2025年古琴演奏考试题及答案

2025年古琴演奏考试题及答案一、理论考核（总分60分）（一）单项选择题（每题2分，共10题）1.以下哪种古琴形制的琴体最接近“隐起式”特征？A.伏羲式B.仲尼式C.落霞式D.蕉叶式答案：A（伏羲式琴首、琴尾呈圆弧形内收，琴腰、琴项作“隐起式”处理，与仲尼式的平直收腰、落霞式的对称曲线、蕉叶式的仿生轮廓有明显区别）2.唐代“雷氏琴”的核心制琴工艺是？A.鹿角霜灰胎B.杉木面板与梓木底板C.“合瓦式”共鸣腔D.断纹自然提供技术答案：B（雷氏琴采用“桐面梓底”传统，桐木轻软利于振动，梓木坚实稳定共鸣，此工艺为唐代川派制琴核心，鹿角霜灰胎为宋代改良技术）3.《溪山琴况》中“和”的首重要求是？A.琴与弦和B.弦与指和C.指与音和D.音与意和答案：A（徐上瀛在《溪山琴况》中明确“和”需由外及内，首重琴体与弦的匹配，次为指法与弦的协调，最终达意境融合）4.减字谱“氵”符号表示的演奏技法是？A.泼B.剌C.滚D.拂答案：C（“氵”为“滚”的减字符号，由高音向低音连续快速抹挑，与“扌”表示的“拂”（低音向高音连续勾剔）方向相反）5.下列哪首琴曲的打谱依据主要来自《神奇秘谱》？A.《忆故人》B.《秋鸿》C.《酒狂》D.《长门怨》答案：B（《秋鸿》最早见于《神奇秘谱》，《忆故人》出自《今虞琴刊》，《酒狂》据《神奇秘谱》打谱但非主要依据，《长门怨》存于《风宣玄品》）6.古琴“正调”定弦对应的律吕名称是？A.黄钟、太簇、姑洗、林钟、南吕、应钟B.太簇、姑洗、蕤宾、南吕、应钟、大吕C.黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕D.林钟、南吕、应钟、黄钟、太簇、姑洗答案：D（正调定弦为五声音阶加变宫，对应律吕为林钟（一弦）、南吕（二弦）、应钟（三弦）、黄钟（四弦）、太簇（五弦）、姑洗（六弦），七弦为清太簇）7.《广陵散》“井里”段主要表现的情节是？A.聂政刺韩王前的市井生活B.琴曲高潮的激烈冲突C.对聂政母亲的哀悼D.刺杀后的逃亡场景答案：A（《广陵散》分段标题“井里”指聂政未成名前在市井生活的段落，通过散音与按音的交替模拟市井喧嚣，为后续“取韩”“亡身”作铺垫）8.下列哪种技法属于“左手走手音”？A.吟B.撞C.绰D.猱答案：C（走手音指左手按弦滑动产生的连续音，“绰”是从下准位上滑至本位，“注”是从上准位下滑至本位；吟猱为原位摆动，撞为短距离上滑后回位，均属“定音”技法）9.明代《松弦馆琴谱》的编订者是？A.严天池B.徐上瀛C.张孔山D.查阜西答案：A（严天池为虞山琴派创始人，编《松弦馆琴谱》主张“清微淡远”；徐上瀛著《大还阁琴谱》，张孔山传《天闻阁琴谱》，查阜西为现代琴家）10.古琴“泛音”的物理原理是？A.弦的全段振动B.弦的分段节点振动C.琴面的整体共振D.岳山的反射声波答案：B（泛音通过左手轻触弦的1/2、1/3等分节点，抑制全段振动，激发分段振动产生，音色清越空灵）（二）填空题（每空1分，共10题）1.古琴“龙池”“凤沼”的主要功能是______。答案：调节共鸣（通过琴底两个出音孔平衡面板振动，优化音色传导）2.《流水》琴曲中“七十二滚拂”段落最早见于______琴谱。答案：《天闻阁琴谱》（清代张孔山传谱，将《流水》发展为九段，新增滚拂技法表现水势）3.左手“跪指”技法主要用于演奏______弦的高音区。答案：一、二（一、二弦较粗，高音区按弦需跪指（指尖立起）增加按弦深度，避免杂音）4.琴歌《阳关三叠》的歌词源自______的诗作。答案：王维（《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘”为原诗，琴歌重复三段故称“三叠”）5.古琴“断纹”中最珍贵的类型是______。答案：冰裂纹（自然形成的细密如冰裂的断纹，需百年以上老化，较龟背纹、流水纹更难形成）6.“慢商调”是将正调的______弦降低半音。答案：二（慢商调定弦为C、G、D、G、A、E，即二弦（原D）降为G，用于演奏《潇湘水云》等曲）7.宋代琴家______提出“以琴观道”的哲学主张。答案：朱长文（《琴史》作者，强调琴乐与儒家“道”的融合）8.《平沙落雁》的核心意境是______。答案：秋空雁阵的平和致远（通过泛音、散音、按音的交替，模拟雁群飞鸣，传递超脱世俗的隐逸情怀）9.古琴“打谱”的关键步骤是______与______。答案：识谱（解读减字谱符号）、校音（结合琴学传统调整音高节奏）10.左手“猱”的基本动作是______。答案：本位音左右小幅度摆动（以按音位为中心，左手腕带动手指在3-5厘米范围内快速揉动，产生波浪式音高变化）（三）简答题（每题5分，共4题）1.简述古琴“散音”“泛音”“按音”的音色差异及演奏要点。答案：散音为右手拨空弦，振动全弦，音色浑厚低沉，需手腕放松、触弦角度45°，避免拍面板；泛音为左手轻触弦节点，右手拨弦后左手立即离弦，音色清越空灵，触弦位置需精准（如七徽为1/2处）；按音为左手按弦后右手拨弦，音色细腻多变，左手需按实不滞，右手控制触弦力度，表现吟猱绰注等细节。2.分析《潇湘水云》中“水云声”段落的演奏处理要点。答案：该段落为全曲核心，需通过“滚拂”“泼剌”等技法模拟水云激荡。右手滚拂（由七弦至一弦快速抹挑）表现水势汹涌，左手配合走手音（注、绰）滑动模仿云气流动；泛音部分（如七徽、九徽）需清透，表现云影倒映；散音与按音交替时，注意力度对比（散音厚重、按音细腻），整体速度由慢渐快再渐缓，营造水云开合的层次感。3.说明减字谱“大指按七弦十徽，右手擘”的完整演奏过程。答案：左手大指（“大”）按七弦（“七”）十徽位置（“十”），按实后右手用擘（“擘”为大指向内拨弦，符号“乇”）弹奏。需注意：大指按弦时指腹触弦，关节自然弯曲，避免折指；十徽为弦长1/10处（约从岳山起量9/10位置），按准音高；擘的动作需手腕带动，触弦瞬间发力，余势放松，避免杂音，发音应坚实饱满。4.比较川派与浙派古琴演奏风格的主要差异。答案：川派（以张孔山为代表）风格豪放跌宕，擅长表现气势宏大的曲目（如《流水》），技法上滚拂、泼剌运用频繁，速度变化剧烈，力度对比鲜明；浙派（以徐元白为代表）风格清婉细腻，注重琴曲意境的含蓄表达（如《平沙落雁》），技法上吟猱舒缓，节奏平稳，音色追求“清、微、淡、远”，更强调文人雅趣的传递。（四）论述题（20分）结合具体琴曲，论述古琴演奏中“意”与“技”的关系。答案：古琴演奏中“意”为琴曲内涵与情感表达，“技”为演奏技法，二者相辅相成，“技”是“意”的载体，“意”是“技”的灵魂。以《广陵散》为例，其“刺韩”段需表现激烈冲突，需运用“双弹”“拨剌”等技法制造紧张音效（技），但仅靠技法堆砌会失之匠气；演奏者需理解聂政“士为知己者死”的侠义精神（意），在“井里”段以散音的浑厚表现市井生活的平实，在“亡身”段以走手音的颤抖传递悲壮，通过控制吟猱的幅度（小猱表隐忍、大猱表激愤）将情感融入技法。再如《梅花三弄》，“三弄”泛音需清越（技），但需表现梅花“凌霜傲雪”的品格（意），故泛音演奏时触弦要轻而不浮，余韵悠长，配合左手“撞”技法的短瞬上滑，模拟梅花在风中的摇曳，使技法服务于意境的传达。可见，“技”无“意”则枯，“意”无“技”则空，二者统一方为古琴演奏的最高境界。二、实践考核（总分40分）（一）曲目演奏（20分）任选以下两首曲目演奏（每首10分），要求：音准节奏准确，技法规范，情感表达到位。1.《平沙落雁》（三段至五段）评分要点：泛音段（如七徽、九徽）需清透，触弦位置精准，余音绵长；散音与按音衔接自然，表现雁群飞鸣的远近层次；“应和”段的“吟”技法需均匀，模拟雁声呼应，速度稍缓，体现“秋高气爽”的宁静意境；整体力度控制细腻，避免大起大落。2.《广陵散》（“取韩”至“亡身”段）评分要点：“取韩”段的“拨剌”技法需左右手配合紧密，右手拨弦有力，左手按弦稳固，表现刺杀的激烈；“冲冠”段的“双弹”（同时弹两弦）需发音整齐，力度一致，模拟愤怒情绪；“亡身”段的“走手音”（长距离注、绰）需滑动均匀，速度渐缓，表现英雄末路的悲壮；注意段落间的速度对比（“取韩”快、“亡身”慢），情感递进清晰。（二）即兴创作（10分）根据“秋夜山居”主题，用正调定弦，创作8小节琴曲片段（需包含散音、泛音、按音三种音色，至少运用“吟”“绰”两种技法），并现场演奏。评分要点：主题贴合“秋夜”的静谧与“山居”的幽远，散音（如五弦、六弦）表现山风徐来的浑厚，泛音（七徽、十徽）模拟月光的清泠，按音（九徽、十徽）刻画虫鸣的细腻；“吟”技法用于按音段，表现虫鸣的摇曳；“绰”技法用于散音转按音处，模拟风过林梢的滑动；整体节奏舒缓（每分钟60-70拍），力度轻柔，避免突兀音高跳跃；结构完整（起承转合清晰），音色对比自然。（三）听辨与分析（10分）播放两段《阳关三叠》演奏录音（一段浙派、一段川派），要求：1.辨别流派并说明依据（5分）；2.分析两段演奏在速度、力度、技法运用上的差异（5分）。评分要点：1.流派辨别：