人教版 (2019)美术鉴赏第6课 凝神造像-中国传统雕塑教案

人教版(2019)美术鉴赏第6课凝神造像——中国传统雕塑教案科目授课班级授课教师课时安排授课题目教学准备教学内容：人教版（2019）美术鉴赏第6课凝神造像——中国传统雕塑教案，本节课主要内容包括中国传统雕塑的历史发展、艺术特点、代表作品等。通过学习，使学生了解中国传统雕塑的艺术魅力，培养对美术鉴赏的兴趣和能力。核心素养目标：培养学生审美感知，感受中国传统雕塑的艺术美；增强文化理解，认识雕塑背后的历史文化价值；提升艺术表现，激发学生创作雕塑的兴趣；发展创造性思维，通过对比分析，培养学生批判性思维能力。教学难点与重点： 1.教学重点，

①掌握中国传统雕塑的基本艺术特征，包括造型、装饰、工艺等方面的特点。

②分析中国传统雕塑的代表作品，如佛教雕塑、道教雕塑等，理解其艺术价值和历史意义。

2.教学难点，

①理解中国传统雕塑中“凝神造像”的艺术理念，即如何通过雕塑表达人物的精神状态和内在情感。

②分析不同历史时期雕塑风格的变化，以及这种变化背后的社会文化因素。

③结合实际作品，引导学生运用审美感知和批判性思维，对雕塑作品进行深入解读和评价。教学资源：-软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、美术教室、展示架。

-课程平台：美术教育相关网站、网络美术资源库。

-信息化资源：中国传统雕塑图片库、相关教学视频、互动教学软件。

-教学手段：实物展示、图片展示、PPT演示、学生创作实践。教学流程：1.导入新课

-详细内容：教师通过展示中国传统雕塑的精美图片，如佛像、石雕等，引导学生观察并描述图片中的雕塑特点，激发学生对中国传统雕塑的兴趣。随后，教师简要介绍本节课的主题“凝神造像——中国传统雕塑”，并说明学习本节课的意义。

-用时：5分钟

2.新课讲授

-详细内容：

①教师讲解中国传统雕塑的历史发展，从先秦时期的青铜器、汉代的石刻，到唐宋时期的佛像雕塑，再到明清时期的民间雕塑，让学生了解雕塑艺术在中国历史上的演变。

②教师分析中国传统雕塑的艺术特点，如注重线条美、追求神韵、装饰性强等，并结合具体作品进行讲解。

③教师介绍中国传统雕塑的代表作品，如敦煌莫高窟的壁画、云冈石窟的佛像等，引导学生欣赏其艺术价值。

-用时：15分钟

3.实践活动

-详细内容：

①学生分组，每组选择一种中国传统雕塑进行研究和制作，如泥塑、木雕等。

②教师提供必要的材料和工具，指导学生进行实践操作。

③学生在实践过程中，运用所学知识，尝试表达雕塑的艺术特点和人物精神。

-用时：15分钟

4.学生小组讨论

-详细内容举例回答：

①学生讨论中国传统雕塑与宗教信仰的关系，例如，佛教雕塑如何体现佛教教义。

②学生分析不同历史时期雕塑风格的变化，如唐代雕塑的丰满与唐代社会文化的联系。

③学生探讨雕塑艺术在现代社会中的价值，如如何将传统雕塑元素应用于现代设计。

-用时：10分钟

5.总结回顾

-内容：教师引导学生回顾本节课所学内容，强调中国传统雕塑的艺术特点和代表作品，总结雕塑艺术在中国历史和文化中的重要地位。同时，教师鼓励学生在课后继续探索和欣赏中国传统雕塑，提升自己的审美能力和文化素养。

-用时：5分钟

总用时：45分钟教学资源拓展：1.拓展资源：

-中国传统雕塑的历史背景：介绍中国古代雕塑的发展历程，包括先秦时期的青铜器、汉代的石刻、唐代的佛像、宋代的道教雕塑等，以及各个时期雕塑的特点和代表作品。

-中国传统雕塑的工艺技术：探讨中国传统雕塑的制作工艺，如泥塑、木雕、石刻、铜铸等，以及这些工艺技术在雕塑艺术中的应用和表现。

-中国传统雕塑的文化内涵：分析中国传统雕塑所蕴含的文化意义，包括宗教信仰、哲学思想、社会风俗等，以及这些文化内涵如何通过雕塑作品体现出来。

-中国传统雕塑的传承与发展：介绍中国传统雕塑在现代社会的传承和发展情况，包括现代雕塑家的创作、传统雕塑元素的现代应用等。

2.拓展建议：

-阅读推荐书籍：《中国美术史》、《中国雕塑艺术》、《中国传统雕塑赏析》等，通过阅读深入了解中国传统雕塑的历史、艺术特点和代表作品。

-观看纪录片：推荐观看《中国美术史》、《敦煌莫高窟》、《云冈石窟》等纪录片，通过影像资料感受中国传统雕塑的艺术魅力。

-参观博物馆和艺术馆：鼓励学生参观当地或周边的博物馆和艺术馆，实地观赏中国传统雕塑作品，增强审美体验。

-开展研究性学习：组织学生进行小组研究，选择一个特定时期或地区的中国传统雕塑进行深入研究，撰写研究报告或制作展览。

-创作实践：鼓励学生尝试运用中国传统雕塑的工艺技术进行创作，如制作泥塑、木雕等，将所学知识应用于实践。

-交流分享：组织学生进行艺术交流活动，分享各自对中国传统雕塑的理解和感受，促进学生的审美能力和文化素养的提升。

-结合现代设计：引导学生思考如何将中国传统雕塑元素融入现代设计，如服装设计、室内设计等，培养学生的创新思维和跨学科能力。课堂：课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，旨在全面了解学生的学习情况，及时调整教学策略，确保教学目标的有效达成。

1.课堂评价：

-提问：通过课堂提问，检验学生对中国传统雕塑基本知识的掌握程度，如雕塑的历史时期、艺术特点、代表作品等。同时，通过开放性问题，激发学生的思考，如“你认为中国传统雕塑在现代社会有何价值？”

-观察：在课堂讨论和实践活动环节，观察学生的参与度、合作能力和创意表现。例如，在学生制作雕塑作品时，关注他们的操作技巧和艺术表现。

-测试：设计简短的测试题，如选择题、填空题、简答题等，检验学生对本节课重点知识的掌握情况。

2.作业评价：

-作业批改：对学生的作业进行认真批改，包括实践操作作品和书面报告。在批改过程中，关注学生的创意、工艺和知识运用。

-点评反馈：针对学生的作业，给予具体的点评和反馈，指出优点和不足，并提出改进建议。例如，对于雕塑作品，评价其艺术表现、工艺水平和文化内涵。

-及时反馈：将作业评价结果及时反馈给学生，鼓励他们在下一节课前进行改进，提高学习效果。教学反思与总结：今天这节课，我觉得挺有意思的。咱们聊了聊中国传统雕塑，这可是咱们的传统文化瑰宝，学生们听起来挺感兴趣的。在教学过程中，我发现有几个点挺重要的。

首先，咱们在导入新课的时候，通过展示那些精美的雕塑图片，孩子们的眼里闪着光，他们对这些古老的艺术品产生了浓厚的兴趣。我觉得这个导入挺成功的，它激发了孩子们的学习热情。

然后，在讲授新课的时候，我尽量用通俗易懂的语言，结合一些孩子们熟悉的历史故事，让他们更容易理解雕塑背后的文化内涵。比如，讲唐代的佛像雕塑时，我提到了唐代的盛世，孩子们就更容易理解雕塑中的丰满和大气。

实践活动环节，我让孩子们分组制作泥塑，这个环节挺考验他们的动手能力和创造力的。我看到有的小组做得很有创意，有的则遇到了技术难题。这个过程中，我不仅仅是指导，更多的是观察和鼓励，让他