初中音乐九年级下册《万泉河水润民心》说课稿

初中音乐九年级下册《万泉河水润民心》说课稿

一、教材与学情分析：寻“根”问“魂”，确立教学坐标

（一）【基础】教材的深度解读与定位

本课选自人音版九年级下册第二单元“舞剧之魂”。单元主题旨在引导学生走进舞剧艺术，感受音乐在其中的核心地位与灵魂作用。《军民团结一家亲》是经典芭蕾舞剧《红色娘子军》第四场中的著名选段，又名《斗笠舞》。这首作品诞生于1964年，是中国芭蕾史上的里程碑之作，它将西方的芭蕾艺术形式与中国革命的历史题材、民族音乐的语言完美融合-2。

从音乐本体来看，这首作品具有极高的艺术价值与教学价值。其旋律源自海南黎族民歌《五指山歌》，具有鲜明的民族五声调式特征（D宫调式），旋律线条先抑后扬，委婉中蕴含坚定-2【重要】。歌曲结构为单二部曲式，第一乐段由四个乐句构成“起承转合”之势，节奏平稳，情感亲切；第二乐段通过向上四度移调（转至G宫调）和节奏拉宽的手法，将音乐推向高潮，展现了从“军民鱼水情”到“团结向前进”的情感升华-3。此外，作品中女声齐唱、混声合唱及转调等演唱形式的变化，是理解音乐如何塑造场景、推动情节的关键。

在课程改革理念下，本课的教学不应停留在简单的学唱层面，而应深入挖掘作品的文化内涵与艺术价值。我将本课定位为“文化理解语境下的歌唱综合课”，旨在引导学生通过歌唱，探寻音乐之根（民族民间音乐）、体验舞剧之魂（音乐与舞蹈的融合）、感悟历史之情（革命理想主义与英雄主义）。

（二）【基础】学情的精准画像

授课对象为九年级学生。经过三年的音乐学习，他们具备了一定的音乐基础知识（如识谱能力、对音乐要素的感知力）和鉴赏能力。他们能够较为准确地把握歌曲的情绪，并对历史题材作品有基本的认知框架。

然而，挑战同样存在：第一，九年级学生处于变声期后期，对声音的控制和气息的运用需要科学引导；第二，芭蕾舞剧作为高雅艺术，离学生的生活经验较远，他们对于“舞剧音乐如何叙事、如何抒情”缺乏直观体验和深度理解【难点】；第三，对于歌曲创作中“移调”、“和声”等专业技法的表现作用，需要教师设计巧妙的活动化抽象为具体。

因此，我的教学策略是：以“情”带声，解决演唱技巧；以“剧”引趣，打通艺术壁垒；以“比”促思，深化音乐理解。

二、教学目标与核心素养：三维融合，指向育人价值

基于上述分析，我确立了本课的教学目标，旨在通过艺术实践，落实音乐学科核心素养：

1、审美感知：通过聆听、对比、分析，能够辨识歌曲中两个乐段在调式、节奏、力度上的变化，感受民族五声调式的旋律韵味，理解移调、合唱等手法对情感表达的作用。【重要】

2、艺术表现：能用自然、圆润的声音，亲切而富有感情地演唱歌曲《军民团结一家亲》。能够准确表现第一乐段的抒情优美与第二乐段的坚定豪迈，并尝试用二声部合唱表现音乐的立体感。【高频考点】

3、文化理解：了解芭蕾舞剧《红色娘子军》的创作背景，知道音乐素材与海南民歌《五指山歌》的渊源关系，感悟“军民鱼水情”的深刻内涵，增强民族自豪感和文化自信。【热点】

三、教学重难点：聚焦核心，破解关键

教学重点：能用正确的呼吸和发声方法，深情并茂地演唱歌曲，准确表现歌曲的情绪变化。【基础】

教学难点：1、理解并表现第二乐段移调所产生的色彩变化和情感推进作用。

2、在二声部合唱中，保持声部间的均衡与和谐，感受和声的美感。【难点】

四、教学方法与准备：跨学科视野，以生为本

教法：情境创设法、对比聆听法、示范法、启发提问法。我将借鉴“体验式教学”的理念，引导学生从“听剧”到“唱剧”再到“品剧”。

学法：体验感悟法、合作探究法、比较分析法。

教学准备：多媒体课件（含《红色娘子军》舞剧视频片段、《五指山歌》音频）、钢琴、谱例。

五、教学实施过程：层层深入，从“听”到“唱”再到“悟”

本课的教学过程，我设计了五个环环相扣的环节：情境导入——探究体验——实践表现——拓展升华——课堂小结。其中，“探究体验”与“实践表现”是核心环节，将占据课堂的大部分时间。

（一）情境导入：足尖上的中国故事（预计3分钟）

上课伊始，我将播放一段精心剪辑的《红色娘子军》舞剧视频片段。这段视频包含两个部分：开头是娘子军战士英姿飒爽的“足尖操练”场面，紧接着切换到第四场“斗笠舞”中军民联欢的温馨画面。视频播放时，我暂不揭示课题，只提问：“同学们，这段视频中的舞蹈形式是什么？（芭蕾舞）你们在这段画面中感受到了几种不同的情绪？（从坚毅、力量到温馨、喜悦）是什么让这两种情绪如此紧密地联系在一起？”【重要】学生通过观察会发现，是音乐将不同场景、不同情绪贯穿起来。由此，我顺势引出课题——《万泉河水润民心》，并简要介绍《红色娘子军》在世界芭蕾史上的独特地位——用西方的足尖艺术，讲述中国红色的英雄故事。这一导入，旨在建立学生对“舞剧音乐”的直观感知，激发探究兴趣。

（二）探究体验：寻访万泉河的音符（预计15分钟）

本环节是解决教学重点、突破难点的关键，我将引导学生从“源”、“形”、“情”三个层面进行探究。

1、寻“源”——聆听与发现（对比分析）：

初次聆听全曲，我提出问题：“这首优美的旋律，它的故乡在哪里？”学生带着问题聆听，之后我播放海南黎族民歌《五指山歌》片段。两相对比，学生能清晰地发现《军民团结一家亲》的旋律骨架与《五指山歌》如出一辙【基础】。我顺势讲解作曲家杜鸣心、吴祖强如何巧妙地运用民族音乐素材，进行艺术再创造，使作品既有民族的根，又有时代的气韵-1。这一设计，不仅是知识的传授，更是“文化理解”核心素养的落地。

2、探“形”——分析与梳理（曲式结构）：

引导学生对照谱例，跟随钢琴用“lu”声轻声哼唱旋律，同时思考：歌曲可以分为几个部分？每个部分给你的感觉有什么不同？通过哼唱和讨论，师生共同归纳出歌曲的单二部曲式结构。

【基础】第一乐段（A段）：四个乐句，起承转合。第一乐句“万泉河水清又清”旋律从高音“2”先下行后上扬，如同清泉流淌；第二乐句旋律委婉；第三乐句落在“6”音上，形成色彩对比；第四乐句出现附点节奏，情绪开始涌动。

【重要】第二乐段（B段）：观察谱例，学生能发现旋律升高了（移调），节奏变宽了。我在这里将设计一个“移调对比”的聆听活动：用钢琴分别弹奏原调和移调后的乐句，让学生闭上眼睛感受，哪一遍“阳光更灿烂”？学生会直观地感受到移调带来了调性的明暗变化，使音乐豁然开朗，情绪由亲切的“叙述”转向自豪的“赞颂”-3。

3、悟“情”——演唱与思辨（形式变化）：

再次观看舞剧视频片段，这次重点关注“谁在唱”。学生通过视听发现：第一乐段是乡亲们（女声齐唱）在唱，表达对战士的关爱；第二乐段转调后，变成了军民一起（混声合唱）在唱，情绪高涨。我进一步提问：“为什么作曲家要这样安排演唱形式？”引导学生理解：演唱形式的变化，服务于剧情发展，从“民拥军”的个体情感，升华为“军民团结”的集体意志和必胜信念【热点】。至此，“音乐是舞剧的灵魂”这一抽象概念，在学生的探究中变得具体而丰满。

（三）实践表现：唱响军民鱼水情（预计18分钟）

本环节是“艺术表现”核心素养的集中体现，我将采用“以情带声、声情并茂”的教学策略，分层次推进演唱教学。

1、基础学唱——以“情”带“声”（第一乐段）：

在充分理解情感的基础上，学生跟随琴声填词演唱第一乐段。我重点指导学生运用“高位弱控制”的声音，表现第一乐段的亲切与柔美。针对九年级学生变声期的特点，强调气息的连贯与支持，避免喊唱。对第四乐句“军民团结打敌人”中的附点节奏和重音记号进行细致处理，引导学生唱出“决心”，但要注意力度控制，不能破坏了整体的音乐美感【重要】。

2、难点突破——以“比”促“合”（第二乐段）：

第二乐段的移调演唱和合唱是本课的最大难点。

【难点】对于移调，我将引导学生用“搭桥”的方法找到新调的音高。例如，前一段最后一个音是“1”（D宫），移调后的第一个音也是“1”（G宫），但感觉不同。我让学生体验“站在台阶上向上看”的感觉，寻找声音的“高空位置”，从而唱出明亮、辉煌的音色。

对于二声部合唱，我将采用“减法”和“加法”策略。先做“减法”：将学生分成两组，分别用“wu”和“a”母音，在钢琴辅助下分别巩固高低声部旋律，重点解决低声部容易“跑调”的问题（可借助“旋律接龙”游戏强化低声部记忆）-3。再做“加法”：当两声部分别稳定后，要求学生在合唱时学会“倾听”，即在高声部能听到低声部的根音支撑，在低声部能听到高声部的旋律流动。我用手势指挥，引导两声部寻求声音的和谐与平衡。

3、完整演绎——以“演”助“兴”：

学生带着对作品的理解，完整演唱全曲。第一乐段用女声齐唱（或全班柔声唱），第二乐段转调处全班进入合唱，并适当渐强，将歌曲推向高潮。在演唱的同时，我鼓励几位有舞蹈基础或感兴趣的同学，模仿之前视频中简单的“斗笠舞”手位和足尖站位，在歌声中进行即兴表演-3【重要】。这种跨学科的尝试，能让学生更直观地体验舞剧艺术的综合魅力，实现“唱中品剧，剧中促唱”。

（四）拓展升华：从经典到永恒（预计5分钟）

“这首诞生于60年前的作品，为什么至今仍被传唱？”我以此问题引发学生思考。随后播放两个简短视频片段：一是现代舞者用当代语汇重新演绎的《红色娘子军》片段；二是在新时代背景下，军民携手抗震救灾的真实画面。引导学生认识到，艺术作品的形式会随着时代发展而变化，但其中蕴含的“团结一心、坚韧不拔”的精神内核是永恒的。这种精神，不仅在战争年代需要，在实现民族复兴的今天同样需要。这一环节，将音乐学习从艺术层面提升到精神层面，实现课程的育人价值。

（五）课堂小结与作业布置（预计4分钟）

1、小结：师生共同回顾本课所学——我们寻访了海南民歌的“根”，感受了移调与合唱的“形”，领悟了军民团结的“魂”。音乐，让历史有了声音，让精神得以传承。

2、作业：【基础】作业：有感情地向家人演唱《军民团结一家亲》，并讲述《红色娘子军》的故事。

【选做】作业（跨学科探究）：感兴趣的同学可以查阅资料，探究《红色娘子军》的历史原型，或分析电影版、舞剧版《红色娘子军》在艺术表现上的异同。

六、板书设计：简洁直观，构建知识图谱

左侧：乐句与结构——展示“起承转合”及“A+B”结构

中间：核心技法——标注“移调”（豁然开朗）、“合唱”（众志成城）

右侧：情感线——民拥军（亲切温馨）→团结紧（坚定自豪）→向前进（辉煌激昂）

七、教学反思与预设

本课的