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文档简介

初中音乐八年级下册第四单元《神州音韵(四)》大单元教学设计

一、单元教学背景与设计理念

(一)【基础】单元教学内容与定位

本单元隶属于人民教育出版社音乐教材八年级下册第四单元,标题为“神州音韵(四)”。这是初中音乐阶段“神州音韵”系列的收官之作,也是对前三册(七年级上、下,八年级上)中我国不同地域、不同民族音乐风格的一次总结与升华。本单元精选了代表我国西北地区(新疆、青海、内蒙古)民族音乐瑰宝的经典作品,具体包括:混声合唱《牧歌》(内蒙古民歌)、小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔干》(新疆塔吉克族风格)、歌曲《在那遥远的地方》(青海民歌)以及哈萨克族民歌《玛依拉》。这些作品横跨汉族与少数民族,融合了原生态民歌与器乐化改编曲,具有极高的艺术价值与审美内涵。

(二)【非常重要】核心素养导向的设计理念

依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》精神,本设计摒弃传统的单课时孤立教学,采用“大单元”整合教学的思路。以“西北明珠·游吟诗韵”为人文主题,以“探寻西北民族音乐的‘长调’基因与‘歌舞’律动”为大观念,统领整个单元的教学。旨在通过深度体验、对比分析、创意实践,引导学生在民族音乐的海洋中溯源,深刻理解我国西北地区音乐文化“长调牧歌的辽阔”与“歌舞音乐的欢腾”并存的艺术特征,进而建立民族文化自信。设计强调“做中学”,将审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解四维核心素养深度融合,贯穿于每一个教学环节之中。

(三)【学情分析】八年级学生音乐学习特征

八年级学生正处于变声期关键期,对嗓音的保护与科学运用有迫切需求,同时对音乐的情感体验趋于深刻,具备了一定的抽象思维能力。他们对于单纯的歌曲模仿已不满足,更渴望探究音乐背后的文化成因和表现形式。学生在之前的学习中已接触过东北、华北、西南等地的民歌,但对于新疆、青海、内蒙古等西北边陲的音乐,往往停留在“好听”的浅层认知,对于“长调”、“无伴奏合唱”、“冬不拉”、“木卡姆”等专业术语及其音乐特征缺乏系统了解。因此,本单元教学需在知识深度和文化广度上双向发力。

二、【重要】单元教学目标设定

1.审美感知:聆听《牧歌》《阳光照耀着塔什库尔干》等作品,能够听辨出蒙古族长调、短调,新疆塔吉克族七拍子节奏(混合复拍子)以及哈萨克族阿肯弹唱的音乐风格;感知无伴奏合唱的人声音色魅力及小提琴演奏中国民族调式的独特韵味。【基础】【高频考点】

2.艺术表现:能够用自然、悠长、有气息支持的声音演唱《在那遥远的地方》,准确把握歌曲中典型的“鱼咬尾”旋律发展手法和西北民歌的装饰音风格;能够视唱或模唱《阳光照耀着塔什库尔干》的核心主题片段。【重要】

3.创意实践:尝试根据《牧歌》的旋律意境进行简短歌词的即兴创编,或用手鼓、铃鼓等打击乐为《玛依拉》编配简单的节奏型进行伴奏;通过小组合作探究,绘制“西北民歌风格地图”。【难点】【热点】

4.文化理解:了解我国西北地区多民族音乐文化的共性与个性,理解地理环境(草原、高原、绿洲)对民族音乐风格形成的深刻影响,尊重并热爱多元的民族音乐文化,增强中华民族共同体意识。

三、【核心环节】教学实施过程(大单元四课时整合)

本单元设计为四个课时,每课时45分钟,四课时内容环环相扣,层层递进。

第一课时:草原回响——天籁之音《牧歌》与蒙古族音乐探秘

(一)【导入】情境唤醒(5分钟)

1.课前预备铃响时,教室内循环播放无伴奏合唱《牧歌》的音频,PPT同步展示内蒙古大草原的辽阔影像(蓝天、白云、羊群、蒙古包),营造沉浸式的草原氛围。

2.上课伊始,教师以充满画面感的语言引导:“同学们,当我们的耳边响起这悠扬的旋律,眼前浮现出这片辽阔的绿海,你们想到了什么?今天,我们将开启一段‘神州音韵’的收官之旅,首先走进的是内蒙古草原。”

3.教师无伴奏清唱一句蒙古族短调民歌(如《嘎达梅林》片段),与学生问候,引出本节课的主题——探寻蒙古族音乐的奥秘。

(二)【感知与赏析】深度聆听《牧歌》(20分钟)

1.【初次聆听,整体感知】完整播放混声合唱《牧歌》。提问:歌曲的演唱形式是什么?(混声合唱)给你带来的最直接的感受是什么?(宁静、悠远、宽广)。

2.【非常重要】聚焦“无伴奏合唱”形式:教师讲解无伴奏合唱(ACappella)的特点——仅用人声模仿旋律、和声与节奏,不依赖乐器。引导学生第二次聆听,并闭上眼,用手势跟随声部的起伏“画”出旋律线,感受人声的交织与共鸣。

3.【难点突破】对比分析“长调”与“短调”:

1.4.教师钢琴弹奏《牧歌》的旋律(注意其舒缓、自由、带有装饰音的特点),提问:这段旋律的节奏给你什么感觉?(舒展、悠长)。

2.5.播放一段典型的蒙古族短调(如《黑缎子》),让学生对比两段音乐在节奏、速度上的不同。

3.6.归纳总结:蒙古族音乐主要分为【长调】和【短调】。长调节奏自由、气息悠长、旋律起伏大,常带有颤音和滑音,适合表现辽阔的草原和丰富的情感,如《牧歌》;短调节奏规整、结构匀称,轻快活泼。

4.7.教师引导学生用“呜”声模唱《牧歌》的第一句旋律,体验长调般的气息支持与辽阔感。

8.【文化理解】探讨音乐与地理的关系:为什么蒙古族会产生长调这种音乐形式?(引导学生回答:逐水草而居的游牧生活,广袤无垠的地理环境,人与自然的对话方式。)【热点】

(三)【拓展与创编】我是“草原小诗人”(15分钟)

1.【创意实践】即兴创编歌词:在钢琴弹奏《牧歌》旋律的背景下,教师给出范例:“蓝蓝的天空上飘着那白云,白云的下面盖着洁白的毡房。”(引用自搜索结果中特级教师吴海芳的教学案例-7)

2.鼓励学生根据《牧歌》的旋律,也来创编一句描绘草原的词句。可以描绘天空、羊群、小河、牧人等。教师现场钢琴伴奏,邀请学生朗读或试唱自己的创作。

3.【小组合作】教师将学生分成两组,进行简单的二声部合唱尝试。一组唱高声部主旋律,另一组用“呜”或“啊”哼唱简单的长音和声,初步体验合唱的和谐之美。

(四)【小结与作业】(5分钟)

1.回顾本节课重点:蒙古族音乐的分类(长调、短调)、无伴奏合唱《牧歌》的艺术特色。

2.布置作业:课后搜集一首自己最喜欢的蒙古族歌曲(可以是流行歌曲如《鸿雁》,也可以是传统民歌),下节课分享你喜欢它的理由,并判断它是长调还是短调。

第二课时:丝路弦音——小提琴上的“塔什库尔干”与混合节拍挑战

(一)【复习与链接】温故知新(5分钟)

1.学生分享上节课课后搜集的蒙古族歌曲片段,并判断其属于长调或短调,教师点评,巩固记忆。

2.教师引导:“告别辽阔的内蒙古草原,让我们沿着古丝绸之路一路向西,来到平均海拔4000米以上的帕米尔高原——塔什库尔干,那里居住着热情好客的塔吉克族。今天,我们要聆听的是一首用西洋乐器演奏的中国之声——《阳光照耀着塔什库尔干》。”

(二)【聆听与赏析】《阳光照耀着塔什库尔干》(20分钟)

1.【背景介绍】简要介绍这首乐曲是由作曲家陈钢根据吐尔逊卡的尔所作歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘富荣改编的笛子曲《帕米尔的春天》改编而成。它不仅展现了中国民族调式,还运用了西洋小提琴的丰富技巧。

2.【分段赏析】将乐曲分为“纵情高歌”和“热烈欢舞”两部分。

1.3.【非常重要】第一部分“纵情高歌”:引导学生聆听小提琴如何模仿冬不拉、弹拨尔的拨弦效果和长调般的歌唱性。听辨出典型的增二度音程(新疆民族音乐特色音程),感受旋律的自由、辽阔与沧桑感。

2.4.【难点】【高频考点】第二部分“热烈欢舞”:聚焦节奏。教师用钢琴或打击乐打出典型的7/8拍节奏型(如:咚哒咚哒咚咚哒)。这是本节课的【难点】。

3.5.让学生跟教师一起拍击节奏,体验塔吉克族音乐特有的混合复拍子律动(可分解为“一二、一二、一二三”)。

4.6.播放第二部分音乐,让学生随乐拍击7/8拍节奏,感受节日欢庆的热烈场面。

(三)【实践与体验】我是“小小演奏家”(12分钟)

1.【视唱主题】选取乐曲中“歌唱性”部分的核心主题(简化为适合学生音域的旋律),带领学生用“La”视唱。注意其中的装饰音和升Fa、降Si等变化音,体验浓郁的民族风味。

2.【节奏创编】提供手鼓、铃鼓等打击乐器。教师给出基本的7/8拍框架,鼓励学生分组设计一小节固定的节奏型为音乐片段伴奏。没有乐器的同学用拍手、跺脚等身体律动参与。

(四)【总结】从帕米尔到青海(3分钟)

1.总结塔吉克族音乐风格特征:以7/8拍为代表的复杂节奏、热情奔放的旋律、歌舞一体的表现形式。

2.设下悬念:“明天,我们将离开高原,来到青海的金银滩草原,那里有一位西部歌王,他写下了一首全世界都在传唱的歌,那又会是怎样的风情呢?”引出下节课内容。

第三课时:在那遥远的地方——青海民歌的魅力与“鱼咬尾”的智慧

(一)【导入】歌声的呼唤(5分钟)

1.播放多个版本的《在那遥远的地方》片段(如男高音独唱、合唱、器乐演奏版),让学生辨认出这是同一首旋律。

2.提问:你知道这首歌的作者是谁吗?(引出“西北民歌之父”王洛宾)介绍王洛宾先生搜集、整理、改编西北民歌的伟大贡献,引出本节课主题。

(二)【演唱与实践】学唱《在那遥远的地方》(25分钟)

1.【初次聆听,整体感受】教师声情并茂地范唱歌曲(最好用钢琴伴奏,无伴奏亦可),让学生思考:歌曲表达了怎样的情感?(对心爱姑娘的赞美与思念)。

2.【非常重要】呼吸与发声练习:针对八年级学生变声期特点,重点进行气息训练。让学生模仿“闻花香”般深吸气,保持住,然后轻声、悠长地发出“Si”或“U”音,体会气息的支持。

3.【学唱旋律,突破难点】

1.4.分句跟琴学唱歌谱。特别注意附点节奏、切分音以及装饰音(倚音)的准确演唱。

2.5.【难点】分析旋律发展手法——【鱼咬尾】(前一句的尾音与后一句的起音相同)。引导学生观察乐谱,找出哪里是“鱼咬尾”?这种手法有什么效果?(使旋律连贯、环环相扣,像珍珠项链一样)。(参考《凤阳花鼓》中的类似手法,实现跨单元联系-10)

3.6.【高频考点】引导学生关注歌曲的调式(五声宫调式),感受民族调式的独特韵味。

7.【艺术表现与处理】

1.8.教师引导学生:第一、二段歌词是写景,赞美姑娘的美貌,声音要明亮、亲切;第三段歌词“我愿抛弃了财产,跟她去放羊”,情感真挚而热烈,声音要更加深情、坚定;最后一段的“我愿做一只小羊”充满了浪漫的想象,要唱得轻柔、向往。

2.9.跟随钢琴伴奏,有感情地完整演唱歌曲,注意咬字吐字(字头清晰,字腹饱满,字尾归韵)。

(三)【拓展与探究】王洛宾与民歌的传播(8分钟)

1.学生分享课前搜集的关于王洛宾的资料。

2.教师补充:《在那遥远的地方》不仅是中国民歌的瑰宝,更被誉为“世界十大民歌”之一。探讨民歌传播的意义和价值——让世界听见中国的声音。

(四)【课堂小结】(2分钟)

本节课我们学唱了一首走向世界的中国民歌,掌握了“鱼咬尾”的创作手法,更深刻地理解了西北民歌的深情与优美。

第四课时:天山之声——《玛依拉》与哈萨克族音乐狂欢

(一)【导入】律动热身(5分钟)

播放一段哈萨克族传统乐器“冬不拉”弹奏的音乐(如《可爱的玫瑰花》旋律),教师可带领学生做简单的耸肩、扭肩、踮步等哈萨克族舞蹈动作,迅速调动课堂气氛,将学生带入“天山牧场”的情境。

(二)【欣赏与体验】聆听《玛依拉》(15分钟)

1.【初听全曲】播放歌曲《玛依拉》(女声独唱或合唱版)。提问:这首歌曲给你的情绪感受是什么?(欢快、热情、自信)歌中的“玛依拉”是一个怎样的人物形象?(活泼开朗、善于歌唱的哈萨克族少女)。

2.【风格探究——阿肯弹唱】

1.3.教师讲解:哈萨克族被誉为“诗和歌的民族”,他们中间有一种民间歌手叫“阿肯”,他们骑着马,弹着冬不拉,即兴歌唱,传播知识,赞美生活。《玛依拉》就具有典型的“阿肯弹唱”风格。

2.4.再次聆听,引导学生关注歌曲的节奏(轻盈、明快,具有舞曲特点)和旋律中的重复与模进手法。

5.【【非常重要】对比与总结】将本单元四首作品放在一起,从体裁、民族、节拍、情绪四个维度进行对比分析。教师引导学生填写一张思维导图:

1.6.《牧歌》:蒙古族、长调/合唱、自由舒展、宁静辽阔。

2.7.《阳光照耀着塔什库尔干》:塔吉克族、器乐曲、7/8拍、热烈奔放。

3.8.《在那遥远的地方》:青海哈萨克族(或汉族风格)、独唱、4/4拍、深情悠扬。

4.9.《玛依拉》:哈萨克族、民歌、3/4拍(或混合拍)、热情活泼。

5.10.总结:我国西北民族音乐既有“牧歌”般的悠长,又有“歌舞”般的欢快,共同构成了绚丽多彩的音乐画卷。

(三)【综合实践活动】民族音乐汇——班级“那达慕”/“阿肯弹唱会”(20分钟)

1.【分组展示】将全班分成四个小组,分别代表“蒙古族”、“塔吉克族”、“哈萨克族(青海)”、“哈萨克族(天山)”。各小组根据本单元所学内容,选择一个片段进行创意展示。

1.2.“蒙古族组”:用“呜”声模拟长调,或用简单的肢体动作表现草原。

2.3.“塔吉克族组”:拍击7/8拍节奏,为乐曲片段伴奏。

3.4.“哈萨克族(青海)组”:深情演唱《在那遥远的地方》片段。

4.5.“哈萨克族(天山)组”:模仿冬不拉弹奏动作,演唱《玛依拉》片段。

6.【教师指导】教师在学生排练过程中巡回指导,鼓励学生加入简单的舞蹈动作、打击乐伴奏或情景表演,强调合作与创意。

7.【正式汇演】各小组依次上台展示,台下学生作为观众,用手上的小乐器或掌声给予呼应。教师担任主持人,营造民族大联欢的氛围。

8.【生生互评与教师点评】展示结束后,请学生谈谈最喜欢哪个组的表演,为什么。教师从音乐表现力、风格把握度、团队协作等方面进行鼓励性点评,将【高频考点】融入点评中。

(四)【单元总结与情感升华】(5分钟)

1.教师总结:从内蒙古草原到天山脚下,我们用四个课时走过了广袤的西北大地。这些音乐不仅是旋律和节奏,更是各族人民的生活、信仰和灵魂。它们是中华民族共有的精神财富。

2.情感升华:希望同学们在今后的生活中,无论是在音乐厅里,还是在旅途中,再次听到这些旋律时,都能想起这段美好的学习时光,都能自豪地说——这是我深爱的神州音韵,这是我们民族的声音。

3.布置单元延伸作业(选做):以小组为单位,制作一份关于“西北民族音乐”的手抄报或PPT,内容包括代表作品、民族风情、乐器介绍等,在班级文化墙展示。

四、【重要】教学评价设计

本单元评价采用形成性评价与终结性评价相结合的方式,贯穿教学全过程。

1.【基础】课堂表现评价(占40%):包括出勤、课堂聆听的专注度、参与讨论的积极性、律动与模仿的参与热情。教师通过课堂观察记录表进行即时评价。

2.【重要】技能掌握评价(占40%):

1.3.演唱评价:在第三课时,随机抽取部分学生单独或分组演唱《在那遥远的地方》片段,评价其音准、节奏、气息运用及情感表达。

2.4.

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