演唱教学设计初中音乐九年级下册人音版（主编：曹理）

演唱教学设计初中音乐九年级下册人音版（主编：曹理）学科Xx年级册别Xx年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时教学内容分析1.本节课主要教学内容选自九年级下册第二单元“黄河颂”，演唱歌曲《保卫黄河》（光未然词，冼星海曲），重点练习多声部合唱的音准、节奏与情感表现，把握进行曲风格与坚定有力的情绪。

2.教学内容与学生已有知识的联系：学生已在七、八年级学习过《黄河船夫曲》等作品，对黄河文化有初步了解；掌握基本的合唱发声方法，能进行简单的声部配合，本节课需在此基础上强化多声部协调与音乐情感的深度表达。核心素养目标审美感知：感知《保卫黄河》的节奏特点（如切分音、附点节奏）和和声效果，体会进行曲风格的音乐表现力。艺术表现：通过多声部合唱实践，提升声部协调能力，用坚定有力的声音表现作品蕴含的民族精神。文化理解：结合“黄河颂”单元主题，理解作品作为黄河文化载体的历史意义，增强对民族音乐文化的认同感。学习者分析学生已掌握七、八年级音乐知识，包括《黄河船夫曲》等黄河主题歌曲的演唱，基本合唱发声方法，能进行简单声部配合；理解节奏、音准基础，对黄河文化有初步认知。九年级学生对历史、文化题材兴趣浓厚，具备一定歌唱能力和团队合作意识，偏好互动式和实践性学习，如小组合唱和角色扮演。可能遇到多声部合唱的音准协调问题，尤其是《保卫黄河》的切分节奏和坚定情感表现；对作品抗战背景的理解不足，导致情感表达困难，声部间配合易出现节奏不稳定现象。教学资源准备四、教学资源准备1.教材：确保每位学生有人音版九年级下册教材，第二单元“黄河颂”相关内容。2.辅助材料：《保卫黄河》音频、冼星海创作纪录片片段、黄河流域历史图片、合唱声部谱例。3.实验器材：无需实验器材。4.教室布置：将教室分为四个合唱声部区域，配备钢琴、音响设备，确保声部练习空间充足。教学流程1.导入新课（5分钟）

播放黄河奔腾的图片视频，提问：“黄河在中华民族中象征什么？”引导学生回答“母亲河”“民族精神”。随后播放《黄河船夫曲》片段（七年级学过），回顾黄河主题作品，再引入《保卫黄河》：“今天我们学习同一单元的另一首经典，感受它在抗战中的力量。”展示歌词“风在吼，马在叫”，提问：“从歌词中你能感受到怎样的情绪？”学生回答“紧张”“激昂”，顺势导入新课，明确学习目标：演唱《保卫黄河》，体会多声部合唱的表现力。

2.新课讲授（15分钟）

（1）作品背景与情感基调：介绍光未然作词、冼星海作曲的背景（1939年抗战时期），播放纪录片片段，说明歌曲是《黄河大合唱》第四乐章，表现中华儿女保卫家乡的决心。播放全曲音频，提问：“歌曲的情绪是怎样的？”学生回答“坚定有力”“充满斗志”，教师总结：进行曲风格，通过重复的节奏和有力的旋律传递抗争精神。

（2）音乐要素分析：结合教材谱例，重点分析节奏：切分节奏（如“风在吼”的“吼”字附点）和附点节奏（如“马在叫”的“叫”字），这些节奏如何增强动力感；和声特点：四声部合唱，低声部持续音支撑，高声部旋律突出，形成层次感；力度变化：从“风在吼”的强到“万山丛中”的渐强，表现情绪递进。

（3）演唱技巧指导：强调多声部发声方法：声部音色统一（如男声低沉、女声明亮），声部进入时机（第二声部在第一声部“保卫家乡”进入时加入）；气息控制：长乐句（如“保卫黄河，保卫华北，保卫全中国”）需保持气息平稳；咬字清晰：“吼”“叫”“跑”等字要咬字有力，突出坚定感。

3.实践活动（12分钟）

（1）声部分组练习：将学生分为四个声部（Soprano、Alto、Tenor、Bass），发放声部谱例，各声部练习自己的旋律，教师巡回指导，纠正音准（如Tenor声部“保卫家乡”的“乡”音高）和节奏（如Bass声部的附点节奏）。

（2）声部合成练习：先合Soprano和Alto两个声部，重点解决Alto声部进入时机（在Soprano“风在吼”第二遍时加入）；再加入Tenor和Bass，强调低声部支撑作用，练习“保卫黄河”四声部合唱，注意声部间音量平衡（高声部稍突出，低声部不抢）。

（3）完整演唱与表现：全体学生完整演唱，教师指挥，提示力度变化（“万山丛中，抗日英雄真不少”处渐强，“青纱帐里，游击健儿逞英豪”处强），加入情感表现（眼神坚定、身体稍前倾），录制视频回放，学生互评“哪个声部配合得好”“哪里需要改进”。

4.学生小组讨论（8分钟）

（1）讨论主题一：“如何通过声音表现歌曲的坚定力量？”举例回答：加强气息支持，用“腹式呼吸”唱长乐句；咬字时“字头”用力，如“吼”字咬住“h”音，声音不虚。

（2）讨论主题二：“多声部合唱中如何保持音准和节奏的统一？”举例回答：互相倾听其他声部，不突出自己的声音；听教师指挥，手势提示进入时机（如指挥抬手时第二声部进入）。

（3）讨论主题三：“结合抗战历史，如何理解歌曲的情感内涵？”举例回答：联系“卢沟桥事变”的历史背景，想象战士们保家卫国的场景，用激昂的声音表现“保卫家乡”的决心；结尾“全中国”要唱得开阔，体现民族凝聚力。

5.总结回顾（5分钟）教学资源拓展1.拓展资源

（1）《黄河大合唱》全乐章聆听资源：教材中《保卫黄河》为第四乐章，拓展介绍其他乐章如《黄河船夫曲》（第一乐章，混声合唱，表现黄河船夫与惊涛骇浪搏斗的场景）、《黄水谣》（第三乐章，女声独唱与混声合唱，对比黄河两岸的苦难与抗争）、《怒吼吧！黄河》（第八乐章，混声合唱，全曲高潮，表现中华民族觉醒的力量），帮助学生理解作品的整体结构与情感递进，感受不同演唱形式对主题的表达作用。

（2）冼星海抗战时期代表作品资源：除《保卫黄河》外，拓展介绍《太行山上》（1938年创作，进行曲风格，表现八路军在太行山抗击日军的场景）、《到敌人后方去》（1938年创作，群众歌曲，采用回旋曲式，表现游击战争的灵活机动），通过分析这些作品的共同特点（如坚定有力的节奏、鲜明的民族旋律、强烈的时代号召力），深化对冼星海“音乐为抗战服务”创作思想的理解，关联教材中“黄河颂”单元“民族音乐与时代精神”的主题。

（3）黄河流域音乐文化拓展资源：教材涉及黄河文化，拓展介绍不同地域的黄河民歌，如陕北《兰花花》（叙事性民歌，表现女性命运）、山西《走西口》（离别题材，反映了黄河流域人民的历史迁徙）、河南《编花篮》（欢快的小调，表现黄河流域的民俗生活），通过对比这些民歌的旋律特点（如陕北民歌的高亢、山西民歌的委婉、河南民歌的活泼），帮助学生理解黄河文化的多样性与统一性，体会《保卫黄河》中民族旋律的来源（如借鉴陕北民歌的音调与节奏）。

（4）多声部合唱技巧深化资源：针对本节课多声部合唱重点，拓展介绍声部平衡技巧（如高声部突出旋律，低声部保持音稳定，中声部填充和声）、音准训练方法（如用“sol-fa”音名辅助视唱，先分声部用慢速练准再合）、节奏协调策略（如用拍手或踏脚打基础节奏，声部间互相倾听），结合教材中《保卫黄河》四声部谱例，提供具体的声部练习片段（如第二声部“保卫家乡”的进入时机，低声部“风在吼”的持续音支撑），帮助学生解决合唱中的实际问题。

（5）抗战时期音乐宣传历史资源：教材中提到《保卫黄河》的创作背景（1939年抗战时期），拓展介绍音乐在抗战中的宣传作用，如《义勇军进行曲》（1935年，聂耳作曲，成为国歌）、《大刀进行曲》（1937年，麦新作曲，表现士兵的英勇），通过分析这些歌曲如何通过简洁的旋律、有力的歌词激发民众抗日热情，理解《保卫黄河》“以音乐为武器”的时代意义，关联历史学科中“全民族抗战”的内容，实现跨学科融合。

2.拓展建议

（1）聆听与比较建议：建议学生课后按顺序聆听《黄河大合唱》全曲（约40分钟），对比《黄河船夫曲》（混声合唱，力度从弱到强）与《保卫黄河》（轮唱，节奏紧凑）的表现手法差异，思考“为什么同一主题下不同乐章有不同的音乐形式？”；再对比《黄水谣》（女声独唱与混声合唱，从抒情到悲愤）与《保卫黄河》（坚定有力）的情感变化，记录不同乐章的关键音乐要素（如节奏、力度、演唱形式），形成“黄河大合唱音乐特点分析表”，下节课分享。

（2）合唱实践建议：建议学生以小组为单位（4-6人），尝试将《保卫黄河》改编为二声部轮唱（如简化原四声部为高、低两个声部），或加入打击乐伴奏（如用鼓模仿“风在吼”的节奏，用镲模仿“马在叫”的音响），在班级“黄河主题音乐会”中展示；同时，可练习《太行山上》的第一段（“红日照遍了东方”），体会进行曲风格的“前短后长”节奏（如“红日”二字为短音，“照遍了东方”为长音），提升对抗战歌曲节奏的把握能力。

（3）文化探究建议：建议学生通过查阅书籍或访谈长辈，收集一种黄河流域的民间音乐（如陕北信天游、山西河曲民歌），记录其旋律特点（如五声音阶、拖腔）、歌词内容（如反映劳动、爱情、离别），并与《保卫黄河》中的民族元素（如五声音阶“sol-la-sol-mi”的旋律）对比，撰写“黄河民歌与抗战歌曲的民族性”短文（约3424字），理解民族音乐如何成为文化传承的载体；也可拍摄“身边的黄河”短视频（如家乡的黄河支流、黄河边的民俗活动），配以《保卫黄河》片段，感受黄河文化的当代生命力。

（4）历史与音乐结合建议：建议学生结合历史教材中“卢沟桥事变”（1937年）和“武汉会战”（1938年）的时间线，查阅冼星海1938-1939年在延安的创作经历（如如何在艰苦条件下完成《黄河大合唱》），分析《保卫黄河》的创作时间与抗战关键节点的关联，思考“为什么抗战时期诞生了这么多经典音乐作品？”，撰写“音乐与时代”读书笔记，从历史角度深化对作品情感内涵的理解。

（5）家庭分享建议：建议学生教家人演唱《保卫黄河》的第一段（“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”），讲解歌曲的创作背景（抗战时期、冼星海作曲）和音乐特点（轮唱、坚定有力的情绪），并分享自己练习合唱时的收获（如如何与声部配合、如何表达情感）；也可与家人一起观看《黄河大合唱》演出视频（如中央乐团的合唱版本），讨论“这首歌为什么能成为中华民族的音乐符号？”，将课堂学习延伸到家庭，增强文化认同感。教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生在声部分组练习中的音准掌握（如Tenor声部“保卫家乡”的音高）、节奏稳定性（如Bass声部附点节奏），以及在完整演唱时的声部协调能力（如第二声部进入时机）、情感表现（如“保卫全中国”的力度处理）。

2.小组讨论成果展示：各小组针对“如何通过声音表现坚定力量”“多声部合唱如何保持统一”“抗战历史与情感内涵”三个主题的举例回答，如“加强腹式呼吸”“互相倾听其他声部”“联系卢沟桥事变场景”，是否具体结合音乐要素和历史背景。

3.随堂测试：发放简答题，如“《保卫黄河》的节奏特点是什么？（举例说明）”“歌曲的创作背景是什么？”，并演唱歌曲片段“风在吼，马在叫”，考核音准（如“吼”字的音高）和节奏（如附点节奏）。

4.学生自评与互评：学生填写自评表，反思自己在声部配合、情感表达中的不足；同伴互评时，指出“哪个声部音准较好”“哪里需要加强力度”，促进相互学习。

5.教师评价与反馈：总结学生多声部合唱的进步（如声部间音量平衡提升），针对个别声部音准问题（如Alto声部“黄河在咆哮”的“咆哮”音高）提出改进建议；肯定学生对抗战历史与音乐情感关联的理解，布置课后练习任务，巩固所学。反思改进措施（一）教学特色创新

1.跨学科融合教学：结合历史学科抗战背景，用“卢沟桥事变”等历史事件导入，让学生在历史情境中理解歌曲情感，实现音乐与历史的知识互通。

2.情境化演唱实践：通过“模拟抗战音乐会”活动，让学生分组扮演不同声部，在角色扮演中体会合唱的协作性，增强课堂参与感。

（二）存在主要问题

1.多声部合唱中，部分学生声部音准把握不稳，尤其是低声部持续音易被高声部带偏，影响整体和谐。

2.对抗战历史背景的浅层理解，导致部分学生演唱时情感表达空洞，难以传递歌曲的坚定力量。

（三）改进措施

1.针对音准问题，设计“声部阶梯训练”：先让学生用“lu”模唱单声部旋律，再逐步加入和声，最后用钢琴辅助音准校准，每周增加一次声部专项练习。

2.强化历史情感联结：课前布置“抗战故事搜集”任务，课堂上分享冼星海创作时的艰苦经历，用具体历史细节激发情感共鸣，引导学生结合场景演唱。典型例题讲解1.例题：分析《保卫黄河》中“风在吼，马在叫”的节奏特点及其音乐表现作用。

答案：节奏特点为附点节奏（如“吼”“叫”字）和切分节奏（如“风在吼”的“在”字弱拍起）；作用：增强动力感，模拟紧张氛围，突出坚定情绪。

2.例题：在四声部合唱中，第二声部应在第一声部演唱到“保卫家乡”的“乡”字时进入，判断该说法是否正确，并说明理由。

答案：正确；理由：第二声部进入时机需与第一声部形成轮唱效果，“乡”字为乐句尾音，此时进入可形成声部叠加，增强层次感。

3.例题：演唱“黄河在咆哮”时，如何通过声音表现“咆哮”的力度？

答案：加强气息