江苏省宜兴市伏东中学初中美术七（上）《抒情与写意（明、清、现代）》教学设计

江苏省宜兴市伏东中学初中美术七（上）《抒情与写意（明、清、现代）》教学设计讲授人课时序号课题内容教学时间课程基本信息课程名称：江苏省宜兴市伏东中学初中美术七（上）《抒情与写意（明、清、现代）》

教学年级和班级：七年级（1）班

授课时间：2023年10月16日（星期一）第2节课

教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标二、核心素养目标通过赏析明清徐渭、朱耷及现代齐白石等写意作品，提升图像识读与审美判断能力，理解“抒情写意”的艺术特征与文化内涵；尝试运用水墨浓淡、笔触变化进行简单表现，体会笔墨与情感的关联，增强创意实践意识；感受传统文人画精神与现代写意发展的延续性，培养文化理解与传承意识，提升美术核心素养。学习者分析学生已掌握小学阶段国画基础，认识毛笔、宣纸材料，了解水墨浓淡干湿基本技法，对齐白石等近现代画家作品有初步感知，课本涉及的明清文人画概念（如“诗书画印结合”）有模糊认知。七年级学生对直观、动态的艺术形式兴趣浓厚，喜欢通过故事、视频观察学习，具备一定模仿能力，但创意表现和情感表达意识较弱，偏好小组合作与实践体验。可能面临的困难：理解“抒情写意”的抽象内涵较难，区分明清写意（如徐渭泼墨大写意）与现代写意（如齐白石“似与不似”）的审美特征模糊；笔墨实践中易出现水分控制不当、构图松散等问题，难以将个人情感与笔墨语言有效结合。教学资源准备四、教学资源准备教材：江苏省宜兴市伏东中学初中美术七年级上册教材，确保每位学生人手一册。辅助材料：明清至现代写意画家作品图片（徐渭《墨葡萄图》、朱耷《河上花图卷》、齐白石《虾》等），水墨技法示范视频，文人画背景资料卡片。实验器材：毛笔（大中小号）、生宣纸、墨汁、国画颜料、调色盘、吸水布，按小组配备，材料安全无毒。教室布置：设置分组创作区，每组配备画具；墙面布置写意作品范例，创设艺术氛围；预留作品展示区，便于学生交流互评。教学过程设计（一）导入环节：情境创设，激发兴趣（5分钟）

1.播放水墨动画《水墨诗画》（2分钟）：动态呈现徐渭《墨葡萄图》、朱耷《孤禽图》、齐白石《虾》的笔墨变化，配乐《高山流水》。

2.提问互动（3分钟）：教师展示作品局部，提问：“这些画中的线条、墨色给你什么感受？如果让你用一句话形容，会说什么？”学生自由发言，教师记录关键词（如“洒脱”“孤独”“鲜活”），引出“抒情写意”主题。

（二）讲授新课：解析特征，深化理解（15分钟）

1.概念解析（3分钟）：结合课本P20-21，明确“抒情写意”是通过笔墨、构图表达情感的艺术手法，强调“外师造化，中得心源”。

2.明清写意赏析（7分钟）：

-展示徐渭《墨葡萄图》（局部），提问：“葡萄的墨色有什么变化？藤条的线条像什么？”学生观察后回答，教师总结“泼墨大写意”的酣畅淋漓，联系徐渭生平（科举失意），点明“以书入画”的抒情性。

-展示朱耷《河上花图卷》（局部），对比提问：“徐渭的画热情，朱耷的画给你什么感觉？为什么？”学生讨论后，教师引导分析“冷逸”风格与朱耷“遗民”身份的关联。

3.现代写意对比（5分钟）：展示齐白石《虾》《蛙声十里出山泉》，提问：“齐白石的画和明清写意有什么相同和不同？”学生小组讨论，教师总结“似与不似之间”的创新，强调现代写意对传统的延续与发展。

（三）巩固练习：实践体验，情感表达（15分钟）

1.任务布置（2分钟）：课本P22“试一试”——用毛笔蘸墨，在宣纸上尝试表现“喜”“怒”“哀”“乐”中的一种情绪，要求：至少用两种墨色变化（浓淡、干湿）。

2.学生实践（10分钟）：

-教师巡视指导，针对共性问题示范（如“浓墨表现愤怒，可侧锋重扫；淡墨表现喜悦，可中锋轻勾”）。

-互动提问：“你用了什么墨色表现情绪？为什么这样选择？”学生边画边答，教师即时点评。

3.小组互评（3分钟）：4人一组，展示作品，用“我感受到你的____情绪，因为____”互评，教师选取典型作品全班点评。

（四）课堂小结与拓展（10分钟）

1.总结回顾（5分钟）：师生共同梳理“抒情写意”的核心——笔墨传情，文化传承，提问：“生活中哪些场景可以用写意方式表现？”学生举例（如用枯笔表现秋天的萧瑟）。

2.拓展延伸（5分钟）：布置课后任务——课本P23“活动建议”：为古诗《静夜思》配一幅写意画，尝试用简洁笔墨表达思乡之情，下节课展示。

（五）板书设计（贯穿全程）

抒情与写意

明清：徐渭（泼墨·酣畅）→朱耷（冷逸·孤高）

现代：齐白石（似与不似·鲜活）

核心：笔墨传情文化传承教学资源拓展**（一）拓展资源**

1.**画家生平与创作背景**

-徐渭：明代著名文学家、书画家，号青藤居士，一生坎坷屡试不第，其《墨葡萄图》以狂草笔法挥洒，借葡萄自喻怀才不遇，体现“墨点无多泪点多”的抒情特质。

-朱耷：明末清初画家，号八大山人，为明朝皇室后裔，亡国之痛使其画作多冷逸孤高，如《河上花图卷》中枯笔勾勒的荷花，象征不屈气节。

-齐白石：现代国画大师，主张“似与不似之间”，其《虾》通过水墨浓淡变化表现虾的透明质感，融合民间趣味与文人雅致。

2.**技法与表现手法**

-**泼墨法**：徐渭以饱蘸浓墨的笔锋在纸上挥洒，形成自然晕染的块面，如《墨葡萄图》中葡萄藤的淋漓效果。

-**枯笔皴擦**：朱耷善用干笔侧锋皴擦，塑造物象苍劲质感，如《孤禽图》中禽鸟的羽毛以枯笔点染，传达孤寂感。

-**墨色层次**：齐白石通过控制水分，在《蛙声十里出山泉》中用淡墨渲染山泉，浓墨勾画蝌蚪，营造深远意境。

3.**文化内涵关联**

-**诗书画印结合**：明清文人画强调诗文、书法、绘画、印章的统一，如朱耷画作中题诗“墨点无多泪点多”直抒胸臆。

-**象征寓意**：传统写意画常用物象寄托情感，如葡萄象征多子，荷花象征高洁，虾象征生命力。

**（二）拓展建议**

1.**深度阅读与观察**

-阅读教材P22-P23“知识窗”，重点分析徐渭、朱耷、齐白石生平对其画风的影响，对比三人的笔墨特点（如徐渭的狂放、朱耷的冷峻、齐白石的鲜活）。

-观察生活中具有“写意”特质的自然物象（如枯枝、山石、水波），用手机拍摄照片，尝试用文字描述其线条、墨色变化。

2.**实践创作延伸**

-**基础任务**：临摹课本P21齐白石《虾》局部，重点练习墨色浓淡过渡，体会“一笔墨”技法（一笔之中呈现浓淡变化）。

-**提高任务**：为课本P22“试一试”中的“喜”“怒”情绪创作两幅小品，要求：

-喜：用流畅的中锋线条和淡墨表现；

-怒：用顿挫的侧锋笔触和浓墨表现。

-**拓展任务**：选择一首古诗（如王维《山居秋暝》），用写意手法表现其中意象，尝试题写诗句并钤印（可用简化印章替代）。

3.**跨学科融合**

-**文学关联**：收集与画家相关的诗词（如徐渭《题墨葡萄诗》），分析诗歌中的情感如何转化为绘画语言。

-**历史背景**：查阅明清更迭时期的社会动荡，理解朱耷画作中的“遗民情结”与时代的关系。

4.**生活化应用**

-用写意手法设计校园文化墙装饰，主题为“校园四季”，通过枯笔表现秋叶，淡墨渲染春雨。

-为班级活动（如运动会、艺术节）设计写意主题海报，突出运动活力或艺术氛围。

5.**资源获取途径**

-参观宜兴本地美术馆（如徐悲鸿纪念馆），观察明清至现代写意真迹，对比课本图片的色彩与质感差异。

-借阅《中国绘画史》（潘天寿著），重点阅读“明清文人画”章节，深化对“抒情写意”流派的理解。教学反思这节课上下来，学生最投入的是水墨实践环节，但难点也在这里。有个学生用浓墨表现愤怒时笔触太拘谨，我立刻示范了侧锋重扫的效果，他马上调整了力度，说明直观示范比理论讲解更有效。小组互评时，学生能准确说出“枯笔像老人皱纹”“淡墨像雾气”，说明他们对“笔墨传情”的理解在深化。不过时间分配上有点紧张，拓展延伸部分只能快速带过，下次可以压缩导入环节。最意外的是学生把齐白石的虾和校园池塘的蝌蚪联系起来，这种生活联想值得鼓励。教材里“诗书画印”的概念，通过朱耷画作的题诗讲解，学生比单纯看课本更易接受。但有个问题：部分学生把“写意”等同于“潦草”，下节课得强调“形简意丰”的本质。整体来看，从徐渭的狂放到齐白石的鲜活，这条脉络学生能跟上，但文化内涵的深度还需要更多案例支撑。下次可以增加临摹环节，让学生更直观体会笔墨变化与情感的关系。板书设计①**核心概念**

抒情与写意：通过笔墨、构图直抒胸臆的艺术手法

核心精神：外师造化，中得心源

②**画家与时代特征**

-**徐渭（明）**：泼墨大写意

关键词：酣畅淋漓、狂放不羁

代表作品：《墨葡萄图》

情感载体：借葡萄自喻怀才不遇

-**朱耷（清）**：冷逸孤高

关键词：枯笔皴擦、象征寓意

代表作品：《河上花图卷》

情感载体：遗民身份与亡国之痛

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