替书信作答。“诗的前四句写居士叔于碧涧苍松间采摘五粒松炼制仙药松英丸，寄赠作者，后四句自叙服药后殊觉人事已非，流露出对尘世的厌倦与对道教神仙的向往”陶敏、王友胜选注《韦应物诗选》,中华书局2005年版，第72页。。陶敏、王友胜选注《韦应物诗选》,中华书局2005年版，第72页。四、亲情诗的“韦苏州体”特色南宋严羽最早在《沧浪诗话·诗体》中提出“韦苏州体”（（清）何文焕《历代诗话》下，中华书局1981年版，第689页。“高雅闲淡”四字，最能概括“韦苏州体”。“大历诗人主要奉谢眺为宗，继承了六朝精工清秀的传统，而韦应物却独宗陶渊明，踵其古淡清腆之遗绪，兼采二谢的流丽名隽，终成高雅闲淡一体”蒋寅《大历诗人研究》（上蒋寅《大历诗人研究》（上册），中华书局1995年版，第112页.韦应物的亲情诗在风格上体现出一种独特的高雅清淡之美。他的诗歌语言简练，意境深远，常能在简约中仿佛渗透出浓厚的情感，而这种情感的表达恰是其作品的灵魂所在。韦应物善于运用自然景物来映射内心情感，他通过细腻的描写，使读者可以体会到他对亲情的深切思考。值得注意的是，韦应物在诗中持有一种淡然的态度，这种态度恰如其分地表现出他对生活的理解与对亲情的珍视。他的诗句中透出的淡雅，不仅仅是一种修辞上的追求，更是一种精神上的归宿。这样的艺术特色在唐代诗歌中是比较少见的，从而使其作品在众多诗人中显得尤为突出。他对亲情的刻画常常通过平淡的叙述，反而让人感受到一种强烈的情感共鸣。总之，韦应物的亲情诗展现了一种高雅清淡的艺术风格，既反映了他个人的情感体验，又为后世诗歌提供了宝贵的艺术借鉴。其作品通过质朴的语言和细腻的情感，有效地传达了对亲情的热爱，使之成为唐代亲情诗的经典之作。(一)意境淡泊幽远“韦苏州体”的“高雅闲淡”，一方面体现在其淡泊幽远、富有神韵的意境塑造。清人吴乔在《围炉诗话》中说“夫诗以情为主景为宾。景物无自生惟情所化。情哀则景哀，情乐则景乐。”郭绍虞《清诗话续编》（一），上海古籍出版社1983年版，第478页。韦应物诗则是“情哀则景哀”。他在描绘客观景物的时候融入了个人的情绪状态，客观景物也就带上他悲感的影子。所谓“有我之境郭绍虞《清诗话续编》（一），上海古籍出版社1983年版，第478页。王国维《人间词话》（卷上），上海古籍出版社1998年版，第1页。韦应物的亲情诗中，常运用一些典型的意象承载着丰富的情感与深刻的思考，使其作品在艺术表现和情感传达上相得益彰。比如下列含“月”的诗句。“思怀耿如昨，季月已云暮。”“皓月流春城，华露积芳草。”“绵思霭流月，惊魂飒回飙。”“朗月分林霭，遥管动离声。”“山郭恒悄悄，林月亦娟娟。”“郡斋有佳月，园林含清泉。““听松南岩寺，见月西涧泉。”“山郭恒悄悄，林月亦娟娟”“郡斋有佳月，园林含清泉”等句，皆以月光映照静夜，强化环境的幽寂。月光的清辉本身不带喧嚣，却能照亮山郭、林泉，使“静”更具可视性。“朗月分林霭”中，月光穿透薄雾，朦胧中拉开空间的层次；“遥管动离声”则借月夜的清旷，使笛声更显遥远。月作为高悬天穹的意象，天然具有“遥望”的属性，诗人通过它将视线引向更渺远的时空，如“听松南岩寺，见月西涧泉”，松声与月光一近一远，构成虚实相生的幽深画境。“皓月流春城”中，“流”字赋予月光如水般的洁净感，与“华露积芳草”并置，暗喻心性如月露般不染尘俗；“郡斋有佳月，园林含清泉”更以月、泉并提，象征文人雅士对清廉自守生活的向往。在“绵思霭流月，惊魂飒回飙”中，月色与思绪交织，朦胧如霭的月光成为情感的物化载体；“思怀耿如昨，季月已云暮”则通过月的推移暗示情思的绵长。月光的“淡”恰好中和了情感的“浓”，使离愁、怀旧等情绪沉淀为一种悠远的怅惘，而非激烈的宣泄。诗人常将月与林霭、露水、泉声等搭配，月光与其他清幽的物象相互映衬，营造出淡泊幽远的整体意境。再看下列一组诗句“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”“首夏辞旧国，穷秋卧滁城。”“淮滨益时候，了似仲秋月。”“两地俱秋夕，相望共星河。”“秋塘遍衰草，晓露洗红莲。”“秋草生庭白露时，故园诸弟益相思。”“忆在沣郊时，携手望秋山。”“别离在今晨，见尔当何秋。”“感秋意已违，况自结中肠。”“秋风入疏户，离人起晨朝。”“迨兹闻雁夜，重忆别离秋。”“秋”字常见于诗作中。“萧条梧叶”“秋塘衰草”“白露红莲”等意象，皆以简净的物象勾勒出秋的视觉底色。诗人刻意选择褪去浓艳的物态——梧叶的凋零、衰草的枯黄、晓露的透明，形成色彩上的“淡”与空间上的“远”。“夕响依山郭”“闻雁夜”等句，通过秋声的微妙介入激活意境。山郭间的暮响、夜雁的哀鸣，都是需要凝神方能捕捉的声响。这种“有声之静”比绝对寂静更显幽深，正如王维“夜静春山空”的以动衬静。“穷秋卧滁城”“见尔当何秋”等句展现秋作为时间标记的特殊功能。诗人将“相思”“离悲”等浓烈情绪置于秋的语境中提纯。诗句中“秋”字多置于句尾或句腰，形成节奏上的顿挫。这种安排既强化了意象的独立性，又通过重复累积出金石般的质感。与春诗的绵软、夏诗的秾丽相比，秋语的瘦硬质地本身便是淡泊意境的外化。(二)抒情平铺直叙除了意境的塑造，“韦苏州体”还体现在韦应物在其亲情诗创作中选择以平铺直叙的叙事策略直抵情感本真。以线性叙事为经、白描语言为纬、直陈伦理为魂的抒情策略，既是对汉魏古诗“直而不野”传统的创造性转化，也是对盛唐过度修辞化倾向的诗学反拨。他诗歌在结构上往往是按照自然顺序抑或是由客观秩序构成的情绪发展来编排。不委婉、不含蓄、不再三吟诵，而是采用坦率、直白的方式抒发情感，情感本身就具有很强的感染力。如《伤逝》：染白一为黑，焚木尽成灰。念我室中人，逝去亦不回。结发二十载，宾敬如始来。提携属时屯，契阔忧患灾。柔素亮为表，礼章夙所该。仕公不及私，百事委令才。一旦入闺门，四屋满尘埃。斯人既已矣，触物但伤摧。单居移时节，泣涕抚婴孩。知妄谓当遣，临感要难裁。梦想忽如睹，惊起复徘徊。此心良无已，绕屋生蒿莱。，首句以“染白为黑”、“焚木成灰”起兴，暗喻妻子离世后一切化为虚无，充斥着绝望与无奈，奠定了全文悲怆的情感基调。“念我室中人，逝去亦不回”一句，直抒胸臆，“逝去不回”四字平实却字字含痛，表现出对亡妻的深深悼念。随后，作者从夫妻而人在艰苦岁月里相互扶持开始回忆，细致刻画妻子的贤良由于卓越的治家才能，这与现如今的“四屋满尘埃”“泣涕抚婴孩”形成鲜明对比，使得情感的宣泄更加真切而自然。“知妄谓当遣，临感要难裁”，明知悲伤无用，却难以派遣。梦中与妻子再次相见，惊醒后更加怅然徘徊，唯有“绕屋蒿莱”成为作者内心蔓延不绝的哀思的外化。亲情的描绘并非简单的表面情感，而是通过细腻的场景和真实的情感体验来传达内心的复杂情感。诗歌从回忆妻子德行，到丧偶后的荒凉，再到抚育幼子、魂牵梦萦，由理性到怅然、从追忆到现实，依循着情感的发展顺序与事实的自然秩序，直截了当、直抒胸臆。韦应物的亲情诗，还常用白描，以简劲的线条传递丰沛的情感。“子有新岁庆，独此苦寒归。夜叩竹林寺，山行雪满衣。深炉正燃火，空斋共掩扉。还将一季对，无言百事违”（《永定寺喜辟强夜至》）。全诗无一比兴句，用质朴的语言构建全篇。对辟强夜至的欢喜与百事违的郁郁不乐于诗中交织着传达给读者。两种情绪的流露自然流畅，没有半点生硬的感觉。那是在寒风凛冽的时候，辟强去拜访诗人的情景。，将辟强对诗人的关心，平实地表述出来，可见二人间深厚的情谊：“还将一尊对，无言百事违”，对二人相望对饮的场景，未作任何渲染地进行刻画，心中地郁结自然地传达了出来。《闲居寄诸弟》中“秋草生庭白露时，故园诸弟益相思”的表达，则抛弃了传统思亲诗中常见的比兴手法，直接以节气物候与心理活动的并置完成情感传递。动词“生”的自然呈现与副词“益”的程度强调，在平实的语法结构中暗藏情感的涌动节奏。《新秋夜寄诸弟》中“两地俱秋夕，相望共星河”的叙述堪称典范。诗人以最经济的笔墨构建起跨越空间的抒情通道，“俱”字取消地理距离，“共”字缔造情感联结，星河意象的平实运用消解了传统七夕意象的程式化表达。这种“去修辞化”的语言选择，使亲情书写摆脱了文人诗的矫饰倾向，回归到情感表达的本真状态。正如司空图所言：“俯拾即是，不取诸邻”。虽然诗歌讲究含蓄之美，但情至深处是无法遏制情感的宣泄的。除了坦率直白的流露情感，韦应物还常常直接使用带有强烈情感色彩的词语来表现内心的情感。在表达对亲人的思念之情时，往往诗歌的题目便已经为全文定好了情感基调。《喜于广陵拜觐家兄奉送发还池州》、《往富平伤怀》、《悲纨扇》、《郡斋感秋寄诸弟》、《清明日忆诸弟》、《永定寺喜辟强夜至》等，无论是表达情感的“喜”“伤”“悲”等字眼，抑或是直接透露思念的“忆”，都是作者感情的直接宣泄。抒情是亲情诗的主要创作目的。韦应物的亲情诗句，将其与亲朋好友的真挚情感真实地刻画出来，却常常用淡淡的笔触，写出真情实感，写出浓浓的情意。贺裳说“韦诗皆以平心静气出之”，可以说准确地点明了他的亲情诗在情感表现上的特征。与其他诗人相比，韦诗的抒情方式总是显得很平淡。正如乔亿在《剑溪说诗卷上》云“韦诗淡然无意，而真率之气自不可掩”郭绍虞《清诗话续编》郭绍虞《清诗话续编》（二），上海古籍出版社1983年版，第1081页。五、韦应物亲情诗的影响和评价(一)对后世的影响韦应物的亲情诗，以其真挚的情感、独特的艺术风格，在中国诗歌发展历程中留下了深刻印记，对后世诗歌创作产生了广泛而深远的影响。苏轼曾说过：“乐天长短三千首，独爱韦郎五字诗。”韦应物的亲情诗创作对苏轼产生了一定的影响。如《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》(“十年生死两茫茫”)，这首词直接继承了韦应物悼亡诗的情感基调和艺术手法，同时又有所超越。苏轼与韦应物一样，采用平铺直叙的抒情方式，将对亡妻王弗的思念娓娓道来，不加雕饰却感人至深。词中“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”的直白表达，与韦应物亲情诗的“高雅闲淡”风格一脉相承，都体现了以平淡语写深情的艺术追求。韦应物的悼亡诗虽然真挚感人，但情感表达相对含蓄内敛；而苏轼则敢于直抒胸臆，将个人悲痛毫无保留地呈现出来，同时又能在个人哀思中融入对生命本质的思考，达到“哀而不伤”的艺术境界。如《江城子》中“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”几句，既表达了容颜改易的悲哀，又暗含对时光流逝、生命无常的深刻体悟，这种将个人情感与普遍人生体验相结合的手法，明显发展了韦应物悼亡诗的情感表达方式。苏轼对兄弟情谊的描写也受到韦应物影响，但呈现出更为“复杂多元”的情感维度。韦应物诗中表达的兄弟之情多体现为日常相处中的默契与离别时的思念，情感基调相对平和；而苏轼在与苏辙的唱和诗中，则不仅表达手足之情，还融入了政治挫折中的相互慰藉、人生困惑中的精神共鸣，情感层次更为丰富。如《水调歌头·明月几时有》虽为中秋咏月之作，但“但愿人长久，千里共婵娟”的结句，寄托了对弟弟苏辙的深切思念和美好祝愿，这种将自然意象与亲情表达完美结合的手法，与韦应物亲情诗的情景交融艺术一脉相承。(二)在文学史上的地位与评价韦应物的亲情诗在文学史上占据着重要地位，受到诸多高度评价。“右垂、苏州趣味澄澹若清风之出帕。”司空图《与王驾评诗书》“其五言诗高雅闲淡自成一家之体。”白居易《与元九书》“寄至味于淡泊”苏轼《书黄子思诗集后》“韦苏州诗韵高而气清王右压诗格老而味长。虽皆五言之宗匠然互有得失不无优劣。以标韵观之右承远不逮苏州。至于词不迫切而味甚长虽苏州亦所不及也。”张戒《岁寒堂诗话》“韦苏州诗高于王维、孟浩然诸人以其无声色臭味也。”朱熹《晦庵说诗》“一寄橄鲜于简淡之中。”宋镰《答章秀才论诗书》“王、孟诸公虽极超逸然其妙处似犹可得以言语形容之。独至韦苏州则其奇妙全在淡处‚实无迹可寻。”翁方纲《石州诗话卷二》罗宗强先生在《唐诗小史》中写道“韦应物还有十九首悼亡诗怀念他的亡妻的写得真切动情实可算是唐人写悼亡诗写得最早而且是最好的几位之一。这部分诗向来较少为人所注意。”韦应物作为中唐时期的重要诗人，凭借其独特的诗歌风格和深厚的人文情怀，在文学史上占据了重要的地位。他的亲情诗以真挚的情感和细腻的笔触，展现了对家人、故乡的深切怀念，这种情感在唐代诗歌中显得尤为珍贵。韦应物的作品不仅反映了个人情感的细腻，也体现了时代背景下的社会人文关怀，是中唐文人关注人伦情感、重视家庭生活题材倾向的典型，反映了当时社会文化背景下文人对亲情的重视与回归。总体而言，韦应物的亲情诗以其真挚的情感、淡远的意境、质朴的语言和多样的题材，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔，对后世诗歌创作产生了深远影响，具有极高的艺术价值和文学意义。结语韦应物的亲情诗在唐代诗歌中占有重要的位置，以其独特的艺术风格和深厚的情感内涵而闻名。经过对韦应物亲情诗的分析，我们发现其作品不仅表现了对亲情的深切思考，同时也反映了当时社会的多元情感。在创作背景方面，韦应物生活在一个充满变革与动荡的时代，他所经历的家庭变故和个人遭遇，使得其诗歌中流露出对亲情的渴望与怀念，赋予了作品更为深刻的人文关怀。在主题呈现方面，韦应物的亲情诗常堂以细腻的笔触描绘家庭成员之间的深厚情感，诗作中既有对逝去亲人的哀悼，也渗透着对亲情的珍视和追忆。韦应物的艺术特色如细腻的意象、平和的风格和独特的叙事视角，使得他的亲情诗具有鲜明的个性和独特的魅力。总体而言，韦应物的亲情诗以其深邃的情感内涵和独特的艺术手法，成为唐代文学中不可忽视的一部分。通过对韦应物亲情诗的深入研究，我们不仅能够更好地理解其艺术成就，更能感受到唐代社会对于亲情和人际关系的思考与表达，这为当代文学研究提供了丰富的素材与启示。参考文献[1]陶敏、王友胜校注.《韦应物集校注》.上海:上海古籍出版社,1998‚[2]孙望编著.《韦应物诗集系年校笺》.北京:中华书局,2002[3]蒋寅著.《大历诗人研究》.北京:中华书局,1982[4]蒋寅著.《大历诗风》.上海:上海古籍出版社,1992[5]詹志红.唐代亲情诗研究[D].陕西理工学院:2013.[6]梅华.平和淡然内蕴深厚——韦应物诗歌抒情艺术分析[J].西昌学院学报(社会科学版),2010.[7]梅华.意脉内藏浑然一体——韦应物诗歌艺术结构分析[J].乐山师范学院学报,2008.[8]沈文凡.大历诗坛上的一个特殊存在──试论韦应物诗歌古近诸体的艺术风貌[J].吉林大学社会科学学报,2002.[9]沈文凡.大历诗坛上一支独异的花朵——论韦应物诗歌的艺术特征[J].安徽师大学报(哲学社会科学版),19