初中音乐七年级下册《龙船调》欣赏课创新教学设计

初中音乐七年级下册《龙船调》欣赏课创新教学设计

一、教学背景与设计理念

（一）教材分析

本课教学内容选自人音版七年级下册第五单元“环球之旅（一）——亚洲之声”，实则精选中国湖北利川民歌《龙船调》作为民族民间音乐赏析的深化与拓展案例。该作品被誉为世界二十五首优秀民歌之一，其旋律跌宕起伏，歌词生活气息浓郁，特别是“妹娃要过河，哪个来推我嘛”的盘歌对唱形式，集中体现了鄂西南土家族民歌的独特魅力与审美趣味。将《龙船调》置于七年级下册，旨在引导学生从世界音乐的宏观视角回归本民族音乐文化的微观深处，通过经典作品的赏析，建立文化自信，理解“民族的即是世界的”深刻内涵。

（二）学情分析

【基础】七年级学生正处于从童声向青少年变声的关键期，同时具备了初步的音乐感知能力和一定的文化理解力。他们在小学阶段接触过部分民歌，但对民歌的地域风格、润腔技巧、文化背景的认知尚显浅薄。此阶段学生好奇心强，乐于参与互动体验，但注意力容易分散，需要设计富有层次感和挑战性的活动来维持其学习兴趣。对于《龙船调》中特有的方言、滑音、甩腔等【难点】，学生可能感到陌生和难以模仿，需要教师进行专业、细致的引导与分解。

（三）设计理念

本设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养导向，以“立足素养，以美育人”为宗旨，确立以下设计理念：

1.深度体验，激活审美感知：不满足于表面的聆听，通过“浸润式”的听觉分析、动态图谱、方言模仿，引导学生深入作品内部，感知其旋律、节奏、音色、结构中蕴含的独特美感。

2.文化理解，厚植家国情怀：将《龙船调》视为土家族文化的“活化石”，通过追溯其与端午节划龙船习俗的关联、解读歌词中的生活场景，使学生理解音乐是文化的生动表达，从而增强民族自豪感和文化认同感。

3.创意实践，赋能个性表达：鼓励学生在理解原作风骨的基础上，进行“盘歌”创编、情景表演等创意实践活动，将静态的欣赏转化为动态的创造，发展学生的想象力和艺术表现力。

4.问题驱动，引领深度学习：以核心问题链贯穿课堂，如“为什么一句‘哪个来推我嘛’能风靡世界？”，引导学生从感性欣赏走向理性分析，实现思维的进阶。

（四）教学准备

多媒体课件（包含谭学聪原唱版、不同艺术家演绎版、土家族风光与风俗影像、动态乐谱）、钢琴、打击乐器（可选，如小鼓、镲）、土家族服饰图片或元素、学习任务单。

二、教学目标

（一）审美感知目标

【基础】能够安静、专注地聆听《龙船调》，准确捕捉其浓郁的湖北民歌风格，辨识出独唱、对唱的演唱形式，并感受其活泼诙谐、热烈欢快的音乐情绪。能用简明扼要的语言描述作品的地域风格特征。

（二）艺术表现目标

【重要】在聆听与模仿中，尝试用自然的声音、准确的节奏和富有韵味的方言（如“妹娃”、“推”等），跟随录音或伴奏参与“盘歌”片段的演唱。能够通过身势动作或简单的表演，表现出歌曲中的人物形象与故事情节。

（三）创意实践目标

【热点】能够结合生活经验，发挥想象力，以小组合作的方式为歌曲的“盘歌”部分创编新的对话内容或情景短剧，并能自信、大方地进行展示，展现个性化理解。

（四）文化理解目标

【非常重要】通过探究《龙船调》的起源、流传以及其与土家族民俗“端午节划龙船”的内在联系，理解民歌是人民生活与情感的真实写照。认识《龙船调》作为中国民歌经典的世界影响力，树立平等的多元文化价值观和坚定的民族文化自信。

三、教学重难点

（一）教学重点

【高频考点】完整欣赏《龙船调》，深入体验并理解其独特的音乐风格。重点把握歌曲中极具特色的“对唱”形式、湖北方言的运用、以及倚音、滑音等润腔手法对塑造音乐形象的作用。引导学生从旋律进行、节奏律动、歌词内容等多个维度感受作品的地域风情。

（二）教学难点

【难点】准确把握歌曲中典型的装饰音（如前倚音、后倚音）和下滑音的演唱技巧，体会其对表现歌曲诙谐、俏皮风格的关键作用。理解“盘歌”这一民间对唱形式的内涵，并能通过模仿和创编，生动再现歌曲的生活化场景和戏剧性对话，将音乐体验内化并转化为个性化的艺术表现。

四、教学实施过程（总时长：45分钟）

（一）导入新课——情境创设，聚焦民俗（约5分钟）

1.营造氛围：上课伊始，多媒体大屏幕循环播放一组画面：湖北恩施大峡谷的壮丽风光、清江两岸的吊脚楼、土家族群众在端午节举行划龙舟比赛的热烈场面、以及土家织锦“西兰卡普”的绚丽图案。背景音乐轻声播放着《龙船调》的纯音乐版（或器乐演奏版），音量由弱渐强，旨在让学生一进入教室便被浓厚的土家族文化氛围所包裹。【非常重要：营造沉浸式学习环境，为审美感知做好铺垫】

2.问题引导，激活思维：音乐渐停，教师面带微笑，用亲切且富有启发性的语调提问：“同学们，刚刚我们一同‘走进’了一个山清水秀、风情独特的地方。画面中那激动人心的水上竞技是什么？（学生答：划龙舟）大家知道吗，在我国很多地方，尤其是南方，端午节划龙舟时都会唱起激昂的号子或悠扬的民歌。今天我们要欣赏的这首世界名曲，就和划龙舟有着不解之缘。它的名字叫——《龙船调》。”【板书课题】

3.揭示课题，引发期待：教师继续引导：“《龙船调》被誉为中国民歌的瑰宝，不仅唱响了中国，更唱遍了世界。那么，这首诞生在湖北利川的民歌究竟有什么魔力，能打动不同国家、不同文化背景的人们呢？今天，就让我们一同走进《龙船调》，去探寻它的魅力密码。”【设计意图：从直观的民俗影像切入，将抽象的音乐与鲜活的文化背景建立联系，迅速拉近学生与作品的距离，激发其探究欲望，为新课学习奠定积极的“期待视野”】

（二）初次聆听——整体感知，初识风貌（约8分钟）

1.完整聆听，形成初感：教师提出聆听要求：“请同学们闭上眼睛或凝视窗外，用‘音乐的耳朵’完整欣赏一遍由著名歌唱家（如谭学聪）演唱的《龙船调》。思考两个问题：这首歌曲带给你什么样的情绪感受？它的演唱形式有什么特别之处？”随后，利用多媒体播放高质量的原版演唱音频。【基础：建立对作品的完整印象】

2.交流初感，梳理印象：音乐结束，留出片刻让学生回味。教师鼓励学生自由发言，分享自己的第一印象。学生可能会回答：欢快、热闹、有趣、好像有人在对话等等。教师对学生的回答给予积极肯定，并提炼关键词“热烈欢快”、“活泼诙谐”，【板书：情绪：热烈欢快诙谐风趣】。重点引导学生关注演唱形式：“刚才有同学提到了‘对话’，非常准确！这种一领众和、一问一答的形式，在民间叫‘对唱’。【板书：形式：男女对唱】歌曲里谁在问？谁在答？（学生答：妹娃在问，艄公在答）对了，一个娇俏的‘妹娃’，一个憨厚的‘艄公’，一个要过河，一个来推船，活生生的生活画面！”【设计意图：第一次聆听旨在建立整体感知，不追求细节分析，重在捕捉情绪基调和识别基本演唱形式，为后续深入探究打下感性基础】

（三）分段赏析——深度品析，解码风格（约15分钟）

1.聚焦核心段落——“盘歌”对话赏析（非常重要）

（1）精听对比，关注润腔：教师播放歌曲中最核心的“妹娃要过河，哪个来推我嘛？”这一乐句。引导学生反复聆听2-3遍。提出问题：“请同学们仔细听，这一句听起来有什么特别的味道？和我们平时说话、唱歌有什么不一样？注意‘妹娃’的‘娃’字和‘推我嘛’的‘推’字是怎么唱的？”【难点突破】

（2）技法解析，揭秘风格：教师运用钢琴或音频慢放功能，将乐句中的装饰音（倚音、滑音）凸显出来。用形象化的语言讲解：“大家听，‘妹娃’的‘娃’字，音调是不是先向上轻轻一勾，然后又快速滑下来？这就像土家妹子说话时娇嗔、俏皮的语调，我们称之为‘润腔’。而那个‘推’字，一个有力的下滑音，是不是立刻让我们想象到艄公撑着竹篙，用力一推的生动画面？正是这些看似不起眼的装饰音，赋予了这首民歌活生生的灵魂！”【板书：润腔特色：倚音、滑音】

（3）方言模拟，体验韵味：教师带领学生用湖北利川方言（或接近的普通话变体）模仿朗读这句歌词，重点感受“哪个”（读作“朗个”或近似音）、“嘛”等虚词的语气，体会方言与旋律水乳交融的独特韵味。先集体模仿，再请个别同学尝试，鼓励其大胆表现，教师适时给予幽默、正面的点评。

2.分析旋律与结构

（1）旋律线条分析：教师出示《龙船调》的简化旋律谱（或动态图谱），引导学生用手“画”出旋律的走向。学生会发现旋律高低起伏较大，常有四度、五度甚至更大的音程跳进，【板书：旋律：跌宕起伏】这正是山歌风格的典型特征，仿佛是在山谷间呼喊、应答。

（2）曲式结构梳理：引导学生分辨歌曲由哪几部分构成。教师点拨：前面由乐队引子营造出热闹的赛船氛围；然后是妹娃的独唱，描绘了即将出门的场景；接着是全曲最精彩的盘歌对唱；最后是艄公应允后的合唱和尾声，气氛推向高潮。帮助学生建立起“引子—独唱—对唱—齐唱/合唱”的基本结构框架，【板书：结构：引子-A-B（盘歌）-A’】。

3.歌词内涵解读

选取“正月里是新年哪咿呦喂，妹娃我去拜年哪呵喂”等典型歌词，引导学生分析歌词内容。提问：“歌词里唱的是哪个季节？妹娃要去做什么？”学生结合课前导入的画面，不难回答。教师引申：“看似简单的歌词，实际上描绘了土家族人民在新年期间走亲访友、欢度佳节的民俗生活。而划龙船本是端午节的习俗，为何叫《龙船调》？有学者认为，这是民间艺术在长期流传中，将不同时节的民俗活动、音乐素材融合、再创造的产物，说明民歌是活态的、不断发展的文化。”【文化理解目标渗透】【非常重要：理解音乐与文化的关联】

（四）深度体验与模仿——身临其境，学唱韵味（约8分钟）

1.角色扮演，模仿盘歌：将全班同学分为两大组，一组扮演“妹娃”，一组扮演“艄公”。教师担任“旁白”或“领唱”。在钢琴或音频伴奏下，进行“盘歌”部分的模拟演唱互动。妹娃组唱问句，要求唱出娇俏、期待的语气；艄公组唱答句，要求唱出沉稳、爽朗、风趣的语气。

2.身势律动，增强体验：在演唱的同时，引导学生加入简单的身势动作。妹娃组可做眺望远方、招手呼唤的动作；艄公组可做撑船、摇橹的动作。通过肢体语言的参与，使学生更深切地体会音乐中的人物形象和劳动情境。【艺术表现目标达成】

3.难点乐句突破：针对学生在模仿演唱中出现的音准、节奏或润腔方面的【难点】，如对“哪个来推我嘛”中“推”字的滑音把握不准，教师可放慢速度，运用“手势引导法”（手指随着音高滑动）或“情境想象法”（想象用力推重物时发出的声音），进行精准、耐心的纠正与练习。不求完美模仿，重在体验过程，感受韵味。

（五）拓展与创编——激活思维，个性表达（约7分钟）

1.视野拓展，聆听比较：教师播放由不同艺术家（如歌唱家魏金栋、或者流行歌手改编版）演唱的《龙船调》片段。引导学生思考：“不同的演唱版本，给你带来了哪些不同的感受？为什么同一个作品，在不同的人唱来味道会不一样？”旨在让学生理解，音乐作品的演绎具有二度创作的空间，每个人的理解都可以是独特的。【热点：不同艺术形式的碰撞】

2.创意实践，创编“新盘歌”：教师创设情境：“同学们，如果‘妹娃’和‘艄公’生活在今天，她们在河边相遇，会有怎样的新对话呢？请以小组为单位，发挥你们的想象力，为《龙船调》的盘歌部分创编新的、富有时代气息的歌词和表演。可以是关于学习、生活、友谊、梦想等等。”【创意实践目标核心环节】

3.小组合作，教师指导：学生以4-6人为一组进行讨论与创编。教师巡回指导，鼓励学生大胆想象，引导他们注意新编歌词的押韵、节奏，以及如何与原曲调的“问-答”结构相匹配。同时鼓励他们设计简单的表演动作。

4.展示交流，互评互赏：邀请2-3个小组上台展示他们的创编成果。教师引导学生从“创意新意”、“韵味保留”、“合作默契”、“表演效果”等方面进行欣赏和简单点评，多以鼓励和欣赏的眼光看待学生的创造。

（六）课堂小结与升华——梳理总结，情系文化（约2分钟）

1.回顾与梳理：教师带领学生回顾本节课的学习历程：“同学们，今天我们走进湖北，认识了一首世界级的民歌经典——《龙船调》【指向板书，梳理要点】。我们从感受它热烈欢快的情绪入手，分析了它独特的男女对唱形式，揭秘了它倚音、滑音这些让音乐‘活’起来的润腔技法，更重要的是，我们透过音乐，看到了土家族人民热爱生活、乐观风趣的精神风貌。”

2.文化升华：教师深情总结：“正如《龙船调》所展现的，我们的祖国地大物博，每个民族、每个地区都有自己独特的音乐文化。这些源自生活的歌声，是最朴素、最真挚、也最有生命力的。希望同学们通过今天的学习，不仅能学会欣赏一首歌，更能拥有一双发现美的耳朵，去聆听和热爱我们博大精深的民族音乐文化，做文化自信的践行者和传播者。民族的，才是世界的。让《龙船调》这朵美丽的音乐之花，永远绽放在我们心中。”【非常重要：价值观引领，达成文化理解目标】

五、学习评价设计

（一）过程性评价

贯穿于课堂教学的各个环节，重点关注学生的参与度、专注度、合作意识以及对音乐要素的敏锐感知。教师通过观察、提问、小组活动巡视等方式，及时给予学生鼓励性、指导性的反馈。例如，在模仿演唱环节，对敢于开口、勇于尝试的学生予以肯定；在创编环节，对有创意的想法和团队协作精神进行表扬。评价语言具体、正向，如“你对滑音的模仿真有味道！”、“你们这组的设计太有生活气息了！”

（二）表现性评价

以小组创编展示成果为主要依据，【高频考点：创意实践能力】。评价标准不设唯一答案，侧重于：

1.【基础】能否准确把握原曲的风格和基本结构。

2.【重要】创编内容是否富有想象力和生活气息，能否体现一定的思想情感。

3.【重要】小组合作是否默契，表演是否自信、大方。

4.鼓励学生进行自我评价和相互评价，培养批判性思维和审美判断力。

（三）终结性评价

结合课后拓展任务进行。可布置以下任选一项作业：

1.【基础】写一篇200字左右的短文，描述你心中的《龙船调》画面，或分享你对这首民歌的新认识。

2.【重要】与家人或朋友分享《龙船调》，并尝试教