2.1 流水 课件高中音乐花城版必修音乐鉴赏

弦音诗画间——探寻《流水》的多元魅力

“高山流水遇知音”古文《伯牙绝弦》伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

古琴曲《流水》是一首非常古老、著名的琴曲。相传，《高山流水》原来是一个曲子。到了唐朝才分成《高山》和《流水》两个曲子。钟子期与俞伯牙故事后来引申为人们对知音和挚友难得的感慨。现在大家最流行弹奏的版本是清代张孔山留下来的版本。他根据原来的琴曲进行加工，增加了许多“滚、拂、绰、注”的手法，模仿水流湍急的自然景象，水流湍急的自然景象，人称“七十二滚拂流水”。《流水》

1977年8月22日，著名古琴演奏家管平湖先生演奏的《流水》，被录入美国“航天者号”太空飞船携带的一张镀金唱片上，发射于太空，用以向宇宙中外星高等生物传达人类智慧与文明。古琴曲《流水》曲谱结构为九段一尾声，实际起、承、转、合四大部分。《流水》充分运用了“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，有铮琮声响的山泉，潺潺的小溪，滔滔的江水。作者以真挚的感情，热情地歌颂了祖国的壮丽。流水流水古琴曲

该片段主要由晶莹剔透的泛音技法奏出,通透的音色像是从林荫间散落下来的阳光,落在水花上亮晶晶地闪光。流水——“起”泛音流水古琴曲

同音反复在节奏上的平稳性，有助于营造出一种宁静、悠远的氛围。这种稳定的节奏就像平静的湖面，没有波澜壮阔的起伏，却能让听众感受到内心的宁静与平和，仿佛置身于远离尘嚣的世外桃源，尽情享受大自然的宁静与美好。流水——“起”同音反复流水古琴曲

这些倚音倚音通常出现在主要音之前，短暂而轻盈。它们就像水流中泛起的微小涟漪，或是水面上跳跃的波光，为音乐增添了灵动、活泼的感觉，生动地表现出山间小溪潺潺流淌、清澈灵动的样子。流水——“起”倚音流水古琴曲

节奏变得更加紧凑、多变，出现了长短不一的音符组合，有快速的三十二分音符连奏，也有前八后十六节奏型，此外还有突然加入的延长音。这种节奏变化就像水流在复杂的地形中穿梭，时而湍急，时而受阻，生动地表现出流水在不同地段的流动状态。流水——“转”节奏多变流水古琴曲

旋律出现较大幅度的起伏和跳进，不再局限于起部的平稳流畅。如从低音区快速滑向高音区，再从高音区骤然下降，仿佛是流水遇到了地势的变化，由平缓的溪流变为跌宕的瀑布，展现出水流奔腾而下、一泻千里的壮观景象。流水——“转”“滚拂”技法流水古琴曲流水作品欣赏段落一二、三四、五六、七八、九尾声速度慢速中板稍快稍快、自由小快板慢、收束材料散起入调入慢插段复起尾声结构引子起承转合尾声散音、按音音色。八度音程起，气质刚健质朴。水源隐约可见。此段中可以观察乐谱与音响之间的关系，感受古琴音色的线性特征。泛音音色。主题乐段。作为全曲旋律较为清晰的音乐主题，可唱性强。接着提高音区的重复乐段，音色更为晶莹清透。按音主题段，水的情态发生变化。音乐流动性增强，十六分音符频繁出现。按音主题段衍展变化。尾部连续下行模进加以延伸，形成顺流而下一泻千里的气势。全曲高潮。“滚、拂”演奏手法使音乐层层推进，与其他演奏手法共同表现流水的各种形态。泛音“滚、拂”段，承上启下。音色的变化令人耳目一新，速度由慢渐快，意境十分优美，令人遐想。为音乐的再现部分，变化重现了按音段的曲调。末段的“滚、拂”演奏与前呼应，再度强调流水的特征，与前部分的华丽、激荡形成对比。此部分音调更为沉着，抒情多于状物，气质从容，“时而余波激石，时而旋洑微沤”。泛音演奏，节奏宽舒，乐句短小。流水的形态由动转静，人的心境也随之意人远处，淡然而深邃。层峦叠嶂幽涧滴泉淙淙潺潺的细流瀑布飞流汇成波涛翻滚的江海一泻千里的滔滔江河音乐1音乐2音乐3音乐4一流水探究引子起承转合尾声

听辨选择题：聆听古琴曲《流水》，教师做段落提醒，将下列词语填入认为合适的段落位置。二三水滴之声四五六七八九幽泉出山细流汇集千帆过尽势就徜祥注入平川、潺湲滴沥、高山深谷、流水之忆、激流勇进高山深谷潺湲滴沥激流勇进流水之忆注入平川流水美术创作——线条图形引子：幽涧滴泉“起”段：淙淙潺潺的溪流“转”段：水流奔腾流水美术创作——色彩情绪（冷色调）引子：幽涧滴泉“起”段：淙淙潺潺的溪流米白浅蓝“承”段：碧波荡漾的河流尾声：江河入海青绿深蓝流水美术创作——色彩情绪（暖色调）“转”段：气势磅礴的瀑布“合”段：翻腾奔涌的江河金色