绘画的多元化-初中-美术-教学设计

PAGE第一课绘画的多元化马秋晨西安滨河学校一.教材分析（一）课程地位及作用《绘画的多元化》作为八年级下册的开篇课程，属于欣赏·评述学习领域，具有承上启下的作用。从教材编排看，本课是学生在初中阶段系统接触艺术多样性的关键节点。它衔接七年级对基础绘画技法的学习，引导学生从单一技法的掌握转向多元艺术形式的认知，为后续课程（如《美术遗存的保护与发展》《色彩风景画》等）中不同艺术门类的深入学习奠定基础。同时通过对比中西方绘画、传统与现代艺术，更好的帮助学生理解艺术形式与民族文化、历史背景的关联，培养全球化视野。最后课程强调“多元化”概念，鼓励学生跳出单一审美标准，学会从多角度理解和评价艺术，促进批判性思维的培养。在本节课中我加入了许多自己拍摄的名家大师作品，通过作品--老师--学生这一途径使学生拉近与艺术作品之间的距离。（二）“核心素养”落实1、审美感知：通过赏析不同艺术流派（如西方现代实验艺术、中国传统绘画）的作品，感知其形式语言（如色彩、构图、技法）的独特性。2、艺术表现：鼓励学生尝试用不同媒介（如绘画、拼贴、数字艺术）表达同一主题，体验多元创作手法。创意实践激发学生打破常规思维，探索个性化表达。例如，分析“同一题材的多元化表现“，启发学生思考如何用创新手法重构传统主题。文化理解过对比中西方艺术，理解艺术形式背后朴素的哲学观念。教学重难点教学重点：引导学生理解“多元化”不仅是形式的多样，更是文化、观念差异的体现。可过具体作品揭示其本质。培养学生从题材、技法、文化背景等维度拆解作品。教学难点：如何从多角度去评述解析艺术作品，如何将理论认知转化为创作能力。（四）课时：1课时（五）课型：欣赏·评述（六）教学准备：教材、课件、多媒体、作品小卡片等（七）教学方法：讨论法、欣赏法、小组探究法二.教学过程一、课前准备1.组织课堂2.填写量化表，明确课堂规矩与五人小组课堂模式。二、导入情景导入：“本节课同学们有了不同的身份，有些同学是画廊的大老板，有些同学是大画家，还有些同学是艺术点评官，我们现在要举办一场盛大的画展（沙龙），需要大家齐心协力精诚合作，为画展挑出合适的作品并对其进行介绍。”设计意图：通过角色扮演吸引学生，引发对本节内容的兴趣。三、新授任务一：对对碰请学生将多媒体上的6张艺术作品两两分类。并说出分类的理由。设计意图：让学生对本节课有一个初步了解，将中西方美术，抽象具象风格做一个大致的区分。任务二：自主探究（一）“观看视频思考这两幅作品的名称，以及它们有什么不同？”①人物绘画上：勾勒平涂明暗结合②色彩上：简约典雅华丽丰富③特点上：追求平面美，服饰华丽形象写实立体，人物生动这两幅壁画带我们领略了中西方不同的艺术特征，也扩充了我们的视野，为我们的画展添上了浓墨重彩的一笔。其实在壁画领域还有一个古老文明的壁画吸引着成千上万人的目光，大家猜猜看是什么？设计意图：从壁画入手，引导出古埃及壁画，结合学生喜爱的动漫角色（埃及神明的日常阿努比斯等）介绍。自主探究二：观察三幅作品，它们的相同之处是？它们的表现形式有什么不同？探究总结：①相同之处？均为风景题材②表现形式的不同之处？它们有的写实，有的写意，使用的绘画材料不同，中国画多用散点透视法、西方油画多用焦点透视法。任务三：小组探究：如果同样是人物题材的内容，可以呈现出多元化吗？表现方式又是怎样不同？探究总结：①蜻蜓（油画）列宾1884这是画家写生作品之一。他使用了有节制的色彩，依然给人以丰富多彩的感觉，使画面充满阳光和空气感。这类室外写生作品，尽量保持人物的自然灵性，真实朴素地描绘了与自己亲近的人物形象。②梦毕加索1932用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。③委任状马格里特1965在茂繁的树木中，女主人公策马而行，不知道她与委任状有什么关系，或许只是潜意识的联想。然而，人与马却是在令人惊奇的非逻辑性的林木中穿行，展示出超现实的虚幻与玄奥。任务四：课堂实践（角色扮演游戏总结本课内容）教师准备道具：作品卡和角色卡拿到作品卡的同学准备好介绍自己的作品，拿到角色卡的同学扮演好自己的角色，一起完成一次表演。设计意图：呼应情景导入时的角色扮演，以表演的形式总结本节课的内容，寓教于乐加深学生的印象。任务五：课堂总结艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的。因此，艺术不可能有统一的审美标准。各种形式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。任务六：课后拓展毕加索不同时期的作品赏析及详解。《阿维尼翁的少女》1907《拿罐子的意大利少女》1919《梦》1932毕加索早期的抽象主义是一种对学院派的挑战，是离经叛道的是希望创新的，但在经历了一战后，社会从战争的阴影中逐渐恢复，人们渴望稳定渴望秩序，毕加索自然也被影响，开启了对古典主义的深入学习，最后在不断地学习绘画中逐渐稳定了自己的抽象主义风格，在离经叛道中又存在秩序感。设计意图：用毕加索这位著名的画家的作品再一次加深学生对绘画多元化的理解。五、板书设计学习资源分析本节教学设计搜集了一些教师拍摄的名家大师作品的照片，制作成了视频。从中国到西方，从古至今的不同的绘画作品，紧扣住绘画的多元化这个主题。最后总结艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的。因此，艺术不可能有统一的审美标准。各种形式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。七、课后反思在学习人美版八年级下册第1课《绘画的多元化》时，本课是八年级下册，九年义务教育初中阶段美术课程中属于“欣赏·评述”学习领域，引导学生从单一技法的掌握转向多元艺术形式的认知。同时通过对比中西方绘画、传统与现代艺术，更好的帮助学生理解艺术形式与民族文化、历史背景的关联，促进批判性思维的培养，培养全球化视野。《美术课程标准》也提出九年义务教育阶段美术课程要引导学生概览中外美术史，了解美术产生的背景以及不同时代、地区、民族和国家美术的特征。从而坚定文化自信，形成开放包容的心态和人类命运共同体意识。所以根据新课标要求和实际上课情况我将从三个方面来谈谈我的课后反思。一、自评与他评1.亮点：①本节课虽然为欣赏评述课，但使用学生比较感兴趣的角色扮演法，让学生充分地、快速地融入角色，避免了“满堂灌”。②充分利用五人小组探究的学习优势，让学生在不同的角色中感悟本节课的内容。2.不足：①学生小组探究时间过长，以至于后面对本节课的自评部分无法有效的完成。②过渡语较为平庸，不能很好的调动学生开启下一阶段的知识学习。二、改进1.在小组探究时，多巡视指导把控时间与讨论内容，避免学生偏离讨论重点问题。2.改进两种五人小组探究问题的方案，一种是结合三步六环，将知识性的问题放在讨论之中，另一种结合角色扮演，从现实的情况去讨论，将本节课知识内容充分融入现实生活之中。3.多储备一些课堂过渡语，调动学生的好奇心与积极性。4.整合表演和总结知识的环节，让学生能在表演中领略到本节课的内容，而不是流于表面的“扮演”。三、评价总结总的来说，本次美术课堂取得了良好的效果。通过角色扮演既锻炼了学生艺术方面的能力，同样锻炼了学生的口才、计算等能力。使抽象的知识，