小学音乐五年级下册第五单元《傲雪咏梅：古诗新唱梅花》教学设计

小学音乐五年级下册第五单元《傲雪咏梅：古诗新唱<梅花>》教学设计

一、教材与学情分析：基于核心素养的精准定位（基础）

（一）教材解析：古诗与音乐的完美融合（重要）

本课《梅花》选自人教版小学音乐五年级下册第五单元“古韵新声”，是一首以北宋著名思想家、文学家王安石的五言绝句《梅花》为词，运用现代作曲技法创作而成的抒情歌曲【重要：古诗新唱体裁】。歌曲为两段体结构，大调式，旋律优美流畅，意境深远。第一乐段由两个平行乐句构成，节奏平稳，旋律以级进为主，特别是“墙角数枝梅”一句中“墙”字使用的切分节奏（XXX），打破了规整的律动，赋予了音乐内在的推动力与独特的语气感，生动地勾勒出梅花悄然绽放的画面【难点：大切分节奏的准确掌握】。第二乐段旋律陡然上扬，出现了全曲的最高音，与第一乐段形成鲜明的情绪对比，将音乐推向高潮，强烈地赞颂了梅花“凌寒独自开”的坚韧品格。随后旋律逐渐下行，回归平静，意蕴悠长。反复后的第二结尾渐慢渐弱，仿佛梅香萦绕，余味无穷【高频考点：两段体结构及情绪对比】。歌曲不仅让学生感受古诗的韵律美，更通过音乐的起伏深化了对梅花高洁、坚强品格的理解。

（二）学情分析：五年级学生的认知与能力基础（重要）

五年级的学生正处于从儿童期向少年期过渡的阶段，他们的生理、心理日趋成熟，参与意识和探索愿望增强。在音乐素养方面，通过前几年的积累，他们已经具备了一定的音准、节奏感和歌曲表现力，能够初步感知和理解音乐的情绪与结构。然而，对于“切分音”这类打破常规强弱规律的节奏型，仍需通过生动的体验和练习来精准把握【高频考点：学生节奏掌握情况】。同时，他们对古诗文已有一定的积累，能够背诵并初步理解《梅花》的诗意，这为“古诗新唱”的跨学科融合学习奠定了良好的认知基础【重要：跨学科学习的前提】。他们渴望在课堂上展现自我，乐于参与创编和综合性艺术表演，但对声音的控制、气息的运用以及如何通过细腻的音乐处理来表达情感，还需要教师的专业引导与深化。

二、教学目标：指向核心素养的全面发展（重要）

基于2022年版《义务教育艺术课程标准》的理念，本课教学旨在通过“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四个维度，促进学生核心素养的生成。具体教学目标如下：

1.审美感知：能够用自然、连贯、柔美的声音完整演唱歌曲《梅花》，准确表现出歌曲优美抒情的意境和昂扬赞美的情绪对比【核心目标：有感情地演唱】。能够听辨出歌曲的两个乐段，并用自己的语言描述其情绪和旋律特点【基础：音乐听辨能力】。

2.艺术表现：掌握正确的演唱姿势和呼吸方法，学会用“闻花香”的方式体验腹式呼吸，并能用有弹性的声音演唱切分节奏【重要：歌唱技能训练】。能根据旋律的起伏，用声音的力度、速度变化表现梅花的形象与品格。

3.创意实践：能够积极参与小组合作，运用多种形式（如诗词朗诵、打击乐器伴奏、身体律动、情景表演等）对歌曲进行二度创作和表现【热点：综合性艺术表现】。尝试根据不同古诗的韵律，为《梅花》旋律重新填词，体验“古诗新唱”的创编乐趣【难点：旋律填词创编】。

4.文化理解：通过歌曲的学习，深入了解梅花在中国传统文化中象征的“高洁、坚强、谦虚”的品格，感悟“岁寒三友”、“花中四君子”的文化内涵【非常重要：文化传承】。体会古诗与音乐相结合的独特魅力，增强民族自豪感和文化自信。

三、教学重点与难点：聚焦关键问题的解决（基础）

（一）教学重点：能用连贯、柔美且富有对比的声音演唱歌曲《梅花》，体会古诗与音乐结合的意境。

（二）教学难点：

1.节奏难点：准确掌握第一乐句中“墙”字的切分节奏（XXX）及第二乐段附点节奏的演唱【高频考点：切分音】。

2.情感难点：理解并表现出两个乐段在情绪上的对比（第一乐段的优美抒情与第二乐段的高昂赞美），并能用声音进行恰当地演绎。

3.创编难点：在保留原曲风格的基础上，进行富有创意的填词与表演。

四、教学方法与准备：以生为本的策略选择（基础）

（一）教学方法：遵循“以生为本”、“以审美为核心”的教学理念，综合运用情境创设法、体验式教学法、对比听辨法、合作探究法、奥尔夫教学法等，引导学生在“玩中学、学中思、思中创”。整个教学过程强调学生的亲身体验与主动参与。

（二）教学准备：

1.教师准备：多媒体课件（包含梅花高清图片、视频、歌曲范唱音频及伴奏、相关诗词背景介绍）、钢琴、双响筒、碰铃、沙锤等打击乐器、评价奖章（如“智慧星”、“百灵鸟”、“创作家”）。

2.学生准备：收集有关梅花的诗词、了解梅花的相关知识。

五、教学实施过程：体验、表现与创造的深度融合（核心部分，占篇幅70%以上）

本课以“寻梅-咏梅-唱梅-赞梅-创梅”为情感主线，构建一个层层递进、环环相扣的体验式课堂。

（一）情境导入：踏雪寻梅，闻香入境（约5分钟）

【设计意图：通过视觉、听觉、嗅觉的通感联动，创设沉浸式审美氛围，激发学生学习兴趣，为气息练习做铺垫。】

1.律动入课：教室播放《踏雪寻梅》的轻音乐作为背景，屏幕上展示一组美丽的雪中红梅图片。教师引导学生伴随着音乐，模仿“骑驴赏花”的悠然动作，轻轻律动进入教室【重要：创设情境】。这一环节不仅调动了课堂气氛，也与本单元的主题相呼应。

2.闻香导入：教师拿出准备好的清新淡雅的梅花香包（或无火香薰），在教室中轻轻挥动。“同学们，你们闻到了什么？是怎样的气味？”引导学生用一个深吸气“闻一闻”的动作，来感受花香。教师顺势指导：“这就是我们唱歌时需要的腹式呼吸。来，让我们再深深地吸一口梅花的冷香，体会气息沉入丹田的感觉。”【热点：将呼吸训练游戏化、情境化，解决演唱呼吸基础问题】

3.吟诗导入：“古往今来，无数文人墨客为这傲雪寒梅所倾倒，留下了千古传诵的诗篇。谁能吟诵几句关于梅花的诗？”学生自由朗诵已知诗句（如王安石《梅花》、王冕《墨梅》、毛泽东《卜算子·咏梅》等）。教师引出本课：“语言的尽头是音乐，今天，就让我们用歌声，来为王安石的《梅花》赋予新的生命。”【跨学科链接：语文】

（二）初听感知：音画交融，品韵析构（约8分钟）

【设计意图：通过整体聆听与分乐段赏析，建立对歌曲的初步印象，培养音乐听辨能力和分析能力，为后续学唱奠定审美基础。】

1.完整聆听，整体感知：播放歌曲《梅花》范唱音频，同时屏幕播放精美的梅花水墨动画。要求学生带着问题聆听：【基础：整体聆听习惯】

a.这首歌曲给你带来怎样的情绪感受？（优美、抒情、赞美）

b.歌曲的速度是怎样的？（中速）

2.深入赏析，划分乐段：再次聆听，教师引导学生边听边用身体小幅度的律动（如身体左右晃动）感受音乐的起伏。听后提问：

a.歌曲可以分成几个部分？（两个）【高频考点：曲式结构分析】

b.这两个部分给你的感觉一样吗？有什么不同？（第一段旋律平稳，像在静静地欣赏梅花的美；第二段旋律起伏大，情绪更激动，像在热烈地赞美梅花的坚强）【非常重要：情绪对比体验】

3.教师范唱，直观示范：教师有感情地钢琴弹唱全曲，要求学生看着歌词谱，并在第一乐段和第二乐段的连接处用手势示意。范唱后，请学生评价老师的演唱，初步感受声音的运用（第一段轻柔连贯，第二段气息饱满、声音激昂）。

（三）探究学唱：难点突破，声情并茂（约18分钟）

【设计意图：运用多种教学策略，将枯燥的技能训练转化为有趣的音乐活动，由易到难，层层递进，精准解决重难点。】

1.节奏破解，难点前置：

a.切分音体验：教师用双响筒敲出“墙——角——”的节奏（XXX|X--），引导学生对比读诗：“墙角/数枝/梅”的自然韵律。教师揭示：“作曲家为了强调‘墙’这个字，给了它一个特别的节奏——切分音，让音乐更有味道了。”【难点突破：大切分】

b.声势律动：引导学生用拍手、拍腿的声势动作来表现切分节奏（XXX：拍手拍腿拍腿），在律动中掌握节奏。随后，师生合作，教师弹奏旋律，学生拍击切分节奏。

2.旋律模唱，依字行腔：

a.“闻香”哼鸣：教师引导学生用“闻花香”的感觉，找到头腔共鸣，用“Wu”或“Lu”跟随钢琴哼唱第一乐段旋律，感受旋律的连贯与柔美【重要：发声引导】。

b.“柯尔文”手势辅助：对于第二乐段出现的音高跳跃，教师运用柯尔文手势，帮助学生建立音高空间感，特别是最高音的音准把握。手势的视觉辅助能有效降低学唱难度。

c.难点乐句对比：将学生分成两组，一组演唱节奏正确的版本，一组演唱没有切分或节奏错误的版本，让学生通过对比听辨，自主发现哪个更好听，从而加深对切分音效果的理解【重要：自主探究】。

3.填词演唱，情感处理：

a.配乐朗诵：在学唱歌词前，先让学生随歌曲伴奏，有感情地朗诵古诗。教师指导朗诵的抑扬顿挫（如“凌寒/独自/开——”的坚定），为歌唱的情感表达做铺垫【热点：诗乐结合】。

b.师生接龙：采用师生接龙的方式学唱歌词，降低整首学唱的难度。如教师唱“墙角数枝梅”，学生接“凌寒独自开”；或男女生接龙。

c.情感升华与处理：【非常重要：精细化处理】

-第一乐段：引导学生想象，你在静静地观赏墙角那几枝在严寒中默默开放的梅花，声音要轻柔、连贯，像是怕惊扰了它们。特别是“暗香来”三字，要唱得渐弱，仿佛香气飘远。

-第二乐段：引导学生想象，你被梅花傲雪的风骨所震撼，心中充满了崇敬与赞美。声音要饱满、坚定，情绪要激昂。“凌寒独自开”这句要唱出力量感。最后一句的反复结尾，“来——”字，气息要稳住，声音要渐慢渐弱，留下余韵。

（四）拓展与创编：多元融合，古韵新声（约7分钟）

【设计意图：鼓励学生将所学知识技能进行迁移运用，通过小组合作、跨学科融合等形式，激发创造力，深化文化理解，将课堂推向高潮。】

1.情境表演，多元呈现：

a.任务驱动：将学生分为几个小组，要求围绕“赞梅”主题，用不同的方式演绎歌曲。

b.小组合作：【热点：项目式学习】

-演唱组：尝试用领唱与齐唱、对唱等形式演绎歌曲。

-器乐组：选择双响筒（模拟驴蹄声或枝干）、碰铃（模拟雪花飘落或梅花绽放）、三角铁等打击乐器，为歌曲编配简单的伴奏，注意在休止符处轻轻敲击【热点：器乐融入】。

-诗词组：搜集其他描写梅花的诗句，在歌曲间奏或尾声中加入配乐诗朗诵。

-舞蹈/造型组：创编几个简单的古典舞身韵动作，或用肢体摆出梅花的不同姿态（含苞、绽放、傲雪）。

c.分组展示：各组依次或合作进行展示，教师与其他同学共同欣赏、点评。

2.古诗新唱，旋律填词：【难点：创意实践】

a.教师引导：“王安石的《梅花》能唱，那其他五言绝句，比如李白的《静夜思》、孟浩然的《春晓》，能不能也配上这段旋律呢？”【跨学科链接：语文】

b.尝试创编：教师给出旋律，引导学生尝试将《静夜思》的歌词代入，感受“依字行腔”的自然与矛盾。通过实践，让学生理解旋律与歌词声调的和谐之美。这个环节重在体验，不强求完美。

（五）课堂小结：梅香永驻，精神传承（约2分钟）

【设计意图：总结升华，将对梅花的审美体验内化为个人品格追求，实现以美育人的课程价值。】

1.教师总结：“同学们，今天我们用眼睛看到了梅的色，用鼻子闻到了梅的香，用心感受到了梅的魂，更用我们美妙的歌声赞颂了梅的品格。梅之傲骨，不仅开在风雪中，更应开在我们每个人的心里。”

2.价值引领：“希望同学们在今后的学习和生活中，无论遇到什么困难，都能像梅花一样，凌寒独自开，做一个坚强不屈、品格高洁的人。”【非常重要：价值观融入】

3.在歌曲《梅花》的优美伴奏音乐中，学生有序离开教室。

六、板书设计：凝练核心，凸显结构

第五单元古韵