初中音乐七年级下册第二单元《小鸟小鸟》核心素养教学设计

初中音乐七年级下册第二单元《小鸟，小鸟》核心素养教学设计

一、教学基本信息

【学段学科】初中音乐·七年级下册

【课题名称】《小鸟，小鸟》

【教材版本】人教版（简谱）

【课型】唱歌·知识与技能拓展综合课

【课时安排】第一课时（共两课时）

【授课时长】45分钟

二、基于核心素养的课标解读与教学定位

【核心素养导向】本课设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，将培育学生核心素养作为教学的逻辑起点与最终归宿。针对七年级学生生理开始变声、心理处于半成熟期、对音乐审美有更高诉求的特点，本课旨在通过深度体验与创意表达，达成以下素养目标：

1.【审美感知】（【基础】/【重点】）：引导学生深入聆听作品，感知6/8拍律动的摇曳感与流动性，辨别歌曲AB两段在旋律进行方式（级进与跳进）、节奏形态（紧凑与舒展）上的对比，从而理解音乐要素如何塑造“小鸟跳跃”与“小鸟飞翔”的音乐形象，提升对音乐美的敏感度与捕捉能力。

2.【艺术表现】（【核心】/【难点】）：指导学生掌握弱起进入的准确时机、八分休止符的“声断气连”技巧以及六度大跳音程的连贯演唱。通过声音的控制——跳跃有弹性的A段与连贯舒展的B段——来表现歌曲的情感内涵，实现从“唱会歌”到“会唱歌”的质变，增强演唱的自信心与表现力。

3.【创意实践】（【拓展】/【热点】）：鼓励学生基于歌曲主题与结构，进行多维度的创意实践。包括但不限于：为歌曲编配简单的身体律动或打击乐伴奏；以小组合作形式探索不同的演唱形式（如领唱与齐唱、轮唱片段）；尝试以“保护自然”为主题进行歌词的微创作，激发学生的想象力与创造力。

4.【文化理解】（【升华】/【高频考点】）：深入挖掘歌曲的人文内涵，引导学生理解作品不仅是对自然的赞美，更是对自由、乐观、向上精神的向往。通过音乐，建立人与自然和谐共生的生态观，涵养生命情怀。

三、教材深度解析与学情精准把握

1.【教材分析】（【重要】）：《小鸟，小鸟》选自人教版七年级下册第二单元“飞翔的翅膀”，是一首深受学生喜爱的童声合唱歌曲。歌曲为F大调，6/8拍，结构清晰的两段体（A+B）。A段（主歌）由四个乐句组成，旋律多采用级进与小跳，节奏紧密，特别是八分休止符的运用，刻画了小鸟在林间跳跃、欢快鸣叫的灵动形象。B段（副歌）旋律大幅上扬，出现六度乃至八度的跳进，节奏拉宽，气息悠长，展现了小鸟展翅高飞、翱翔蓝天的开阔意境。尾声部分的“啦……”采用二声部合唱，色彩明亮，将歌曲推向高潮。歌曲既具有艺术性，又具有教育性，是训练学生声音控制、情感表达的绝佳素材。

2.【学情分析】（【基础】）：七年级学生正处于小学向初中过渡的关键期。在知识层面，他们已经初步掌握了基本的节奏型、简单的识谱能力和基础的演唱方法。然而，面对6/8拍这种复合拍子，特别是其强弱规律（强、弱、弱、次强、弱、弱）与指挥图示的配合，往往感到生疏。在技能层面，学生普遍容易忽略休止符的艺术表现力，要么将其唱断，要么将其忽略。进入变声期的男生在演唱高音时容易出现喊唱或躲避高音的现象。在心理层面，他们渴望表达个性，有较强的模仿能力，但对歌曲深层次情感的理解和细腻处理还需要教师的深度引导。

四、教学目标矩阵设定

1.【情感态度与价值观目标】：学生能在演唱中感受春天的美好与生命的活力，激发热爱大自然、热爱生活的美好情感，建立乐观向上的人生态度。

2.【过程与方法目标】：通过聆听、对比、模仿、探究等方法，感受歌曲的节拍韵律与结构特点；通过小组合作与体态律动，探索声音的强弱、连跳变化，完成歌曲的艺术处理。

3.【知识与技能目标】（【核心】）：准确掌握6/8拍子的强弱规律及指挥图示；能够用轻快、弹性与连贯、舒展的声音对比演唱歌曲的两个段落；【难点】能基本正确地把握弱起节奏和八分休止符的演唱技巧，做到“声断气连”。

五、教学重难点确立

1.【教学重点】（【重要】）：引导学生用自然、轻快、有弹性的声音演唱歌曲，准确把握6/8拍的韵律感，并能通过声音对比表现AB两段的情绪变化。

2.【教学难点】（【高频考点】/【难点】）：1.弱起小节的准确进入与八分休止符的巧妙处理；2.第二乐段旋律中大跳音程（如11|666）的音准把握及气息的连贯支持；3.二声部合唱的初步建立与声部平衡。

六、教学准备

多媒体教学设备（电子白板、音响）、钢琴、奥尔夫小打乐器（串铃、沙锤若干）、多媒体课件（包含歌曲原唱、伴奏、相关视频及图片、旋律线图谱）、乐谱支架。

七、教学实施过程（深度展开）

（一）【导入】情境·唤醒——“春天的邀请”（3分钟）

1.【课前营造】：上课铃响前，教室内轻声播放描绘春天的背景音乐（如维瓦尔第《四季·春》片段），营造轻松愉悦的氛围。

2.【师生互动】：上课伊始，教师用富有感染力的语言导入：“同学们，如果请你用一种颜色来描绘刚刚过去的冬天，你会用什么？那如果是现在窗外的春天呢？闭上眼睛，听——（教师用钢琴在高音区即兴弹奏几个跳跃的、带有装饰音的单音，模仿鸟鸣），你听到了什么？”引导学生展开联想，自然过渡到“小鸟”这一主题。这一环节旨在通过通感联觉，迅速将学生带入音乐情境。

（二）【感知】初探·印象——“小鸟飞进教室”（5分钟）

3.【完整聆听】（【基础】）：初次播放歌曲《小鸟，小鸟》的范唱音频（合唱版），要求学生带着问题聆听：“音乐中的小鸟给你带来了怎样的画面？它有时在做什么，有时又在做什么？”（板书课题）

4.【初感交流】：学生自由回答（跳跃的、飞翔的、快乐的）。教师不急于评判，而是顺势引导：“同学们感受到了两种不同的形象，这说明作曲家用了两种不同的‘音乐画笔’。让我们先来模仿一下小鸟‘跳跃’的节奏。”

（三）【探究】破译·节奏——“跳跃的小鸟”（10分钟）

5.【节奏提取】：课件出示A段典型节奏：xx|x0xxx0xx|x0xxx0||，并配上歌词“爱春天，爱阳光，爱湖水，爱花香”。

6.【对比体验】（【难点突破】）：教师用两种方式读出节奏。第一种：忽略休止符，连起来读（xx|xxxxxxx|xxxxx||）。第二种：准确休止，带有弹性的读。提问：“哪一种更像小鸟的叫声？为什么？”引导学生发现八分休止符的“留白”赋予了音乐跳跃感和生命力。

7.【模仿练习】：学生模仿第二种读法，配合拍腿动作（在休止符处轻点一下以示停顿），体会“声断气连”的感觉——即声音停止，但气息支持不松懈，内心依然有律动在继续。

8.【律动融入】：在掌握节奏后，加入6/8拍的强弱律动。教师引导学生用身体感受：第一拍拍手（强），第二、三拍右手点左掌心（弱），第四拍拍腿（次强），第五、六拍左手点右掌心（弱）。边拍边念歌词，身体微微晃动，体会小船在水中摇曳、小鸟在枝头跳跃的律动感。【非常重要】

（四）【学唱】建构·旋律——“飞翔的小鸟”（15分钟）

9.【旋律线图谱分析】（【审美感知】）：课件出示A段和B段的旋律线图谱。A段的旋律线呈现出短促、上下波动不大的锯齿状；B段的旋律线则呈现出大幅上扬的弧线。引导学生观察：“哪个线条是跳跃，哪个是飞翔？”

10.【A段学唱——灵动有弹性】（【重点】）：

1.11.教师用“lu”或“di”轻声范唱A段旋律，强调音断气连、富有弹性。

2.12.学生跟随琴声用哼鸣或闭口音模唱，注意弱起小节的进入（最后一个弱拍上吸气，心里数好拍子）。

3.13.重点纠正八分休止符处的演唱，引导学生想象小鸟啄食时“啄一下，抬一下头”的感觉，声音要轻巧。

4.14.加入歌词演唱，保持声音的弹性和高位。

15.【B段学唱——连贯舒展】（【难点】）：

1.16.教师引导学生用闻花香的感觉，深深地、缓缓地吸气，为长乐句做准备。

2.17.重点练习难点乐句：11|666|……特别是“11”到“666”的六度大跳。教师可借助手势（如双手从高处向下划弧线），引导学生体会声音位置的“高位置保持”和气息支持的对抗感，避免因音高变化而挤压喉咙。【重要】

3.18.用“u”或“hou”母音进行发声练习，寻找声音的竖直感和通道感，让声音更圆润、连贯。

4.19.演唱时，引导学生想象自己就是那只展开翅膀、乘着春风滑翔的小鸟，声音要像风筝线一样，悠长而不断。

20.【完整连唱】：钢琴伴奏，学生完整演唱全曲。教师提醒A段与B段气息与声音状态的快速切换。

（五）【深化】处理·表现——“歌声中的画面”（7分钟）

21.【力度设计】（【高频考点】）：再次聆听范唱，引导学生关注声音的强弱变化。小组讨论：哪一段应该唱得稍弱，表现小鸟在近处跳跃？哪一段应该稍强，表现小鸟飞向远处的蓝天？总结出A段用mp（中弱），B段用mf（中强），尾声“啦……”可以做渐强推向高潮，最后渐弱，仿佛小鸟飞远。

22.【演唱形式探索】：引导学生探索不同的演唱形式。如：A段可用一位同学领唱（像一只鸟在独唱），B段全体加入（像一群鸟在合唱）。或者采用男女生接唱等方式。

23.【创意律动】：请几位学生上台，随着音乐即兴创编几个简单的动作。A段可以用手指模仿小鸟啄食、跳跃；B段可以张开双臂模仿展翅飞翔。全体起立，边唱边做律动，让身体完全融入音乐。【热点】

（六）【拓展】升华·立意——“飞得更高”（3分钟）

24.【人文拓展】：播放一段关于环境污染、鸟类生存受困的短视频（对比刚才的优美画面，形成情感冲击）。短暂的沉默后，教师轻声提问：“如果有一天，歌声消失了，天空不再有飞鸟，春天还会美吗？我们能做什么？”

25.【情感升华】：引导学生认识到，歌曲中唱出的不仅是小鸟的自由，更是人类对美好环境的向往。我们每一个人都可以是保护小鸟、爱护自然的“翅膀”。

26.【创意延伸】（作业）：以小组为单位，选择完成一项任务：A.尝试为歌曲的第二声部填词，表达对自然的爱；B.查找并学唱一句与鸟有关的古诗词，下节课分享；C.画一幅《我心中的小鸟》来表达对歌曲的理解。

（七）【小结】结课·回响（2分钟）

在歌曲的伴奏音乐中，教师深情总结：“同学们，今天我们通过歌声，遇见了跳跃的、飞翔的小鸟。其实，每一个热爱音乐、热爱生活的你们，就是一只只小鸟。愿你们的歌声永远清脆，愿你们的心灵永远有一片纯净的蓝天。让我们在美好的歌声中，结束今天的音乐课。”

八、教学评价设计

本课采用形成性评价与终结性评价相结合的方式，注重评价的激励与改进功能。

1.【过程性评价】（【重要】）：教师在课堂行进中，通过观察、提问、抽查等方式，对学生的节奏模仿能力、音准把握程度、情感投入状态进行即时口头反馈。如：“你刚才的休止符停顿得非常巧妙，真正做到了‘声断气连’！”“这一组的律动非常有创意，把小鸟飞翔的舒展感表现出来了。”

2.【表现性评价】：在“深化·表现”环节，以小组为单位进行综合性展示（演唱+律动+可能的乐器伴奏）。评价维度包括：音准节奏（40%）、声音表现力与情感处理（30%）、团队合作与创意（20%）、艺术表现与台风（10%）。采用学生互评与教师点评相结合的方式，让评价成为又一次学习的机会。

九、教学反思与预设（预案）

1.【音准预设】：针对B段的六度大