小学一年级美术下册《图形三分·巧变新象》教学设计

小学一年级美术下册《图形三分·巧变新象》教学设计

  一、课程理念与设计依据

  本教学设计立足于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养导向，以“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”为基石，针对小学一年级学生的身心发展特点进行构建。设计遵循“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”的美育宗旨，将美术学习视为学生认知世界、表达自我、激发想象的重要途径。课程内容源自人教版美术教材一年级下册对基本形与组合变化的初步探索，但本设计进行了深度的学科融合与概念升华。我们将原本操作性较强的“分一分、变一变”活动，提升至对图形构成法则（分割与重组）的启蒙感知层面，将简单的技能练习转化为蕴含设计思维萌芽的创意实践。设计强调在“玩”中学，在“做”中思，引导学生在分割、重组基本图形的过程中，初步体验形式美的规律（如对称、均衡、节奏），建立初步的空间观念和构成意识，为其未来的艺术学习与跨学科思维发展播下种子。

  二、学情分析

  小学一年级学生（约6-7岁）正处于“图示期”初期，其认知与创作特点鲜明。在认知层面，他们能识别基本几何形状（圆形、方形、三角形等），但对图形的内部结构、比例关系缺乏理性分析能力，思维以具体形象为主，好奇心强，注意力持续时间为15-20分钟。在技能层面，学生能进行简单的涂画、撕纸、粘贴，但手部小肌肉群发育尚未完善，对剪刀的控制、精细粘贴等操作存在个体差异。在心理与审美层面，他们喜爱鲜艳的色彩、熟悉的事物和富有故事性的内容，创作动机多源于情感表达和游戏冲动，而非对客观现实的精确再现。他们乐于分享，渴望得到认可，但对“美”的评价标准模糊、主观。因此，本设计需提供清晰、安全、易操作的工具材料，将抽象的形式法则转化为直观、有趣的游戏与故事情境，在鼓励大胆尝试和个性表达的同时，通过范例引导和步骤演示，给予适度的技能支撑，并营造积极、包容的分享与评价氛围。

  三、学习目标

  基于课程标准与学情，本课设定如下三维学习目标：

  （一）审美感知与创意实践目标：学生能够通过观察、触摸和操作，感知圆形、方形、三角形等基本图形在经过一次“三分”分割后所产生的形状变化。能尝试运用折叠、绘画、撕纸或安全剪刀裁剪的方法，对图形进行自由或有一定规律的分割。能将分割后的图形碎片作为新的“造型元件”，通过翻转、旋转、位移等方式进行多角度、多情境的拼贴重组，创造出至少两个截然不同的新形象（如动物、植物、器物、抽象图案等）。

  （二）艺术表现与技能运用目标：学生能够初步掌握“先折后画再剪（或撕）”的分割图形基本步骤。在拼贴重组时，能注意到碎片之间的位置关系、组合方式和整体轮廓的完整性。能使用胶棒等工具进行较为平整的粘贴，保持画面整洁。鼓励尝试使用不同的色彩纸或对碎片进行简单装饰，以增强作品的视觉表现力。

  （三）文化理解与情感态度目标：在“变一变”的创作过程中，体验图形变化的奇妙与创造的乐趣，建立“艺术源于生活又改变生活”的初步印象。通过欣赏经典艺术作品（如马蒂斯的剪纸、中国传统剪纸纹样）中图形分割与组合的案例，感受艺术形式的多样性。在作品展示与讲述环节，乐于分享自己的创意故事，学会欣赏同伴作品中的闪光点，培养自信心与合作交流意识。

  四、教学重难点

  （一）教学重点：引导学生理解并实践“将一个完整图形通过简单分割，再将其碎片重组为新形象”的创作思路与方法。重点在于体验从“整体”到“部分”再到“新整体”的思维转换与造型过程。

  （二）教学难点：1.操作难点：一年级学生在进行图形分割时，容易偏离预设的折叠线，导致剪出的形状差异过大；在拼贴重组时，容易陷入随意摆放，而缺乏对新形象的整体构思。2.思维难点：如何跳出对原图形的固有认知，将分割后的碎片视为全新的、可塑的造型元素进行自由联想与组合。

  五、教学准备

  （一）教师准备：1.多媒体课件：包含经典艺术作品中分割组合元素的图片（如毕加索立体派作品局部、马蒂斯剪纸、彩色玻璃窗、拼花地板纹样）；展示分割与重组步骤的动画或高清视频；丰富的学生作品范例（涵盖不同难度层次）。2.示范教具：多种颜色和尺寸的彩色卡纸、安全剪刀、胶棒、黑色勾线笔、大型展示板。3.情境创设道具：如“图形魔法王国”的背景画、“创意精灵”头饰等。

  （二）学生准备：每人一个材料包，内含：不同颜色的正方形、圆形、三角形彩纸各2-3张（约15cm×15cm大小）；儿童安全剪刀；胶棒；垫板；一个用于收集碎片的白色小纸袋或纸盘；一张作为底板的A4大小深色卡纸。

  六、教学实施过程（总计2课时，80分钟）

  （一）第一课时：魔法初探——图形的分解与发现（40分钟）

  环节一：情境导入，感知“分”的奥秘（约8分钟）

  教师以神秘而有趣的语调开场：“同学们，欢迎来到‘图形魔法王国’！我是王国里的‘图形巫师’。今天，我们要学习一种神奇的魔法，让一个图形‘隐身’，变出许多新的‘图形精灵’。看，这是什么？”（出示一张鲜艳的红色正方形卡纸）“对，是一个正方形。现在，魔法开始——我要把它‘三分’！”教师用事先准备好的、沿两条对角线和对折线折出清晰折痕的正方形，快速而准确地沿着一条折痕剪开，将其分成两个三角形。“看，正方形‘分’开了，变成了两个三角形精灵！这，就是我们的第一个魔法：‘一分变二’。”

  紧接着，教师提问：“如果我想‘一分变三’，把正方形分成三块，可以怎么分呢？”鼓励学生口头描述或用手比划。教师根据学生的回答，展示两种预先准备的分法：一种是折叠后剪成三个长方形，另一种是折叠后剪成一个三角形和两个不规则四边形。“原来，同一个图形，用不同的方法‘分’，得到的‘精灵’形状完全不同！这就是我们今天要探索的第一个秘密：图形‘三分’法。”

  设计意图：通过魔法情境快速吸引学生注意力，将抽象的“分割”概念转化为直观、有趣的魔法表演。直接切入主题，通过演示和提问，激活学生关于图形划分的已有经验（如折纸经验），为后续自主尝试做好铺垫。

  环节二：探究尝试，掌握“分”的方法（约15分钟）

  1.方法指导：“小巫师们，想自己试试这个魔法吗？魔法成功的秘诀是：先折、再画、最后剪（撕）。”教师在实物投影下清晰演示：取一张正方形纸，先对折，打开，换个方向再对折，纸上出现“十”字折痕。“沿着折痕，我用笔画一条线，这就是我的‘魔法路线’。然后，一手握纸，一手用剪刀，沿着线慢慢剪开。”（对于使用剪刀尚不熟练的学生，教师同步提示可以沿着画线小心地撕开）“看，成功分成了两半！要分成三块呢？我们可以先大概折出三等份，虽然不精确没关系，画出线再剪。”教师强调安全使用剪刀的规则：传递时合拢刀尖、使用时远离身体和他人、不用时放在桌上。

  2.学生初次实践：学生从材料包中选取一张自己喜欢的彩色正方形纸，尝试进行“三分”操作。要求至少尝试两种不同的分法。教师巡视指导，重点关注：学生折叠的准确性（鼓励压出清晰折痕）、画线的连贯性、使用剪刀的安全性。对于操作困难的学生，进行手把手辅助，或允许其先尝试撕纸的方式。

  3.碎片收集与观察：“魔法成功了！我们得到了好多图形精灵。请大家小心地把它们都请到你的‘精灵收集盘’（白色小纸盘）里。轻轻摇一摇，仔细看一看，你的精灵们都是什么形状？有三角形吗？有长方形吗？有你不认识的有趣形状吗？摸一摸它们的边和角，有什么感觉？”引导学生从视觉和触觉上观察、感知分割后产生的全新形状，并与原图形进行对比。

  设计意图：将操作步骤分解为“折-画-剪（撕）”，符合一年级学生的动作思维顺序，降低了操作门槛。强调安全规范，培养良好习惯。实践后立即引导学生观察、触摸碎片，将动手操作与感官认知、形状识别紧密结合，深化对“分割”结果的理解。

  环节三：联想游戏，孕育“变”的灵感（约12分钟）

  1.碎片联想：“这些图形精灵安静地躺在盘子里，它们可急着想变身呢！让我们玩一个‘它像什么’的游戏。拿起一块你最喜欢的碎片，举起来，对着光看看，转个方向再看看。它像一座山峰吗？像一片树叶吗？像一块蛋糕吗？还是像小动物的耳朵？”教师鼓励学生大声说出自己的联想，并邀请几位学生到投影仪前，展示自己的碎片，分享联想。

  2.组合初探：“如果我把这两块、三块精灵拼在一起，又会像什么呢？”教师利用磁性白板或展示板，将几个学生的典型碎片进行快速组合，拼出一个简单的小鸟、小船或房子的轮廓，激发学生的组合兴趣。

  3.艺术赏析（一）：教师播放课件，展示亨利·马蒂斯晚年创作的彩色剪纸作品（如《爵士》系列中的形象）。“看，这位叫马蒂斯的爷爷，他就像一位最高明的图形巫师。他用剪刀直接剪出各种形状，然后把它们自由地组合、拼接，创造了充满快乐和节奏感的画面。他的图形精灵们，在跳舞呢！”引导学生关注画面中简洁、生动的形状以及大胆的色彩组合。

  4.布置课后小任务：请学生课后观察生活中哪些东西是由不同形状组合而成的（如家里的拼图、地砖花纹、建筑物窗户等）。将今天分割好的所有“图形精灵”小心保存在材料袋里，下一节课我们将进行“大变身”。

  设计意图：联想游戏是突破教学难点的关键一环，旨在打破学生对原图形的记忆束缚，将碎片“陌生化”，激发多角度观察和想象力。简单的组合演示和大师作品赏析，为学生提供了“变”的视觉范例和审美高度，拓宽其艺术视野，同时为下一课时的重组创作埋下伏笔。

  （二）第二课时：奇思妙想——图形的重组与创造（40分钟）

  环节一：温故引新，明确“变”的任务（约5分钟）

  教师以复习回顾开启新课：“上节课，我们成为了合格的图形巫师，学会了‘三分’魔法，创造了属于自己的图形精灵。这节课，我们要施展更强大的‘组合魔法’，让这些精灵来一场超级大变身！变身的目标是：用你所有的或者部分精灵，在底板上拼贴出一个全新的、完整的、有趣的形象。可以是动物、植物、机器人、怪兽，也可以是美丽的图案或者你想象出来的任何东西！”

  教师出示两至三幅用类似方法创作的、主题鲜明且富有童趣的完整拼贴画范例，如《七彩鱼》、《跳舞的机器人》、《神奇的花园》。引导学生分析：“这幅画用了哪些形状？猜猜看，艺术家可能是先把什么图形分开了？他是怎么把这些碎片组合成新形象的？”通过分析范例，明确最终作品的完整性和创意性要求。

  环节二：构思演练，探索“变”的路径（约10分钟）

  1.自由摆弄：学生将上节课保存的图形碎片全部倒出在垫板上，开始自由地摆弄、尝试组合。教师鼓励：“不要急着贴，先让你的精灵们在底板上跳舞、开会、做游戏。上下左右移动它们，转一转，翻个面，试试不同的排列组合。看看能发现多少种可能！”

  2.构思引导：教师巡视，进行个别化指导。针对普遍问题提供策略：

  -对于无从下手者：提问引导：“你想创造一个什么？哪个碎片可以做它的头？身体呢？尾巴或者轮子呢？”

  -对于拼贴过于松散、形象不突出者：建议：“试试让几个主要的碎片靠紧一些，形成一个结实的‘核心部分’。其他的碎片可以来做装饰。”

  -对于固守原图形者：鼓励：“勇敢地把三角形当成屋顶，也试试把它当成小鱼的身体！忘记它原来是什么，现在它就是你创造新世界的积木。”

  -鼓励添加细节：“用勾线笔可以为你的形象画上眼睛、花纹、或者给背景添加几笔，让你的故事更完整。”

  3.“一分钟快变”挑战：教师计时，要求学生在一分钟内，用任意三块碎片快速拼出一个小形象。之后请几位学生简单分享。这个活动旨在打破犹豫，激发即兴创意。

  设计意图：给予充足的、不施加粘贴压力的“摆弄”时间，是创意酝酿的关键过程。个别化指导针对不同思维类型的学生提供支架。“一分钟快变”游戏则像创意热身，激活思维速度与灵活性。

  环节三：艺术实践，完成“变”的创作（约18分钟）

  1.确定构图与粘贴：当学生通过摆弄确定了满意的组合方案后，教师提示粘贴技巧：“确定好位置后，先用手指轻轻按住碎片，记住它的位置，然后翻过来，在背面边缘涂上适量的胶水，再准确地放回原位，用手掌压平。从一个主要的碎片开始贴，像盖房子一样，从大到小，从主到次。”

  2.学生主体创作：学生进入专注的创作阶段。教师继续巡视，提供必要的技术帮助（如协助涂抹胶水、固定位置），并持续以启发式语言鼓励学生完善作品：“这个组合真有趣，能给我讲讲它的故事吗？”“这里再加一个小碎片会不会更生动？”“色彩搭配得很响亮！”

  3.背景与细节处理：对于先完成拼贴主体且有余力的学生，鼓励他们思考背景处理：可以利用剩余的极小碎片进行点缀，也可以用彩笔添加简单的场景线条（如波浪线代表大海，折线代表山），使画面情境更饱满。

  设计意图：这是将构思转化为物质成果的核心环节。明确的粘贴步骤指导能提升作品质量和效率。教师在此时主要扮演支持者、鼓励者和个别难题的解决者角色，保障创作流程顺畅。

  环节四：展示评价，分享“变”的喜悦（约7分钟）

  1.创设展示空间：将教室前方布置为“图形魔法大变身”展览墙，或分组将作品铺放在拼成的大桌子上。

  2.多元评价互动：

  -自我讲述：邀请几位学生担任“魔法解说员”，介绍自己的作品名称和创意故事。“我创造了一只‘多角兽’，它用方形的身体走路，三角形的角可以发光……”

  -同伴互赏：开展“寻宝游戏”：“找一找，谁的作品里藏着一个特别有趣的形状组合？”“你觉得哪幅作品的色彩最让你感到快乐？为什么？”

  -教师点评：教师以欣赏的眼光进行总结性点评，重点表扬学生在创意、组合方式、色彩搭配、故事性以及操作进步方面的闪光点，而非单纯评判“像不像”或“好不好看”。例如：“老师看到了许多令人惊喜的‘变形记’。有的同学通过巧妙的翻转，让普通的三角形变成了飞翔的翅膀；有的同学注意到了碎片大小搭配的节奏感；还有的同学为我们讲述了一个充满想象力的图形童话。每一位都是了不起的图形魔法师！”

  3.整理与延伸：引导学生整理好个人工具材料，将作品带回家与家人分享。鼓励学生思考：“如果我们一开始分的是圆形或三角形，又会变出怎样不同的世界呢？回家可以继续你的魔法实验！”

  设计意图：展示与评价是课程的重要组成部分，是学生获得成就感、进行审美交流的关键。通过自评、互评、师评相结合的方式，聚焦于学习过程、创意表达和艺术体验，强化学生的自信心和审美判断力。以开放性问题结束，将课堂探究延伸至课外，保持艺术学习的热度。

  七、教学评价设计

  本课采用贯穿教学全过程的、嵌入式的表现性评价，主要关注学生在活动中的行为表现、思维过程及最终的作品成果。

  （一）过程性观察评价（教师使用）：教师在教学巡视中，通过观察和简短对话，记录学生在以下方面的表现：1.探究与尝试：是否能积极参与分割方法的尝试，是否乐于摆弄和探索碎片的多种组合可能。2.技能与习惯：是否能安全、基本正确地使用工具（剪刀、胶棒），是否注意保持工作区域的整洁。3.思维与创意：是否能对碎片进行多角度联想，是否在组合时表现出一定的构思和目的性，是否愿意尝试独特的组合方式。4.表达与交流：是否愿意分享自己的发现和想法，是否能认真倾听同伴的分享。

  （二）作品成果评价（多维角度）：设计简易的评价维度，可供教师参考或引导学生互评时使用，但避免打分制，采用描述性语言。

  -创意与想象：新形象是否有趣、独特，富有想象力。

  -组合与构成：碎片组合是否形成完整、协调的新形象或图案，是否有意识地运用了翻转、旋转等变化。

  -工艺与完成度：粘贴是否牢固、平整，画面是否整洁。

  -故事与表达：作品是否能够引发观者的联想，作者是否能清晰地讲述创作想法。

  （三）学生自我反思：通过“今天我学会了用______来变魔术。我最满意自己变出的______。我还想试试把______图形分开来变。”等简单的句式引导，让学生在课后进行口头或图绘式的简短反思。

  八、教学特色与创新反思

  本教学设计的特色与创新主要体现在以下几个方面：

  （一）概念进阶，思维赋能：将教材中偏重手工技能的“分一分、变一变”，提升至“图形分解与重构”的构成思维启蒙层面。课程不仅教“怎么做”，更引导思考“为什么可以这样变”、“还能怎么变”，着重培养学生对图形关