初中音乐八年级下册《山丹丹花开红艳艳》聆听课教学设计

初中音乐八年级下册《山丹丹花开红艳艳》聆听课教学设计

一、课程基本信息与设计理念

（一）课题：信天游的史诗，黄土情的赞歌——聆听《山丹丹花开红艳艳》

（二）授课年级：八年级

（三）课时安排：一课时（45分钟）

（四）教材分析：【基础】《山丹丹花开红艳艳》是人音版音乐八年级下册第三单元“山野放歌”中的一首核心聆听曲目。这是一首由陕北民歌《信天游》和陇东民歌《十八姐担水》曲调改编创作的民族管弦乐作品（或根据演唱版本，亦可作为独唱曲目赏析，本设计以流传最广的合唱/独唱与乐队版本为听觉基础，兼顾其器乐化的改编逻辑），作品以宏大的叙事结构和鲜明的陕北音乐风格，生动描绘了中央红军到达陕北后，人民群众喜迎亲人、开创革命新局面的历史画卷。作品体裁属于民歌改编的创作歌曲/民族管弦乐，其核心音乐价值在于将质朴的民间音乐素材（信天游上下句、方言咬字、装饰音）与专业的创作技法（调式转换、节奏扩展、和声润色）完美融合，是理解中国民间音乐与现代创作手法结合、感受音乐与历史文化的绝佳载体。

（五）学情分析：【重要】八年级学生经过七年级的学习，已经具备了一定的音乐基础知识，如能够辨识基本的演唱形式（独唱、合唱）、常见乐器音色（特别是民族乐器），并对音乐的段落结构有初步的感知能力。然而，他们对地域性风格强烈的民歌，尤其是陕北民歌的独特韵味（如甩音、滑音、音高游移性）及其背后的历史文化内涵（如长征、陕甘宁边区）的理解尚不够深入，容易停留在“好听”的浅层感知上。此外，对于“民歌创作”这一概念，学生往往难以理解专业创作如何保持民歌的“原生”魅力。因此，本节课需要在聆听中引导学生深度体验，从感性积累走向理性分析，最终内化为对民族音乐文化的认同。

（六）设计理念：本教学设计秉持“以音乐为本，以育人为本”的课程改革核心理念，强调深度学习与核心素养的有机融合。通过“听觉为先、体验为主、文化为魂”的教学策略，将作品置于宏大的历史与地理背景中，引导学生运用比较、探究、体验等方法，不仅“听懂”旋律，更能“听懂”其背后的情感张力、文化基因与时代精神。教学中注重跨学科视野的融入（历史、地理），打破单一学科的壁垒，让学生在综合性的艺术体验中，提升审美感知、艺术表现与文化理解能力。

二、教学目标设定

基于核心素养导向，确立以下教学目标：

（一）【核心素养渗透点】审美感知：能够专注、完整地聆听歌曲，从旋律、节奏、音色、力度、结构等方面，感知并描述《山丹丹花开红艳艳》的音乐风格特点，特别是陕北信天游的独特韵味。能够辨识出歌曲中主要的民族乐器音色及领唱与合唱的演唱形式。

（二）【关键能力培养点】艺术表现：能够用“la”或合适的母音，跟随录音哼唱歌曲的经典主题乐句，尝试模仿陕北民歌的方言发音和装饰音唱法（如甩腔），初步体验其风格韵味。能够通过肢体动作（如模拟打腰鼓、扭秧歌）参与表现音乐欢腾热烈的场景。

（三）【高频考点/文化理解】文化理解：【非常重要】能够结合作品的创作背景（长征胜利到达陕北），理解音乐所表达的人民群众与红军的鱼水深情及其历史意义。能够初步认识陕北民歌（信天游）作为地域文化符号的价值，理解民间音乐与专业创作相结合的传承与发展之路。

三、教学重点与难点

（一）教学重点：【重要】引导学生从音乐要素（旋律、节奏、音色）入手，深入感受并理解歌曲《山丹丹花开红艳艳》的陕北风格特征（如：高亢嘹亮的音调、宽广自由的节奏、特有的装饰音）及情感内涵（从期盼、赞美到欢庆的情绪递进）。

（二）教学难点：【难点】精准捕捉和体验陕北民歌的独特韵味，特别是“甩音”、“滑音”以及方言声调对旋律的影响，并能将其与作品所表达的历史情感相联系，实现从感性体验到理性认知的升华。

四、教学方法与准备

（一）教学方法：体验式教学法、比较聆听法、情境创设法、探究式学习法、跨学科联觉法。

（二）教学准备：

1.【基础】多媒体教学设备（高保真音响系统、投影仪、交互式电子白板）。

2.【重要】精心剪辑与制作的音频、视频资料：包含彭丽媛或王二妮等不同版本的《山丹丹花开红艳艳》演唱视频；民族管弦乐演奏版本；陕北地理风貌、安塞腰鼓、红军长征抵达陕北的历史影像资料；信天游原始素材片段。

3.钢琴（用于辅助哼唱和音准纠正）。

4.课堂学习任务单（用于引导学生聆听记录与思考）。

五、教学实施过程（【核心环节，占绝大部分篇幅】）

（一）导入新课：黄土之声，情境铺垫（约5分钟）

1.创设情境，视听联觉：课堂伊始，教师不直接揭示课题，而是播放一段精心剪辑的视频短片。画面内容：广袤苍凉的黄土高原、蜿蜒的沟壑、羊群、头系白羊肚手巾的老乡在坡上高歌（静音处理），随后切入安塞腰鼓的震撼场面和中央红军到达陕北时军民联欢的历史照片。背景音乐逐渐由弱到强，播放的是未经改编的、原始风格的陕北信天游片段（如《脚夫调》）。

2.问题引导，激发探究：视频结束，教师提问：“同学们，刚才的视听画面将我们带到了哪里？这片土地上的歌声给你留下了怎样的初始印象？（引导词语：苍凉、高亢、嘹亮、自由、热烈、淳朴……）”学生自由回答。教师追问：“这片土地就是陕北，这种独特的歌声就是我们中华民族的艺术瑰宝——陕北民歌。它不仅是黄土高原上的呐喊，更是历史的见证者。今天，我们将要聆听的这首作品，就与这片土地，与一段波澜壮阔的历史紧密相连。它被誉为陕北民歌的‘史诗性’代表作。”由此，自然引出课题《山丹丹花开红艳艳》。

3.设计意图：通过视听结合的沉浸式导入，迅速将学生带入特定的地理与文化情境中，建立初步的感性认知，激发对陕北民歌的好奇心与探究欲。跨学科视角（地理、历史）的融入，为后续的文化理解埋下伏笔。

（二）初次聆听：整体感知，结构初探（约7分钟）

1.完整聆听，任务驱动：教师播放《山丹丹花开红艳艳》的经典演唱版本（建议选用彭丽媛版，情感层次丰富），要求学生闭眼专注聆听，并完成课堂学习任务单上的【基础】聆听记录：

（1）这首歌曲的整体情绪是怎样的？（从期盼、舒展到热烈、欢腾）

（2）你能听出歌曲的速度和力度有变化吗？大致是如何变化的？（慢-快，弱-强）

（3）歌曲中出现了几种演唱形式？（领唱、合唱）

2.分段复听，结构梳理：首次聆听后，学生分享初步感受。教师引导学生：“这首篇幅较长的作品，像一篇音乐故事，可以分为几个段落？”教师分段播放标记好的音频片段（引子、第一段、第二段、第三段、尾声），引导学生感受每段的情绪、速度、演唱形式特点，共同梳理出作品的“散板-中板-快板-散板”的宏观结构，并在黑板上以板书形式呈现（不列表明，直接书写）：

第一部分（引子与第一段）：广阔自由的散板——期盼与迎接（领唱为主，乐队铺陈）

第二部分（第二段）：舒展深情的中板——赞美与诉说（领唱与合唱呼应）

第三部分（第三段）：热烈欢腾的快板——欢庆与展望（合唱为主，速度加快，气氛炽烈）

尾声：回归舒展的散板——意境悠远

3.设计意图：引导学生从整体上把握作品的结构框架和情绪脉络，培养音乐分析的整体性思维。通过任务驱动的聆听，将无意注意转化为有意注意，提升聆听的专注度和有效性。

（三）深度赏析：品味风格，解码情感（【非常重要】，约20分钟）

本环节是课堂核心，将围绕三个部分，层层递进地剖析音乐要素与文化内涵。

1.探秘“信天游”之魂——聚焦引子与第一段（散板-中板）

（1）【难点突破】模仿与体验：教师引导学生重点关注引子部分（“一道道山来，一道道水......”）。提问：“这一句的旋律有什么特点？（音高起伏大、节奏自由、像在呼喊）”。教师钢琴弹奏该句旋律，并用通俗语言解释“信天游”上下句结构和高腔唱法。播放郭兰英或其他老艺术家的原生态唱法片段，让学生直观感受“甩音”（如句尾的上挑或下滑）和方言咬字（如“我”发“e”的音）。

（2）实践参与：教师带领学生模仿引子的第一句，不强求绝对音准，重在体验气息的控制（像站在山顶远眺）和“甩”出去的感觉。用“哟嗬嗬”或“la”来哼唱，感受旋律的辽阔感。

（3）文化解读：为何要这样唱？教师展示黄土高原图片，引导学生理解：“在这沟壑纵横的天地间，人们需要这样的高腔来传递信息、抒发情感。这自由的节奏，正是高原人民宽广胸襟的写照。”【重要】这一段“山丹丹花开”的隐喻——山丹丹花是陕北特有的野百合，红艳艳象征革命火种和喜悦的心情。

（4）设计意图：通过模仿体验，攻克民歌韵味这一难点，将抽象的风格概念转化为可感知的身体经验。将音乐形式与地理环境、人民性格相联系，实现文化理解的初步目标。

2.解析“军民情”之深——聚焦第二段（中板）

（1）【高频考点】对比聆听，发现变化：播放第二段（“千家万户，哎嘿哎嘿呦，把门开……”）。提问：“与第一段相比，这里的速度、节奏和情绪发生了什么变化？（速度平稳、节奏规整、情绪深情、亲切）”。引导学生关注领唱与合唱的呼应关系，仿佛军民之间的对话。

（2）要素分析：教师引导学生注意伴奏音色的变化（可能加入了更加丰富的弹拨乐和拉弦乐器），以及旋律线的走向（更加婉转、深情）。提问：“为什么同样的信天游素材，在这里变得如此深情？（因为情感变了，从远望期盼变成了眼前的热烈欢迎和深情诉说）。”

（3）联觉体验：请学生边听边想象画面：如果你是陕北老乡，看到衣衫褴褛但纪律严明的红军队伍，你会用怎样的语气和表情唱出“快把咱亲人迎进来”？

（4）设计意图：引导学生通过对音乐要素（速度、节奏、音色）变化的精细辨析，理解音乐形式如何为情感表达服务。深化对音乐与情感关系的理解，提升审美感知的敏锐度。

3.感受“欢庆潮”之烈——聚焦第三段（快板）

（1）情境渲染：播放第三段快板部分，同时展示安塞腰鼓和陕北秧歌的精彩视频片段，将听觉与视觉的欢腾感叠加。

（2）参与表现：教师引导学生：“音乐的情绪已经推向了最高潮，仿佛整个黄土高原都在沸腾。让我们也加入这欢庆的队伍！”教师简单教授一两个秧歌十字步或腰鼓的基本击打动作（可用拍手、跺脚模拟）。在音乐再次响起时，全体起立，跟随音乐律动，用肢体表达内心的喜悦。领唱部分可让学生模仿“嘿”的吆喝声。

（3）节奏探究：【重要】引导学生关注快板部分的节奏型，特别是具有舞蹈性的切分节奏和密集的十六分音符，这些节奏型赋予了音乐强大的动力感和欢腾的气氛。对比之前散板的自由节奏，理解节奏对情绪的决定性作用。

（4）设计意图：通过视听联觉和身体参与，将学生对音乐的理解推向高峰体验。将抽象的听觉感受转化为具体的身体动作，深刻理解“欢庆”的音乐表达方式，实现艺术表现的升华。

（四）拓展与探究：经典流传，多维审视（约8分钟）

1.版本比较：【热点】播放民族管弦乐版本的《山丹丹花开红艳艳》片段（如中国广播民族乐团演奏版本）。提问：“同样是这首作品，改为纯器乐演奏后，给你带来了怎样不同的感受？没有了歌词，音乐本身是否还能打动你？你听到了哪些民族乐器的‘对话’和‘歌唱’？”引导学生关注二胡的如泣如诉、唢呐的嘹亮高亢、弹拨乐的颗粒感，理解器乐版本如何用另一种方式演绎了同样的情感和故事。

2.跨学科链接：简要介绍作曲家根据《信天游》《十八姐担水》等民歌素材进行创作的背景，提出议题：【非常重要/难点】“为什么专业的作曲家还要去向民间学习？‘改编’和‘创作’会让民歌失去它的‘土’味吗？”引导学生讨论，最终明确：正是这种源于民间、高于民间的创作，让质朴的民歌获得了更强大的艺术生命力和传播力，成为代表一个时代的经典。这不仅是音乐的传承，更是文化的创新。

3.设计意图：通过版本比较，拓宽学生的音乐视野，深化对民族管弦乐的认识。通过探究性议题，培养学生批判性思维，理解民间音乐与专业创作的关系，树立文化自信和创新意识。

（五）课堂小结与作业布置（约5分钟）

1.情感升华与总结：教师深情结语：“今天，我们从黄土高原出发，一路聆听了《山丹丹花开红艳艳》。我们不仅感受到了信天游的高亢嘹亮、热情奔放，更通过音乐触摸到了一段难忘的历史，体会到了军民之间深厚的情感。民歌，是流淌在民族血脉里的声音，它承载着我们的记忆，也传递着我们的精神。希望今天的课，能在你们心中种下一颗热爱民族音乐的种子。”

2.作业布置（二选一）：

（1）【基础】课后寻找并聆听一首其他你喜欢的陕北民歌（如《兰花花》、《走西口》），尝试分析它在旋律、节奏或情感上与今天学习的《山丹丹花开红艳艳》有什么相似或不同之处？简要写下你的感受。

（2）【拓展】以小组为单位，搜集关于陕北民俗文化（如剪纸、腰鼓、窑洞、饮食）的资料，尝试探讨这些文化形式与陕北民歌之间是否存在内在的联系，下节课用3分钟进行分享。

六、板书设计（核心纲要）

山丹丹花开红艳艳

——信天游的史诗，黄土情的赞歌

一、结构探秘：

（一）引子与第一段：散板·期盼·高亢辽阔

（二）第二段：中板·赞美·深情舒展

（三）第三段与尾声：快板-散板·欢庆·热烈悠远

二、风格解码（信天游之魂）：

（一）旋律：高亢嘹亮、音域宽广、甩音滑音

（二）节奏：自由与规整的对比、舞蹈性切分

（三）音色：人声（领唱与合唱）、民族乐队（唢呐、二胡、锣鼓）

三、文化寻根（情感之源）：

（一）地理：黄土高原→激发高腔

（二）历史：红军长征→军民情深

（三）艺术：民间素材