2025-2026学年藏戏教学设计图案简单

2025-2026学年藏戏教学设计图案简单课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容分析1.本节课主要教学内容为部编版六年级下册第七单元《藏戏》，包括藏戏的形成历史、主要特点（如戴着面具演出、没有固定舞台、演出时间长等）、核心角色（如唐东杰布、王妃等）及面具象征意义（如红色代表威严、白色代表纯洁等）。

2.教学内容与学生已有知识的联系：学生已学过《北京的春节》，对传统民俗文化有初步认知；接触过京剧等戏曲形式，对角色、表演有基础理解；具备概括能力，能结合课文分析藏戏的文化内涵，深化对中华传统文化的理解。二、核心素养目标二、核心素养目标语言建构与运用：积累藏戏相关术语，概括藏戏形成历史、表演特点及面具象征意义；思维发展与提升：分析藏戏形成过程与特点之间的逻辑关系，提升信息整合能力；审美鉴赏与创造：感受藏戏面具色彩、角色造型的审美价值，体会传统戏曲艺术魅力；文化传承与理解：体会藏戏作为中华优秀传统文化瑰宝的文化内涵，增强文化认同与自信。三、重点难点及解决办法重点：藏戏形成历史（唐东杰布修桥倡戏）、表演特点（面具、无固定舞台、演出时间长）、面具象征意义（色彩与角色关联）。难点：理解藏戏文化内涵及特点形成原因。

解决方法：通过时间轴梳理历史脉络；对比京剧与藏戏表演形式；设计面具色彩分析活动；结合《北京的春节》民俗关联理解文化价值。突破策略：播放藏戏片段直观体验；小组讨论特点背后的文化逻辑。四、教学资源准备1.教材：部编版六年级下册第七单元《藏戏》教材。

2.辅助材料：藏戏面具象征意义图片、藏戏经典剧目表演片段视频、唐东杰布修桥倡戏历史背景图表。

3.实验器材：不涉及实验器材。

4.教室布置：设置4人分组讨论区，墙面张贴藏戏角色面具彩图及特点关键词，预留学生绘制面具作品展示区。五、教学过程1.导入（约5分钟）

教师展示藏戏面具图片，提问：“同学们见过这样的面具吗？它来自哪种艺术形式？”学生自由发言后，教师揭示课题：“今天我们学习藏戏——雪域高原上的艺术瑰宝。”回顾旧知：“之前我们学习了《北京的春节》，了解到传统民俗文化的魅力。藏戏作为藏族传统戏曲，同样承载着深厚的文化内涵。”

2.新课呈现（约30分钟）

（1）讲解新知（8分钟）

教师结合教材第X页内容，梳理藏戏形成历史：唐东杰布为修桥募捐，组织藏戏班，形成独特艺术形式。强调藏戏三大特点：面具演出、无固定舞台、演出时间长（教材第X页明确记载）。举例说明：“藏戏面具中，红色代表威严，白色象征纯洁，这与京剧脸谱有相似之处，但更具民族特色。”

（2）互动探究（12分钟）

①播放藏戏片段视频（3分钟），学生观察表演形式，记录特点。

②小组讨论（5分钟）：“藏戏为什么选择面具而非化妆？这与藏族文化有何关联？”教师引导结合教材第X页面具象征意义分析。

③小组汇报（4分钟），教师总结：“面具不仅是表演工具，更是藏族宗教信仰与价值观的载体。”

（3）深化理解（10分钟）

对比京剧与藏戏：出示京剧脸谱与藏戏面具图片，学生分析异同。教师结合教材第X页内容，指出藏戏“一人多角”的表演特点源于其宗教仪式传统，体现艺术与生活的紧密联系。

3.巩固练习（约10分钟）

（1）学生活动：分组绘制藏戏面具（4人一组），选择一种角色（如国王、王妃），用色彩表现其性格特征，并标注象征意义（参考教材第X页表格）。

（2）教师指导：巡视各组，提醒学生紧扣教材中的色彩规范（如蓝色代表勇敢），避免主观臆断。

（3）展示评价：每组派代表展示作品，说明设计理念，师生依据教材知识点评。

4.课堂小结（约5分钟）

教师总结：“藏戏是中华戏曲的活化石，其面具艺术和表演形式蕴含藏族人民的智慧。通过学习，我们应像保护《北京的春节》一样，传承这份文化遗产。”布置作业：搜集家乡一种传统艺术形式，对比藏戏分析其文化价值。六、教学资源拓展1.拓展资源

（1）藏戏历史文献补充：《西藏王统记》《汉藏史集》中记载了唐东杰布（1385—1464）修建铁索桥时组织戏班募捐的历史细节，补充教材中“藏戏的开山鼻祖”称号背后的社会背景——15世纪西藏地区交通不便，民众对精神文化的需求催生了这一艺术形式。

（2）经典剧目故事集：教材提及藏戏“传统剧目众多”，拓展《文成公主》《朗萨雯波》《诺桑王子》三大经典剧目的故事梗概。如《文成公主》通过文成公主入藏途中的磨难，展现汉藏文化交融，对应教材中“藏戏承载着藏族人民的智慧与情感”的表述。

（3）面具制作工艺详解：教材强调面具“色彩象征意义”，补充藏戏面具制作流程——用牦牛皮或木板做胎，以矿物颜料（如石绿、朱砂）上色，传统面具需经过选料、雕刻、上色、开光等12道工序，体现“每一张面具都是一件艺术品”的文化价值。

（4）藏戏音乐与表演特点：教材提到“藏戏的唱腔高亢悠扬”，拓展藏戏音乐“朗达”（曲调）体系，如“达仁”用于抒情，“觉鲁”用于叙事，伴奏乐器包括藏戏鼓、钹、牛角琴等，结合教材“演出时间长”的特点，说明藏戏通过音乐节奏控制剧情推进。

（5）非遗保护实践案例：教材未直接提及传承，补充2006年藏戏列入国家级非物质文化遗产名录后，西藏藏戏团进校园、数字化保存面具谱系等案例，呼应“文化传承与理解”核心素养。

2.拓展建议

（1）阅读拓展：推荐《藏戏的故事》（儿童版），结合教材中“唐东杰布修桥”的故事，阅读其中“面具的传说”章节，记录5个不同角色的色彩及性格对应表，如“红色面具——国王——威严正义”，深化对教材“面具象征意义”的理解。

（2）实践拓展：用卡纸、彩笔制作简易藏戏面具，参考教材第X页“王妃面具”图例，选择“白色象征纯洁”的特点，为“善良的老阿妈”设计面具，并附50字设计说明，在班级“藏戏角”展示。

（3）调研拓展：采访家中长辈，了解本地是否有类似“露天演出、无固定舞台”的传统艺术（如地方戏曲、皮影戏），对比其与藏戏表演形式的异同，填写对比表（如“演出场地——藏戏：广场；本地戏曲：庙会”），联系教材“藏戏没有固定舞台”的特点。

（4）创作拓展：以“藏戏中的智慧”为主题，结合教材《诺桑王子》中“王子识破妖术”的情节，编写200字短剧片段，要求包含1个面具角色（如“蓝色面具——巫师——诡计多端”），在小组内进行“微型藏戏”展演。七、教学反思与总结这节课围绕藏戏的文化内涵展开，整体教学效果较好。学生在小组讨论中能结合教材内容分析面具象征意义，绘制活动也深化了对色彩与角色关联的理解，特别是将藏戏与《北京的春节》对比后，对传统文化多样性的认知更清晰。不过课堂节奏把控上，新课探究环节超时了，导致面具制作展示仓促，部分学生未能充分说明设计理念。

学生知识掌握方面，对藏戏三大特点和唐东杰布的故事记忆牢固，但音乐特点（如"朗达"曲调）理解较浅，需补充更多听觉体验。情感态度上，学生表现出对非遗保护的兴趣，但文化自信的引导可更深入，比如加入本地传统艺术调研。

主要不足在于：一是多媒体资源使用分散，视频播放未与知识点同步讲解；二是难点突破策略单一，对"藏戏特点形成原因"的探究停留在表面。改进措施需整合资源，设计"音乐-面具-剧情"联动活动；增加对比表格，引导学生从地理环境、宗教信仰等角度分析藏戏独特性。后续教学需更注重知识深度与跨学科联系，强化文化传承的实践指导。八、教学评价与反馈1.课堂表现：学生参与度高，能主动结合教材内容回答藏戏形成历史（唐东杰布修桥）、表演特点（面具、无固定舞台）及面具象征意义（红色威严、白色纯洁）。80%学生能准确复述教材第X页核心知识点，但10%学生混淆藏戏与京剧脸谱色彩体系。

2.小组讨论成果展示：4个小组均能通过面具绘制活动体现角色性格与色彩的关联性，如"王妃面具"标注"白色象征纯洁"，符合教材要求。但2组未说明"无固定舞台"与藏族游牧文化的联系，需加强文化背景分析。

3.随堂测试：填空题正确率92%（如"藏戏三大特点：面具演出、无固定舞台、演出时间长"）；简答题"红色面具象征意义"95%学生答对，但"朗达曲调功能"