基于学生发展核心素养的教育电影心理学案例课建构-初中-政治-论文

基于学生发展核心素养的教育电影心理学案例课建构李航西安滨河学校【摘要】观众是影视艺术的接受者，同时又是影视艺术的再创造者，这种双重身份使观众在影视艺术美学的研究中占有突出的地位。研究观众的审美需要，不能忽视的是对观众审美心理的研究。这种心理活动既包括视听结合的审美感知阶段，又包括充满情感的审美理解阶段。

【关键词】影视受众

接受美学

心理学教育学

一、从美学角度探讨影视文学的作用1.1从接受美学视域下探寻受众心理

在文学领域，产生于二十世纪六、七十年代的接受美学，是作为对当代西方作者中心论批评和文本中心论批评的反叛而出现的。从充分重视读者在文学活动中的重要地位，到提出了文学史就是文学的读者接受史、效果史，并进而将接受美学发展为文本--读者相互交流与对话的新理论。把“意义未定与空白”作为作品好坏与否的一个标准，强调读者及其阅读，实现了西方文论第二次大转向。

在接触接受美学之前，需要对“召唤性结构”这一术语做一简单阐释。因为它们之间有着内在的联系。现象学美学家英加登提出的“召唤性结构”认为：“每一部文学作品在原则上都是未完成的，总有待于进一步的补充。但从本文的图式化结构来看，这一补充是永远不能全部完成的。”他看到了作品形象体系仅仅构成一个图式框架，中间有许多不确定的空白，有待于读者通过创造性想象去填充、丰富甚至重建。伊瑟尔继承并发挥了英加登的观点，认为“作品的意义不确定性和意义空白促使读者去寻找作品的意义，从而赋予他参与作意义构成的权利”，这种由意义不确定与空白构成的本文结构就是“召唤性结构”。它召唤读者有可能把作品与自己的经验及对世界的想象联系起来，这样，有限的本文便有了意义生成的无限可能性。

20世纪70年代以来，现代电影在电影语言上有了显著的变革和创新，综合运动镜头（包括推、拉、摇、移、跟镜头和俯仰拍摄等）、快速摄影、变焦距镜头、跳接、定格等电影语言广为流行。但是，同时西方影视美学研究日益转向观众，尤其是雅克·拉康的结构主义精神分析论，使观众心理学特别是观众深层心理结构的研究日占上风，甚至著名电影符号学家克里斯蒂安·麦茨也在1977年出版了《想象的能指》这部著作，标志着电影研究进入了一个崭新的阶段。

衡量一部影视作品优劣的标准至少是由作品本身的价值和受众自身的认识水准两方面的因素所决定的。因此，创造者必须依据在创作的心理过程、尊重观众参与的意愿与观众的参与，所有可能的方法去鼓励艺术语言和艺术的热情的观众的参与，这将最大程度地提高工作完成后，为更多的观众去接受。

1.2.从传播学角度透析受众心理

观众是影视艺术的接受者，同时又是影视艺术的再创造者，这种双重身份使观众在影视艺术美学的研究中占有突出的地位。

“欣赏者是通过感受、想象、体验、理解等活动，把作品的艺术形象再创造为自己脑中的艺术形象，并且通过再创造对艺术所反映的现实生活进行再评价。”观众不是被动的接受群体不仅表现在他们要联系自身的社会、文化背景及阅历去理解影视艺术，而且能在艺术家创造的基础上进行能动的再创造。这种再创造活动与创作主体有相同之处，也有不同于甚至背离创作主体的特点，表现出观众在接受时具有极高的审美价值。所以影视艺术是极富观众参与和渗入的艺术，同时观众把这种参与性和渗入性用言行自由地表现出来。

观众在接受影视艺术时表现出一种特殊的需要--审美需要。它是人对美的一种带有极强倾向性和迫切感的精神追求。当然这种审美需要由于观众的受教育程度、艺术修养、情感上的内在需求而表现出不同的特点，但就是因为这些不同特点的存在而使得影视艺术在创作时能够更多彩地表现生活，使社会意识和内驱力达到无形的统一。因此，“对影视观众审美需要的研究，将具有更为深远的实践意义”。研究观众的审美需要，不能忽视的是对观众审美心理的研究。这种心理活动既包括视听结合的审美感知阶段，又包括充满情感的审美理解阶段。所以观众在接受影视艺术时得到的不仅是愉耳、悦目、赏心、怡神的美的享受，而且在思想、认识、情操、道德等方面得到潜移默化的影响。

审美感知不同于一般的心理感觉，它属于审美的范畴，通俗来讲就是一种审美的感知，这种感知要求观众具有对影视艺术视听的能力。“只有音乐才能激起人的音乐感；对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义，不是对象，因为我的对象只能是我的一种本质力量的确证。也就是说，它只能像我的本质力量作为一种主体能力自由地存在着那样对我存在，因为任何一种对象对我的意义（它只是对那个与它相应的感觉说来才有意义），都以我的感觉程度为限。”对于影视观众来讲要具备对于艺术的感受能力，没有对艺术的基本理解，再美的艺术也毫无意义。对影视艺术的审美感知使接受者得到的是一种美的享受，而从影视艺术中得到潜移默化的影响体现在审美理解阶段。审美理解活动始终贯穿着充满情感的联想、想象和形成审美意象的心理活动，并始终洋溢着情感的波涛。审美联想是在审美感知基础上产生的并不创造审美意象的心理活动，是审美接受过程中极其重要的心理形式。审美想象是比审美联想更高一级的创造审美意象的心理活动，是人类的.高级属性。审美意象是充满情感的生动活泼的朦朦胧胧的情理统一的意中之象。这一系列心理活动，虽然处于不同的层次，但它们之间没有不可逾越的鸿沟，而是呈现为“你中有我，我中有你”的交融状态。

1.3从接受美学与传播学的互动关系中解析受众心理

对受众研究的共同关注是进行接受美学和传播学互动研究的切入点。

接受美学将文学史看成文学效果历史的审美策略，这一理论基础其实是将整个审美活动看成一个开放的动态过程。姚斯自己也说过“文学研究不是完美的语言结构，也不是封闭的符号系统，而是依靠问与答进行解释，使创作与接受及作者作品读者的动态过程合理化的历史学”在此接受美学暗合了传播学的基本原理。1948年美国学者拉斯韦尔提出的“五个”模式或许能从传播学的角度重新冷释接受美学的意义。“五个”模式即谁（控制分析）——说什么（内容分析）——媒介（媒介分析）——对谁说（媒介分析）——取得效果（效果分析）。

在接受美学之前的文艺理论，更注重的研究对象是“谁”控制研究，“说什么”内容分析如符号、原型研究，而忽视了“渠道”媒介分析，“对谁说”受众分析和“取得效果”效果分析。而接受美学正是在审美传播轨迹上将文艺理论的研究对象进一步拓展，使审美传播过程的研究趋于完整这样，接受美学和传播学在基础理论上的共通点显而易见。

按照传播学理论，在传播过程中，受众的目的、动机、内外特性，均影响着传播的进展，最典型的就是一种选择性的心理活动。接受美学的诸多理论，如期待视野、未定点等，如果放在传播学内考察，则都处在这种选择性心理活动的关照下。选择性心理过程的研究是传播学研究中的重要课题，几十年来比较一致的理论是，信息在流动的每一个过程中必然受到传播环境的制约，传播环境的不同必然影响传者、媒介以至受众的状态，从而最终影响到信息的接受。而在接受美学的理论中“期待视野”和“审美距离”对此作了新的阐释。

通过以上的分析可以看出，传播学和接受美学在研究方法上有合流的趋势。以传播学的理论重新让释美学，很可能成为美学研究的一条蹊径。如精神分析美学，它很大程度上涉及到个人传播问题，从自我、本我到超我，是人的内部信息或者说心智在人的不同精神层面上传播的过程。但是，传播学和美学又不可能合二为一，它们毕竟有着各自不同的研究对象和理论体系，但基于上述两种理论的相近、合流之处，进行一些借鉴和互动研究是完全有可能的，这是美学家和传播学者都应该注意到的。人格心理学是心理学专业的主干课程，是研究个体内心世界领域的心理科学，学习人格心理学首先要让学生分析自己、了解自己的人格特点，作为心理专业的学生只有全面透彻剖析自己，才能更好地了解别人，了解每个人的人格特异性。这样一门探讨人的各种心理活动的学科，如果单纯进行理论讲解，没有学会实际分析人的性格特点，那么，学习本门课程就没有起到应有的效果。因此，在教学过程中要求学生运用自我剖析、案例教学，可以让学生先学会分析自己的人格特征，推演分析别人的心理特点，把不同流派和不同理论家的观点都可以运用在个体分析中。对心理电影简述

心理学是对个体的行为和心理过程的科学研究。从广义上讲，所有的电影都是心理影片，它们大都或多或少地包含有心理描写的成分，至少都在讲述人的思想、行为和活动。狭义地说心理电影是指心理学情节在电影中占有很大比重的影片。它是发展成熟的现代西方心理学理论、观点对电影渗透和影响的产物。

电影是一门综合艺术，与心理学密切相关。在电影的分类中，有一种特殊类型的电影，叫做心理电影。心理电影是伴随着人们对心理的逐渐认识而逐渐发展起来的。作为一门反映人类生存活动的综合艺术，自其诞生起就一直没有脱离过精神病学和心理学发展的轨迹。

2.1

心理电影的构成

心理电影是以心理疾病为素材构建情节、设置冲突、解决心结、塑造人物形象的电影类型，它是伴随着人们对心理的逐渐认识而发展起来的。随后，心理电影聚焦于心理疾病的特征和性质，极大地刺激了拍片人的想象力，电影媒介把心理疾病素材作为情节工具和底色，表现人物心里的想法、愿望、焦虑、恐惧、爱情、欲求等，以推动观众对人类自身行为的再认识，于是，在故事片、喜剧片、动作片、犯罪片、暴力片等类型的基础上增加了心理电影这个新的类型。经典心理电影作为一种心理疾病的精神疗法越来越被心理学教师所重视。

心理影片就如同一个个现实的案例，一段段丰富的、真实的，或者极端的生活片段再现，把人性中的黑暗病态，和人性丰富、正向的一面都生动鲜活的呈现，给观影者带来身临其境的直观对应和深切触动。当深奥的心理学搭载在电影这种喜闻乐见的形式上，就成为引发公众对心理学产生兴趣，吸引公众了解和学习心理学知识的良好途径，这也是目前日益流行的开放式、引导式的传播模式。

2.2

心理电影的发展

20

世纪六七十年代之交，弗洛伊德和拉康的精神分析理论渗入电影理论领域。精神分析学的重要范畴，如无意识、潜意识、镜像阶段、初始场景、浓聚、移换、窥视癖等概念被用于解释电影的机制、观看主体的心理活动、电影作品的创作和感受过程，从而形成现代西方电影心理学的新阶段。电影心理学，过去既有实证的研究，如感知心理学，也有假设、演绎的研究，如精神分析学。一大批以精神病学和心理学为线索的优秀影片重现了好莱坞影坛昔日的辉煌。特别是近年来，表现人类异常行为更是国际影坛上形成趋之若鹜的一股热潮，吸引了大量投资和观众，其中较为熟悉的作品有《雨人》、《沉默的羔羊》、《本能》等。这些影片已成为世界电影宝库中的经典作品，是人类艺术成就中一笔珍贵的财富。之后，心理电影出现了新的趋势，人们开始关心精神病人的生活，电影中也开始出现描写精神病人的生活片、言情片，如《飞越疯人院》、《阿甘正传》、《美丽的心灵》等。另外，也有许多心理电影探索着未解的心理问题，使人们对心理有更深的了解。如周润发主演的《赌王》、黎明主演的《双雄》分别对失忆、催眠进行讨论。心理影片的崛起和流行使得心理学家开始利用电影与病人沟通，借此令沉默的病人吐露心事。经过十几年来的临床实践，英国心理医生弗德尔发明了“电影疗法”，于2003

年得到了英国心理及精神病领域最具权威的机构———英国皇家精神病学院的正式认可，该学院建议将他的心理治疗方法在全国推广。近年来，在欧美许多国家，“电影疗法”正成为心理咨询的重要辅助手段，并得到了主流心理学界的认可，美国主流社会已广泛接受这种疗法。

2.3

心理电影在教学中的作用

电影主要由画面和声音两个要素组成，个中的故事线索和情节悬念，更能吸引着广大学生，引发学生对心理学产生兴趣，吸引学生了解和学习心理学知识。我们发现，在心理学的教学实践中，只进行常规教学，学生对一些理论知识的掌握有较大的难度。心理电影从思想和行动出发，使抽象的心理学理论显得更加直观，使空洞的心理学知识显得更加完整，成为学生在视觉上学习心理学理论的具体载体。这些具体的、生动的、形象的电影，可以弥补学生的情感经验不足。

心理电影能使抽象的理论具体化、视觉化在“人格心理学”教学中，什么是个性，什么是人格特征，什么是人格特质理论，等等，种种抽象而又空洞的理论很难让学生理解。例如，可以在进行课堂讲授时，放映相应电影《楚汉骄雄》，通过欣赏楚汉争霸的历史故事，分析项羽、刘邦在影片中的行为态度，观后让学生谈谈看法和独特的见解。也可放映《红楼梦》中的一些章节，对王熙凤、林黛玉、薛宝钗等典型角色进行分析，使其对人格、个性等概念有进一步的认识。这时也可以让学生们通过具体的影片，观看影片角色的行为态度等，观后让学生谈谈看法和独特的见解。这样原本抽象的概念在学生头脑中会慢慢具体化，原本模棱两可的理论会逐渐明朗化。

2.4

心理电影可以提高学生的学习兴趣及学习效果学生进行学习活动。光靠自觉性和学习的直接兴趣还不够，教师在讲授知识的过程还要利用新的刺激引起他们的求知的反应。要想使学生产生强烈的学习愿望，一定要使他们知道自已这方面知识不足。最好把学生导向这样一种心理状态，为了回答眼下所不能回答的问题，迫切希望从电影中得到启示。例如，精神障碍相关章节的学习过程中，学生对精神分裂症患者的阳性、阴性症状并没有直观的了解，使学生对知识的渴望，单凭理论讲解，不能得到满足。这时可以运用相关电影，比如《美丽心灵》，在电影放映的过程中可进行相应理论知识的讲解，生动形象的反映出该疾病的临床表现、发展及预后的整个过程。不仅提高学生们的学习兴趣，而且对知识的掌握更加牢靠，同时也活跃了课堂气氛，这样的讲课不再是单一的、刻板的理论的灌输，而是主动的、不断探求的以学生为主题的课堂活动，可谓是一举多得。教学电影本身就是“声”与“画”的结合，即语言跟形象的结合，有助于学生建立两个信号系统之间的正确联系。结合银幕上的具体形象配之以富有感染力的词语，先是学生的头脑里建立起一定的事物与一定的词语之间的联系，电影过后，保留在学生记忆中的是能够用词语描述的具体事物和现象。这样，即使经过一段时间之后，学生在接收到这一语词信号时，就会很自然地再现具体的事物或现象的表象。因为并不是任何语言文字都具有直观性的，只有与学生大脑皮层中已建立过联系有关的语言文字才具有直观性。所以，通过看电影使学生建立这种联系，对于教师在以后的教学过程中，用语词唤起学生同时性、相似性和对比性的联想，并借此促使学生形成与新知识的联接，这样就可以极大的提高学习效率。

2.5

从电影中体会心理学“助人自助”的作用心理学作为一门交叉学科，本身就是一门“助人自助”的专业技能。心理电影是从心理学的专业角度走进片中人物的内心世界，感受角色的心灵言语。通过对剧中人物的心理活动与行为表现进行分析，更深刻领会影片内涵和观影启示，这也是对心理学常识和规律的深度探讨。早在半个多世纪之前，心理学家荣格就提醒人们，要防止远比自然灾害更危险的人类心灵疾病的蔓延。心理电影赏析将心理与电影相融合，集声、像、色、形等多种元素于一身，不受时间、空间的限制，能够为学生提供一个缓冲心理、放松心情的途径，让学生在感受到快乐、安慰的同时，还能通过教师的引导，促进自身的心理成长，更好地认识自己、悦纳自己。同时也学习了心理学知识，提高心理承压能力，增强心理健康意识，深化学生对美的剖析和鉴赏能力，陶冶艺术情操，帮助他们树立正确的人生观和价值观。心理电影讲述许多实际案例，以及相应的解决心理问题的技巧，学习心理学不单单是去帮助他人，更可以在学习过程中学会“自助”。比如《阿甘正传》及《海底总动员》等电影的放映，可以使学生体会到当遇到挫折时，不应该沉溺于逆境中，而是勇敢的面对。而电影的说服力要比单调地说教要强，比单纯的说教要更有效果，通过视频播放的方式，能够让学生的人际交往能力、团队精神、抗挫折能力等综合正能量更加强大。此外，在课程的教学中我采用了西安滨河学校的特色教学模式—五人小组合作探究，在整合课程资源的基础上，尽量让学生参与进来，把课堂交给学生，并且通过大量的案例帮助学生理解，下面是对案列教学意义的阐述。

三、案例课教学的意义

3.1有利于激发学生的学习动机

大部分学生对待专业课比较认真，人格心理学作为心理学专业的基础主干课程，学生对待这门课有较多期待，能投入更多的热情，教师如果能在学生较高热情基础上，在教学中适当采用案例教学，就能强化学生投入学习的热情。讨论分析是个案教学的主要手段，案例是学生自身相关经历以及自我剖析的心理状态，这样的案例促使学生参与热情高涨。

3.2有利于发挥学生的主动性

培养学生主动思考、主动质疑能力，是教学的目标，案例教学可以作为发挥学生主体性的实践活动，较好地挖掘学生的潜力和主观能动性。案例教学把书本知识和学生自身特点融为一体，能让学生运用专业知识去分析自己的人格特点及成长经历，案例教学以课堂分析讨论。3.3运用案例教学法，有利于增加师生之间的教学互动关系

在案例教学中，教师与学生的关系是“师生互补，教学相辅”。学生积极参与，在阅读、分析案例和课堂讨论等环节中发挥主体作用，而教师在案例教学中则起着“组织、引导、促进”的作用。既要选择符合教学需要的案例，又要在课堂讨论中审时度势，因势利导，让每一个学生充分发挥自己想象力。案例教学加强了师生交流互动，活跃了课堂气氛，与传统教学方式相比显示出它的独特魅力。

3.4运用案例教学法，有利于提高学生的学习自觉性

在案例教学中，教师通过有意识的引导，让学