初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》教学设计

初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》教学设计

一、教学内容与背景分析

【基础】本节课选自人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵》，是本单元的核心唱段教学。教学内容为京剧传统经典剧目《定军山》中的著名老生唱段《这一封书信来得巧》。该唱段讲述了三国时期老将黄忠在接收到敌军书信后，胸有成竹、定下妙计，并部署作战计划的场景，集中展现了老当益壮、智勇双全的名将风范。

【重要】从音乐本体来看，此唱段为西皮流水板式，一板一眼（即2/4拍记谱，但实际演唱具有有板无眼、节奏紧迫的“流水板”特征），旋律线条明快爽朗，字多腔少，句句紧连，具有极强的叙事性和感染力。唱腔属于老生行当，采用大嗓（真声）演唱，音色刚劲挺拔、苍劲有力。其唱词中包含了大量的尖团字、上口字，是体验京剧音韵规律的绝佳范本。通过本课的学习，学生不仅能学会一段经典的京剧唱腔，更能以此为窗口，窥见京剧艺术中“板式驱动情感”、“行当决定音色”、“湖广音中州韵”的深层美学逻辑。

二、学情分析

【基础】授课对象为八年级学生，这一阶段的学生生理上正处于变声期，对嗓音的使用和保护有初步意识，京剧老生的大嗓真声演唱恰好适配他们此时的发声特点，不易造成声带损伤，反而能引导他们找到科学的发声位置。心理上，他们具备了一定的历史知识储备（对三国故事有所了解）和逻辑思维能力，能够理解剧情与音乐之间的关联。

【难点与挑战】然而，学生普遍生活在以流行音乐为主的大众文化环境中，对京剧的节奏（尤其是“板眼”感觉）、音韵（尖团字、上口字）和特殊的润腔技巧（如倚音、滑音）感到陌生甚至排斥，容易出现“找不着调”、“唱着像流行歌”或“不好意思唱”的情况。因此，如何消除学生对京剧的距离感，将“模仿”转化为“有意识的艺术表现”，是本节课教学设计的核心着力点。

三、教学目标设计

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养内涵，制定以下教学目标：

1.审美感知：

【基础】能够聆听并辨别西皮流水的板式特征（有板无眼、节奏急促），感受老生唱腔刚劲挺拔的音色美感。

【重要】能够辨识唱段中的上口字（如“书”、“得”）与尖团字（如“信”、“小”），理解其对于形成京剧韵味的作用。

2.艺术表现：

【重要】能够用自然、结实的大嗓（真声）较为完整、准确地演唱《这一封书信来得巧》的核心段落。

【难点】能够在演唱中初步运用胸腔共鸣，模仿老生的声音位置；能够配合简单的身段（如上马、勒缰、指向前方），表现出黄忠老将的豪迈气概。

3.创意实践：

【热点】能够结合《定军山》的电影史知识（中国第一部电影），尝试探讨京剧表演与早期电影艺术的关联。

【高频考点】能够尝试运用本节课所学的尖团字发音规律，去辨析其他京剧唱段或现代京歌中的咬字特点。

4.文化理解：

【非常重要】通过了解《定军山》的剧情及黄忠的人物形象，感悟中国传统价值观中老当益壮、为国效力的忠勇精神。

通过对比京剧与当代流行音乐的节奏、发声差异，理解京剧作为“国粹”的独特艺术价值与文化地位。

四、教学重点与难点

1.教学重点：

【重要】准确掌握西皮流水板的节奏韵律，能用大嗓清晰、有力地演唱唱段。

2.教学难点：

【难点】准确把握尖团字、上口字的咬字归韵，唱出京剧的“味儿”。在唱和做的结合中，初步展现人物英武豪迈的气度。

五、教学准备

多媒体教学设备（一体机）、钢琴、京劇伴奏音频（纯伴奏）、教师京剧服装道具（如髯口、马鞭，用于激发兴趣和示范）。

六、教学实施过程

（一）时空对话·导入

上课伊始，教师并未直接宣布课题，而是播放一段无声电影片段——1905年北京丰泰照相馆拍摄的《定军山》剧照轮播及背景介绍视频（配以古琴背景音乐）。视频定格在谭鑫培先生的剧照上。

师：同学们，刚才我们看到的是中国电影史上的开山之作。当它在大银幕上放映时，万人空巷。令人惊叹的是，这部电影记录的并非寻常的生活场景，而是一种已经存在了数百年的古老艺术——京剧。今天，就让我们穿越时空，回到那个三国纷争的年代，走进老将黄忠的内心世界，去聆听那一封来得巧的书信。

（设计意图：从“中国第一部电影”这一具有民族自豪感的切入点入手，将国粹京剧与近代科技文明巧妙勾连，迅速抓住学生的注意力，消除时空隔阂，为本课注入厚重的历史文化底色。）

（二）初闻其声·整体感知

1.范唱感染：

教师佩戴髯口，手持马鞭，以饱满的精神状态现场范唱全曲（或播放谭派传人高质量演唱视频）。范唱时注重眼神的运用和身段的挺拔，展现黄忠接到书信后的得意与自信。

2.问题引导：

听完后，请学生用一个词或一句话来形容刚才听到的音乐和老将军的心情。

预设学生回答：激动、得意、自信、命令、急促。

师小结：这段音乐节奏紧促，一字一音，如同行军打仗的步伐，这就是京剧中西皮唱腔里的“流水板”。它最能表现人物激昂、紧迫的情绪。今天我们就来学唱这一段。

（设计意图：教师的现场范唱具有不可替代的感染力，能让学生直观感受到国粹的魅力，打破对京剧“难、慢、听不懂”的刻板印象。开放性的提问旨在引导学生从感性层面捕捉音乐的第一印象。）

（三）细品其韵·分句研习

此环节为核心教学环节，将采用“念、唱、做”三位一体的沉浸式教学法。

1.【基础】念词·正音（解决咬字难点）：

（1）教师带领学生按京剧韵白节奏念第一句：“这一封书信来得巧”。

重点解决：

“书”：上口字，念“shǖ”而非“shū”，韵母为“ǖ”，口型撮起。

“信”：尖字，舌尖抵住牙齿发音，声母为“s”而非“x”，念“sìn”。

（2）带领学生念核心排比句：“头通鼓，战饭造，二通鼓，紧战袍，三通鼓，刀出鞘，四通鼓，把兵交。”

强调节奏的递进感，语速要由稳健逐步加速，显示出军令如山的紧迫感。

（3）教师运用柯达伊教学法中的节奏读法，用“da”模拟板鼓声，带领学生将歌词的节奏读准确，尤其是休止符和附点节奏，感受“板”的力度。

2.【重要】模唱·润腔（解决旋律难点）：

（1）旋律剥离：教师用钢琴（或用京胡音色电子琴）慢速弹奏旋律，学生用“la”或“bang”哼唱，熟悉音高和旋律走向。特别注意倚音和滑音记号，这是形成京剧韵味的关键。

（2）代入唱词：逐句跟琴填词演唱。此环节教师要敏锐纠错，尤其是对尖团字的保持和音准的把握。

重点打磨“天助黄忠成功劳”一句：

“功”字的润腔：实际演唱中并非简单的“gong”，而是有由低到高的上挑音，教师需放慢速度分解示范这一装饰音的唱法。

“劳”字的收音：要归韵到“ao”上，口型要保持，不能过早闭上。

（3）难点突破——流水板的“紧打慢唱”感：

虽然是有板无眼，但教师需引导学生体会演唱时内心的律动感。可以让学生一边用手掌拍击桌面模拟“板”（强拍），一边演唱。在“头通鼓”等排比句处，引导学生感受虽然节奏快，但每个字都要像“大珠小珠落玉盘”一样，清晰有力，不能拖泥带水。

3.【难点】身段·传神（解决表演难点）：

（1）眼神训练：“站立在营门传令号”，眼睛要极目远眺，仿佛看到了千军万马。教师指导学生瞪大眼睛，目光聚焦于远处一点。

（2）手势训练：

“传令号”：一手做剑指（食指中指并拢），从胸前有力地向前上方指出。

“归营号”：双手做勒马状（双手握拳，一前一后），配合身体微微后仰，表现勒马回转的英姿。

（3）步伐训练：教授简单的“丁字步”站姿，身体挺拔，双手自然下垂或扶玉带（腰带位置），展现武将气度。

（4）学生分组模仿练习，教师巡回指导，鼓励学生抛开羞涩，大胆表现。邀请几名学得好的学生上台戴上髯口、挥动马鞭进行展示，台下同学为其伴唱。

（设计意图：此环节将抽象的音乐符号转化为可感知的念白节奏、可控制的发声技巧、可模仿的身体语言。通过“念正其字，唱润其腔，做传其神”的分层推进，将教学难点逐一分解，让学生在亲身实践中体验从“会唱”到“唱好”再到“演好”的进阶过程，实现深度学习。）

（四）溯其源流·文化拓展

1.背景补遗：

师：大家刚才演活了老将军黄忠。为什么他如此高兴？因为夏侯渊的书信正中他下怀，让他有了破敌之策。这个故事正是出自《三国演义》。中国第一部电影《定军山》为何选择这段故事？正是因为谭鑫培先生把黄忠的英勇和智慧演绝了。

2.板式对比：

【热点】播放现代京剧或京歌（如《唱脸谱》中净角的唱段）片段，让学生对比今天所学的西皮流水与京歌在节奏、伴奏乐器上的异同。

引导学生思考：为什么在快速发展的今天，我们还要学唱一百多年前的唱腔？

学生讨论后，教师升华：因为在这些古老的板式和韵白里，藏着我们中国人的精气神。黄忠的“老当益壮”，正是我们民族不屈不挠的精神写照。

（设计意图：将孤立的一首唱段放回到历史长河和文化语境中，从三国故事到电影史，再到现代审美对比，层层拓宽学生的文化视野，实现从“学技艺”到“悟精神”的升华，落实文化理解素养。）

（五）京韵留声·课堂小结

1.完整展演：

全班学生起立，保持丁字步站立。在伴奏音乐响起时，全体同学一边演唱，一边配合简单的动作（第一句做看书信状，排比句时右手随节奏有力地向前指四次，最后一句做勒马状）。教师指挥并领唱。

2.结语：

师：同学们，这一封书信来得巧，它让我们巧遇了一段历史，巧遇了一种精神，更巧遇了中华文化的瑰宝——京剧。希望大家记住今天这种酣畅淋漓的感觉，今后在听到京剧的锣鼓点时，能会心一笑，这是我们的乡音，是我们的国粹。下课！

（设计意图：在全体的展演中结束课程，让每个学生都获得成功的体验和艺术表现的成就感。教师的结语将个人