2025-2026学年浙美版小学美术五年级下册《剪纸人物》教学设计

-2026学年浙美版小学美术五年级下册《剪纸人物》教学设计一、教学背景剪纸是中国传统民间艺术的重要形式，历史悠久、题材丰富、风格质朴，兼具实用与审美价值。浙美版五年级下册《剪纸人物》一课，承接学生低年级剪纸基础，聚焦人物造型的剪纸表现，是从简单纹样向具象人物创作的进阶课程。五年级学生已具备基本剪纸技能与造型认知，对人物动态、装饰细节有探索兴趣，但在人物比例把握、动态夸张表现、细节镂空处理上仍需系统指导。本课通过欣赏、探究、实践，引导学生掌握人物剪纸技法，感受传统艺术魅力，提升动手能力与审美素养。二、核心素养教学目标（一）审美感知通过欣赏传统与现代剪纸人物作品，感知剪纸“以形写神、虚实相生”的艺术特点，体会人物动态、装饰纹样与色彩搭配的美感，提升对民间美术的审美鉴赏能力。（二）艺术表现掌握人物剪纸的基本步骤与技法，能运用对折剪、镂空剪、阴剪、阳剪等方法，表现人物的动态、外形与细节装饰，完成一幅造型完整、纹样丰富的剪纸人物作品。（三）创意实践结合生活观察，发挥想象，设计不同动态、不同风格的人物形象，尝试用剪纸符号（月牙纹、波浪纹、点纹等）进行装饰，培养创意构思与动手实践能力。（四）文化理解了解剪纸人物的文化内涵与民俗用途，感受中国传统民间艺术的独特魅力，增强民族文化认同感与传承意识。三、教学重难点（一）教学重点掌握人物剪纸的基本方法，能准确表现人物的动态、外形特征，运用镂空、装饰纹样丰富画面，完成完整的剪纸人物创作。（二）教学难点把握人物比例与动态的协调性，在剪刻过程中保持线条流畅、纹样连贯，合理运用装饰纹样表现人物细节，避免造型生硬、结构断裂。四、教学过程（一）情境导入，激发兴趣教师出示一组剪纸人物作品，包括传统民俗人物、现代运动人物、卡通人物等，引导学生观察欣赏。

师：同学们，今天老师带来了一些特别的艺术作品，大家仔细看看，它们是用什么材料、什么方法制作的？

生：是用彩色纸剪出来的，是剪纸作品。

师：没错，这些都是剪纸艺术，而且都是以人物为主题的剪纸作品。剪纸是我们中国流传千年的民间艺术，不仅好看，还藏着很多文化故事。今天我们就一起走进剪纸的世界，学习《剪纸人物》，用剪刀和彩纸，剪出我们喜欢的人物形象。

设计意图：通过直观展示剪纸人物作品，快速吸引学生注意力，唤醒学生对剪纸艺术的已有认知，结合传统艺术的文化背景，自然导入课题，激发学生的学习兴趣与探索欲望，为后续学习奠定情感基础。（二）欣赏探究，感知特点教师播放剪纸人物欣赏视频，展示不同风格、不同题材的剪纸人物作品，引导学生分组讨论、分析作品特点。

师：请同学们仔细观察这些剪纸人物，它们的外形有什么特点？和我们平时画的人物有什么不同？

生1：剪纸人物的线条很简洁，有的地方是镂空的，有的地方是实心的。

生2：人物的动态很夸张，有的动作幅度很大，看起来很生动。

生3：身上有很多好看的花纹，像月牙、波浪、小圆点，装饰得很精致。

师：大家观察得非常仔细。剪纸人物有三大特点：一是造型简洁夸张，通过简化、变形突出人物特征，不追求完全写实；二是虚实结合，阳剪（保留线条、镂空背景）和阴剪（保留背景、镂空线条）结合，让画面层次分明；三是纹样丰富，常用月牙纹、波浪纹、锯齿纹、点纹等传统纹样装饰人物，既美观又体现民间艺术特色。

教师展示剪纸人物作品细节图，引导学生分析人物比例、动态表现、装饰纹样的运用，结合生活中的人物动态（如跑步、跳舞、看书、劳动），让学生理解剪纸人物动态的设计思路。

设计意图：通过视频欣赏、小组讨论、细节分析，引导学生主动探究剪纸人物的艺术特点，将抽象的艺术知识转化为直观认知，培养学生的观察能力、审美能力与分析能力，同时结合生活经验，为后续人物动态设计提供思路，突破教学难点。（三）技法讲解，示范引领教师讲解剪纸人物的基本步骤与技法，结合实物示范，清晰呈现每一个环节。

师：我们要剪出漂亮的剪纸人物，需要掌握四个基本步骤：构思设计、折叠起稿、剪刻造型、装饰完善。首先是构思设计，要确定人物的主题、动态、服饰和装饰纹样，比如设计一个跳舞的小女孩，或者一个踢足球的小男孩。

教师示范折叠方法：将彩色纸对折，讲解对折的作用是让人物左右对称、线条连贯，避免造型断裂。

师：折叠好之后，我们要在纸上画出人物的半边轮廓，注意人物比例，头身比例大约1:5，手臂、腿部的动态要自然，线条要流畅，不要画得太复杂，方便剪刻。

教师示范起稿：用铅笔轻轻画出人物半边轮廓，包括头部、身体、四肢、服饰、装饰纹样，重点讲解动态线条的画法，比如跑步人物的手臂向前摆动、腿部弯曲的线条表现。

师：画好轮廓后，我们开始剪刻。剪刻分两步：先剪外轮廓，再剪内部纹样。剪外轮廓时，要沿着铅笔线慢慢剪，剪刀要锋利，线条要流畅，不要剪断；剪内部纹样时，要用小剪刀或刻刀，镂空出月牙纹、波浪纹、点纹等，注意纹样之间要相连，不要断开。

教师示范剪刻过程：先剪外轮廓，再剪内部装饰纹样，边剪边讲解注意事项，比如剪刀的使用方法、线条的连贯性、镂空的技巧，避免学生剪坏作品。

师：剪刻完成后，我们把纸展开，就得到了完整的剪纸人物。最后可以用胶水粘贴在白色底纸上，整理一下细节，让作品更美观。

教师展示不同技法的剪纸人物作品，对比阳剪、阴剪、对折剪、单独剪的不同效果，让学生了解多种表现方法。

设计意图：通过分步讲解、实物示范，将抽象的剪纸技法转化为直观可操作的步骤，帮助学生清晰掌握剪纸人物的制作流程，解决学生“不知道怎么剪、剪不好”的问题。示范过程中重点突出难点，如比例把握、线条流畅、纹样连贯，让学生在模仿中掌握核心技法，为独立创作打下坚实基础。（四）创意实践，自主创作教师布置创作任务：结合本节课所学，设计并制作一幅剪纸人物作品，主题不限，可表现生活中的人物、童话人物、运动人物、民俗人物等，要求人物动态生动、造型完整、装饰纹样丰富、线条流畅。

师：同学们，现在轮到大家动手创作了。创作前先想一想，你想剪一个什么样的人物？是活泼的小朋友，还是勤劳的大人，或是可爱的卡通人物？确定主题后，先在草稿纸上画出人物设计图，确定动态、服饰、纹样，再用彩色纸折叠起稿，按照步骤剪刻，注意安全使用剪刀，保持桌面整洁。

教师巡回指导，针对学生创作中的问题进行针对性指导：对人物比例把握不准的学生，引导其观察人体结构，调整头身比例、四肢长度；对线条不流畅、容易剪断的学生，示范剪刀使用技巧，提醒放慢速度、保持线条连贯；对装饰纹样单调的学生，引导其运用多种剪纸符号，丰富人物细节；对创意不足的学生，启发其结合生活观察，设计独特的人物动态与造型。

教师鼓励学生大胆创新，可尝试不同色彩搭配、不同纹样组合，让作品体现个人风格。

设计意图：通过自主创作环节，让学生将所学知识与技能运用到实践中，培养动手实践能力、创意构思能力与审美表达能力。教师巡回指导，关注学生个体差异，针对性解决创作难点，帮助学生顺利完成作品，同时鼓励创新，尊重学生的个性化表达，营造轻松、自由的创作氛围。（五）作品展示，交流评价教师将学生完成的剪纸人物作品集中展示，布置成剪纸艺术展，引导学生欣赏、交流、评价。

师：同学们的作品都非常精彩，现在我们一起来欣赏大家的剪纸人物作品。请大家说一说，你最喜欢哪一幅作品？它的人物动态、造型、装饰有什么优点？

生1：我最喜欢这幅跳舞的小女孩，她的动态很优美，身上的花纹很精致，颜色也很好看。

生2：这幅踢足球的小男孩剪得很生动，手臂和腿部的动态很自然，线条很流畅。

生3：这幅剪纸人物的装饰纹样很丰富，有月牙纹、波浪纹、小圆点，看起来很精致。

师：大家评价得非常到位。这些作品都体现了同学们的用心和创意，有的人物动态夸张生动，有的装饰纹样丰富精美，有的色彩搭配和谐美观。剪纸人物的创作不仅需要技巧，更需要观察、想象和耐心，希望大家继续保持这份热情，用剪纸记录生活、表达情感。

设计意图：通过作品展示与交流评价，让学生互相学习、互相启发，培养审美鉴赏能力与表达能力。教师引导学生从动态、造型、装饰、色彩等方面评价作品，帮助学生明确优秀剪纸作品的标准，同时肯定学生的创作成果，增强学生的自信心与成就感，激发学生对剪纸艺术的持续兴趣。（六）拓展延伸，文化传承教师展示更多剪纸人物作品，包括传统民俗剪纸、现代创意剪纸、剪纸与其他艺术结合的作品，引导学生了解剪纸的多元应用。

师：剪纸人物不仅可以作为装饰画，还可以应用在很多地方，比如窗花、贺卡、书签、服饰纹样、舞台背景等。剪纸是我们中国的传统艺术，承载着民族的文化与智慧，希望同学们不仅学会剪纸的技巧，更能热爱我们的传统文化，把剪纸艺术传承下去，用剪刀和彩纸，剪出更多精彩的作品，传递美好与温暖。

设计意图：通过拓展延伸，拓宽学生的视野，了解剪纸艺术的多元应用与文化价值，增强学生的文化认同感与传承意识，同时激发学生的创作热情，鼓励学生将剪纸艺术融入生活，培养终身热爱传统艺术的情感。五、教学总结本节课通过情境导入、欣赏探究、技法讲解、创意实践