初中音乐七年级下册《赤兔嘶风》审美感知与文化理解浸润式教案

初中音乐七年级下册《赤兔嘶风》审美感知与文化理解浸润式教案

一、【基础】教学内容与课型定位

本课是人民教育出版社七年级音乐下册第四单元“神州音韵（二）”中的一节器乐欣赏课，课题为《赤兔嘶风》【重要】。该曲选自福建南音套曲《八骏马》的第六节，是一部以我国古代著名传说“周穆王八骏”为题材的经典器乐作品【重要】。本课属于“感受与欣赏”领域的深化教学，旨在通过引导学生聆听、分析、体验这首具有浓郁地方特色的乐曲，使其深入了解福建南音这一“中国音乐史上的活化石”的艺术魅力【热点】。本课教学设计立足于新课标“核心素养”导向，将“审美感知”、“艺术表现”、“文化理解”三者深度融合，力图构建一堂既有文化厚度又有审美高度的音乐课。

二、【重要】核心素养三维目标

（一）【基础】审美感知目标

学生能够静心聆听《赤兔嘶风》，准确捕捉并描述乐曲音调古朴、节奏鲜明的艺术特征【高频考点】。能够听辨出南音“洞管”编制中主要乐器的音色，如洞箫的深远、琵琶的颗粒感、二弦的缠绵、三弦的浑厚以及拍板的节拍规制，并能从乐曲中感受到骏马由远及近、嘶鸣奔腾的生动音乐形象，从而提升对民族器乐语汇的敏感度与审美力。

（二）【重要】艺术表现目标

学生能够在聆听的基础上，尝试用“哼唱”的方式模仿乐曲中富有特点的核心音调（如象征马蹄声的典型节奏型或象征马嘶的滑音旋律），并能够通过肢体语言（如简单的身段动作、拍手击节）参与音乐的律动表现，表达对音乐情绪的理解。鼓励学生用简洁、准确的语言表述对乐曲风格和意境的个性化感悟。

（三）【难点】文化理解目标

学生能够了解《赤兔嘶风》与《八骏马》、福建南音之间的源流关系，知道南音在福建、台湾及东南亚地区的流传情况及其历史地位【重要】。通过探究乐曲背后的文化内涵（如八骏传说、闽南民俗），激发学生对中华民族多元音乐文化的尊重、热爱以及传承保护的使命感。

三、【基础】教材学情与重难点剖析

（一）教材地位分析

《赤兔嘶风》作为“神州音韵”单元的点睛之作，承载着让学生领略我国丰富多彩的民族民间音乐，特别是认识闽南地区音乐文化独特价值的任务。它不同于学生熟悉的西北、西南民歌，以其“古乐”的独特气质，拓展学生的音乐文化视野。

（二）七年级学情分析

七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键期，他们的听觉审美逐渐形成，对音乐的喜好开始分化。他们对流行音乐兴趣浓厚，但对于古朴、深邃的传统音乐可能存在一定的距离感甚至畏难情绪【难点】。然而，这个年龄段的学生好奇心强，想象力丰富，对“马”这种动物和“英雄”主题有天然的亲近感，这是本课教学的有利心理基础。

（三）【高频考点】教学重难点设定

1.教学重点：【重要】引导学生感受《赤兔嘶风》古朴典雅的音调与鲜明独特的节奏，听辨南音“洞管”的乐器组合及音色【高频考点】。

2.教学难点：【非常重要】如何打破时空隔阂，使学生能够深入理解南音“古乐”的审美价值，即从“听不懂”到“愿意听”，再到“能品味”其内在的“古韵”之美，并能在聆听中产生联想与情感共鸣。

四、【基础】教学理念与准备

（一）教学理念

本课遵循“以听赏为中心，以体验为主线”的原则，倡导“深度聆听”与“文化浸润”。教学中不追求对乐曲进行枯燥的技术解构，而是通过创设情境、对比聆听、律动参与、文化溯源等多元化手段，构建一个立体的、可感的音乐场域，让学生在“润物细无声”中完成对南音由陌生到欣赏的审美跨越。

（二）教学准备

多媒体教学设备、高品质音响或播放系统、PPT课件（含《八骏图》画卷、南音乐器高清图片、演奏视频片段）、洞箫或琵琶等乐器实物（若有条件）、课堂简易节奏乐器（如响板、双响筒，模拟马蹄声）。

五、【非常重要】教学实施过程（深度展开）

（一）导入新课：蹄声入韵，古画引思

上课伊始，教室内的光线可适当调暗，营造静谧的聆听氛围。教师并不急于介绍课题，而是先在PPT上展示一幅中国古代名画《八骏图》（如郎世宁作品或任仁发《二马图》的局部），并播放一段经过剪辑的音效：先是空旷的草原上传来一阵若有若无、由远及近的马蹄声（由双响筒或音频模拟），随后马蹄声逐渐融入一缕古朴、悠扬的箫声之中。教师用富有磁性的声音引导：“同学们，当这穿越千年的蹄声叩响我们的心门，当这古韵悠长的箫声与骏马的身姿在画卷中交汇，你的眼前仿佛出现了怎样的画面？是一匹怎样的马，正迎着风，嘶鸣着向我们奔来？”【重要】在短暂的静默与想象后，请两三位学生简单描述自己脑海中的画面。当学生的兴趣被调动起来后，教师顺势引出课题：“今天，就让我们一同走进福建南音，去聆听一匹神骏的故事，它就是——《赤兔嘶风》。”这一设计，通过视听联觉，将文学意象、美术视觉与音乐听觉三者打通，为后续的深度聆听奠定了审美基础。

（二）初听全曲：整体感知，定格印象

1.首次完整聆听：教师提出第一个聆听任务，这是一个开放式、无压力的任务：“请同学们闭上眼睛，用耳朵去‘看’这幅音乐画卷。你感觉到音乐的整体情绪是怎样的？是欢快跳跃还是深沉悠远？是激烈奔放还是从容典雅？”播放《赤兔嘶风》全曲【基础】。

2.听后交流反馈：乐曲结束，留出十几秒的“余音”时间，让学生从音乐情境中慢慢抽离。随后进行课堂交流。学生可能会回答“听起来很古老”、“有点听不懂，但感觉很舒服”、“节奏感很强”、“感觉不像北方的音乐那么粗犷”等。教师要肯定每一位学生的真实感受，并进行提炼和归纳：【非常重要】“大家说得非常好，捕捉到了这首乐曲最核心的气质——‘古’和‘雅’。它的音调古朴，旋律线条悠长，不像我们平时听的流行歌曲那样直白；它的节奏又非常鲜明，仿佛真的能听到马蹄的律动。这就是福建南音独特的艺术魅力。”【高频考点】教师顺势板书核心关键词：“音调古朴、节奏鲜明”。

（三）深入赏析：解构音画，探秘乐器

3.追溯本源，讲述“八骏”故事：此环节是文化理解的铺垫。教师简要介绍：“《赤兔嘶风》并非一首孤立的曲子，它选自一套著名的南音套曲《八骏马》。‘八骏’指的是传说中周穆王巡游天下的八匹神马，每一匹都有充满想象力的名字，如赤骥、盗骊、白义等。‘赤兔’是其中一匹象征着忠诚与速度的神骏，‘嘶风’二字更是传神地刻画了骏马迎着狂风，昂首嘶鸣，鬃毛飞扬的雄姿【重要】。我们的音乐家，就是用手中的几件简单乐器，通过音的高低、节奏的疏密，为我们描绘了这样一幅有声有色的‘音画’。”【热点】

4.分段细听，破解音乐密码：【非常重要】教师引导学生进行分段聆听，聚焦于音乐形象的塑造手法。

（1）聆听“蹄声”段落：播放乐曲中节奏感最为鲜明的一段（通常是琵琶或三弦演奏的段落）。教师提问：“在这段音乐中，你仿佛听到了什么声音？什么乐器在主导？”引导学生联想到急促的马蹄声，并听辨出琵琶“大珠小珠落玉盘”般的颗粒性音色。教师可以带领学生用右手食指模仿弹挑的动作，同时用嘴模仿出“噔噔噔噔”的节奏，亲身感受其韵律【基础】。

（2）聆听“嘶风”段落：播放乐曲中旋律线条拉长、音高起伏较大的片段（可能是洞箫或二弦演奏的段落）。教师提问：“音乐的情绪在这里发生了什么变化？你又联想到了什么？”引导学生感受到音乐变得宽广、舒展，甚至带有一丝凄厉或昂扬，如同骏马在风中昂首长嘶。重点介绍洞箫（南音称“洞管”，即尺八）的音色特点——深远、空灵、如泣如诉，它是营造古朴意境的关键乐器【重要】。若能展示实物洞箫或播放尺八吹奏的短视频，将极大增强学生的直观感受。

（3）认识南音“洞管”编制：在分段听辨的基础上，教师系统介绍南音最经典的“洞管”组合形式：以洞箫（或品箫）为主奏，配上琵琶、三弦、二弦，外加拍板。通过高清图片和演奏视频截图，让学生一一对应认识这些乐器【高频考点】。特别要点出南音琵琶的独特之处——“横抱琵琶”，这保留了唐、五代时期的古老遗风，这也是南音被称为“活化石”的原因之一【非常重要】。通过这一环节，将原本抽象的乐器名称与鲜活的音色和视觉形象紧密联系起来。

（四）深度体验：身临其境，学唱品韵

5.模唱核心音调：教师从乐曲中提取一句最具代表性的、难度适中的短小旋律（建议选择音域不宽、节奏规整的乐句），用“lu”或“la”带领学生轻声哼唱【重要】。要求学生的声音要柔和、连贯，模仿洞箫的深远意境。教师指导：“想象我们的声音不是从喉咙里喊出来的，而是从胸腔深处，像一股气流通过一根竹管，缓缓地、悠长地送出来。”在模唱中体会南音音调的“古韵”。

6.律动参与：教师引导学生再次聆听乐曲中的典型节奏段落，让学生尝试用简单的打击乐器（如响板、双响筒）或拍手、跺脚等身势动作，轻轻地为音乐伴奏。不必追求与乐曲完全合拍，重在体验那种“随心律动”的感觉，感受节奏的脉搏【基础】。这一环节将静态的欣赏转化为动态的参与，降低了学生与古老音乐之间的心理隔阂。

7.完整复听与联想：带着前面分段解析和体验的收获，教师引导学生进行第二次全曲聆听【非常重要】。聆听前，教师提出更高的要求：“现在，让我们再来完整地听一遍。请大家闭上眼睛，在脑海中想象一个完整的画面：一匹名为赤兔的神骏，从远处的地平线奔腾而来，我们听到了它有力的蹄声，看到了它迎风飘洒的鬃毛，听到了它响彻云霄的嘶鸣，最后，它又向着远方绝尘而去，只留下空旷的原野和我们无尽的遐思……”让学生在想象中完成对整首乐曲的审美建构。

（五）拓展升华：活化石里，文化寻根

8.探寻南音的“前世今生”：教师提出问题：“我们刚才欣赏到的这种美妙音乐，它从哪里来？为什么能流传至今？”引导学生阅读课本或观看微视频，了解福建南音与泉州、厦门等地的渊源，以及它随着闽南先民传播到台湾地区和东南亚各国的历史【热点】。强调南音不仅是一种音乐，更是闽南人的乡音，是他们生活中婚丧嫁娶、祭祀庆典中不可或缺的一部分，是联结海内外华人的文化纽带。

9.对比聆听，强化风格：【难点】为了让学生更清晰地把握南音的风格，教师可播放一段学生相对熟悉的、风格迥异的乐曲片段（如热烈奔放的《赛龙夺锦》或二胡曲《赛马》）。引导学生从音色、节奏、情绪等方面进行对比讨论：“同样是表现节日或动物，南音《赤兔嘶风》与刚才听到的音乐，给你的感受有什么不同？”通过对比，学生更能体会南音那“古朴典雅、内敛深沉”的独特美感，理解其作为“文人雅集”音乐的高雅气质。

（六）课堂小结：余音袅袅，古韵留心

教师对本节课进行深情总结：“同学们，今天我们在《赤兔嘶风》的马蹄声中，完成了一次穿越时空的音乐旅行。我们不仅认识了几件古老的乐器，学会了聆听一种古朴的音调，更重要的是，我们触摸到了中华文化多元宝库中一颗温润而珍贵的明珠——福建南音。它或许不像流行音乐那样时时围绕在我们耳边，但当我们静下心来，走近它、品味它时，就会发现那份沉淀了千年的古韵，是如此动人心魄。希望今天的课，能在大家心中播下一颗热爱民族音乐的种子。在今后的生活中，无论你身在何方，当你再次听到这古朴的箫声和琵琶声时，能会心一笑，认出这是我们祖先留下的声音。”【重要】

六、【重要】教学评价设计

（一）过程性评价

1.倾听习惯与专注度：观察学生在聆听过程中的专注程度，是否能够静心进入音乐情境。

2.参与热情与表达：评价学生在课堂交流、律动参与、模唱等环节的主动性和积极性，鼓励个性化的、真实的音乐感受表达，不求标准答案。

3.合作与分享：在小组讨论（若有）或集体交流中，能否认真倾听他人观点，并分享自己的见解。

（二）结果性评价

4.听辨检测：在课程结束前，再次播放乐曲片段（或其中某乐器的独奏片段），提问：“这段音乐是今天欣赏的哪首曲子？你能说出其中一样演奏乐器吗？”【高频考点】

5.情感态度观察：通过学生的课堂反应和课后与教师的交流，判断其是否对福建南音这一音乐体裁产生了兴趣和喜爱之情，这是本课最重要的隐性目标达成度。

七、【基础】教学反思与预设

（一）可能遇到的问题及策略

1.问题：学生对古朴音乐风格产生“听不懂”或“不好听”的抗拒心理。

策略：不强求学生立即喜欢，而是通过故事性引导（八骏传说）、视觉辅助（古画、视频）、浅层的律动参与，降低听觉门槛，让学生先从“有趣”入手，再慢慢过渡到“品味”。

2.问题：对南音乐器音色辨识度不高，容易混淆。

策略：采用“音色卡”游戏，准备几件乐器的图片卡，当听到某种乐器主奏时，学生举起相应的卡片。通过游戏化的方式强化音色记忆。

（二）二次备课预设

如果班级学生整体音乐素养较高，可以尝试引入南音工尺谱的简单介绍，让学生直观感受古老记谱法的智慧，进一步深化“活化石”的概念。若学生对“八骏”传说兴趣浓厚，可以布置课后探究作业：查找关于其他