东巴木雕造型元素在玉雕设计中的运用

二、设计调研（一）研究对象1.东巴木雕东巴木雕是云南丽江纳西族的传统手艺，已经有上千年历史，它以杜鹃木为原料，通过线雕、浮雕、立体雕刻等方法，雕刻成圆形、方形和立体图形。东巴木雕内容以民间生活、英雄事迹和东巴信仰为素材，极富本民族色彩。东巴雕刻有着源远流长的传统，在纳西族的文化中占有举足轻重的地位。其本身既是一种艺术形式，又是一种体现纳西族人的生活方式、信仰与价值观的体现。中国西南纳西族，原名“么些”，居住在云南丽江纳西族自治县，是一种集占卜、祭、书、经、乐、舞为一体的东巴文化及内容丰富的东巴祭祀活动。东巴雕刻和东巴木画、木面人等都是源于东巴信仰，是东巴文明发展的结果，同时也是纳西族古代文化的缩影和见证。东巴木雕的艺术特征：东巴木雕风格古拙、简朴、概括和生动；图案无论是具象的，还是抽象的，都非常简单、美丽，有民族特色。形状奇特，与东巴画特点一样，神龛佛堂上的花板，建筑上的穿方、花板等，有飞鸟、龙凤、狮子、人物、花卉、云彩、树枝等组合刻成，有的浮雕、有的镂空。他们的木雕都是经过烤干后雕刻的，无开裂和变形，是纳西族少有的古老民俗雕刻艺术。东巴木雕的审美特色可以用"灵、朴、劲、神"四个字概括。这些木雕里的动物形象总是活灵活现的，用木头本身的天然形态打造出憨态可掬的造型，装饰花纹既夸张又有趣。2.大鹏神鸟在丽江古城通往天地院⼤⻔的⽯阶右侧，设有⼀个⽊雕阵，雕刻的形象有武将优麻、战神修曲等神像，也有毒鬼、秽鬼等鬼牌，展示的是神鬼激战的场面，画⾯取材于东巴画《神路图》。《神路图》是纳西族东巴教用于丧葬和超度亡灵仪式的一种长卷绘画，画长14多米，宽26厘米左右，有“古代宗教绘画第一长卷”的美誉。画面所绘有360余位形态各异的人物、神佛、魔怪以及70余种珍禽异兽。木雕阵除了《神路图》还有其他东巴教的神像，而东巴教里有三个主要神像—佐纳罗蚩、丁巴什罗、⼤鹏神⻦。佐纳罗蚩是主宰自然的神灵，象征自然的力量与和谐，展现大自然的神秘与壮丽；丁巴什罗代表智慧、传承与神圣，是东巴教文化的重要象征；大鹏神鸟象征力量、自由和守护，代表勇敢和智慧。大鹏神鸟在\t"/item/%E5%A4%A7%E9%B9%8F%E7%A5%9E%E9%B8%9F/_blank"纳西语中称作“都盘修曲”，意思是白海螺色的神鸟。据纳西族\t"/item/%E5%A4%A7%E9%B9%8F%E7%A5%9E%E9%B8%9F/_blank"东巴经中记载，大鹏神鸟居住在居那若罗神山与含依巴达神树上的巢穴里。在丽江部分地区人们会使用藏语音译名"朵曲格布"来称呼它。大鹏神鸟是\t"/item/%E5%A4%A7%E9%B9%8F%E7%A5%9E%E9%B8%9F/_blank"纳西族\t"/item/%E5%A4%A7%E9%B9%8F%E7%A5%9E%E9%B8%9F/_blank"东巴教始祖\t"/item/%E5%A4%A7%E9%B9%8F%E7%A5%9E%E9%B8%9F/_blank"东巴什罗的三大护法神之一，大鹏神鸟承担着协调自然与人类关系的特殊使命，在纳西文化中被视为正义与光明的化身。成为千百年来纳西族的保护神，今天成为丽江旅游的形象代表，大鹏神鸟的出现时代表着平安吉祥的来临。3.玉雕设计玉石雕刻是中国传承最悠久的艺术形式之一。早在新石器时代，浙江河姆渡的先民就开始用天然美石制作装饰品，开启了绵延七千年不衰的玉石文化。随着社会的发展，玉器制作逐渐成为独立的手艺行当，人们不仅追求玉石本身的温润质地，更通过精妙雕工赋予其艺术生命与文化内涵。现代玉雕作品分为实用器物和艺术精品两大类。大到花卉摆件、人物造像，小到印章戒指、胸针挂坠，都在雕刻师的刻刀下获得新生。常见的镂空雕、立体圆雕、深浅浮雕等技法，经过代代匠人的创新完善，形成独特的东方雕刻体系。如今设计师们特别注重将传统纹样、文化典故融入创作，这不仅需要扎实的雕刻功底，更要对中国传统文化有深刻理解，才能让每件作品都承载历史温度又具当代审美价值。东巴木雕承载着纳西族的历史、宗教、民俗等丰富的文化内涵。将其造型元素应用于玉雕工艺，可以使这些珍贵的民族文化在新的艺术载体中得到传承和弘扬。通过玉雕作品的传播，更多的人能够了解和认识纳西族文化，增强民族文化的认同感和自豪感。（二）产品分析1.产品现状分析东巴木雕是云南纳西族的传统民间工艺，采用杜鹃木等材料，经烤干后以多种雕刻手法制成。其艺术风格古拙简朴、造型独特，蕴含着丰富的东巴文化内涵，展现出纳西族的宗教与生活。产品类型多样，有实用的桌椅、装饰性的壁挂摆件，还有文化礼品等。在市场上，它凭借民族文化特色吸引游客，但也面临手工制作效率低、质量不一、仿冒品冲击等问题。大鹏神鸟在不同文化中有其独特象征意义与表现形式。在藏传佛教文化里，其造型夸张、色彩鲜明，常被描绘得威风凛凛，蕴含着守护与力量的寓意，多以唐卡、壁画等形式呈现，制作工艺精细，体现深厚宗教文化底蕴，受信徒尊崇，市场上相关工艺品也因文化附加值有一定收藏价值；在一些少数民族传说中，大鹏神鸟形象融入当地生活故事，其周边产品如木雕、织物等带有浓郁民族风，满足文化爱好者对民俗文化的探索需求，同时在旅游市场也较受欢迎，传播着独特文化魅力。造型方面：风格古拙、简朴、概括和生动；图案无论是具象的，还是抽象的，都非常简单、美丽，有民族特色，而且形状奇特。产品案例有吞口、木牌画、摆件等。（如图2-1、2-2所示）从大鹏神鸟造型产品类型看，有精美的木雕、细腻的唐卡绘画、生动的金属摆件等，其工艺精湛，色彩鲜艳且造型独特，往往通过细腻的线条与丰富的色彩展现大鹏神鸟的神韵。产品案例有书签、摆件和冰箱贴等。（如图2-3～2-4所示）工艺方面：①錾刻：工匠用錾子在金属表面錾刻出大鹏鸟的图案和细节，包括羽毛、眼睛、爪子等。（如图2-5所示）②镶嵌：将宝石、翡翠等镶嵌在大鹏鸟造型的金属首饰上，增加首饰的美观和价值。首先选取合适的宝石原料，切割、打磨成所需形状和大小，再镶嵌在金属底座上，可采用爪镶、包镶、钉镶等方式。（如图2-6所示）③玉雕：选用玉石原料，根据大鹏鸟的形态进行雕刻。雕刻过程需精心设计和雕琢，以展现大鹏鸟的神韵和立体感。（如图2-7所示）④做旧处理：对金属首饰进行做旧，使其呈现出古朴、沧桑的质感，增加历史韵味和文化气息。（如图2-8所示）2.市场调研分析东巴木雕是纳西族东巴文化的重要载体。以宗教图腾、自然崇拜和象形文字为题材，具有浓郁的民族特色和手工艺术价值。随着文旅融合和国潮兴起，东巴木雕逐渐从传统工艺品向多元化文创产品转型。下面从文创产品、首饰产品和实体木雕工艺品进行分析：文创产品目前线上在天猫、京东等平台可见东巴元素文具（笔记本、书签）、家居摆件（浮雕挂画、小型木雕），价格区间50-300元，销量中等，消费者评价多聚焦于“文化特色鲜明，但设计同质化”。线下在丽江古城文创店中，东巴木雕文创以“旅游纪念品”为主，如迷你经幡木牌、生肖图腾钥匙扣，单价20-100元，游客购买率高但复购率低。现在的文创产品不够创新，大多数为符号直接复制，并且实用性弱，与生活场景结合少。首饰产品除传统木雕吊坠、手串外，出现银镶木、珐琅彩木结合的新款式，还有结合东巴文化元素制作的传统耳环、项链、手镯、戒指等，将东巴纸、木材等与金属相结合的创新型首饰，以及结合东巴文化元素雕刻的玉雕吊坠，单价100-500元，年轻女性为主要客群。主要分为简约风和混搭风，简约风是提取东巴文字（如“爱”、“平安”）做极简雕刻；而混搭风是将木雕与藏银、绿松石结合，突出民族美学。实体木雕工艺品有大型宗教主题木雕（如《东巴神像》《五福冠》）定价5000元以上，买家多为收藏家或寺庙，依赖定制化渠道。还有中小型摆件（30-50cm）价格300-2000元，景区店铺销量稳定但竞争激烈，同质化严重。部分消费者会担忧木材的真实性，有无商家以普通木冒充名贵木材，用机雕冒充传统手工雕刻。目标用户：东巴木雕核心受众包括游客、民族文化爱好者、非遗收藏家、95后至10后年轻人等客群。游客的主要需求在于产品的纪念性和便携性；民族文化爱好者则注重产品的独特性和收藏价值；95后至10后年轻人注重产品的时尚感和社交属性，产品凭借强烈的文化标识性与故事延展性，既能满足个性化文化表达需求，又能为商业空间注入在地文化基因。综上所述，东巴木雕造型元素首饰市场具有很大的潜力和发展前景，但也需要设计师具有对市场的深入了解和创新的设计能力。通过深挖东巴木雕文化，结合传统艺术和现代设计，打造出具有独特文化魅力和市场吸引力的首饰产品。（三）设计定位本产品是以东巴木雕造型元素为灵感设计的玉雕首饰套件产品，分别为项链、胸针及耳饰。在推广首饰时，聚焦东巴文化的千年智慧与民族艺术精髓，通过木雕符号背后的纳西族宇宙观与生命哲学增强文化认同感。产品以雕刻语言传递精神信仰，既承载传统非遗技艺的厚重感，又满足现代人对艺术化佩戴的需求，是民族美学基因与当代生活美学的有机融合。以下从产品功能、消费群体、价值等方面展开阐述。产品功能定位：在推广首饰时，应深入挖掘东巴木雕中象形文字、神灵图腾的隐喻体系，将《神路图》中生死轮回的哲学意象转化为可佩戴的文化密码。首饰需兼具仪式感与日常装饰性，通过粗犷写意的雕刻线条展现原始生命力，满足消费者对文化认同、艺术收藏与个性彰显的多维需求，实现非遗活化与时尚语境的对话。消费群体定位：面向三类核心人群，一是热衷民族文化复兴的收藏家与艺术从业者，他们关注木雕刀法中蕴含的东巴祭司"万物有灵"世界观；二是追求文化符号消费的新锐设计师群体，青睐将宗教仪式道具转化为现代极简造型的设计转化力；三是生态文旅爱好者，其消费行为与"守护滇西北文化基因库"的价值主张深度契合。通过限量手工编号、非遗传承人联名等策略建立差异化认知。价值定位：以"让古老经文行走在当代脖颈"为价值内核，独创三维阴刻技法再现东巴经卷的符咒韵律，每件作品均附带经书残片拓印证书。在材质工艺上，采用黄龙玉和岫玉，通过粗打磨保留斧凿痕迹，精抛光呈现时光包浆感，使佩戴者既能触摸到宗教的原始张力，又能体验符合人体工学的流线贴合设计。风格定位：提炼东巴木雕中“形残神完”的美学范式——截取祭祀木偶的头顶火焰状冠羽、脸部特征、尖锐的喙以及部分嘴里叼蛇等标志性元素，解构成抽象、简洁的线条。色彩运用上，传承面偶祭祀原始蛮荒的特点，将白铜与黄铜做旧结合，与岫玉和黄龙玉形成的撞色张力，既延续了东巴教"三界五方"的宇宙色谱，又构建出具有高辨识度的新民族风视觉体系。三、设计实践过程东巴木雕是云南纳西族独有的民间雕塑艺术，是纳西族文化的重要组成部分。它不仅具有艺术价值，还反映了纳西族的生活方式、信仰和价值观。此次设计将东巴木雕的造型转化为玉雕首饰设计，利用产品的民族文化性、传承性进行交流，最终达到东巴木雕文化及玉雕文化的继承与传播。（一）设计过程1.元素提取在丽江古城通往天地院⼤⻔的⽯阶右侧，设有⼀个⽊雕阵，画⾯取材于东巴画《神路图》。木雕阵除了《神路图》还有其他东巴教的神像，我的设计采⽤的是东巴经中的《修曲署埃》，核心元素是纳西文化中的大鹏神鸟。（1）平安扣形态提取：其圆润的外形、简洁的设计，是平安顺遂、圆满如意的美好寓意。平安扣与纳西族东巴经卷中的“巴格图”方位符号形状相似，青蛙是纳西族的崇拜图腾，从故事中的五个音符演变成“金木水火土”五行，代表东南西北中五个方向。（如图3-1所示）平安扣中间纹样部分采用纳西族东巴原始民族纹样中的祭祀纹样，其起源于纳西先民巫术祭祀的原始图画。（如图3-2所示）⼤鹏神⻦形态提取：源⾃纳⻄族古⽼的东巴⽂化，其形象为⼈身⼈⼿、狮头鹰嘴、⻰⽖⽜⻆、雕的翅膀，嘴中叼蛇。⼤鹏神⻦是威⼒⽆⽐的守护神，它能驱散邪恶、降伏妖魔，庇佑着纳⻄族⼈⺠，是⼒量、正义与守护的化身。（如图3-3～3-11所示）图3-4是从图3-3纳西族大鹏神鸟形象中提取、简化而来。保留了大鹏神鸟头顶火焰状冠羽的关键特征，以线条勾勒出简约形态。这种简化处理使其更具现代设计感，方便应用于如首饰产品等设计中，在保留文化内涵的同时，契合当下审美需求。图3-6是从图3-5纳西族大鹏神鸟形象中提取、简化而来。保留了大鹏神鸟头部的主要特征，如突出的眼睛、尖锐的喙以及嘴里叼着的蛇等造型。线条简约，将神鸟头部复杂的形态提炼，以更抽象、简洁的方式呈现，既保留了神鸟威严、神圣的特质。图3-8是从图3-7纳西族大鹏神鸟形象中提取、简化而来。左侧以简洁线条勾勒出蛇身蜿蜒的形态，保留了蛇的基本轮廓特征；右侧将蛇的形态进一步抽象化、图案化，以卷曲的线条构成类似螭纹的形状，使原本具象的蛇的形象转变为更具装饰性、艺术性的图案。图3-10是从图3-9纳西族大鹏神鸟形象中提取，采用了大鹏神鸟的侧面轮廓线条图，保留了神鸟头部的火焰状冠羽、突出的眼睛、尖锐的喙以及部分嘴里叼蛇等关键特征，着重突出了神鸟头部和部分颈部的形态，将复杂的形象简约化，使其更具符号化和装饰性，这种提取和简化保留了大鹏神鸟的神韵。图片中的背光类似光环，在传统宗教艺术中，背光常用来突出神像圣性，使其更具庄严感和神秘感；钳住蛇身，神鸟口中或爪部钳制蛇的形象，对应其降伏恶龙等神话故事，是力量与守护的象征；盘旋树上，神鸟与树木的关联造型，可能源于相关神话传说场景，体现其与自然的联系；植物装饰，神鸟周边或身上的植物元素装饰，体现自然融合，符合纳西文化对自然尊崇理念。颜色提取：提取了白色、蓝色、绿色、黄色、红色等，使用冷暖对比色搭配，使画面更有层次感，吸引注意力。(如表3-1所示)2.思维导图在本次毕业设计实践中，进行了思维导图的绘制。首先了解纳西东巴文化的背景，例如历史发展、地理分布和社会形态等；其次了解东巴木雕特点，例如文化内涵、工艺手法和图案内容等；最后了解玉雕文化，思考文化交流融合并设定目标产品的呈现。该思维导图为后续的首饰产品设计提供简洁明了的思路。（如图3-12所示）3.设计方案方案一：在前期方案设计阶段，曾考察丽江古城文化院落老木艺术空间的传统工艺。其中，木欣荣大师创作的一套东巴木雕项链作品《纳西木语者》系列，其造型语言极具特色，也符合东巴木雕的特点。造型上保留一定的抽象和简约风格，将该作品的独特元素重新拆分重组，并融入玉雕设计中，但在纹样组合逻辑与叙事性表达层面缺乏学术文献支撑。特别是在与当代产品设计理论体系的对接上，未能充分阐释传统纹样转译的符号学路径，导致设计方案的文化阐释深度与学术论证力度存在明显短板，所以未采用。（如图3-13所示）方案二：该设计方案灵感来源东巴教文化，选取其中三个主要神像——⼤鹏神⻦（守护神）、丁巴什罗（始祖神）、佐纳罗蚩（自然神）作为核心元素。东巴教作为纳西族传统宗教，承载着深厚的文化底蕴，这些神像在纳西族文化中具有独特且重要的象征意义。吊坠采用⼤鹏神⻦造型与如意玉雕结合，大鹏神⻦在东巴教里是守护的象征，以其造型为主体，搭配温润的如意玉雕，寓意守护与吉祥。耳饰采用佐纳罗蚩造型与如意玉雕结合，佐纳罗蚩作为自然神，代表着对自然的敬畏与崇拜，在耳饰造型中，佐纳罗蚩的形象线条简洁流畅，搭配如意玉雕元素，既展现出自然神的灵动，又借玉雕传递美好寓意。胸针采用丁巴什罗造型与如意玉雕结合，丁巴什罗作为始祖神，是纳西族文化传承的象征，通过二者融合，凸显文化根源与美好祈愿。此方案完成后发现画面元素过多，构图凌乱，没有直观体现东巴木雕的特点，所以未采用。（如图3-14所示）方案三：该设计方案灵感来源于东巴经中《修曲署埃》，核心聚焦于纳西文化里的大鹏神鸟。大鹏神鸟在纳西文化中地位尊崇，象征正义与吉祥，作为保护神守护纳西族，还担当调节自然环境的使者角色，承载着深厚文化寓意与精神寄托，成为首饰设计的灵魂元素。吊坠以大鹏神鸟整体为主体造型，通过刻画大鹏神鸟展开的双翅、威严的神态，搭配中间的平安扣元素，意在展现神鸟守护的核心力量，整体营造出庄重且充满守护意味的氛围，传递吉祥寓意。耳饰沿用大鹏神鸟元素，简化神鸟造型特征，保留标志性部分如头部、眼部等元素，以小巧精致的形态呈现，兼具佩戴的美观与协调。下方的两个胸针其中一个造型思路不清晰，形态与大鹏神鸟直接造型关联稍弱，太过抽象；另一个与耳饰雷同，无创新。此方案完成后发现画面元素过多，构图凌乱，思路不清晰，所以未采用。（如图3-15所示）方案四：该设计方案灵感来源于东巴经中《修曲署埃》，核心聚焦于纳西文化里的大鹏神鸟。它象征强大守护之力，与平安扣结合，强化平安寓意。平安扣形状借鉴东巴经卷“巴格图”方位符号，中间纹样采用纳西族东巴原始祭祀纹样，该纹样来自纳西先民巫术祭祀图画，饱含古老文化内涵。吊坠以大鹏神鸟环抱平安扣为主体造型，神鸟形象细致刻画，突出眼部、喙部等特征，展现威严守护姿态，平安扣上饰以东巴祭祀纹样，神鸟与平安扣的组合，直观呈现守护与平安主题。耳饰选取大鹏神鸟头部特征进行设计，经过方案三的设计进行改动，将原本正面造型改成侧面，如炯炯有神的眼睛、锋利的喙，嘴里叼着的蛇，搭配火焰状冠羽，造型精巧，既具装饰性，又能体现神鸟元素。胸针以大鹏神鸟嘴里的蛇身，拆分重组重复后设计出来，平安扣结合东巴祭祀纹样，使玉雕部分更加丰富，环绕的造型，让系列产品的层次感与文化表达更丰富。此方案在方案三的基础上进一步细化，更改了构图方式，让元素搭配更和谐，增加了画面元素，能够更直观的体现主题，还延伸出多样的产品，丰富品类与文化呈现，因此采用该方案。（如图3-16所示）（二）实践过程1.产品模型图该首饰产品中的模型选用JewelryCAD软件进行建模，具体的制作过程呈现在制作工艺环节。其尺寸为：项链吊坠长60mm、宽46mm、厚度12mm，属于偏大的吊坠尺寸，适合作为视觉焦点，突出东巴雕刻的细节，其厚度是确保吊坠的立体感，同时保持佩戴的舒适性；耳饰长60mm、宽27mm、厚度15mm，修长型的设计更能修饰佩戴者的脸型，但是也不会过于夸张，与民族服饰更搭配；胸针长60mm、宽60mm、厚度15mm，对称圆形设计尺寸适中，厚度通过提升立体雕刻的效果，避免了过重影响佩戴的体验感，背面采用双针设计，使其佩戴更稳定。（如图3-17～3-20所示）2.制作工艺计算机辅助技术：设计稿绘制：使用Procreate绘画软件设计，绘制草图、线稿以及最终平面效果图。模型制作：根据最终平面效果图使用JewelryCAD软件进行建模，将平面图形转化为三维立体模型,深入细化各个部分结构尺寸及配合细节，例如平安扣部分的浮雕要先将绘制的图像导入，使用Rhinogold的基本建模工具，创建一个作为浮雕背景的基体；选中导入的图像，然后打开RhinoEmboss插件的相关功能，选择适合的浮雕创建方法，如根据图像的黑白区域生成凸起的浮雕效果；使用软件的编辑工具，对生成的浮雕进行进一步的调整和优化，调整浮雕在基体上的位置和大小，对浮雕局部的高度、弧度等进行调整；最后使用V-Ray软件进行模型渲染,白铜选择V-Ray金属材质设为金属反射模型，将反射颜色调为接近白色，体现白铜的高反射性，同时设置较高的光泽度来模拟其光滑表面；黄铜渲染要将漫反射颜色调为黄色，色调25左右、饱和度170左右、亮度180左右；玉石部分选择材质球，类型设置为VR快速SSS2材质并命名为玉石，将组体颜色和漫反射颜色分别设置为不同深浅的绿色，使模型效果更佳逼真。产品制作工艺技术：此次毕业设计作品的模型制作完成之后，进入实物制作阶段。该阶段分为两个部分完成，其一为玉雕工艺，其二为金属制作工艺。玉雕工艺：材料选取：玉雕的石料选择是决定作品的艺术价值和工艺表现的关键环节，需要综合考虑玉料的质地、颜色、透明度、瑕疵等因素。此次作品选取的石料是黄龙玉和岫玉，黄龙玉油脂光泽至玻璃光泽，抛光后光亮润泽，主色调以黄色、红色为主，颜色鲜艳明快；岫玉蜡状光泽至油脂光泽，部分半透明，主色以绿色为主，其透明度多数微透明至半透明，优质者呈“冻”状。（如图3-21所示）石料切割与雕刻：首先根据设计需求，用强光手电打光观察内部裂纹、杂质分布，标记瑕疵部分，再根据石料形状、颜色分区，用油性笔规划切割线，选取最适合的部分将原石切割成所需的形状和尺寸，为后续雕刻打下基础。然后根据设计图纸，用防水贴纸打印图案粘贴到玉面，也可以用笔手绘。选择金刚砂磨头，粗坯成型（60-120目）进行黄龙玉的雕刻，用枣核钉对岫玉进行细节雕刻。（如图3-22所示）打磨与抛光工艺：打磨与抛光是决定作品最终视觉效果的关键步骤，直接影响作品的光泽度、手感和艺术表现力。首先用碳化硅油石（240目）去除雕刻刀痕、修正形体；再用金刚砂锉刀（400目）去细化表面、处理棱角；接着用水砂纸（800目）进行过渡平滑、消除砂眼；最后用羊毛轮和研磨膏为接下来的抛光做准备。打磨时全程用水冷却，防止高温导致隐裂，并且要顺着玉石纤维的方向打磨，这样可以减少毛边。抛光阶段先用牛皮轮和W7钻石粉建立基础光感，牛皮轮与玉面呈15°夹角匀速移动；再用毛刷轮和W3.5钻石粉提升反射亮度，W3.5钻石粉用茶油调成酸奶稠度；最后用棉布轮和氧化铝实现镜面效果。在对黄龙玉进行抛光时，需要增加W1钻石粉，因为黄龙玉属于高硬度，黄龙玉只用到600目的砂纸打磨，而岫玉属于低硬度，最高只用到3000目的砂纸，后续配合W3.5钻石粉提亮，过度抛光岫玉会失去其透度。（如图3-24所示）金属制作工艺：3D打印工艺：是将3D打印技术与传统蜡模制造相结合的先进工艺，它利用3D打印技术的快速成型能力，根据预先设计好的三维模型，通过逐层堆积蜡质材料来精确制造出所需的蜡模。先将三维模型数据导入3D打印机，打印机根据模型的切片信息，将液态蜡或丝状蜡材加热熔化后，按照一定的路径和方式逐点、逐线、逐层地堆积在工作台上，最终形成与设计模型完全一致的蜡模。这种工艺能够快速、高效地制造出复杂形状的蜡模，大大缩短了蜡模的制作周期，提高了生产效率，同时也能保证蜡模的精度和质量。倒模工艺：是一种通过模具复制金属零件的精密铸造技术，广泛应用于铜器、珠宝、艺术品等领域。基于3D模型，选用模具钢经CNC铣削、电火花加工成型腔和型芯，确保精度；选用H62黄铜等材料，在中频炉中加热至900-940℃熔化，并添加脱氧剂；模具预热至200-300℃后，将铜液浇注（大型件用自动浇注机控制流速），保证充型完整；采用自然冷却或水冷固化，最后顶出脱模。浮雕工艺：是一种通过在金属表面塑造凸起或凹陷图案的艺术创作技术，广泛应用于建筑装饰、雕塑艺术、文化纪念品等领域。利用錾刀手工敲击金属表面，形成凹凸纹样，作品采用的金属是白铜和黄铜，它们的延展性比较好，容易雕刻。执模工艺：是金属首饰加工中的关键工序，主要用于修整和精加工铸造出来的金属毛坯件，使其达到设计要求的形状、尺寸和表面质量。先用钳子、镊子等工具对作品毛坯进行初步的形状调整，通过挤压、拉伸等方式将部分变形部位恢复到正确的形状，确保后续与玉雕作品镶嵌部位规整；再利用不同形状的锉刀，对首饰表面的多余金属进行锉削去除，从而调整首饰的厚度、宽度等尺寸。金属着色工艺：是通过各种方法使金属表面形成不同颜色的技术。此次作品运用到化学着色的技术，在浇铸工艺制作的素铜产品上，用捷普利电子科技有限JPL-005铜发黑剂进行化学工艺的处理,浸泡30秒到1分钟左右，自然发黑后再进行抛光，最后形成做旧仿古风格的产品。（如图3-25所示）镶嵌工艺：是一种将不同材质嵌入金属基底，以形成独特图案或装饰效果的工艺。根据玉石的形状、颜色、质地以及设计主题，确定金属的款式、镶嵌方式和整体造型。吊坠与胸针部分用金属爪将玉石作品平安扣固定在金属托架上，根据玉石的形状和大小，制作出不同形状和数量的镶爪，爪镶能最大程度地展现玉石的光泽和火彩，使玉石看起来更加闪耀；耳饰则采用埋镶的方法，先在金属上制作出合适的凹槽，使玉石能完美嵌入，并且保证玉石与金属表面平齐。焊接工艺：这是一种在首饰制作中用于连接金属部件的重要技术。焊接时先用到全域加热整体预热，待接合处接近焊料熔点时再集中加热；之后用局部加热直接对准接合处，当焊料熔化后，用火焰引导其沿接合线流动，通过调节焊枪移动速度控制焊料流速。若焊料不足可补加，将其熔成球状后用镊子添加。焊接过程中需注意避免过度加热导致焊料扩散，或加热不均造成焊料偏流。完成焊接后，火焰需停留1秒再移开，待焊料自然凝固。抛光打磨工艺：先使用180-400目的砂轮去除表面明显的划痕和瑕疵，重点处理焊接部位和边缘棱角；再用600-800目磨具进行过度打磨，使用布轮配合绿色抛光蜡初步抛光；最后用1000-3000目抛光轮精细打磨，配合红色抛光蜡提升光泽度。（如图3-26～图3-27所示）电镀：通过电解原理在金属表面沉积镀层的表面处理技术。首先用超声波除油，大概3-5分钟，温度控制在50-60℃，目的是去除首饰表面的油污、氧化物和杂质；用10%的硫酸溶液进行酸洗活化，使表面形成一层活性膜，有利于后续电镀层的沉积；将首饰作为阴极，放入含有欲镀金属离子的电镀液中，通过电解作用，使电镀液中的金属离子在首饰表面还原成金属原子并沉积形成镀层；最后进行清洗、钝化、干燥等步骤，去除首饰表面残留的电镀液和杂质，在镀层表面形成一层保护膜，提高镀层的耐腐蚀性，去除首饰表面的水分，防止生锈。3.产品模型或实物此次毕业设计共有3件不同造型的首饰产品，以下将对各产品的实物图、材质、尺寸进行展示说明。（1）整体模型（如图3-28所示）材质：白铜、黄铜、黄龙玉、岫玉尺寸：项链吊坠长60mm、宽46mm、厚度12mm；耳饰长60mm、宽27mm、厚度15mm；胸针长60mm、宽60mm、厚度15mm。四、毕业设计32546结论与展望在本次毕业设计中，我深入探索了不同传统艺术领域的融合。从最初对东巴木雕造型元素的研究开始，我查阅了大量资料，深入了解东巴文化内涵与玉雕技艺特点，梳理出如象形文字造型、动植物图腾造型等极具代表性的元素，采取了纳西故事中的大鹏神鸟、纳西巴格图、纳西祭祀纹等元素。在设计实践阶段，开发了东巴木雕造型元素主题玉雕首饰系列，包含项链、胸针及耳饰三件套。研究过程完整掌握了首饰设计全流程工艺，通过Procreate进行数字化草图设计，运用JewelryCAD软件进行三维建模，结合V-Ray渲染技术优化视觉效果，形成了三维模型数字化生成，熔模铸造工艺转化，玉石雕刻的规范化生产流程体系。技术创新层面，采用现代设计语言重构传统纹样，运用五轴机器雕出玉雕作品，精准还原纳西祭祀纹独特的线条，使作品既保留传统玉雕的温润，又呈现出现代设计的简约大气。通过这次毕业设计，我在知识技能和个人素养方面都取得显著提升。在知识层面，深化了对东巴文化的理解，拓宽了艺术设计知识边界，明白了不同艺术形式间相互借鉴融合的可能性。个人成长方面，面对设计难题时，不再轻易放弃，而是积极查阅资料、请教导师，学习态度从被动转为主动，实践能力也在不断尝试与失败中得到锻炼。未来在学习与设计中，我会持续挖掘传统文化元素，深入研究其他民族民间艺术，如苗绣、剪纸等，