小学音乐四年级下册《竹竿舞韵律与协作》教学设计

小学音乐四年级下册《竹竿舞韵律与协作》教学设计

一、教学内容分析

本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“联系”等艺术实践领域的要求进行设计，隶属于“表现”学习任务群下的“歌舞表演”子任务。教学内容以我国黎族、苗族等少数民族的传统舞蹈“竹竿舞”为载体，聚焦于“节奏”、“协作”与“文化理解”三大核心概念。从知识技能图谱看，学生需在已掌握的稳定节拍感知（如二拍子、四拍子）基础上，深化对复杂节奏型（如XXXXX）的辨识、模仿与表现能力，并学习将身体律动与节奏精准结合，这是对单元“音乐与生活”主题中“音乐源于生活并表现生活”理念的生动实践。过程方法上，本课强调体验式与探究式学习，通过“聆听-模仿-探索-协作-创编”的路径，引导学生从个体感知迈向集体协作，亲身体验艺术创造中个体与集体的辩证关系。在素养价值层面，竹竿舞不仅是节奏与动作的学习，更是集体主义精神、协调能力与非言语沟通能力的综合培养场域；通过了解其文化背景，学生能初步建立音乐舞蹈与特定民族生活、习俗的联系，增强对中华优秀传统艺术的文化认同与审美感知。

从学情诊断来看，四年级学生普遍具有活泼好动、模仿力强的特点，对节奏游戏和集体活动抱有浓厚兴趣。他们已具备基本的节奏跟拍能力和简单的舞蹈动作库，但对于在复杂、变化的节奏中精确控制身体动作，以及在多人协作中保持时空一致性的经验尚浅，这将是教学的主要障碍点。为贯彻“以学定教”，课堂中将设计多层次的节奏模仿游戏作为前测，动态评估学生的节奏感基础；在新授环节，通过“分解-组合-慢速-原速”的支架式练习，观察学生的掌握进度，并针对节奏感较弱或协调性稍差的学生，提供“一对一”同伴助学、使用可视化节奏图谱或简化动作版本等支持策略，确保所有学生都能在“最近发展区”内获得成功体验，实现有差异的成长。

二、教学目标

知识目标：学生能够准确辨识并口头描述竹竿舞的基本节奏型“开开合合”（XXXX），理解其与竹竿敲击开合状态的对应关系；能说出竹竿舞源于我国黎族等少数民族，是一种与节庆、劳作相关的传统舞蹈形式，初步建立艺术与文化生活的关联认知。

能力目标：学生能够在稳定的中速下，较为协调地完成“进-踏-出”的基础舞步，并使其动作与“开合”节奏准确同步；能在小组协作中，通过观察、倾听与默契配合，较为流畅地完成至少一个轮次的集体跳竿表演，发展身体协调性、节奏感及集体协作能力。

情感态度与价值观目标：学生在学习和表演过程中，能体验到集体活动的乐趣与成就感，培养不畏尝试、勇于挑战的积极心态；在小组练习中，能主动关注同伴，通过鼓励、提醒等方式建立积极的团队氛围，初步形成相互支持、协同共进的集体意识。

艺术思维目标：引导学生通过身体律动具身化地感知节奏，发展“听觉-动觉”联觉思维；在小组创编与调整中，锻炼从整体（舞蹈效果）出发，分析局部（个人动作、节奏配合）问题的系统化思维，以及通过实践迭代优化方案的创造性解决问题思维。

评价与元认知目标：学生能够依据教师提供的简易评价量规（如：节奏是否准确、动作是否协调、协作是否默契），对自己或同伴的表演进行简要、客观的描述性评价；能在练习后反思自己的学习策略（如：“我是通过多听音乐还是多看同学来跟上节奏的？”），初步形成对自身学习过程的监控意识。

三、教学重点与难点

教学重点：掌握竹竿舞“进-踏-出”的基本舞步，并使其动作与“开开合合”的固定节奏型实现准确、协调的配合。确立此为重点，源于其对达成“艺术表现”核心素养的关键支撑作用。竹竿舞的艺术魅力核心在于“人竿合一”，节奏是灵魂，舞步是载体，二者的精准配合是完成表演、体验韵律美感的基础，也是后续任何协作与创编的前提，在整个技能体系中处于枢纽地位。

教学难点：在多人协作跳竿时，对跳跃时机、空间位置和节奏稳定的综合把控。难点成因在于其综合性与复杂性：学生需在专注自身动作节奏的同时，分神关注竹竿开合状态、同伴行进速度以及整体队形，对四年级学生的注意力分配、身体协调及团队默契提出了较高挑战。预设难点可能表现为个体节奏与集体节奏脱节、进出竹竿时机犹豫导致“夹脚”、以及因紧张而加速破坏稳定节拍等。突破方向在于充分的分解练习、慢速配合演练以及建立清晰的口令或视觉提示信号。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：制作包含黎族风情、竹竿舞现场表演视频片段、节奏图谱动画的教学课件；准备竹竿舞典型节奏（XXXX）的纯节奏音频及数首适合的中速背景音乐。

1.2器材与道具：6-8副长约3米的塑料或轻型竹竿替代教具（确保光滑无毛刺）；便携式音响设备。

1.3助学材料：设计并打印“学习任务单”（含节奏练习框、小组协作评价表）；准备若干标示“节奏大师”、“舞步达人”、“协作之星”的鼓励性贴纸。

2.学生准备

2.1预习与着装：课前简单观看教师下发的竹竿舞介绍微视频；穿着便于活动的运动服装和防滑运动鞋。

2.2心理与分组：明确小组活动要求，课前已完成4-6人的异质分组（兼顾节奏感、协调性、性格）。

3.环境布置

3.1场地安排：教室课桌椅提前移至四周，中间腾出足够空地，地面清洁干燥。

3.2安全预案：检查场地无杂物，强调练习时注意力集中，持竿者需匀速、同高敲击，教师巡回指导。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与激趣：（播放一段黎族节庆中众人欢跳竹竿舞的精彩视频，画面突出节奏、欢笑与协作）同学们，请看大屏幕。这些人跳的舞蹈你见过吗？感觉气氛怎么样？对，这就是有趣的竹竿舞！听，这竹竿敲击的声音多有规律，像不像在给跳舞的人加油鼓掌？

2.核心问题提出：今天，我们就化身小小舞蹈家，一起来挑战这个有趣的集体舞。但想跳好它，我们必须解决两个核心问题：第一，它的节奏秘密是什么？第二，个人如何与竹竿、与同伴默契配合，做到“人竿合一”？

3.路径明晰与联系旧知：我们将分三步走：先做“节奏侦探”，破译密码；再当“舞步学徒”，练习单兵动作；最后成为“协作团队”，挑战集体跳竿。大家之前玩过“模仿节奏”的游戏吧？今天我们就用上这个本领，开始我们的探索之旅！

第二、新授环节

###任务一：破译“开开合合”的节奏密码

1.教师活动：首先，教师不提供节奏型，而是播放竹竿敲击的纯音频，引导学生闭眼聆听：“请大家闭上眼睛，只用耳朵‘看’，这个声音的规律是什么？它一直在重复一个怎样的‘词句’？”随后，教师用拍手和口念“开、合”来模仿节奏，板书节奏型“XXXX”，并引入“开开合合”这个形象称谓。接着，教师用身体律动（如跺脚代表“开”，拍腿代表“合”）示范，并提问：“除了拍手，我们还能用身体的哪些部位来‘说话’，表现这个节奏？”

2.学生活动：学生专注聆听，尝试描述听到的规律（如“哒哒哒哒”、“重复的”）。观察教师示范，集体跟读“开开合合”并拍手练习。随后，发挥创意，尝试用跺脚、拍肩、捻指等不同方式表现该节奏，进行个体化表达。

3.即时评价标准：

1.4.聆听专注度：能否在聆听时保持安静，并捕捉到节奏的重复特性。

2.5.节奏再现准确性：拍手或身体律动时，时值是否基本稳定，能否清晰区分“开”（重拍）与“合”（轻拍）的感觉。

3.6.创意表现力：在变换身体部位表现节奏时，是否积极尝试，动作是否清晰有力。

7.形成知识、思维、方法清单：

1.8.★核心节奏型：竹竿舞的基本节奏型是“开开合合”，其节拍表现为XXXX。这是整个舞蹈的“指挥棒”，所有动作必须建立在这个稳定的节奏基础上。

2.9.▲节奏感知路径：掌握节奏可从“听觉感知”（听）→“言语固化”（念）→“身体表达”（动）的路径入手，将抽象的节奏内化为身体记忆。

3.10.●联觉思维初探：音乐节奏可以通过多种身体动作来“可视化”和“体感化”，这有助于深化对节奏的理解与记忆。

###任务二：分解掌握“进-踏-出”基础舞步

1.教师活动：教师在地上用胶带贴出两根平行“虚拟竹竿”的区域。先进行无节奏口令分解教学：“现在我们要学穿过‘竹竿’的脚上功夫了。看老师，当听到‘进’的口令，右脚迈入区域；‘踏’，左脚跟进并踏在右脚旁；‘出’，右脚迈出区域。我们像慢动作回放一样来几遍。”待动作熟练后，教师将口令替换为节奏念白“进（开）-踏（开）-出（合）”，让学生将动作与节奏词对应。最后，播放慢速背景音乐，带领学生跟随音乐完成连贯舞步。

2.学生活动：学生在自己的“虚拟竹竿”区域内，跟随教师口令进行无节奏的分解动作练习。接着，尝试将动作与“开开合合”的念白同步，边念边做。最后，尝试跟随慢速音乐，独立完成连贯的“进-踏-出”舞步循环。

3.即时评价标准：

1.4.动作清晰度：分解练习时，脚步移动是否清晰、到位，无拖沓。

2.5.节奏对应准确性：将动作套入节奏念白时，“进”、“踏”、“出”三个点是否能基本对齐“开”、“开”、“合”的节拍点。

3.6.独立完成度：在跟随慢速音乐时，能否在没有教师领做的情况下，较完整地完成一组动作。

7.形成知识、思维、方法清单：

1.8.★基础舞步三要素：基本舞步可分解为“进”、“踏”、“出”三个连续动作，这是一个完整的动作单元。

2.9.●动作与节奏的锚点：将动作的关键点（如脚落地的瞬间）与节奏的强拍（“开”）进行“锚点对齐”，是确保动作合拍的有效方法。“进”和“踏”对齐前两个“开”，“出”对齐“合”。

3.10.▲从分解到组合：学习复杂身体技能时，采用“分解练习→组合连贯→慢速巩固→常速完成”的策略，能有效降低学习难度，提升成功率。

###任务三：无竿到有竿的适应性配合练习

1.教师活动：邀请两位节奏感好的学生作为助手，用一副竹竿进行最慢速的“开开合合”敲击。教师先示范如何观察竹竿：“同学们，真竹竿来了！跳的关键是看准时机。‘开’的时候，竹竿是分开的，那是我们的‘安全通道’；‘合’的时候，竹竿是并拢的，那是‘红灯’，脚要快速离开或等待。”随后，教师组织学生排成一列，逐个尝试在慢速敲击的竹竿上完成一次“进-踏-出”。过程中不断用语言提示：“看竿！等‘开’……进！踏！注意，要‘合’了，快出！”

2.学生活动：排队依次体验。在等待时，观察前面同学的动作与竹竿开合的关系。轮到自己时，集中注意力看竹竿，根据开合节奏尝试完成一次舞步。结束后回到队尾继续观察学习。

3.即时评价标准：

1.4.观察与预判：在等待和观看时，是否关注竹竿状态与他人的成功或失误。

2.5.时机把握：是否能在竹竿“开”时果断进入，“合”前及时撤出，无明显的犹豫或抢拍。

3.6.安全意识：脚步是否轻快，能否在失误（如碰到竿）时及时收脚，不硬闯。

7.形成知识、思维、方法清单：

1.8.★视觉信号识别：竹竿的“开”是动作起始的视觉安全信号，“合”是动作必须完成的截止信号或等待信号。

2.9.●从听觉主导到视听协同：此阶段需将之前建立的听觉节奏感，与视觉空间判断结合起来，实现“耳听节奏、眼观其变、身随心动”的协同工作模式转换。

3.10.▲心理调节：初次面对真实移动障碍物（竹竿）会产生紧张感，通过慢速、多次的成功体验，能逐步建立信心，克服心理障碍。

###任务四：小组内的简单节奏循环协作

1.教师活动：将教学主导权部分下放至小组。布置任务：“现在各小组‘上岗’！每组两副竿，四位同学负责敲击，务必保持节奏统一、高度一致；其他同学轮流跳。目标是完成一个‘节奏循环’，即每个人都能在保持节奏不间断的情况下跳一次。”教师巡回指导，重点关注敲竿组的节奏稳定性与同步性，以及跳竿者的轮换衔接，适时介入协调。

2.学生活动：小组内部分工，敲竿同学先统一练习敲击节奏和幅度。跳竿同学排队，依次尝试跳入。小组内部可简单交流，如敲竿者用口令“1，2，进！”提醒同伴，或跳完的同学给下一位鼓劲。共同目标是维护节奏循环不中断。

3.即时评价标准：

1.4.敲竿协作性：敲竿的四人节奏是否一致，抬起高度是否相近，能否提供稳定、清晰的节奏框架。

2.5.轮换流畅度：跳竿者衔接是否自然，能否在前一人“出”的同时准备“进”，维持小组活动的连续性。

3.6.组内沟通：小组内部是否出现简单的提示、鼓励等非言语或简短言语沟通。

7.形成知识、思维、方法清单：

1.8.★集体节奏的维护：竹竿舞是集体艺术，敲击者构成了音乐节奏的“活乐器”，其稳定与统一是整个活动的基础，重要性不亚于跳舞者。

2.9.●角色与责任：在协作中，明确个人角色（敲或跳）并履行好该角色的责任（敲稳或跳准），是团队成功的前提。

3.10.▲简单的系统运作：小组此时构成了一个“节奏输出-动作响应”的微型系统，需要每个环节（敲、跳、等）的顺畅衔接才能循环运作。

###任务五：综合展示与微创编

1.教师活动：组织各小组进行简短展示，背景音乐可稍提速至常速。展示前，提出进阶要求：“展示时，除了动作合拍，老师还想看到你们小组的‘精气神’！可以设计一个简单的开始或结束造型吗？或者在跳的时候，给同伴一个灿烂的微笑？”展示后，组织简要互评。

2.学生活动：小组商议一个简单的入场方式或结束造型（如一起举手说“耶”）。在音乐中，较流畅地完成小组的协作跳竿循环，并尝试在表演中展现自信的表情和团队间的眼神交流。展示后，观看其他组，并说出一个优点。

3.即时评价标准：

1.4.综合完成度：在常速音乐下，小组能否基本流畅、无重大失误地完成一轮展示。

2.5.艺术表现力：是否尝试加入简单的开始/结束动作，表演过程中是否有愉悦、自信的情绪流露。

3.6.团队风貌：小组展示时是否体现出团结、协作的整体感。

7.形成知识、思维、方法清单：

1.8.★表演的完整性：一个完整的微型表演应包括“入场（准备）-表演（主体）-退场（结束）”的初步意识，增强仪式感和观赏性。

2.9.●从“会跳”到“跳好”：在技术达标的基础上，表情、眼神、肢体张力等非技术因素是提升艺术感染力的关键，是艺术表现力的重要组成部分。

3.10.▲欣赏与评价：学习欣赏他人的表演，并用“我看到了……”（描述事实）的方式给予正面评价，是重要的艺术交流能力。

第三、当堂巩固训练

1.基础层（全员参与）：各小组在教师统一播放的中速音乐下，再次进行一轮内部循环练习，目标是将展示环节的成功率提高，巩固“节奏-动作-配合”的基本链路。教师提供更具针对性的个别辅导。

2.综合层（小组挑战）：教师提出挑战任务：“哪个小组敢尝试‘连续跳’？即前一个人跳完‘出’后，不间隔，后一个人立刻‘进’，像流水线一样。”这考验小组的节奏稳定性和成员间的绝对默契。“注意哦，这就像齿轮咬合，一个慢了快了都不行！”

3.挑战层（开放探究）：向所有学生提出课后思考题：“如果改变竹竿敲击的节奏，比如‘开-合-开-开-合’，我们的舞步可以怎么调整？有兴趣的同学可以画一画你的节奏舞步设计图。”

4.反馈机制：巩固练习后，进行“亮点捕捉”分享。邀请成功完成“连续跳”的小组分享秘诀；教师也点评在练习中观察到的进步个案（如某个之前总慢半拍的同学这次跟得很准），进行正面强化。对于普遍存在的细微节奏不稳问题，集体用拍手方式再次强化核心节奏型。

第四、课堂小结

1.知识整合：教师引导：“回顾一下，今天我们征服竹竿舞，闯过了哪几关？”师生共同梳理：破译节奏密码→学练单脚舞步→人竿配合练习→小组协作循环→自信展示。可以请学生用一句话总结自己印象最深的一关。

2.方法提炼：强调本课学到的重要方法：用身体感受节奏（联觉）、分解练习复杂动作、观察与模仿在协作中的重要性。“记住，下次遇到复杂的舞蹈或运动，这些方法或许都能帮到你！”

3.作业布置与延伸：

1.4.必做作业（基础性）：向家人介绍竹竿舞，并用手或脚拍打出“开开合合”的节奏。

2.5.选做作业A（拓展性）：与家人或朋友合作，用两根棍子（或画在地板上的线）作为“竹竿”，尝试模仿简单的跳法。

3.6.选做作业B（探究性）：查阅资料，了解黎族或苗族竹竿舞的更多种类、服饰或相关传说，下节课分享。

六、作业设计

基础性作业：充当“家庭小老师”，向至少一位家庭成员介绍什么是竹竿舞，并准确示范拍击出“开开合合”（XXXX）的基本节奏型。此作业旨在巩固核心节奏认知，并锻炼学生的语言表达能力。

拓展性作业：寻找合作伙伴（家人、朋友），利用家中的跳绳、短棍，或直接在地面画出两条平行线模拟竹竿，进行简易的“无竿”或“静竿”配合练习。重点体验动作与口令（或自念节奏）的配合，以及简单的轮流顺序。此作业将课堂协作延伸至生活，促进知识迁移。

探究性/创造性作业：通过网络、书籍或询问长辈，探究以下一个问题（任选其一）：1.竹竿舞除了黎族，还有哪些少数民族也跳？有什么不同特点？2.尝试为“开开合合”的节奏型，编创一套不同的、简单的上肢动作（如摆臂、点头等），形成一段不超过8拍的微型节奏舞蹈。此作业满足学有余力学生的深度学习需求，指向文化理解与艺术创造素养。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.竹竿舞基本节奏型：核心节奏为“开开合合”，记谱为XXXX。这是舞蹈进行的根本律动依据，需做到耳熟能详、击打准确。

★2.基础舞步分解动作：由“进”（右脚入）、“踏”（左脚并）、“出”（右脚出）三个动作构成一个循环单元。掌握分解是连贯的前提。

★3.动作与节奏的配合锚点：“进”和“踏”两个动作应对齐节奏中的“开”（重拍），“出”应对齐“合”（轻拍）。实现“踩在点上”。

●4.竹竿开合的视觉信号意义：“开”=安全通道/动作起始信号；“合”=危险区域/动作完成信号。学会观察是安全、合拍跳跃的关键。

●5.敲竿者的角色与要求：敲竿者是集体节奏的制造者和维护者，要求节奏稳定、力度均匀、开合幅度一致，是团队协作的重要支柱。

▲6.协作跳竿的核心能力：包括个人节奏感、身体协调性、空间预判能力、对同伴的注意力分配以及团队默契。是一项综合能力挑战。

★7.竹竿舞的文化属性：主要源于我国海南黎族和西南地区苗族等少数民族，是节庆、丰收时常见的集体娱乐活动，体现了欢乐、团结的民族文化。

●8.学习复杂身体技能的通用策略：常采用“分解→组合→慢速→常速”的渐进式练习方法，并结合“听觉感知→言语固化→身体表达”的多通道学习路径。

▲9.表演的初步要素：一个完整的表演片段需有开始、过程、结束的意识。适当的情绪、表情和简单的队形变化能增强艺术表现力。

▲10.安全注意事项：练习时需穿运动鞋，注意力集中；敲竿者需控制力度与高度；跳竿者切忌犹豫或强行通过，安全第一。

八、教学反思

本次教学基本达成了预设目标。多数学生能准确拍击节奏型，并在慢速至中速条件下较协调地完成基本舞步与竹竿的配合。小组协作环节，虽然初期存在节奏混乱、衔接不畅的问题，但通过任务分解（先练敲竿、再练跳竿、最后整合）和教师巡回指导，各小组最终都能完成基本的循环展示，学生在活动中表现出的兴奋感与成功后绽放的笑容，是情感目标达成的生动注脚。差异化策略初见成效：为节奏感弱的学生提供“节奏伙伴”和可视化图谱，为协调性稍差的学生允许其最初只完成“进-出”简化步骤，确保了他们的课堂参与度与获得感。

（一）核心环节的有效性评估

1.节奏破译环节（任务一）：采用“闭眼听-开声念-身体动”的递进方式，充分调动了多感官，学生参与度高，为后续学习奠定了坚实的节奏感知基础。但部分学生在变换身体部位表现节奏时创意不足，未来可考虑提供一些动作选项作为“脚手架”。

2.人竿配合过渡（任务三）：从“无竿”到“有竿（慢速）”的设计至关重要，有效缓解了学生的紧张情绪。但在实操中，发现部分学生过于关注脚下“虚拟线”而忽略了真实竹竿的开合，下次可考虑取消“虚拟线”，更早引入静止的竹竿进行方位感练习。

3.小组协作（任务四）：这是难点也是亮点。初期暴露出学生缺乏组织分工和有效沟通的经验。教师从“节奏维护者”的角色指导敲竿组，是干预成功的关键。今后类似活动前，可增加简短的“小组角色与责任”讨论环节。

（二）对不同层次学生的剖析

对于优势学生，他们很快掌握节奏与动作，在小组中自然成为“小老师”或敲竿主力。课堂为他们提供的挑战主要在于“连续跳”（巩固环节）和领导组织小组（任务四、五），这部分挑战性还可进一步提升，例如鼓励