小学一年级音乐下册《猜调》聆听欣赏教案

小学一年级音乐下册《猜调》聆听欣赏教案

一、教学内容分析

从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1-2年级）的课程内容审视，本节课属于“欣赏·评述”学习领域。本课以云南汉族民歌《猜调》为聆听载体，其核心知识技能图谱在于：引导学生初步感知民歌的体裁特征，聚焦于体验歌曲“一问一答”的对唱形式、密集紧凑的歌词节奏以及活泼诙谐的音乐情绪。这一内容在单元知识链中，承接了此前对音乐基本情绪（如欢快、优美）的感知，并为后续理解不同地域、不同形式（如独唱、齐唱）的民歌特点奠定了基础。过程方法上，本课强调通过“听”（静心聆听）、“动”（身体律动）、“演”（情境模拟）、“创”（即兴问答）相结合的综合路径，将抽象的听觉感知转化为具身化的艺术体验，践行“做中学”、“乐中学”的学科思想。其素养价值深远，旨在通过这首充满生活情趣与语言智慧的民歌，激发学生对祖国多元民族音乐文化的初步兴趣与亲近感，在音乐实践中发展“审美感知”与“文化理解”的核心素养，于润物无声中培育文化自信。

一年级学生以形象思维为主，好奇心强，表现欲旺盛，但有意注意时间较短，音乐经验多源于生活与游戏。他们对“猜谜”这一游戏形式具有天然的兴趣和丰富的生活经验，这为理解《猜调》的问答内容与游戏精神提供了有利的认知锚点。然而，他们的听觉辨析能力尚在萌芽期，可能难以主动关注到旋律的走向、节奏的疏密等音乐要素的变化，容易停留在“歌词内容有意思”的表层感知。教学中的主要障碍在于，如何将学生自发的“好玩”感受，引向对音乐形式美的有意关注。因此，在教学过程中，我将通过设计层层递进、动静交替的聆听任务，如“听出问和答”、“用动作画出旋律线”、“为问答配上节奏”等，搭建感知阶梯。同时，通过观察学生在任务中的肢体反应、语言描述和合作表现，进行动态学情评估，并即时调整教学节奏与支持策略，例如为听觉辨识有困难的学生提供可视化的图形谱支持，为表现积极的学生提供展示和带领同伴的机会，实现差异化引导。

二、教学目标

1.知识目标：学生能在聆听中识别《猜调》“一问一答”的对唱表演形式，了解这是一首来自云南的汉族民歌，并能结合图形谱或肢体动作，初步描述歌曲节奏紧凑、旋律起伏的音乐特点。

2.能力目标：学生能够通过模仿、律动、简单节奏伴奏等方式积极参与音乐体验，发展初步的音乐听觉专注力与身体协调性；能在教师引导下，尝试用不同的速度、力度表现歌曲中的问答语气，进行简单的音乐表现。

3.情感态度与价值观目标：学生在轻松愉快的音乐活动中，感受《猜调》所蕴含的生活趣味与语言智慧，激发对民歌聆听的兴趣，初步建立起对中华民族多元音乐文化的亲切感与认同感。

4.艺术思维目标：重点发展学生的音乐形象思维与初步的音乐关联思维。通过将听觉印象转化为视觉符号（图形谱）或身体动作，建立音画联动、音动结合的通感体验；通过将歌曲的问答形式与生活中的猜谜游戏相关联，理解艺术源于生活又高于生活的特点。

5.评价与元认知目标：引导学生通过“音乐小裁判”互评活动，关注自己与同伴在节奏模仿、情绪表达等方面的表现；在课堂尾声，能以“我今天用……（方式）感受了音乐”的简单句式，回顾和分享自己的主要学习路径。

三、教学重点与难点

教学重点在于引导学生充分体验《猜调》独特的艺术魅力，核心是感受其“一问一答”的对唱形式与紧凑活泼的音乐风格。确立此为重点，源于课标对第一学段“聆听音乐，初步感受音乐的艺术表现力”的要求，以及《猜调》本身鲜明的形式特征与情绪特质，它是学生理解民歌表演形式多样性的典型范例，对培养音乐兴趣与听觉习惯具有奠基作用。

教学难点则在于如何引导一年级学生超越对歌词内容的兴趣，主动关注并表达对音乐本体要素（如节奏、旋律）的直观感受。难点成因在于学生认知特点由具体（歌词）到抽象（音乐要素）的思维跨度。预设依据日常教学中，学生常能复述歌词内容，却难以描述“音乐是怎么跑的”。突破方向在于设计多通道、游戏化的参与活动，如“用小手当登山杖，跟着旋律爬山下山”、“用跺脚和拍手表现问答的急促与缓和”，将听觉感受转化为可操作、可视化的身体行为，从而降低感知门槛。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.2.1.1媒体与教具：制作包含《猜调》完整音频、分段音频、彝族阿细人跳月等云南民俗风情短片的课件；绘制清晰的《猜调》旋律走向图形谱（波浪线、点状图）；准备铃鼓、响板等小型打击乐器。

2.3.1.2学习材料：设计“音乐感知卡”（卡片上有笑脸、问号、闪电<表快速>、波浪线等简单图标）。

4.学生准备

1.5.2.1预习与物品：回忆或和家人玩一个猜谜游戏；穿着便于活动的服装。

6.环境布置

1.7.3.1教室布置：将座位调整成半圆形或U形，预留出中间活动空间；黑板预留区域用于张贴图形谱或学生作品。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设：（教师微笑着拍手，吸引注意）“小朋友们，欢迎来到‘音乐智慧园’！今天，老师想先请大家玩一个‘声音猜谜’游戏。我只用动作和节奏提问，你们来猜猜我想问什么，好吗？”（教师用XXXXX的节奏型拍腿，配合疑惑表情和摊手动作）。

2.问题提出：（学生可能会猜“老师在找东西？”“问我们在干什么？”等）“哈哈，你们的想法真有趣！看，不用说话，节奏和动作也能‘问问题’。在美丽的云南，有一首特别聪明的民歌，它全篇都在用飞快的问题考大家呢！你们的小耳朵准备好接受挑战了吗？今天，我们就一起来闯关，听听这首《猜调》到底在‘猜’什么，它的音乐又有什么神奇魔力。”

3.路径明晰：“我们的闯关路线是：先当‘小小侦探’，发现歌曲的秘密；再当‘表演达人’，用身体和声音来回应音乐；最后还能成为‘创意明星’，编创我们自己的音乐小谜语。让我们出发吧！”

第二、新授环节

任务一：初听感知，捕捉情趣

1.教师活动：“首先，请小朋友们闭上眼睛，像小兔子竖起耳朵一样，完整地听一遍。听完告诉老师，你的心情怎么样？好像看到了怎样的画面？”（播放完整《猜调》）。聆听后，教师用生动的语言描述：“这歌声是不是像一群小朋友在叽叽喳喳地比赛猜谜？又快又急，好像生怕别人先猜出来！”

2.学生活动：安静闭目聆听，初步形成整体印象。聆听后，自由表达初步感受，如“很开心”、“感觉在跑步”、“好像很多人在抢着说话”。

3.即时评价标准：①能保持安静、专注的聆听姿态。②能用自己的语言（如词语、短语）描述听后的心情或联想。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★核心印象：《猜调》给人第一印象是欢快、活泼、热闹的。就像我们平时玩游戏时兴奋的心情。

2.6.▲音乐与生活关联：音乐可以表达像“玩游戏”一样的情绪和场景，聆听音乐时可以联系自己的生活经验。

3.7.方法提示：初次聆听一首曲子，关注“它让我感觉如何”，是打开音乐大门的第一把钥匙。

任务二：聚焦形式，辨析问答

1.教师活动：“现在我们来当‘音乐小侦探’，仔细听，歌曲里是不是一直有人在‘问’，有人在‘答’？”（播放歌曲片段）“谁来学学‘问’的句子？语气是怎样的？”（引导模仿）“‘答’的时候呢？感觉自信吗？”教师可请两位学生分别扮演“问”和“答”的角色，隔空对唱，强化形式感。“这种你一句、我一句的演唱方式，就叫‘对唱’，像音乐对话。”

2.学生活动：有目的地分段聆听，辨识问答句。尝试模仿歌曲中一问一答的语气（问：急切、上扬；答：得意、肯定）。通过角色扮演，体验对唱形式。

3.即时评价标准：①能准确指出音乐中问句和答句的交替。②模仿问答语气时，能体现出情绪的区别。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★核心概念：《猜调》采用的是对唱形式，即一问一答、相互呼应。

2.6.★表现特征：问句通常旋律上扬、语气急切；答句相对平稳、语气肯定。这构成了音乐的逻辑和趣味。

3.7.思维发展：从整体模糊感知，进入到对音乐结构形式的有意识辨析，这是深度聆听的重要一步。

任务三：深入探究，体验节奏与旋律

1.教师活动：“侦探们真棒！接下来挑战升级：为什么这首歌感觉特别急、特别绕呢？”出示图形谱。“看，这条‘音乐小路’，有的地方是密密麻麻的小点（对应密集节奏），有的地方是高高矮矮的山峰（对应旋律起伏）。我们一边听，一边用手指点一点‘小点’，画一画‘山峰’好吗？”教师带领学生边听边用手指空指图形谱。“感受到歌词像‘炒豆子’一样蹦出来了吗？旋律像‘过山车’一样上下翻飞吗？”

2.学生活动：结合可视化的图形谱，再次聆听重点乐句。用手指点节奏，用手臂起伏划旋律线，进行全身心参与的多感官体验。说说“画”音乐时的感觉，如“手好忙”、“像在爬山又下山”。

3.即时评价标准：①能基本跟随图形谱，用肢体动作反应出节奏的疏密与旋律的起伏。②能用形象的语言描述这种音乐感觉。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★音乐要素感知：歌曲的节奏非常紧凑、密集，导致演唱速度很快；旋律起伏大，多有跳跃，听起来迂回缭绕。

2.6.★通感学习方法：当耳朵听不清楚时，可以请眼睛（看图谱）和身体（做动作）来帮忙，把“听到的”变成“看到的”和“动起来的”。

3.7.易错点提醒：节奏“快”不等于旋律“高”，这是两个不同的概念。快慢是速度，高低是音高。

任务四：文化溯源，拓展视野

1.教师活动：“这首这么有趣的歌，是从哪里来的呢？”出示云南风景、民族服饰图片或简短民俗视频。“它来自我们祖国西南的七彩云南，是一首汉族民歌。那里的人们爱唱歌，生活里的很多事都能编成歌。猜谜游戏变成歌，既考了智慧，又带来了快乐。”教师可简单范唱一两句其他风格的民歌（如舒缓的），进行对比：“你们听，是不是和《猜调》的感觉很不一样？这就叫‘一方水土养一方人，一方人唱一方歌’。”

2.学生活动：观赏图片或视频，感受云南的地域风情。在对比聆听中，初步感受不同民歌的风格差异。

3.即时评价标准：①能说出《猜调》是云南的民歌。②能在对比中说出《猜调》更“快”更“活泼”。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★文化背景：《猜调》是中国云南汉族民歌的代表之一。

2.6.★文化理解：民歌是人民智慧和生活情感的结晶，不同的地方有不同的民歌风格。音乐是了解一个地方文化的窗口。

3.7.价值渗透：初步体会中华民族音乐的丰富多样，培养对民族音乐文化的亲切感。

任务五：创意表现，合作演绎

1.教师活动：“现在，我们就是云南的小歌手了！我们来分组表演：一组负责‘问’，可以用拍手或响板打出紧凑的节奏；一组负责‘答’，可以用跺脚或铃鼓打出肯定的节奏。老师来指挥，看看哪组反应最灵敏，最有表现力！”教师组织学生进行简单的节奏对答练习后，跟随音乐尝试合作。

2.学生活动：分组选择打击乐器或声势动作（拍手、跺脚等）。在教师指挥下，进行节奏模仿与配合练习，并尝试随音乐片段进行合作演绎。

3.即时评价标准：①能在小组内协调合作，完成自己的声部任务。②演奏或声势动作能基本符合歌曲的节奏与情绪。

4.形成知识、思维、方法清单：

1.5.★艺术表现：可以用节奏乐器或身体声势为音乐伴奏，参与音乐表现。

2.6.★合作意识：音乐表演常常需要合作，如同对唱需要呼应，伴奏需要配合。要学会倾听他人的声音。

3.7.创意实践：在理解音乐的基础上，加入自己的创意表现（选择何种乐器、如何演奏），是对音乐的再创造。

第三、当堂巩固训练

1.基础层（全体参与）：“音乐迷宫”游戏。教师播放几个简短的音乐片段（包括《猜调》片段、其他舒缓乐曲片段等），学生听到《猜调》时，立刻做出一个预设的指定动作（如双手快速绕圈），听到其他音乐则不动。检测学生对歌曲风格的快速辨识能力。“比比谁的反应又快又准！”

2.综合层（小组合作）：发放“音乐感知卡”。再次聆听《猜调》一部分，小组讨论选择哪几张卡片最能代表这首歌曲（如“笑脸”、“闪电”、“波浪线”、“问号”），并派代表简单说明理由。如：“我们选了‘闪电’，因为歌速很快；选了‘问号’，因为是对唱问答。”

3.挑战层（个人或双人选做）：“我是小小作词家”。模仿《猜调》一问一答的形式，用说话的节奏，围绕身边事物编一个两句的“课堂猜调”。例如：（师）“什么圆圆放桌上？”（生）“闹钟圆圆放桌上。”教师邀请自愿者展示，并给予积极点评：“真有创意！你已经掌握了‘对唱’的精髓！”

4.反馈机制：“迷宫”游戏后教师集体点评；“感知卡”活动后请小组分享，师生共评；创意编词展示后，教师引导全班用节奏掌声鼓励，并提炼优点。

第四、课堂小结

1.知识整合：“今天的‘音乐智慧园’之旅就要结束啦！谁能用‘我听到了……’‘我感受到了……’‘我知道了……’这样的句子，来分享一下你的收获？”教师根据学生的分享，在黑板上用简笔画或关键词（如：对唱、快节奏、云南民歌、好玩）进行结构化板书回顾。

2.方法提炼：“今天我们用了好多神奇的方法来听音乐：用耳朵侦探、用身体画画、用乐器对话……下次听到陌生的音乐，你也可以试试这些方法哦！”

3.作业布置：

1.4.必做（基础性作业）：将《猜调》播放给家人听，并告诉他们这是一首什么样的歌（哪里、怎么唱、感觉如何）。

2.5.选做（拓展性作业）：和家人或小伙伴一起，玩一玩课上编的或自己新编的“音乐猜谜”游戏。

3.6.预告延伸：“下节课，我们将去听听北方草原上的歌声，看看那里的音乐和云南的《猜调》又会有什么不一样呢？期待你们的发现！”

六、作业设计

1.基础性作业（全体必做）：“家庭小乐评”。请学生回家后担任“小小音乐讲解员”，为家人完整播放一遍《猜调》，并至少说出两个特点（例如：“这是云南的歌”、“它是两个人一问一答唱的”、“它唱得特别快”）。请家长用语音或简单文字记录孩子的讲解，反馈给老师。此作业旨在巩固课堂核心认知，并搭建家校音乐共育桥梁。

2.拓展性作业（鼓励完成）：“生活中的对唱”。引导学生观察或回忆生活中“一问一答”的场景（如买东西时的对话、课堂上的提问回答），尝试用《猜调》那种紧凑的节奏感，把其中一次对话用“念谣”的方式说出来，可以录音或下次课展示。此作业将音乐形式与生活经验深度联结，促进知识迁移。

3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：“我的图形谱”。发给学生一张印有简单坐标轴的纸，请他们边听《猜调》的一个乐句，边用自己喜欢的线条、符号或颜色，在纸上画出自己听到的“音乐的样子”，并为作品起个名字。此作业尊重学生的个性化感知，鼓励其将内在的听觉意象进行创造性外化，是审美表达的深化。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.歌曲名称与体裁：《猜调》。这是一首云南汉族民歌。民歌是人民集体创作、口耳相传的歌曲，反映当地人的生活与情感。

★2.演唱形式：对唱。指两个人或两组人之间进行一问一答、相互应答的演唱形式。它是歌曲《猜调》最显著的特点。

★3.音乐情绪与风格：欢快、活泼、风趣、热烈。整体给人以游戏、竞猜的热闹感。

★4.节奏特点：非常紧凑、密集。歌词排列紧密，演唱速度很快，像“绕口令”一样，形成了急切、诙谐的效果。

★5.旋律特点：起伏较大，迂回缭绕。音高变化明显，旋律线多有跳跃和回转，听起来婉转有趣。

▲6.歌词内容特点：以连环问答的形式，从日常生活事物（如银河、竹竿）到天文地理进行设问，充满生活智慧与想象力。

★7.核心体验方法：可采用静听、律动、画图形谱、节奏伴奏等多感官通道参与聆听，帮助理解音乐。

▲8.文化背景：云南是一个多民族聚居、音乐文化极其丰富的地区。《猜调》体现了汉族人民幽默机智的性格和热爱生活的情趣。

★9.易混淆点辨析：“对唱”强调的是演唱者之间的应答关系，与“独唱”（一人唱）、“齐唱”（多人同唱同一旋律）不同。

▲10.相关艺术形式联想：可联系曲艺中的“相声”（逗哏、捧哏）、民间游戏中的“对歌”，理解艺术中问答形式的普遍性与趣味性。

★11.审美感知要点：重点感受音乐形式（对唱）与音乐情绪（欢快）之间的关联——急促的问答推动了热闹情绪的形成。

▲12.拓展聆听建议：可比照聆听江苏民歌《茉莉花》（舒缓优美）、新疆民歌《青春舞曲》（鲜明节奏），初步感受中国不同地域民歌的风格差异。

八、教学反思

本教案的设计与预设实施，始终围绕“以聆听为中心，以体验为路径，以素养为导向”的核心思想展开。课后，我拟从以下方面进行深度反思：

（一）目标达成度的证据链分析

预设的五大教学目标，需通过课堂生成的关键证据来评估。知识目标的达成，可见于学生在“辨析问答”任务中能否准确模仿问答语气，在“文化溯源”环节能否说出“云南民歌”；能力目标则体现于“创意表现”环节学生节奏模仿的准确性与合作协调性，以及“巩固训练”中“音乐迷宫”游戏的反应正确率。情感目标较为内隐，但可通过学生全程的参与热情、笑脸以及在“小结分享”时自然流露的“好玩”、“想再听”等语言进行判断。艺术思维目标的达成，重点观察学生在“图形谱”任务中，能否将动作与听觉建立联系，以及“感知卡”活动中选择的理由是否涉及音乐要素。元认知目标则直接通过小结时学生的自我回顾句式来检验。这些证据点构成了一个立体的、过程性的评价网络。

（二）教学环节有效性的评估与剖析

导入环节的“声音猜谜”起到了迅速聚焦和激活旧知（游戏经验）的作用，但需控制时间，避免游戏喧宾夺主。新授的五个任务构成了螺旋上升的认知阶梯：“初听”建立整体印象，“聚焦形式”切入核心特征，“深入探究”破解形式背后的要素密码，“文化溯源”拓宽视野，“创意表现”实现内化输出。这个结构基本符合“感知-分析-理解-表现”的音乐认知规律。其中，“图形谱”的运用是突破难点的关键“脚手架”，它是否有效，取决于图谱设计的直观性与教师带领的同步性。我预想到，对于空间感知较弱的学生，可能需要更个别的、手把手的引导。“创意表现”环节的分组与合作，是差异化教学的体现，能力强的学生可承担更复杂的节奏型或组织协调，而基础弱的学生也能在小组中找到简单的拍击任务，获得参与感与成功体验。内心独白：“那个节奏特别快的乐句，用画‘小弹簧’的图谱会不会比‘山峰’更贴切？下次可以试试。”

（三）面向学生多样性的深度考量

在本课设计中，差异化贯穿始终：任务设置有多元入口（听、说、动、画、奏）；巩固训练分层明确；作业提供选择空间。然而，反思的重点应放在对“沉默参与者”和“过度活跃者”的关照上。对于听觉辨识困难、羞于表达的学生，除了提供图谱支持，是否应在小组活动中为其分配更具体、更有安全感的角色（如负责操作播放器、举提示卡）？对于过于活跃、容易脱离音乐本体嬉闹的学生，如何通过赋予其“小指挥”、“纪律协管员”等责任，将其能量引导至积极的音乐表现上来？这要求教师在课堂中具备极高的临场观察与应变能力，实现从“设计差异化”到“实施差异化”的飞跃。

（四）教学策略的得失与理论归因

本节课成功运用的策略包括：游戏化教学（符合一年级学生认知特点）、多感官联动（契合音乐审美的通感特性）、文化情境创设（体现音乐学科的人文性）。这些策略背后，是建构主义学习理论和具身认知理论的支撑。可能的“失”在于，对音乐要素（节奏、旋律）的探究若引导不当，可能陷入技术化的枯燥讲解。因此