小学音乐四年级下册《红蜻蜓》大单元教学设计深度解析

小学音乐四年级下册《红蜻蜓》大单元教学设计深度解析

一、教学背景与设计理念（【基础】核心素养导向的单元重构）

（一）教材深度解析

本课内容选自人音版小学音乐四年级下册第四单元“童年的歌”。《红蜻蜓》是一首在日本家喻户晓、传唱不衰的童谣，由三木露风作词、山田耕筰作曲-3。歌曲为3/4拍，降E大调，结构为四个乐句组成的一段体（a+b+a‘+c）。其旋律极具特色：第一乐句以主和弦的分解上行音构成，营造出晚霞满天的空灵意境；第二乐句旋律起伏加大，仿佛是孩童追逐蜻蜓时内心的悸动；第三乐句是第一乐句的变化再现，如同回忆的闪回；第四乐句则以下行音阶式的进行，将无限的眷恋与惆怅沉淀下来-1-9。歌词选用了“晚霞”、“竹竿”、“桑果”等极具画面感的意象，通过“什么时候”、“为什么”的设问，将童年具体的场景升华为一种永恒的、略带伤感的审美意境。

（二）学情精准画像

授课对象为四年级学生。在知识与技能层面，学生已掌握了基本的节奏型（如附点、八分音符）和简单的二声部轮唱经验，对三拍子的强弱规律（强、弱、弱）有身体感知基础-1。在认知心理层面，四年级学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，他们不仅能模仿声音，更开始能理解音乐要素（如力度、速度、和声）与情感表达之间的内在联系。然而，【难点】在于如何引导他们将这种理解转化为对合唱声部均衡的控制，特别是演唱第二声部时，容易受高声部旋律干扰而出现“跑调”或声音过炸，失去合唱的和谐美感-3-5。

（三）设计理念（2022版艺术课标引领）

本设计深度践行《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，以“大单元”视角重构教学。将《红蜻蜓》置于“童年映像”单元主题下，核心任务定位为“用声音作画”。设计摒弃了单纯的技能训练，转而强调“意境感知”-10。通过“听觉先导—视觉辅助—身体体验—情感升华”的路径，引导学生在沉浸式的音乐体验中，自主探究力度记号（渐强、渐弱）与旋律线起伏的关系，在二声部合唱中体验“和而不同”的音色美学，最终实现审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解的综合素养提升-5。

二、教学目标与重难点（【高频考点】梯度化设定）

（一）教学目标

1、【基础】情感态度与价值观：通过学唱歌曲《红蜻蜓》，感受其深情、优美的情绪，勾起学生对童年生活的美好回忆与珍视，培养学生热爱生活、热爱大自然的细腻情感-3-9。

2、【重要】过程与方法：运用聆听、对比、律动、合作等方法，学生在体验三拍子摇曳感的基础上，能够用“lu”声哼唱旋律，通过画旋律线感知音乐的走向，掌握合唱中声部均衡的方法-8-10。

3、【核心素养关键能力】知识与技能：

（1）能用亲切、优美的声音，连贯的气息，准确演唱歌曲旋律。

（2）理解和掌握渐强（cresc.）、渐弱（dim.）力度记号在歌曲中的表现作用，并能富有情感地表现这种力度变化-3-5。

（3）能够与同伴协作，和谐、均衡地完成二声部合唱，初步感受合唱的艺术魅力-5-7。

（二）教学重难点

1、【教学重点】感受3/4拍韵律，用轻柔、深情、连贯的声音有感情地演唱歌曲，准确表现力度变化。

2、【深度学习难点】二声部合唱时的音准把握与声部和谐。低声部学生需保持声音的平稳与连贯，不被高声部旋律带走，同时控制音量以突出主旋律，达到水乳交融的听觉效果-5-7。

三、教学准备

多媒体课件（PPT）、钢琴、课堂打击乐器（碰铃、三角铁）、红蜻蜓头饰、旋律线图谱贴纸。

四、教学实施过程（【非常重要】沉浸式体验与深度探究）

（一）预备环节：律动感知，唤醒听觉（3分钟）

1、师生问好歌：采用三拍子旋律进行师生问好，如“同学们好|您好您好老师好||”，在问好中建立三拍子的初步律动感。

2、发声练习：以轻柔的“呜”或“LU”进行音阶式上下行练习。教师用手势引导学生体会声音的位置，要求气息绵长，声音像远处飘来的风一样柔和。重点练习五度、八度大跳音程，为歌曲中“5——1”的十一度大跳做准备-9。

（二）导入新课：创设意境，引入诗画（5分钟）

1、【情境创设】：教师播放小提琴协奏版《红蜻蜓》作为背景音乐-9，课件同步展示一组唯美的画面：夕阳西下的田野、晚霞满天、蜻蜓在余晖中飞舞。教师用诗意的语言导入：“同学们，美好的童年总给我们留下太多的回忆。每当晚霞染红天边，看着那飞舞的蜻蜓，你是否会想起那个放学后的傍晚，那片藏着秘密的小树林？今天，就让我们跟着音乐，飞回那段金色的时光。”

2、【初听与设疑】：完整播放一次歌曲范唱（合唱版）。提问：“歌曲带给你的第一感受是什么？（深情、优美、有一点忧伤）它是几拍子的？你能否用身体的动作感受一下这种摇晃的感觉？”引导学生用身体律动（如身体左右轻摆、手臂像翅膀般上下起伏）感受3/4拍的“强弱弱”韵律-5。

（三）学唱新歌：深度体验，分层建构（25分钟）

本环节遵循“听觉领先—视觉辅助—情感内化—技能支撑”的逻辑。

1、任务一：画旋律线，感知轮廓（【重要】审美感知）

（1）聆听第一声部旋律（单声部版）。教师引导：“音乐是有线条的。请伸出你的右手，想象你的指尖是一支画笔，随着音乐的起伏，在空气中画出旋律飞翔的轨迹。”教师先示范第一句（晚霞中的红蜻蜓），旋律从低到高再回落，画出优美的抛物线-3。

（2）学生独立尝试。播放完整第一声部，学生在课本或练习纸上画出旋律线。

（3）交流反馈。对比展示学生画的线条，总结歌曲旋律特点：起伏较大（大跳多）、整体线条连贯悠长，如同蜻蜓点水般轻盈又包含深情。

2、任务二：突破难点，攻克力度变化（【高频考点】技能习得）

（1）难点聚焦：出示歌谱，聚焦第三乐句（“红蜻蜓呀|你在那里|哟——||”）。教师弹琴，不加入力度变化演唱，再按照谱面上的渐强（———）渐弱（———）记号演唱。

（2）探究问题：“哪一次演唱更能打动你？为什么？这个渐强渐弱让你联想到了什么？”引导学生联想：是蜻蜓越飞越近又飞远？是回忆越来越清晰又逐渐模糊？是呼唤的声音由远及近又消散在风中？-3-8。

（3）方法指导：教师讲解渐强渐弱的演唱技巧。渐强：想象远处的蜻蜓向你飞来，腹部轻轻用力，让气息带动声音慢慢推出去；渐弱：想象蜻蜓飞向晚霞深处，气息保持住，让声音慢慢收回来，像声音的“渐行渐远”-5。

（4）实践演练：学生用“U”母音带力度变化哼唱此乐句，教师用手势指挥，手势越高声音越强，手势越低越弱。通过多次体验，将力度记号内化为情感表达的需要。

3、任务三：旋律学唱，依线行腔

（1）唱谱：跟随琴声，学生用唱名轻声视唱第一声部旋律。教师强调音准，特别是4—5—6的上行和7—6—5的下行音程，要求气息连贯，唱足每拍时值。

（2）填词：师生合作，采用“接龙”方式填词。教师唱旋律，学生尝试填第一段歌词。重点指导咬字与归韵，如“蜻（qing）”字要咬住后迅速打开，“梦（meng）”要打开鼻腔，保持高位置。

（3）完整演唱：学生完整演唱第一段歌词，要求边唱边用手轻轻划旋律线，体会旋律的起伏与情感的涌动。

4、任务四：二声部合唱，和谐共生（【难点突破】【热点】）

（1）分步练习：分男生组（或指定组）学习第二声部旋律。第二声部旋律相对平稳，多围绕主音进行-9。引导学生聆听两音间的和谐感。

（2）“搭桥”合唱：

a、师生合作：教师唱高声部，学生唱低声部；互换角色，教师唱低声部，学生唱高声部。让学生在不同声部中体验和声效果，同时聆听对方声部-5。

b、“回声”练习：第一乐句，第一组唱高声部，第二组延迟一拍用轻声模仿（类似回声效果），但注意本课是同时演唱的声部，不能延迟。此练习旨在让学生学会在演唱自己声部的同时，学会聆听另一个声部。

（3）均衡与和谐指导：【重要】教师提示：“合唱不是比赛谁的声音大，而是像两个好朋友在说悄悄话，要互相倾听，互相配合。高声部是那只在晚霞中飞舞的红蜻蜓，要轻盈明亮；低声部是那宁静的远山和田野，要浑厚平稳地托住蜻蜓的翅膀。”-8。

（4）完整合唱：学生分声部，在钢琴伴奏下尝试完整合唱。教师根据现场情况进行微调，鼓励学生边唱边听，寻找“水乳交融”的感觉。

（四）拓展与创编：多维互动，升华主题（5分钟）

1、【创意实践】乐器添色：请几位学生使用碰铃和三角铁，在每小节的强拍（第一拍）轻轻敲击，模拟晚霞中蜻蜓翅膀闪光的晶莹感，或是在乐句的长音处轻轻滚奏，营造绵长的意境-10。

2、【情感升华】多媒体融合：播放日本龙野市（歌曲背景地）傍晚时分会播放《红蜻蜓》作为城市音乐铃声的视频或资料-3。让学生了解音乐已融入人们的血脉，成为故乡的文化符号。再问学生：“你的家乡有什么声音或景色让你难忘？”将音乐情感从课本延伸到学生的生活。

（五）课堂小结与作业（2分钟）

1、【小结】：教师总结：“今天我们不仅学会了一首好听的歌，更重要的是，我们学会了用声音作画，用力度变化来表达情感。愿晚霞中的这只红蜻蜓，永远留在你们童年的记忆里，提醒你们去发现生活中的美好与诗意。”-8。

2、【作业】：

（1）必做：有感情地背唱《红蜻蜓》给爸爸妈妈听，并请他们讲讲他们的童年趣事。

（2）选做：【创意实践】尝试为歌曲第二段或第三段歌词画一幅想象中的画面，或者用文字写一段自己童年的“红蜻蜓”记忆-8。

五、教学评价设计（【重要】过程性评价与表现性评价并重）

评价维度

评价标准（⭐基础⭐⭐良好⭐⭐⭐优秀）

评价方式

演唱技能

⭐能基本唱准音高节奏。

⭐⭐能用连贯、柔和的声音完整演唱。

⭐⭐⭐能根据旋律走向自然地运用渐强渐弱，声情并茂。

教师观察

学生互评

合作能力

⭐能在合唱中演唱自己的声部。

⭐⭐在合唱中能主动聆听另一声部，不被带跑。

⭐⭐⭐能与同伴默契配合，声部均衡，音色和谐。

小组互评

教师记录

情感理解

⭐能说出歌曲是优美抒情的。

⭐⭐能用语言描述歌曲表达的童年回忆之情。

⭐⭐⭐能结合自身生活经验，表达对歌曲意境的独特理解。

课堂提问

课后访谈

创意实践

⭐能参与打击乐伴奏。

⭐⭐能为歌曲设计简单的律动。

⭐⭐⭐能主动寻找生活中的声音或故事与歌曲关联。

作品展示

作业反馈

六、知识点与考点深度梳理（【基础】【高频考点】【难点】）

（一）音乐基础知识

1、【基础】节拍与节奏：3/4拍的含义（以四分音符为一拍，每小节三拍），强弱规律（强、弱、弱）。附点四分音符、八分音符的组合节奏型-1-4。

2、【高频考点】力度记号：mp（中弱）、mf（中强）、cresc.（渐强）、dim.（渐弱）的识别与演唱运用-3-5。

3、【基础】音乐结构：一段体（A段）、乐句的划分（a+b+a‘+c）-3。

4、【难点】音程与和声：旋律中的大跳音程（五度、八度），二声部构成的和声音程（三度、四度、五度）的和谐听感-9。

（二）歌曲演唱与处理

1、【重要】气息控制：演唱长音时保持气息的平稳与悠长，做到“音断气不断”-3。

2、【高频考点】情感表达：如何通过力度的起伏、声音的强弱对比，表现“回忆”的朦胧感与眷恋之情。特别是第三乐句的力度变化是考试和表演的得分点-3。

3、【难点】二声部配合：演唱时既要把握自己声部的旋律，又要兼顾另一声部，做到音量均衡、音色统一-5。

（三）音乐文化理解

1、【基础】作品背景：了解歌曲是日本的童谣，词作者三木露风，曲作者山田耕筰，了解其创作背景（诗人在晚霞中看到红蜻蜓引发对童年的回忆）-3-9。

2、【重要】审美感知：理解音乐如何描绘画面（旋律上行与晚霞、蜻蜓高飞的关系；力度变化与视线远近的关系），初步建立音乐通感。

七、板书设计（逻辑可视化）

黑板左侧：红蜻蜓（意境图）

（手绘简笔画：夕阳、远山、几只飞舞的蜻蜓）

黑板右侧：

一、音乐密码

1、节拍：3/4拍|强●弱○弱○|摇曳感

2、力度：mp————mf————dim.

（渐强）（渐弱）

声音的远近镜

二、旋律地图

1、第一声部：起伏大（主线）——飞舞的红蜻蜓

2、第二声部：平稳（基座）——宁静的远山

三、合唱之美

聆听—均衡—和谐

八、教学反思与预设（应对策略）

1、【生成性问题预设】学生在唱“晚霞中的红蜻蜓”一句时，容易出现“霞”和“蜻”字咬字过紧，导致声音发白。

*【应对策略】：引导学生用“哈气”的感觉唱歌，想象是在对着远处的晚霞轻声呼唤，而不是在喊叫。多做哼鸣练习，找到头腔共鸣点。

2、