《笑口常开人人爱》（教学设计）-岭美版美术一年级下册

小学美术一年级下册《笑口常开人人爱》教案

一、教学内容分析

本课隶属“造型·表现”学习领域，其核心是引导学生观察、感知并艺术化地表现“笑”这一人类最基本的情感状态。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的视角审视，本课是培养学生“审美感知”与“艺术表现”素养的生动载体。在知识技能图谱上，它上承对五官基本形的认知，下启对更复杂人物表情、动态的刻画，是人物主题绘画的启蒙关键节点。其核心知识在于理解“笑”引起的面部五官（特别是眼、眉、嘴）的典型变化规律；关键技能是学习运用夸张、简化的艺术手法，大胆运用线条与色彩，将观察与想象转化为视觉形象。过程方法上，本课天然蕴含着“观察-联想-表达”的创作路径，鼓励学生从生活经验出发，通过观察、模仿、讨论，激活感知，再借助教师提供的“方法脚手架”（如“口诀法”、“变变变”游戏），将感性认识转化为具象的绘画语言。素养价值层面，本课超越单纯的技法学习，其深层价值在于引导学生关注生活、体察情感，通过艺术创作表达快乐、传递友善，在创造“笑”的形象过程中，自身也浸润于积极愉悦的情感体验，实现“以美润心”的育人功能。

面对一年级学生，学情呈现典型特征：他们对“笑”有丰富的生活体验和直觉感受，兴趣浓厚，这是教学的宝贵起点。然而，他们的观察往往流于整体印象，缺乏对五官细节变化的精准捕捉；绘画表现上，常受“符号化”（如固定画一个向上弯的弧线代表笑）的束缚，想象力与表现力有待释放。可能存在的障碍包括：不知如何下笔表现“不一样的笑”；在构图、色彩运用上较为随意。因此，教学对策的核心在于“支架搭建”与“赋能解绑”。课堂中，我将通过“笑容模仿秀”进行前测，动态诊断学生的观察与模仿能力；通过层层递进的提问与对比欣赏，引导观察走向细致。针对表现差异，我将提供“表情模具卡”供能力较弱学生参考描画轮廓，同时鼓励能力较强的学生突破模板，创作富有故事性的“大笑脸”。评价贯穿始终，通过“你的线条真流畅，画出了笑眯了眼的感觉！”等即时点评，给予具体鼓励与指导。

二、教学目标

知识目标：学生能识别并描述出人在大笑、微笑等不同状态下，眉毛、眼睛、嘴巴形状与位置的典型变化（如眼角下弯、嘴角上翘、嘴巴张开），理解表情与面部肌肉联动的关系，并能在自己的作品中运用这些特征。

能力目标：学生能够运用长短、曲直不同的线条和主观性色彩，大胆、夸张地表现一种或多种笑的表情；初步尝试通过添加背景、道具等元素，使画面具有一定的情境感或故事性，提升画面组织与创意表达能力。

情感态度与价值观目标：在观察与表现“笑”的过程中，学生能深切感受快乐的积极情绪，培养乐观的生活态度；通过作品展示与互评，学会欣赏同伴作品中不同的美，体验艺术分享的乐趣，增进彼此的情感交流。

科学（学科）思维目标：发展学生的形象思维与观察比较能力。通过“观察-归纳-表现”的过程，学习从具象生活现象中提炼典型艺术符号的方法；通过“这个笑是悄悄的，还是爽朗的？”等设问，引导学生建立表情特征与情绪强度、性质的关联思维。

评价与元认知目标：引导学生初步学习依据“表情生动、线条大胆、色彩有想法”的简易标准，欣赏和简单评价自己与同伴的作品；在创作后能简单说出“我最满意画中的哪一部分”，开始形成初步的反思意识。

三、教学重点与难点

教学重点：观察并抓住“笑”时面部五官，尤其是眼睛和嘴巴的夸张变化特征，并学习用生动、肯定的线条和富有表现力的色彩进行大胆描绘。确立依据：本重点直接对应课标“造型·表现”领域中对“观察生活”、“运用美术语言表达所见所感”的核心要求，是培养学生美术表现力的基石。能否生动表现表情特征，直接决定了作品的感染力和本课核心目标的达成度，是连接观察与创作的关键枢纽。

教学难点：如何引导学生突破“符号化”、概念化的笑脸模式，创作出各具特色、生动有趣且富有个人情感的“笑”的作品。预设依据：难点源于一年级学生的认知与表现特点。其观察尚需引导走向精细，想象力易受已有图式局限。在表现时，他们容易满足于画一个程式化的笑脸，难以将个性化的观察与情感体验转化为独一无二的视觉形象。突破方向在于：通过多角度观察（自己、他人、艺术作品）、游戏化体验（模仿秀）、提供多样化视觉刺激（各类笑容图片、艺术家作品）以及鼓励个性化表达（“你的笑声是什么样的？试着画出来”）来激活创意思维。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件，内含各种人物、动物笑容的高清图片（不同年龄、不同情境）、经典美术作品中表现“笑”的局部（如《蒙娜丽莎》的微笑、剪纸、漫画笑脸等）；轻快的背景音乐。

1.2示范材料：大幅画纸、彩色水笔、油画棒等。

1.3助学工具：设计多款不同笑容的“表情轮廓卡”（只勾勒出夸张变化的五官外轮廓线），供有需要的学生参考使用。

2.学生准备

2.1工具材料：图画纸、勾线笔、油画棒或水彩笔。

2.2经验准备：课前回忆或观察家人朋友笑的样子。

3.环境布置

3.1板书记划：左侧预留核心词区（如：哈哈大笑、眉开眼笑……），中部为作品展示区。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与动机激发：（播放一段包含各种开怀笑声的短视频）同学们，听，这是什么声音？对，是笑声！请大家闭上眼睛回想一下，你最近一次哈哈大笑是因为什么事？（稍作停顿）好，现在请大家看着老师，当我说“1、2、3，笑！”，请露出你最灿烂的笑容！1、2、3——笑！（教师用手机快速抓拍几张学生笑脸，投屏）

1.1问题提出与路径明晰：看，屏幕上的笑容多美啊！可是，如果我们想把这开心的瞬间永远留在画纸上，该怎么办呢？怎么能让看画的人也能感受到我们的快乐呢？这就是今天我们要挑战的任务——当一回“笑容魔法师”，把“笑”画得人人爱！我们将先从“火眼金睛找特点”开始，再到“欣赏大师怎么画”，最后“施展魔法画出来”。

第二、新授环节

###任务一：观察与讨论——“笑”从哪里来？

1.教师活动：将导入环节抓拍的学生笑脸照片与几张平静表情的照片并置对比。教师指向关键部位，引导性提问：“请大家做一个小侦探，仔细对比看，当一个人笑起来的时候，他的脸部和平时最大不一样的地方在哪里？是眉毛、眼睛，还是嘴巴？它们是怎么变的？”（等待学生回答）接着，邀请几位学生上台进行“笑容模仿秀”，模仿微笑、偷笑、哈哈大笑等，引导台下学生观察：“大家看，他笑的时候，眼角是不是像月牙一样弯下去了？嘴巴张得有多大？能塞下一个鸡蛋吗？”

2.学生活动：认真观察对比图片与同伴模仿，积极回答老师的提问。尝试用自己的语言描述观察到的变化，如“嘴巴变宽了”、“眼睛眯起来了”、“脸上有鼓起来的肉”。通过模仿与观察，亲身感受面部肌肉的运动。

3.即时评价标准：1.观察是否细致，能否指出至少一个五官（眼或嘴）的明显变化。2.描述语言是否生动、充满童趣。3.能否在模仿中大胆表现，为观察提供好素材。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★观察起点：笑的表情，核心变化在眉毛、眼睛和嘴巴。这是引导学生学会“有重点观察”的第一站。

2.6.★变化规律（初步）：笑的时候，眼角往往向下弯，嘴角向上翘。程度不同，笑容感觉就不同。这是需要学生通过观察初步归纳出的核心知识。

3.7.▲方法提示：观察表情的好方法——对比看（与平静时比）和动态看（看变化过程）。教师提问“和刚才比，哪里动了？”就是在渗透此方法。

###任务二：感知与提炼——千姿百态的“笑”

1.教师活动：展示更多元、更夸张的笑容图片（如婴儿的咯咯笑、老人的慈祥笑、卡通形象的爆笑），以及艺术家作品（如马蒂斯剪纸的笑脸、农民画中的笑脸）。组织小组讨论：“这些笑容给你什么样的感觉？这个笑是‘嘻嘻嘻’还是‘哈哈哈’？画家用了哪些特别的办法（比如线条、形状、颜色）让这个笑看起来更开心、更有趣？”教师巡回参与讨论，点拨关键。

2.学生活动：以小组为单位，欣赏、讨论不同图片。分享自己的感受，尝试将视觉形象与听觉想象（笑声）联系起来。寻找作品中夸张、有趣的表现手法，如特别弯的线、特别大的嘴巴、鲜艳的色彩。

3.即时评价标准：1.能否表达出对不同笑容的独特感受（如：“这个笑感觉好温暖”）。2.能否发现艺术家作品中一处夸张或有趣的处理手法。3.小组内能否轮流发言，倾听同伴意见。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★艺术手法启蒙：画家为了让笑更生动，常用夸张（把特征画得更明显）和简化（用简单的形状概括）的方法。例如，用一条巨大的弧线代表嘴巴。

2.6.★线条的情感：不同线条能表达不同感觉的笑。弯弯的、波浪形的线条常让人感觉开心、柔和；折线可能显得更调皮、夸张。引导学生从“感觉”角度理解形式语言。

3.7.▲色彩与情绪：鲜艳、明亮的颜色（如红色、黄色）常常能让画面看起来更欢乐。这是为学生后续创作在色彩运用上埋下伏笔。

###任务三：示范与探索——“笑容变形记”

1.教师活动：教师在画纸上快速示范。第一步：“老师先画一张平常的、不怎么笑的脸。”（画一个简单的圆形和五官）第二步：“现在，魔法开始！如果他要微笑，变变变——眼睛可以怎么变？（画成向下弯的弧线）嘴巴呢？（画向上弯的弧线）”。第三步：“如果他突然听到一个超级好笑的笑话，哈哈大笑起来，魔法升级！这时候，眼睛、嘴巴还能怎么变？可能会张得更大！脸型会不会也跟着变圆鼓鼓？”（示范更夸张的变形）。边画边用口诀引导：“画大笑，有诀窍，眼弯弯，嘴上翘，不够不够再夸张，画出声音才最妙！”

2.学生活动：观看教师示范，跟随口诀一起“空画”练习。在自己的草稿纸上尝试画一画从“平静”到“微笑”再到“大笑”的五官变化过程，体验“变形”的乐趣。

3.即时评价标准：1.能否在“空画”或草稿中尝试表现出五官形状的变化。2.是否敢于画出比平常更夸张一些的效果。3.对教师的口诀是否有兴趣并跟读。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★创作方法支架：“变变变”游戏是突破概念化脸谱的有效方法。从“正常”出发进行“变形”，让学生理解创作是一个有依据的想象变化过程。

2.6.★表现性线条练习：鼓励使用肯定、流畅的线条，避免犹豫、琐碎的短线。教师可以说：“让我们用一条勇敢的线，一下子把笑开的嘴巴画出来！”

3.7.▲个性化引导点：提醒学生，每个人的笑都不一样，可以画出你心中最好玩、最特别的笑，不一定要和老师画得一模一样。

###任务四：构思与内化——“我的笑有故事”

1.教师活动：启发学生进行创作构思。“你想画谁在笑？是自己，是好朋友，还是一个想象中的小怪物？他/她/它为什么笑得这么开心？是在玩滑梯，还是吃了一颗超甜的糖？”鼓励学生为笔下的笑脸设想一个简单的情境。出示部分学生或艺术家的完整作品，提示：“除了画一张大大的笑脸，我们还可以在周围添加一点小东西，让别人猜出他为什么笑。”

2.学生活动：静心构思，想好自己要表现的对象和笑容的原因。可以与同桌简单交流想法。通过欣赏完整作品，获得构图和添加细节的灵感。

3.即时评价标准：1.是否有明确的创作想法（画谁、怎样的笑）。2.构思是否具有一定的独特性或故事性。3.能否从范例中获得对自己有益的启发。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★从表情到叙事：鼓励将单个表情与简单情境关联，这是提升画面内涵、激发创作动机的关键一步。问题“为什么笑？”是推动思维深化的引擎。

2.6.▲构图意识萌芽：画面可以以脸为主，画得大大的、放在中间，这样表情才突出。这是对一年级学生最基础有效的构图指导。

3.7.★工具选择建议：勾线笔用来画轮廓，要画得大胆；油画棒或水彩笔用来涂颜色，可以涂得饱满、自由。工具的特性与创作步骤结合。

###任务五：创作与实践——施展笑容魔法

1.教师活动：播放轻松愉悦的背景音乐，宣布创作开始。提出创作要求：“用大胆的线条画出最生动的笑脸，并涂上让你觉得开心的颜色。”教师巡回指导，进行差异化辅导：对迟疑不敢下笔的学生，可提供“表情轮廓卡”让其参照勾勒，并鼓励：“来，我们先沿着这条有趣的线走一遍，感受一下大笑的嘴巴有多大！”；对画得快的学生，可激励其丰富细节：“他的笑声是彩色的吗？能不能把笑声也画出来？”“要不要给他的手里加一朵小花？”关注色彩运用，引导学生尝试使用对比色或主观色增强表现力。

2.学生活动：投入艺术创作。根据自己的构思和草图，在正式画纸上大胆描绘。尝试运用线条和色彩表现笑容。部分学生可尝试添加简单的背景或道具，完善画面故事。

3.即时评价标准：1.能否在画纸上表现出“笑”的明显特征。2.线条是否比平时更肯定、更流畅。3.色彩运用是否大胆、有个人想法。4.创作过程是否专注、愉快。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★核心素养落脚点：艺术表现素养在本环节得到集中实践。学生将前面积累的观察、感知、构思，通过动手操作外化为具体的、个性化的美术作品。

2.6.★差异化支持策略：“轮廓卡”是有效的学习支架，降低了造型门槛，让所有学生都能获得成功完成核心造型的体验，保护了创作信心。

3.7.▲过程性指导要点：巡回指导时，反馈要具体到画面形式本身，如“这两笔弯弯的线让眼睛看起来笑得好甜！”、“这片蓝色用得真大胆，像开心的海洋！”，避免空泛的“画得真好”。

第三、当堂巩固训练

1.分层实践：所有学生继续完成主创作作品。

2.展示与初步反馈：创设“我们的笑容画廊”情境。邀请部分已完成的学生将作品贴到黑板展示区。组织“小画家自述”和“观众点赞”活动。自述者简单说：“我画的是……，他因为……笑了。”观众可以说：“我最喜欢这幅画里……地方，因为它让我觉得……”。教师选取典型作品进行点评，重点围绕教学目标和评价标准，如“这位同学把嘴巴画得比脸还大，夸张得真有趣！”“这幅画的颜色全是暖暖的，一看就心情特别好”。

3.反思与调整：其他学生可边欣赏边对照自己的作品，思考是否有可借鉴之处或想最后调整的地方，在时间允许下做最后完善。

第四、课堂小结

1.知识结构化总结：师生共同回顾黑板上的关键词和作品。“今天我们发现了，画好一个笑，关键要抓住眼睛和嘴巴的变化，还可以用夸张的方法和快乐的色彩。看，我们用自己的魔法创造了满满一黑板的快乐！”

2.方法提炼与情感升华：“其实，最美的笑容不仅在画纸上，更在我们每个人的脸上。希望同学们能像今天画的笑脸一样，把微笑常常挂在脸上，把快乐带给身边的人。”

3.作业布置与延伸：今天的作业是：（基础性）给你的笑脸作品起一个有趣的名字，并讲给家人听。（拓展性）观察家人在不同时候（如看电视、吃到美食时）的笑容，试着用简笔画记录在速写本上。（创造性/探究性）尝试用剪纸、超轻黏土等不同材料做一个立体的“笑脸”。

六、作业设计

基础性作业（必做）：为自己课堂创作的笑脸作品起一个生动有趣的名字（如《爸爸的胡子在跳舞》、《西瓜味的大笑》），并向家人或朋友介绍你的画，说说你画的是谁、为什么笑。

拓展性作业（鼓励完成）：做一名“家庭笑容观察员”，在一周内，留意并观察爸爸、妈妈或家人在开心时的笑容特点，用2-3幅简单的简笔画记录在你的美术本上。

探究性/创造性作业（选做）：不使用画笔，尝试用其他你喜欢的材料（如彩色卡纸撕贴、超轻黏土捏塑、废旧材料拼贴）创作一个能立起来的、有立体感的“笑脸”小作品。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.笑的面部特征：笑时，眉眼下弯，嘴角上翘。这是观察和表现笑的核心生理依据。教学中需引导学生对比平静表情，发现这一规律，避免概念化记忆。

★2.夸张的艺术手法：在绘画中，为了强调特征、增强感染力，可以有意识地放大或变形某个部分，如画得特别大的嘴巴、特别弯的眼睛。这是突破儿童概念化图式、释放表现力的关键方法。

▲3.线条的表现力：不同的线条传达不同感觉。长而流畅的曲线显得柔和愉悦；短而跳跃的折线可能显得俏皮兴奋。引导学生感受线条的“表情”，而不仅是形状轮廓。

★4.色彩与情绪关联：色彩能直接影响观感。明亮、温暖的颜色（如红、黄、橙）常与快乐、兴奋的情绪关联。鼓励学生根据自己对“笑”的感觉选择色彩，不必拘泥于真实。

▲5.从表情到情境：优秀的作品常能引发联想。鼓励学生为笑脸添加简单背景或道具（如笑出牙齿缝里的菜叶、笑弯了月亮），使画面具有简单叙事性，提升思维层次。

★6.观察方法：学习美术需要学会观察。本课强调“对比观察”（笑与不笑对比）和“动态观察”（观察笑容展开的过程），这是培养视觉敏感度的基础。

▲7.构图意识（初级）：对于主体物（笑脸），可以画得大一些，位置突出一些（如画面中央），使主题明确。这是对一年级学生最直观有效的构图引导。

★8.大胆表现与自信心：鼓励学生用笔肯定、下笔大胆，不怕“画错”。艺术没有唯一标准，个性化的、充满童趣的表达往往最动人。保护并激发学生的创作自信是核心教学目标之一。

八、教学反思

本课的教学设计，旨在通过结构化的活动引导，将“观察-感知-表现”的创作路径可视化、游戏化。从假设的实施效果来看，预期大部分学生能沉浸在“笑容”这一愉悦主题中，参与热情高涨。教学目标中，知识（识别五官变化）与能力（运用线条色彩表现）目标通过层层任务应能较好达成；情感目标在积极的课堂氛围和作品分享中也得以自然渗透。

（一）环节有效性评估：导入环节的“笑容抓拍”与即时投屏，创造了极强的现场感与代入感，成功点燃课堂。“观察与讨论”任务中，对比观察与模仿秀的设计，有效将学生的无意注意导向有意观察，为后续表现奠定了基础。难点突破体现在“示范与探索”环节的“变变变”游戏和口诀上，它将抽象的“夸张”手法具体为可操作的步骤，降低了认知负荷。“构思与内化”环节的提问(“为什么笑？”)是撬