初中音乐七年级下册《新疆之春》审美感知与文化理解融合课教学设计

初中音乐七年级下册《新疆之春》审美感知与文化理解融合课教学设计

一、课标解读与设计理念

【背景分析】本课设计严格遵循《义务教育艺术课程标准》2022年版中关于“听觉与审美感知”、“文化理解”的核心要求。七年级学段的学生正处于从小学阶段的趣味感知向初中阶段的理性审美过渡的关键期，他们对民族音乐有朴素的情感，但缺乏对音乐要素深层逻辑的把握。

【设计理念】本节课以“核心素养”为导向，确立“以听赏为核心，以分析为手段，以文化为根基，以创编为延伸”的教学思路。旨在打破单一的“听音乐讲故事”的浅层教学模式，引导学生深入作品内部，从曲式结构、节奏基因、演奏技法等专业角度解构音乐，从而获得更高阶的审美体验。同时，将音乐作为解码地域文化的钥匙，实现音乐学科的育人价值。

二、教材分析与重构

【教学内容定位】本课是人教版七年级下册第一单元《春之声》中的选听曲目，是一首具有典型维吾尔音乐风格的小提琴独奏曲，由马耀先、李中汉创作于1956年【重要】。

【教材深层逻辑】这首作品不仅是写景“春之声”，更是写意“人之情”。它通过西洋乐器小提琴模仿冬不拉、手鼓等民族乐器的音响效果，实现了中西音乐语汇的完美融合，反映了新中国成立初期各族人民昂扬向上的精神面貌。因此，本课的教学不应止步于旋律的优美，而应挖掘其“中西合璧”与“时代印记”的深层价值【热点】。

【跨学科关联】地理学科新疆“三山夹两盆”的地形地貌；历史学科关于屯垦戍边与丝绸之路的文化积淀。

三、学情精准画像

【知识储备】学生在前期的学习中，已经掌握了基本的节奏型如二分、四分、八分音符，对音乐情绪能够进行基本的喜怒哀乐判断【基础】。部分学生在小学阶段接触过新疆民歌《娃哈哈》或《青春舞曲》，对新疆音乐有朦胧的节奏感。

【认知特点】七年级学生好奇心强，乐于参与互动，但注意力持久性有限，对抽象的音乐理论如“单三部曲式”存在畏难情绪【难点】。他们喜欢用肢体语言表达情感，具备初步的模仿能力和合作意识。

【潜在困难】

1.对新疆音乐中独特的“切分音”节奏抓不准，导致在参与伴奏或律动时“掉拍子”【高频考点】【难点】。

2.难以区分小提琴的跳弓、拨弦、双音等演奏技法，更难以将这些技法与所塑造的音乐形象联系起来。

3.对新疆的地理认知可能仅限于葡萄干和羊肉串，缺乏深度的文化认同。

四、教学目标设定

【情感态度与价值观】

1.通过聆听与体验，感受新疆人民豪爽乐观的性格和新中国成立初期的时代豪情，增强民族音乐认同感【非常重要】。

2.在多元音乐实践中，培养开放的文化心态，尊重并热爱我国丰富多彩的民族民间艺术。

【过程与方法】

3.通过“视听联动”与“图形谱”的方法，引导学生分析乐曲的单三部曲式结构ABA‘。

4.运用“对比聆听”与“身体律动”，探究小提琴演奏技法与手鼓节奏在音乐表现中的作用【重要】。

【知识与技能】

5.能够哼唱乐曲的第二乐段主题旋律，了解小提琴独奏的音色特点。

6.掌握维吾尔音乐典型节奏型“XXXXX|XXX|”，并能用课堂小乐器或声势为之伴奏【高频考点】。

五、教学重点与难点剖析

【教学重点】感受乐曲欢快、热烈的情绪，熟悉单三部曲式的结构，掌握新疆音乐的典型节奏特征。

【教学难点】听辨小提琴的跳弓、双音、拨弦等演奏技巧对音乐风格塑造的作用；准确捕捉并表现维吾尔音乐中特有的切分节奏韵味。

六、教学方法与准备

【教法】情境创设法、对比聆听法、探究讨论法、示范演示法。

【学法】体验法、合作法、比较法、即兴创编法。

【教学准备】多媒体课件PPT、钢琴、小提琴实物、手鼓或铃鼓、自制打击乐道具、音频视频剪辑。

七、教学实施过程（核心环节，占比70%）

【环节一】沉浸导入：由“疆”字开启的丝路之旅（约5分钟）

【教师活动】

教师在课前播放无歌词版的新疆背景音乐，营造氛围。上课铃响后，多媒体大屏幕展示一个巨大的楷体“疆”字。

教师设问：“同学们，看到这个‘疆’字，你们联想到了什么？仅仅是边疆的意思吗？我们从文字学的角度来拆解一下。”【跨学科视野】

引导学生观察：“弓”和“土”象征着历史上守卫边疆的战士和脚下的热土；右边的“畾”，也就是三横加两个田，形象地描绘了新疆“三山夹两盆”的独特地貌——阿尔泰、天山、昆仑山三座山脉，以及准噶尔盆地和塔里木盆地【非常重要】。

【学生活动】

学生观察字形，结合地理知识进行联想，初步构建对新疆的空间概念。

【设计意图】

摒弃传统的“同学们，今天我们来学一首新疆歌曲”的平铺直叙，以汉字为切入点，融合地理知识，瞬间抓住学生的好奇心，建立宏观的文化图景。

【环节二】初听与整体感知：画出音乐的“心电图”（约8分钟）

【教师活动】

教师语：“文字给了我们想象，音乐则给了我们色彩。接下来，请大家闭上眼睛，聆听这首小提琴独奏曲《新疆之春》。边听边思考两个问题：这首乐曲让你看到了什么颜色的春天？如果用一条线条的高低起伏来表示你听到的音乐的紧张与舒缓，你会怎么画？”

播放全曲，音量适中，保证音质。

【学生活动】

闭眼聆听，用手在空中随着旋律的起伏划动。听后，学生自由回答看到的颜色，如“金色的”、“火红的”，教师引导学生这是热烈而非柔美的春天。

【核心问题】

教师请两位学生到黑板上画出刚才聆听时脑海中的“心电图”（即旋律线条的起伏草图）。

【生成性教学】

教师指着黑板上两条或波折或平缓的线条，引出专业概念：“大家画的线条有起有伏，有高峰有平缓谷底。这说明音乐的内部结构不是铁板一块。在音乐学中，这种结构的安排叫做曲式。今天这首《新疆之春》的结构，就像很多流行歌曲的主歌-副歌-主歌一样，是一种经典的ABA‘结构，我们称之为——单三部曲式”【重要】。

【环节三】分段解析与审美探究：解码小提琴的“百变音色”（约20分钟）

【此环节是重中之重，需层层剥笋】

1.第一部分A段：跳动的“骏马”

【聆听任务】播放A段，要求学生关注小提琴是怎么拉奏的？是用弓子在拉还是在用指头弹？钢琴伴奏的节奏是密集的还是舒缓的？

【学生讨论】小提琴声音清脆、跳跃；钢琴像奔跑的马蹄声。

【技法揭秘】教师展示小提琴实物或高清指法图，讲解“跳弓”技法——利用弓子的弹性在琴弦上跳跃，模仿的是冬不拉拨弦的效果，以及新疆人民骑马奔驰的矫健英姿。

【节奏提炼】提炼A段典型节奏：XXXXX|XXXXX||。教师带领学生用“打舌音”或“弹舌”模仿马蹄声，体验节奏的律动感【高频考点】。

2.第二部分B段：载歌载舞的“手鼓”

【聆听任务】播放B段，也就是乐曲的中段。设问：音乐发生了什么变化？是变慢了还是更快了？小提琴的音色有什么不同？是不是感觉更厚重了？

【学生对比】感觉像很多人在跳舞；音乐变慢了，更舒展了；小提琴好像不是一根弦在响，是两根弦一起响。

【技法揭秘】教师讲解“双音”与“和弦”技法，即小提琴同时拉响两根琴弦，产生饱满的和声效果，模仿的是新疆男女老少齐声歌唱的宏大声场。

【文化锚点】引导学生聆听钢琴伴奏的分解和弦，以及小提琴旋律中隐含的“手鼓”节奏点。

【难点突破——切分音】

教师摘取B段乐谱中的典型节奏“XXX|XXX|”，对比新疆手鼓节奏“咚哒哒咚|哒咚哒咚|”。引导学生发现，重音不在第一拍，而是在后面的弱拍上，这种错位的重音带来了一种旋转、摇曳的舞蹈感，这就是切分音的魔力【难点】【高频考点】。

【身体律动】全体起立，女生双手叉腰做移颈动作准备，男生模仿吹唢呐或拍手鼓的动作。跟随B段音乐，用简单的垫步和点步，感受身体在切分音中的失衡与重心的快速转换，体验“歌舞之乡”的魅力【非常重要】。

3.第三部分A’段：华彩与回归

【聆听任务】播放A‘段，引导学生对比与第一段是否完全一样。

【学生发现】旋律差不多，但感觉更热闹了，最后好像有一个尾巴。

【教师精讲】这是再现段，但作曲家在其中加入了小提琴的“华彩”乐段和快速的“拨弦”技巧，仿佛是对春天盛景的由衷赞叹和尽情挥洒。最后的尾声，音乐渐渐推向高潮后戛然而止，留给人们无尽的回味。

【环节四】艺术创编与实践：我是“小演奏家”（约7分钟）

【任务驱动】

教师将全班分为三个声部组：A组“旋律组”用人声哼唱B段主旋律；B组“节奏组”使用手鼓、铃鼓或自制沙锤，打击典型节奏“XXXXX|XXXXX|”；C组“舞蹈组”做简单的新疆舞旋转和手臂动作。

【合作演练】

在教师的指挥下，三组同学尝试合作为B段音乐进行“二度创作”。不求整齐划一，重在体验参与和音响的丰富性。

【展示评价】

邀请几位“小舞蹈家”和“小演奏家”上台展示，教师给予积极肯定和专业性建议。

【环节五】文化拓展与情感升华：从音乐看时代（约3分钟）

【背景介绍】

屏幕出示作曲家马耀先和李中汉的照片【基础】。教师介绍创作年代1956年，那是一个新中国百废待兴、生机勃勃的年代。这首乐曲不仅仅描写自然界的春天，更寓意着新疆各族人民心里的春天——翻身解放、当家做主的幸福生活。

【微视频欣赏】

播放一分钟左右的混剪视频：今日新疆的现代化都市、繁华集市、和谐家园，背景音乐再次响起《新疆之春》。

【教师结语】

同学们，音乐是时代的回响。从驼铃声声的古丝绸之路，到如今繁荣稳定的新时代，新疆的春天从未凋谢。希望这堂课，不仅让大家记住了一段旋律，一种节奏，更在你们心中种下一颗热爱多元文化、珍视民族团结的种子。

八、学习评价设计

【过程性评价】占比60%，重点关注学生在“图形谱绘制”、“节奏模仿”、“分段听辨讨论”、“合作创编”中的参与度和敏锐度。

【结果性评价】占比40%，通过课后拓展作业完成质量进行评价。

【评价量规核心点】

1.【基础】能否准确听辨出乐曲的三个部分。

2.【重要】能否模仿并拍打出维吾尔族的典型切分节奏。

3.【非常重要】能否用自己的语言简要说明小提琴的跳弓、双音在表现音乐情绪上的作用。

九、教学反思与预设

【生成性预设】

1.若学生在区分ABA’结构时出现混淆，可借助三