部编版七年级下册古诗词赏析

部编版七年级下册古诗词赏析七年级下册的古诗词学习，如同一次穿越时空的旅行。我们将与王维共赏月下幽篁，随李白聆听夜笛悠扬，伴岑参远赴边塞，同杜甫俯瞰泰山雄姿。这些作品或清新隽永，或慷慨激昂，或沉郁顿挫，或哲理深邃，它们不仅是文学的瑰宝，更是情感的寄托与智慧的结晶。本赏析旨在引导同学们更深入地理解这些诗作的内涵，感受古典文学的魅力，提升审美情趣与文化素养。一、山水田园与边塞豪情：心境的写照与时代的回响本单元的诗歌，为我们展现了不同的生活画卷与情感世界。《竹里馆》——王维：独坐幽篁里，弹琴复长啸王维的五言绝句，向来以“诗中有画，画中有诗”著称。《竹里馆》便是这一特点的绝佳体现。“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”开篇即勾勒出一幅静谧的画面：诗人独自一人，置身于幽深的竹林之中。“幽篁”二字，不仅点出了环境的清幽，也暗示了心境的宁静。“弹琴”与“长啸”两个动作，是诗人情感的自然流露。琴声悠扬，可与自然共鸣；长啸一声，则似要将胸中块垒尽情抒发。这并非孤寂的哀嚎，而是一种超然物外的自得其乐。“深林人不知，明月来相照。”进一步深化了这种宁静致远的意境。诗人独坐无人知晓，唯有一轮皎洁的明月，如同知己般洒下清辉，静静相伴。这里的“明月”，早已不是简单的景物，而是诗人高洁品格与孤寂心境的象征。全诗语言平淡自然，却意境深邃，寥寥二十字，便将诗人内心的恬淡与清幽的环境完美融合，营造出一种物我两忘的境界。《春夜洛城闻笛》——李白：此夜曲中闻折柳，何人不起故园情李白的诗歌，往往充满了浓厚的情感色彩和浪漫主义气息。《春夜洛城闻笛》便是一首脍炙人口的思乡佳作。“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”夜幕低垂，春风沉醉，不知何处传来悠扬的笛声，它像一缕无形的丝线，悄然飘散，弥漫了整个洛阳城。“暗飞声”的“暗”字用得极妙，既写出了笛声的悠扬缥缈，也暗示了闻笛人内心的触动是悄然发生的。“满洛城”则夸张地写出了笛声的穿透力之强，以及它所引发的广泛共鸣。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”关键在于“折柳”二字。古人有折柳送别的习俗，“柳”谐音“留”，寓含惜别与思念之意。因此，“折柳”曲本身就带有浓浓的思乡怀人之情。在这样一个春夜，听到这样的曲子，谁能不油然而生对故乡的深切思念呢？“何人不起”以反问的语气，强化了思乡情感的普遍性与强烈程度。全诗由景入情，由声及心，情感层层递进，真挚动人。《逢入京使》——岑参：马上相逢无纸笔，凭君传语报平安岑参是盛唐著名的边塞诗人，其作品多描绘边塞风光与军旅生活。《逢入京使》便是一首写于远赴边塞途中的七言绝句，质朴自然，却蕴含着深厚的情感。“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。”开篇即点出“故园东望”，一个“望”字，饱含了对家乡的无限眷恋。“路漫漫”则写出了征途的遥远与艰辛，也暗示了归乡之难。正因如此，诗人不禁悲从中来，“双袖龙钟泪不干”，以夸张的手法，生动形象地描绘了自己泪流满面的情态，将思乡之情推向高潮。“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”正在极度思念之际，恰巧在马上遇到了回京的使者。这突如其来的相遇，让诗人欣喜若狂，急于托他给家人捎信。然而，仓促之间，“无纸笔”，这一小小的波折，更显出行旅的匆忙与不便。但诗人并未因此放弃，而是急中生智，“凭君传语报平安”。这朴素的请求，看似平淡，实则蕴含着千言万语。一句“平安”，是对家人最大的慰藉，也饱含了诗人对家人的深情。全诗语言朴素无华，情感真挚浓烈，将远行者的复杂心绪刻画得淋漓尽致。《晚春》——韩愈：草树知春不久归，百般红紫斗芳菲韩愈的这首《晚春》，构思新颖，富有情趣，展现了暮春时节的生机与活力。“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”诗人以拟人化的手法，赋予草树以人的情感与意识。它们似乎知道春天即将离去，于是都使出浑身解数，争奇斗艳，尽情绽放生命中最后的绚烂。“斗芳菲”三字，将百花盛开、万紫千红的景象描绘得生动形象，充满了动态美。“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。”这两句是全诗的点睛之笔，也是历来为人称道的妙句。诗人笔锋一转，写到了杨花和榆荚。它们不像其他花草那样拥有艳丽的色彩和芬芳的香气，似乎显得“无才思”。然而，它们也不甘示弱，“惟解漫天作雪飞”，纷纷扬扬地随风飘舞，化作一片洁白的“雪花”，装点着春天的最后时光。这里的“无才思”，并非真的贬低，反而有一种天真烂漫、率性而为的可爱。它们不与百花争艳，却以自己独特的方式告别春天，同样充满了生命的活力与情趣。全诗通过花草树木的视角，表达了对春天的留恋，也蕴含着珍惜时光、尽情展现自我的人生态度。二、英雄赞歌与人生感悟：不朽的传奇与深邃的思考本单元的诗歌，既有气壮山河的英雄史诗，也有登高望远的人生感慨。《木兰诗》——北朝民歌：万里赴戎机，关山度若飞《木兰诗》是我国南北朝时期北方的一首长篇叙事民歌，也是一首不朽的英雄史诗。它讲述了木兰女扮男装，代父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，最后辞官还家的故事，充满了传奇色彩。诗歌开篇以“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息”设置悬念，引出木兰的忧虑。随后，“愿为市鞍马，从此替爷征”一句，展现了木兰的果敢与孝心。征途之中，“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣”，寥寥数语，便勾勒出艰苦卓绝的战争环境和木兰矫健的英姿。“将军百战死，壮士十年归”，高度概括了战争的残酷与木兰征战的漫长。凯旋归来，木兰不慕荣利，“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡”，展现了她纯朴高洁的品格。结尾的“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？”以巧妙的比喻，赞美了木兰的智慧与乔装的成功，也增添了诗歌的趣味性。《木兰诗》塑造了木兰这一不朽的艺术形象，她既是英勇善战的战士，又是孝顺父母的女儿，既有英雄气概，又有女儿情怀。诗歌语言质朴明快，节奏鲜明，富有音乐性，运用了互文、排比、对偶等多种修辞手法，使得全诗气势磅礴，感人至深。《登幽州台歌》——陈子昂：前不见古人，后不见来者陈子昂的《登幽州台歌》是一首登高抒怀的杰作，全诗苍劲有力，意境雄浑，情感深沉悲壮，具有震撼人心的力量。“前不见古人，后不见来者。”诗人登上幽州台，极目远眺，思绪万千。他想到了古代那些能够礼贤下士的贤明君主（古人），如今已不复可见；又想到了未来那些能够赏识人才的英主（来者），自己也无缘得见。这两句俯仰古今，写出了时间的绵长与人生的短暂，也抒发了诗人怀才不遇、生不逢时的苦闷与孤独。“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”放眼望去，天地是如此的广阔无垠，宇宙是如此的苍茫悠远。在这浩渺的天地之间，诗人感到了自身的渺小与孤独。想到自己的理想抱负无法实现，一种巨大的悲哀与苍凉涌上心头，不禁“独怆然而涕下”。“独”字点出了诗人的孤高与寂寞，“怆然涕下”则将这种悲怆的情感推向了顶点。全诗语言洗练，意境开阔，通过时空的对比和个人渺小感的抒发，表达了一种深邃的宇宙意识和人生感慨，具有强烈的艺术感染力。《望岳》——杜甫：会当凌绝顶，一览众山小《望岳》是杜甫青年时期的作品，通过描绘泰山雄伟磅礴的气象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出诗人对祖国山河的热爱之情，以及不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概。“岱宗夫如何？齐鲁青未了。”开篇以设问起笔，点出泰山的尊称“岱宗”，并以“齐鲁青未了”作答，写出了泰山横跨齐鲁大地，青翠的山色无边无际的景象，从宏观上勾勒出泰山的雄伟阔大。“造化钟神秀，阴阳割昏晓。”诗人进一步描绘泰山的神奇秀丽和巍峨高大。“钟”字将大自然人格化，仿佛大自然把所有的神奇和秀美都集中在了泰山身上。“割”字用得极为传神，写出了泰山高耸入云，将山南山北分割成明暗两部分，就像早晨和黄昏一样分明，突出了泰山遮天蔽日的形象。“荡胸生曾云，决眦入归鸟。”这两句写的是近望所见。山中云气层出不穷，荡涤着诗人的心胸；诗人极力张大眼睛远望归鸟入山，眼眶似乎都要裂开。这不仅写出了泰山景色的壮丽，也表现了诗人对泰山景色的迷恋与赞叹。“会当凌绝顶，一览众山小。”最后两句，由望岳而产生了登山的意愿。“会当”是“一定要”的意思，表现了诗人不怕困难、勇于攀登顶峰的决心。“一览众山小”则是诗人想象自己登上泰山之巅后，俯瞰群山，它们都显得那么矮小的情景。这既是诗人登山的愿望，也是他人生抱负的象征，蕴含着“站得高，看得远”的哲理。全诗意境高远，气势雄浑，对仗工整，语言精炼，是咏泰山的千古绝唱。《登飞来峰》——王安石：不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层《登飞来峰》是王安石的代表作之一，这首诗借登高望远，抒发了诗人远大的政治抱负和勇往直前、无所畏惧的进取精神。“飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。”诗人登上飞来峰上的高塔，听说在塔上清晨鸡鸣时分可以看见太阳升起。“千寻”极言塔之高，“闻说”二字则增添了几分神奇色彩，也为下文的议论做了铺垫。“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”这两句是全诗的精华所在，富含哲理。诗人登高望远，视野开阔，即使有“浮云”遮挡视线，他也毫不畏惧。因为他深知，“自缘身在最高层”。这里的“浮云”，既可以指眼前的自然景象，也可以比喻社会上的种种阻碍、干扰和谗佞小人。“身在最高层”，不仅指地理位置的高处，更指思想境界的高处和政治地位的高处。诗人以理入诗，表现了他高瞻远瞩的政治眼光和对前途充满信心的豪迈气概。全诗借景抒情，寓理于景，言简意赅，意境开阔，富有哲理意味。三、田园寻趣与家国情怀：生活的诗意与时代的忧思本单元的诗歌，展现了诗人对田园生活的热爱，对国家命运的关切，以及对社会现实的反思。《游山西村》——陆游：山重水复疑无路，柳暗花明又一村陆游的《游山西村》是一首纪游抒情诗，描绘了江南农村的日常生活与自然风光，充满了生活气息和乐观精神。“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。”开篇写农家的热情好客。不要笑话农家腊月酿的酒浑浊，丰收之年，他们准备了丰盛的菜肴款待客人。“莫笑”二字，表现了诗人对农家生活的理解与尊重；“足鸡豚”则写出了农家的淳朴与富足。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”这两句是脍炙人口的千古名句，写的是诗人在山间水畔游览时所见到的景象和感受。山峦重叠，水流曲折，正担心无路可走时，忽然柳色深绿，花色明艳，又一个村庄出现在眼前。这不仅描绘了山村自然风光的变化万千，更蕴含了深刻的人生哲理：在困境中坚持下去，往往会出现转机，迎来新的希望。“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。”这两句写的是山村的民俗风情。春社日临近，人们吹箫打鼓，热闹非凡；村民们衣冠简朴，保留着淳朴的古代风气。这表现了诗人对田园生活的喜爱和对淳朴民风的赞赏。“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。”最后两句，诗人表达了对田园生活的向往。如果今后有机会趁着月色出来闲游，我会拄着拐杖，随时在夜晚来敲你的家门。这既是对友人的邀请，也是诗人内心愿望的流露。全诗语言自然平实，意境清新隽永，充满了生活情趣和人生智慧。《己亥杂诗（其五）》——龚自珍：落红不是无情物，化作春泥更护花龚自珍的《己亥杂诗》共有三百一十五首，本诗是其中的第五首，写于诗人辞官离京之时，抒发了诗人辞官后的离愁别绪以及虽辞官但仍心系国家的爱国情怀。“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。”开篇即点明“离愁”，而且是“浩荡”的离愁，可见其愁绪之深广。“白日斜”的景象，更增添了离别的伤感氛围。“吟鞭东指即天涯”，写诗人挥动马鞭，向东而去，从此便与京城相隔天涯海角。这两句将离别的愁绪与辞官的决绝交织在一起。“落红不是无情物，化作春泥更护花。”这两句是全诗的点睛之笔，也是龚自珍的名句。诗人以“落红”自喻。落花纷纷扬扬，看似无情地离开枝头，但它们并非毫无用处，而是化作春天的泥土，继续滋养着新的花朵。这里，诗人将自己比作“落红”，虽然离开了官场，但并非从此不问世事，而是要像落红化作春泥一样，继续为国家和人民贡献自己的力量。这两句诗，意境优美，情感真挚，富有哲理，表现了诗人无私奉献的精神和对国家前途命运的深切关怀。《泊秦淮》——杜牧：商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花《泊秦淮》是杜牧的代表作之一，这首诗借陈后主（陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺那些不从中汲取教训而醉生梦死的晚唐统治者，表现了诗人对国家命运的无比关怀和深切忧虑。“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”开篇描绘了秦淮河畔朦胧冷清的夜景。“烟”、“寒水”、“月”、“沙”四个意象，被两个“笼”字巧妙地融合在一起，营造出一种迷蒙、冷寂的氛围。“夜泊秦淮近酒家”点出了停泊的地点和时间，也为下文的抒情做了铺垫。“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”这两句是全诗的主旨所在。诗人听到江对岸的歌女还在唱着《玉树后庭花》这首亡国之音，不禁感慨万千。“商女”即歌女，她们或许真的不知道这首曲子背后的亡国之恨，但诗人真正批判的，并非商女，而是那些听曲的达官贵人，是那些沉迷于声色犬马、不顾国家安危的统治者。“犹唱”二字，充满了辛辣的讽刺和深深的确痛。全诗意境悲凉，语言含蓄，寓意深刻，具有强烈的现实批判性。《贾生》——李商隐：可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神李商隐的《贾生》是一首借古讽今的咏史诗，通过对汉文帝召见贾谊，却只关心鬼神之事，而不询问民生疾苦这一史实的咏叹，讽刺了晚唐皇帝求仙访道、不顾国计民生的昏庸特性，也寄寓了诗人自己怀才不遇的感慨。“宣室求贤访逐臣，贾