第6单元第1课《托物言志 借物抒情》教学课件-2025-2026学年冀美版（2024）初中美术七年级下册

《托物言志借物抒情》教学课件冀美版（2024）初中美术七年级下册诗画同源——从一首诗开始课堂导入（一）｜诗词里的“物”《梅花》（宋）王安石墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。💡思考与讨论：•同学们，从这首诗中，你们感受到了梅花怎样的品质？

•诗人仅仅是在描写梅花吗？他想借此表达自己怎样的情感和志向？画中寻意——笔墨间的情感课堂导入（二）——画作里的“情”王冕·《墨梅图》“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”以淡墨画梅，清雅高洁。金农·《梅花图册》笔法古拙，构图奇绝。以浓淡干湿的变化，勾勒出梅花于严寒中傲然挺立的姿态。思考与讨论Thinking&Discussion•对比诗中的梅花与画中的梅花，它们在“神”与“形”上有什么相似之处？•画家是如何运用笔墨浓淡、构图布局、色彩对比，来表现梅花“凌寒独自开”的精神？•从画面的意境中，你感受到了画家怎样的品格与情感寄托？花鸟画的灵魂——托物言志，借物抒情✦揭示主题·REVEALINGTHETHEME托物言志通过对客观事物的描绘，寄托、传达作者的志向、理想和抱负。画中之物，实为内心高远志向的投射与外化。借物抒情借助对事物形态、神韵的细致描写，婉转抒发作者内心深处难以直抒的情感，让观者能透过画面共鸣。核心思想·画外之意在花鸟画中，“物”不仅仅是自然形态的再现，更是艺术家情感与思想的载体。画的是物，说的是理，抒的是情。品格的象征——“四君子”新知探究（一）——花鸟画中的“四君子”梅·坚韧不拔迎寒而开，美丽绝俗。它在严寒中独自绽放，象征着坚韧不拔、不屈不挠的精神。兰·高洁典雅色淡香清，多生于幽僻之处。不与群芳争艳，象征着高洁典雅、坚贞不渝的品格。竹·正直虚心经冬不凋，挺拔修长，四季常青。象征正直、坚韧挺拔，更有虚怀若谷的胸襟。菊·凌霜傲骨清丽淡雅，芳香袭人。在深秋独自盛开，具有傲霜斗雪的特征，象征高洁、长寿与隐逸。疏影横斜——傲骨梅花作品赏析·梅|王冕《墨梅图》▎构图之妙一枝梅花自画面右下角斜插而上，构图极简，不枝不蔓，于留白间尽显疏朗，有力突出主体，尽显“以少胜多”的东方美学。▎笔墨之韵以淡墨挥洒枝干，苍劲老辣；浓墨点染花瓣，清润洒脱。寥寥数笔，形神兼备，生动表现了梅花冰清玉洁、傲立风雪的神韵。▎题诗言志“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”

借梅花明志，表达了不慕虚荣、独善其身、坚守高尚情操的人格追求。思考与互动：除了王冕的《墨梅》，你还知道哪些与梅花有关的经典诗词或典故？它们又表达了怎样的精神内涵？空谷幽兰——君子之香▎作品赏析·兰代表画家与作品：郑思肖《墨兰图》▌构图：兰花无根无土，飘然于空谷之中，构图极简奇特，笔意高简。▌寓意：作为南宋遗民，借“无根之兰”抒发国土沦丧、失根飘零之痛，寄托对故国的忠贞与不屈气节。思考互动：为什么兰花常生于幽谷？这与它“君子”的象征意义有何内在联系？虚心有节——君子之德▍作品赏析·竹代表名家：郑燮（郑板桥）·《墨竹图》“扬州八怪”之一，一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。笔墨·秀劲绝伦以草书之中坚长撇法运笔，画竹“多不乱，少不疏”。竹叶的浓淡、疏密、聚散都极富节奏感，脱尽时习，极具个人风格。题诗·以民为本“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”由竹声联想到百姓疾苦，尽显文人的家国情怀。🤔互动思考：竹子挺拔修长的“节”和枝干的“中空”，分别象征着君子的什么品格？傲霜怒放——隐逸之花作品赏析·菊代表画家与作品明代·徐渭《菊竹图》——大写意花鸟画的巅峰之作▎水墨淋漓·气势奔放不拘泥于物象的形似，笔墨酣畅、一气呵成。通过泼墨技法，生动表现了菊花傲立风霜的神韵与内在的不屈生命力。▎寄情于画·孤高傲世徐渭一生坎坷，怀才不遇。借画菊抒发内心的愤懑与不甘，笔下之菊，不只是花，更是他“倔强不驯”人格精神的写照。思考：陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的千古名句，赋予了菊花怎样的文化内涵？花鸟世界的语言新知探究（二）·更多的象征元素❖牡丹·花中之王象征富贵吉祥、繁荣昌盛，是国人心中最经典的“富贵”符号。❖荷花·君子之花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，代表着高洁、纯洁与正直。❖喜鹊·报喜之鸟“喜”字当头，自古就是民间象征喜事临门、吉祥如意的瑞鸟。❖松柏·坚贞之木经冬不凋，万古长青，象征坚贞不屈的品格与健康长寿。课堂活动·思维发散除了以上列举的动植物，大家分组讨论一下，还有哪些花鸟草木在传统文化中被赋予了特殊的象征意义？试着分享一下你知道的“花语”与“寓意”。营造画面的韵律——构图新知探究（三）·构图的奥秘💡构图的重要性：构图是画面的“骨架”，它决定了作品的基本面貌和最终视觉效果，是将自然万象提炼、重组，以达到平衡、和谐、优美境界的关键步骤。“之”字形构图物象如藤蔓、枝干呈“之”字形蜿蜒排列，引导视线自然流动，让画面充满动态延伸感与节奏感。“S”形构图以柔和的“S”形曲线贯穿画面，如流水、飘带般舒展，营造出优雅、流畅且富有生命力的韵律感。三角形构图主体物象在画面中构建稳定的三角形结构，给人以坚实、稳重、永恒的视觉感受，常用于表现山峦、亭台等庄重题材。笔下生花——中锋与侧锋技法学习（一）·用笔之道中锋用笔▌技法要领：运笔时笔锋始终垂直于纸面，令笔尖在笔画正中央运行，力量均匀，如“锥画沙”。▌艺术效果：线条圆润、饱满、挺拔而有力，骨力内蕴。常用于勾勒物体坚实的轮廓，如画竹之干、兰之茎。侧锋用笔▌技法要领：笔杆倾斜，笔锋偏侧，使笔肚与笔尖同时着纸运行，利用毛笔的侧锋面来刻画线条。▌艺术效果：线条丰富多变，边缘有飞白，能产生枯湿浓淡、粗细转折的强烈对比，善表现物体的质感与体积感，如画叶之向背、花瓣之层次。墨分五色——浓淡干湿的魅力技法学习（二）·用墨之法中国画的墨色并非单一，而是有丰富的层次变化，古人谓之“墨分五色”（焦、浓、重、淡、清）。通过控制墨色的浓淡与运笔的干湿，便能在宣纸上展现出万千气象与独特质感。浓墨墨色饱和，色泽光亮，如漆如油。常用于勾勒物体轮廓、表现物体的主体结构或画面中需要重点强调的视觉中心。淡墨加水稀释，墨色清雅，层次丰富。常用于渲染物体的次要部分、背景留白处或表现远山、云雾等朦胧深远的意境。干墨笔中水分较少，运笔快而涩，笔触中常留有“飞白”。线条干枯毛涩，苍劲老辣，多用于表现苍老的树干、山石的纹理或风霜的质感。湿墨笔中水分较多，行笔慢而润，墨色在纸上自然晕散渗透。画面浓淡交融，显得润泽淋漓，富有生机，适合表现烟雨、荷叶或水色。我手画我心——创作一幅花鸟画课堂实践（一）·创作任务创作主题：托物言志，借物抒情请选择一种你喜欢的传统花鸟物象（如梅、兰、竹、菊、荷花、麻雀、锦鲤等），不要只停留在“画像”，而是思考想通过它表达什么情感或志向，并将这份心意融入笔墨之中。限时创作·15分钟全神贯注，用心描绘，感受笔墨流转01构思立意确定你要表达的志向与情感，选好一个最契合的物象作为载体。02构图设计在草稿纸上勾勒小稿，推敲画面的主次、疏密，确定物象的位置与大小。03笔墨表现正式落墨。灵活运用中锋、侧锋，注意干湿浓淡的墨色变化，展现物象神韵。04调整完善后退一步，整体审视画面。如有不足之处，用淡墨或色笔进行最后的点缀和修补。从灵感到画面课堂实践（二）——创作指导创作构思草图模板❖我选择的物象：_____________________（如：梅兰竹菊、山水、花鸟等）❖我想表达的情感/志向：_____________________❖我的构图想法：（简单勾勒布局，思考“疏密、虚实、主次”关系）画理·温馨提示大胆下笔，不要怕画错。落笔前先“意在笔先”，成竹在胸，下笔时则要果断有力。中国画讲究“气韵生动”。在技法与神韵之间，情感的表达和意境的营造，远比单纯的“形似”更为重要。小小画廊——我们的作品▎展示与评价（一）——学生作品展示作品展示邀请几位同学将自己的作品放在实物投影上进行展示，让大家清晰地看到画作的细节与整体效果。作者自述请创作者简要介绍自己的构思：

•创作思路是怎样产生的？

•画面中的物象选择有何寓意？

•想要表达什么样的情感或意境？同学评价其他同学化身“小小鉴赏家”，从以下角度进行点评：

•主题表达是否明确？

•画面构图是否合理？

•笔墨技法运用得如何？

•最喜欢作品的哪个部分，有何建议？发现闪光点，共同进步展示与评价（二）——教师总结亮点肯定“这位同学的《墨竹图》，用笔果断，竹叶的疏密关系处理得很好，体现了竹子的挺拔气质。”“这幅《荷花图》构图很有新意，用淡墨表现水面，浓墨画荷花，对比鲜明，意境很美。”共性问题与改进建议🎋构图：部分画面过于居中或平均，显得呆板。可以尝试将主体物放在“黄金分割点”上，让画面更具张力。🖋️笔墨：墨色变化可更丰富。大胆使用干墨与湿墨、焦墨与淡墨的强烈对比，增强画面的层次感。✨情感：努力让笔下的物象“活”起来。不仅要画出花鸟的形态，更要融入自己的观察与感悟，画出神韵。课堂总结与课后延伸课堂总结◆今天我们深入理解了中国画核心的意境表现手法：“托物言志、借物抒情”。◆我们认识了“梅兰竹菊”“四君子”等传统象征元素及其品格寓意。◆掌握了基本的构图布局和水墨干湿浓淡技法，并完成了