小学四年级道德与法治下册：感知民间艺术之美滋养文化认同初芽（教学设计）

小学四年级道德与法治下册：感知民间艺术之美，滋养文化认同初芽（教学设计）

  一、课标依据与设计理念

  本节课的设计严格遵循《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》的核心要求。在“中华优秀传统文化教育”主题下，课标明确要求中高年级学生“了解我国灿烂的古代文明和悠久的历史文化，感受中华文化的博大精深、源远流长，增强文化认同感、民族自豪感”。本课时聚焦“民间艺术”这一生动载体，旨在引导学生从身边可触可感的艺术形式入手，理解其不仅是技艺的展现，更是民众生活智慧、审美追求、伦理观念和集体记忆的凝结。设计秉持“以生为本、素养导向”的理念，强调学生在真实情境中的体验、探究与建构。通过跨学科视角，有机融合美术、音乐、历史、地理及劳动教育元素，引导学生经历“感知美—理解意—体验情—思辨值”的认知与情感升华过程，将文化认同的种子根植于具体、鲜活的审美体验与价值思辨之中，实现从知识学习到价值引领的深度转化。

  二、学情分析

  四年级学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期，其认知活动仍依赖于具体经验的支持。他们对于“艺术”、“文化”等抽象概念的理解尚处于朦胧阶段，但对色彩、形状、声音、故事有着天然的好奇心和敏锐的感知力。本班学生多数成长于现代都市环境，对网络流行文化接触较多，而对本土、身边的民间艺术形态可能较为陌生，存在一定的距离感。然而，他们同样具备强烈的探索欲、动手操作意愿和初步的小组合作能力。部分学生可能通过旅游、节庆或媒体，对剪纸、皮影、地方戏曲等有片段化、浅表化的印象，但缺乏系统认知和情感联结。因此，教学需从学生已有的零星经验出发，创设高互动性、强体验性的学习情境，搭建从“新奇有趣”到“理解认同”的认知阶梯，化解陌生感，激发亲近感，引导他们在动手做、动口议、动脑思中，发现民间艺术与自身生活的潜在联系，初步体悟其背后的文化内涵与精神价值。

  三、学习目标

  1.价值体认目标：通过多感官参与和沉浸式体验，学生能初步感受我国民间艺术的丰富多彩与独特魅力，激发对中华优秀传统文化的欣赏与喜爱之情，产生“我们的文化真美”的初步价值体认。

  2.责任担当目标：在了解民间艺术现状的讨论中，学生能初步认识到保护和传承民间艺术的重要性，萌发“我也能为传承出一份力”的朦胧责任意识。

  3.问题解决目标：在小组合作探究任务中，学生能运用观察、比较、信息整合等方法，初步探究一种民间艺术形式的特点、由来或寓意，并能有条理地进行分享与表达。

  4.创意物化目标：通过简易的民间艺术体验活动（如剪纸纹样尝试、泥塑基本型塑造），学生能初步动手实践，感受创作乐趣，并能在作品或体验心得中表达自己的理解与情感。

  四、学习重难点

  学习重点：引导学生多角度、多感官地感受民间艺术的“多姿多彩”，理解其与人民群众日常生活的紧密联系，初步体会其中蕴含的吉祥寓意、审美情趣和生活智慧。

  学习难点：如何引导学生在有限的课堂时空内，超越对民间艺术形式的表层观赏，初步触及并理解其承载的文化内涵与精神价值，从而滋生朴素而真挚的文化认同感与亲近感。

  五、教学准备

  1.教师准备：

  （1）多媒体课件：包含高清图片（不同地域、民族的代表性民间艺术，如陕北剪纸、苏州刺绣、惠山泥人、藏族唐卡、苗族银饰等）、短视频（民间艺术制作过程、表演片段，如皮影戏表演、陶瓷拉坯、民歌演唱）、音频（各地民歌、戏曲选段、民间器乐）。

  （2）实物教具：“民间艺术百宝箱”，内含多种小型、安全的民间艺术品实物或高质量仿制品，如剪纸作品、蓝印花布、小件泥塑、风筝、中国结、面塑等。

  （3）体验活动材料：安全剪刀、红色彩纸（用于剪纸体验）；各色轻黏土或陶泥（用于泥塑体验）；简易的绘制工具（如毛笔、水写布）。

  （4）学习任务单：包括“民间艺术发现卡”、“探究学习单”、课堂思考问题卡片。

  （5）环境创设：课前在教室墙壁布置小型“民间艺术博览角”，展示相关图片和简单文字介绍。

  2.学生准备：

  （1）预习教材相关内容，并尝试回忆或询问家人，自己见过或听说过哪些民间艺术。

  （2）以小组为单位，鼓励有条件的学生携带一件与民间艺术相关的小物件或图片（需提前与教师沟通确认安全性及适宜性）。

  六、教学过程

  （一）情境导入，初探“百宝箱”——唤醒经验，激发探究欲（约8分钟）

    教师活动：以神秘而亲切的口吻开场，出示精心准备的“民间艺术百宝箱”。不直接打开，而是描述：“同学们，老师今天带来了一个神奇的箱子，里面装着来自祖国四面八方、凝聚着人们智慧和美好愿望的‘宝贝’。它们可能是一件玩具、一种装饰，也可能记录着一个故事、一段歌声。猜一猜，里面会有什么呢？”邀请几位学生基于预习和生活经验猜测。随后，教师依次从箱中取出几件典型实物教具（如一幅对称剪纸“连年有余”、一个憨态可掬的泥塑小老虎、一块蓝印花布方巾），每取出一件，便引导学生观察其颜色、形状、质感，并简短互动：“这是什么？你在哪里见过或听说过类似的东西吗？你觉得它好看在哪里？猜猜人们为什么制作它？”

    学生活动：积极猜测“百宝箱”内容，调动已有认知。在观察实物时，运用视觉、触觉多感官参与，描述直观感受（如“剪纸很红、花纹复杂”、“泥老虎摸起来光滑、颜色鲜艳”、“蓝印花布蓝白相间，有花纹”）。尝试联系生活经验进行简单回答（如“过年时窗户上贴过剪纸”、“在民俗村见过泥人”）。

    设计意图：利用“百宝箱”创设神秘有趣的物理情境和问题情境，迅速吸引学生注意力，有效激活其前认知和生活经验。通过触摸、观察、猜测、联想，将抽象的“民间艺术”概念转化为具体可感的物件，降低认知门槛，激发强烈的好奇心和探究欲望，为后续深入学习做好心理与认知铺垫。

    核心素养落脚点：通过直观感知和联系生活，初步培养对传统文化载体的敏感性与亲切感，启动文化认同的情感开关。

  （二）多维感知，概览“多姿多彩”——建构对民间艺术丰富性的整体认知（约15分钟）

    教师活动：承接实物观察，教师点明：“刚才我们看到的几样‘宝贝’，都属于‘民间艺术’的大家庭。这个大家庭成员众多，遍布全国，而且各具特色，真正是‘多姿多彩’。”随后，播放一段精心编辑的短视频合辑，动态展示不同类别、不同地域的民间艺术：静态的（如年画、刺绣、雕刻、陶瓷），动态的（如皮影戏、木偶戏、舞龙舞狮），听觉的（如各地民歌、戏曲、说唱）。视频播放后，教师利用中国地图板贴或课件动画，采用“艺术地图”的形式，将代表性民间艺术与其主要流传区域关联呈现（如将“秦腔”贴在陕西，将“苏绣”贴在江苏，将“傣族织锦”贴在云南）。接着，提出引导性问题：“看了这些，你对‘民间艺术’有什么新的印象？‘多姿多彩’体现在哪些方面？”引导学生从种类、形式、地域、民族、材料、色彩等角度进行归纳。

    学生活动：专注观看视频，被丰富多彩的艺术形式所吸引。跟随教师的“艺术地图”讲解，建立民间艺术与特定地域、民族的初步空间联系。在教师引导下，小组讨论并尝试用词语描述民间艺术“多姿多彩”的表现，如“种类多”（剪纸、泥塑、戏曲……）、“样子不同”（有的用来贴，有的用来演，有的用来听）、“各地都有，还不一样”、“颜色都很鲜艳好看”等。派代表分享小组观点。

    设计意图：从有限的实物感知扩展到宏观的视频概览，利用视听媒体优势，在短时间内为学生呈现民间艺术的广度与多样性，形成强烈的视觉冲击和整体印象。“艺术地图”将艺术形式置于地理文化背景中，初步渗透“一方水土养一方艺术”的观念。通过结构化的问题引导，帮助学生将零散的感性印象进行初步归纳，形成对“多姿多彩”这一核心特征的理性认知框架，锻炼观察比较和信息整合能力。

    核心素养落脚点：在感知与归纳中，拓宽文化视野，理解中华文化的多元一体格局，增强民族文化的整体认同感与自豪感。

  （三）深度探究，解码“生活之艺”——理解民间艺术与日常生活的关联及文化寓意（约20分钟）

    本环节是突破教学重难点的核心环节，采用“案例深究+小组合作探究”模式。

    环节A：典型案例深究——以“剪纸”为例（约10分钟）

    教师活动：聚焦“剪纸”这一代表性且易于课堂关联的形式。首先展示一组主题鲜明的剪纸作品图片：春节的“福”字窗花、婚庆的“囍”字、寓意吉祥的“鱼戏莲”、“老鼠嫁女”故事连环画等。提出问题链：“1.这些剪纸通常出现在什么时候、什么地方？（引导联系节庆、人生礼仪、家居环境）2.剪纸上的图案仅仅是‘好看’吗？比如‘鱼’和‘莲’在一起可能代表什么？（‘连年有余’）‘蝙蝠’和‘寿桃’呢？（‘福寿双全’）3.人们为什么要把这些寓意‘剪’出来、贴起来？”通过师生对话，引导学生理解剪纸不仅是装饰，更是民众表达对美好生活（丰收、富裕、健康、团圆）向往的情感载体，是民俗生活的有机组成部分。简要介绍剪纸技艺的传承（如家族传承、邻里相传），点明其“来自民间、服务民间”的本质。

    学生活动：仔细观察剪纸图案，联系生活经验回答出现场合（过年、结婚）。在教师引导下，尝试解读图案的象征意义，理解谐音、象征等表达手法。领悟到民间艺术与人们的生活愿望、节日习俗紧密相连。

    设计意图：通过对“剪纸”这一个案的深入剖析，为学生提供一个深度理解的范本。从形式（图案）到语境（何时何地用），再到内涵（寓意、情感），层层深入，揭示民间艺术植根生活、服务生活、表达生活的本质属性。让学生明白，民间艺术的“美”不仅是视觉的，更是文化的、情感的。

    核心素养落脚点：通过符号解读与意义探寻，理解民间艺术是民众精神世界与价值观念的物化表达，深化对传统文化内涵的认识。

    环节B：小组合作探究——我是“民间艺术小解说员”（约10分钟）

    教师活动：将学生分成若干小组，每组分配一个“探究任务包”（内含一种民间艺术的图片、简要文字资料卡片，如皮影戏、风筝、泥塑、中国结、地方戏曲脸谱等）。发放“探究学习单”，学习单上设有引导性问题：“1.我们组探究的民间艺术叫什么？主要在哪里流行？2.它通常用什么材料制作？主要特点是什么？（造型、色彩等）3.它和人们的生活有什么关系？（用于玩耍、观赏、祈福、仪式等）4.它可能蕴含着人们怎样的愿望或情感？（尝试解读一两个典型图案或造型的寓意）”。教师巡视指导，鼓励学生结合资料卡进行讨论、推测和归纳。

    学生活动：小组成员分工协作，阅读资料，观察图片，围绕学习单上的问题进行讨论，共同完成任务。推选一名代表准备担任“小解说员”，向全班分享本组的探究发现。

    设计意图：将学习的主动权交给学生，通过合作探究的方式，将教师在第一个案例中示范的“解码”方法进行迁移应用。学生在自主查阅、讨论、归纳的过程中，深化对民间艺术与生活、文化关联的理解，锻炼信息提取、合作交流与表达展示的能力。不同小组探究不同艺术形式，实现了在有限时间内知识获取的广度与深度的结合。

    核心素养落脚点：在合作探究与分享中，提升自主学习和解决问题的能力，同时在解读不同艺术形式中进一步感受民间智慧的多元与共通性。

  （四）体验内化，巧手“传韵味”——在动手实践中深化情感联结（约15分钟）

    教师活动：在小组分享后，教师总结过渡：“我们通过看、听、想、说，感受到了民间艺术的魅力。其实，很多民间艺术是可以动手尝试的。今天，我们就来当一回‘小民间艺人’，体验一下创作的乐趣。”提供两种体验选择区：一是“剪纸体验区”（尝试剪一个简单的对称纹样，如团花、喜字）；二是“泥塑体验区”（尝试捏制一个简单造型，如小动物、水果）。教师先进行非常简要的安全提示和步骤示范（重在感受过程，不强求形似）。播放轻柔的民间音乐作为背景。在学生创作过程中，教师巡回观察，给予鼓励性指导，重点引导学生关注过程体验和心意表达，而非技术精度。提醒学生可以为自己作品起个名字，或想想它代表什么祝愿。

    学生活动：选择自己感兴趣的体验区，领取材料进行创作。在动手过程中，感受材料特性（纸的柔韧、泥的可塑），尝试运用简单工具，完成一件小作品。过程中可能遇到困难，但体验尝试的乐趣。完成作品后，与同桌或组内同学简单分享自己的作品和想法。

    设计意图：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。亲手体验是深化认知、建立情感联结的最有效途径之一。简易的动手操作活动，让学生在“做中学”，切身感受民间艺术创作的乐趣与不易，将之前获得的理性认识与感性体验融为一体。降低技术门槛，强调体验与表达，保护学生的创作热情和自信心。背景音乐的烘托进一步营造沉浸式的文化氛围。

    核心素养落脚点：通过创意物化的实践过程，将文化认知转化为个人体验，在“手脑并用”中深化对民间艺术的情感认同，培养对传统工艺的尊重与兴趣。

  （五）思辨拓展，守护“活化石”——升华传承意识，联结现实生活（约12分钟）

    教师活动：展示几张反映部分民间艺术面临传承困境的图片或简短新闻报道（如老艺人年龄大、学习者少、传统技艺面临失传等）。用平实而带有关切的语言提出思辨性问题：“同学们，我们刚才感受了这么多美好的民间艺术。可是，像这样的老手艺、老艺术，在今天有的却遇到了困难，学的人少了，会的人老了。我们该怎么办呢？作为小学生，我们可以为保护和传承这些‘活’着的文化宝贝做些什么？”组织学生进行同桌或小组讨论。教师适时提供一些启发思路，如“学习了解，当个小宣传员”、“珍惜尊重，购买正宗的工艺品”、“关注参与，参加相关的文化活动”、“创新表达，用自己喜欢的方式表现它们”等。最后，教师总结升华：“民间艺术是我们民族的根脉记忆，是流淌在生活中的文化血液。它们的美，值得我们每一个人去发现、去珍惜、去传递。也许我们今天的一次体验、一次分享，就是播下了一颗传承的种子。让我们从了解和欣赏开始，成为民间艺术的小知音、小守护者。”

    学生活动：观看图片或听新闻，感受到民间艺术面临的现实挑战，产生关切之情。围绕教师提出的问题展开积极讨论，结合本节课的体验和认知，提出自己力所能及的想法（如“我要把今天学的剪纸贴在家里，告诉家人它的意思”、“我可以把看到的民间艺术画下来，做成小报”、“让爸爸妈妈带我去博物馆看民间艺术展”等）。倾听教师的总结，深化对自身责任的理解。

    设计意图：将学习从历史认知和审美体验引向现实关怀与责任思考，是价值引领的关键一步。通过呈现真实困境，引发学生的思辨与关切，避免课堂停留在“歌舞升平”的表层。引导学生思考个人与文化遗产传承的关系，探讨切实可行的行动方案，将文化认同转化为初步的责任意识与行动意向。教师的总结赋予整节课更高的立意，将情感推向高潮。

    核心素养落脚点：在价值思辨与责任探讨中，培养学生的批判性思维和社会责任感，将文化认同落实到具体的态度与行动倾向上，实现素养的内化与升华。

  七、板书设计

  板书采用图文结合、动态生成的结构化设计，力求简洁清晰、重点突出、富有美感。

  （板书区域中心绘制一个简笔的心形图案，内写“文化认同”）

  心形图案左侧延伸：

  感知→多姿多彩（种类多、地域广、形式丰）

  （下方贴附代表性艺术形式的小图标或关键词，如剪纸、泥塑、戏曲等）

  心形图案右侧延伸：

  理解→生活之艺（用于节庆、礼仪、装饰……|寓意美好：福、寿、喜……）

  （下方贴附“生活场景”与“吉祥符号”关联的简图）

  心形图案下方延伸：

  体验→动手传韵（尝试剪纸、泥塑……）

  责任→守护传承（了解、宣传、珍惜、创新……）

  （板书在授课过程中随教学环节推进，由师生共同补充关键词完成）

  八、作业设计（分层可选）

  1.基础性作业（必做）：完成“我的民间艺术发现卡”。选择一种本节课上你最感兴趣的民间艺术，用绘画、粘贴图片或文字描述的方式，记录它的名称、主要特点和你喜欢它的原因。也可以采访一位家人，了解他们小时候接触过的民间艺术，并简单记录。

  2.拓展性作业（选做，二选一）：

    （1）“小小设计师”：运用今天学到的民间艺术元素（如剪纸纹样、泥塑造型、色彩搭配等），为你喜欢的一件现代物品（如书包、水杯、文具盒）设计一个装饰图案，并说明设计想法。

    （2）“家乡艺术寻踪”：利用课余时间，在家长帮助下，寻找一件存在于我们本地（城市或乡村）的民间艺术或老手艺（可以是实物、店铺、表演、手艺人等），拍一张照片或画