歌剧《野火春风斗古城》选段《不能尽孝愧对娘》的演唱处理

歌剧《野火春风斗古城》选段《不能尽孝愧对娘》的演唱处理其选段《不能尽孝愧对娘》是中国民族歌剧《野火春风斗古城》的核心咏叹调，以抗日战争时期冀中地区的地下斗争为背景。表达了他因投身革命无法侍奉母亲的愧疚与痛苦，展现了革命者在忠孝难两全时的情感挣扎，具有强烈的戏剧性和本文以歌剧《野火春风斗古城》选段《不能尽孝愧对娘》为研究对象，对演唱进行分析，其中包含歌曲的创作背景，曲式结构，旋律与节奏，气息与共鸣的运用与情感表达等方面。通过这一研究，为人们提供一个学习参考的机会，让人们能够更好的理解这首曲子，同时为提高自Opera"WildfireandSpringBreezeDouAncientCity"Excerpt"cannotdofilialpietytoniang"singingprocessingAbstractAsaworkwithaprofoundhistoricalbackgroundandrichemotionalconnotation,theopera"WildfireSpringBreezeFightingAncientCity"isthecoreariaoftheChinesenationalopera"WildfireSpringBreezeFightingAncientCity",whichissetagainstthebackgroundoftheundergroundstruggleinJizhongduringtheAnti-JapaneseWar.Itexpresseshisguiltandpainthathecan'tservehismotherbecausehedevoteshimselftotherevolution,andshowstheemotionalstruggleofrevolutionarieswhenitisdifficulttobeloyalandfilial,withstrongdramaandinfectiouspower.Ithasbecomeahotspotfortheresearchofthemajorityofvocallearners.Thisarticlemainlytakestheselectedpassageoftheopera"WildfireSpringBreezeFightingAncientCity"astheresearchobject,andconductssingingprocessinganalysisandresearch,includingthecreativebackgroundofthesong,thestructureofthesong,themelodyandrhythm,thecombinationofbreathandresonanceandemotionalexpression,aswellasthepianoaccompanimentandvocalcoordination.Throughthisresearch,itprovidesanopportunityforpeopletolearnandreferto,sothatpeoplecanbetterunderstandthissongandimprovetheirsinginglevelatthesametime.tomymother";SingingtTOC\o"1-3"\h\u6629前言 14220一、歌剧《野火春风斗古城》选段《不能尽孝愧对娘》概述 116063 131056 218246（三）词曲作者简介 215193 4112 423463 524380三、选段《不能尽孝愧对娘》的演唱处理 85828 813498 156667 198713 2026873 22前言自新中国成立以来，中国民族歌剧得到蓬勃发展，特别是以抗日斗争为背景的题材更是佳作良多，在近代中国民族歌剧中，《野火春风斗古城》更是一部具有代表性的作品，在这部歌剧里，每个演员刻画的人物形象在观众心中留下了非常深刻的印象，《不能尽孝愧对娘》这首咏叹调更是让人情绪高涨，心情澎湃[6]，它所表达的思想与精神，值得当代人学习。对该作品感兴趣的音乐工作者对其进行了研究，例如：宗赛所写的论文《咏叹调<不能尽孝愧对娘>的演唱处理》详细的阐述了演唱处理以及人物塑造等，又如赵峥辉所写的论文《中国民族歌剧选段<不能尽孝愧对娘>的演唱分析》对情感过程、咬字吐字、气息和共鸣等方面进行了论述。笔者经过演唱，本文运用文献研究法和分析法对其进行了研究，从音乐和演唱两个方面进行了分析，其中音乐方面包含了曲式结构，旋律与节奏的分析，演唱方面包含了演唱技巧和情感表达的分析。希望通过本论文的深入分析，不仅能深化对作品的理解，同时提高自我演唱水平，也能为关注该作品的音乐从业者提供一定的借鉴。一、歌剧《野火春风斗古城》选段《不能尽孝愧对娘》概述民族歌剧《野火春风斗古城》由我国当代著名作家李英儒的同名长篇小说改编而成，该部歌剧扎根于20世纪中叶中国特有的历史环境与文艺思潮之中，它的产生一方面源于革命历史讲述的时代需求，另一方面也是对中国歌剧民族化道路探寻的一次重要尝试。新中国成立之初，文艺创作承担起“为工农兵服务”的关键任务，毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话精神一直指引着艺术界，期望作品围绕革命斗争展开，彰显爱国主义与集体主义情怀1958年，作家李英儒创作了长篇小说《野火春风斗古城》，该作品以冀中平原的抗日斗争为背景，讲述了杨晓冬，金环等地下党员深入敌后与日伪军展开智慧较量的故事，其鲜明的革命主题以及鲜活的群众形象使其成为文学史上的经典之作。1963年，正值抗日战争胜利20周年，文化部倡导创作更多带有革命历史色彩的作品，于是这部小说被改编成了歌剧，希望借助舞台艺术加深人们的革命记忆，起到意识形态教育的作用。在政治因素和艺术追求的共同影响下，主创人员秉持“古为今用，洋为中用”的理念，试图冲破西方歌剧既有的套路，把河北梆子，评剧等传统戏曲的一些元素同西方歌剧的咏叹调，宣叙调结构结合起来，进而发展出一种别具一格的“中西合璧”特色歌剧《野火春风斗古城》之《不能尽孝愧对娘》选段，其背景置于抗日战争时期冀中古城的地下斗争活动当中，叙述了共产党员杨晓冬和母亲于监狱之内相认，场景悲怆而壮烈的事件。此部歌剧由张卓娅，王祖皆等作曲家为纪念中国人民解放军建军八十周年而创作完成，以河北民歌作为基调，融入诸多戏曲要素，凭借曲折变换的音乐表述形式展示出革命信念与母子亲情之间强烈的矛盾冲突。1942年，杨晓冬接受党组织派遣来到古城，在交通员金环，银环姐妹和战友高自萍的协作下，悄悄策划劝降伪城防司令关敬陶之事。可是高自萍背叛革命，致使金环被捕英勇献身，杨母由于传递机密情报也被敌人擒获。日本军队司令多田妄图逼迫杨晓冬低头认输，把浑身是伤的杨母拉到刑讯室，想借母子亲情冲破他的心理防线。而当杨晓冬被绑上刑架，看到母亲满身伤痕的时候，这位坚毅刚强的革命者立刻泪流满面，并在令人肝肠寸断的哭喊声中唱响了这曲感人肺腑的咏叹调（三）词曲作者简介中国现代军军词创作中，词作家王晓岭以其脍炙人口、广受欢迎而著称，是一位极具代表性的作家。尤其是《当兵的人》、《阳光路上》这两部更是成了作曲人栾凯，是中央音乐学院的一名教授，其作品涉及歌剧、交响乐、影视中表现出了自己的创作精神与独到的艺术风貌。他创造性地融合了传统的河北梆子和京剧[3]，并把西洋歌剧中的唱腔形式融入其中这一风格在《不能尽孝愧对娘》一句中表现得淋漓尽致。这一段的曲调，在唱腔上，既带着京剧特有的婉转，又带着一种中国古典音乐的韵味；并在此基础上，结合了西方浪漫音乐的半音表现手法，使其曲调更富变化，更深刻、更感人的感情。这种融合中西的音乐形式，既显示出栾凯非凡的音乐才能与创造力，又深入剖析本作品，曲式分析是必要的环节。《不能尽式结构[1]，是单三部曲式。如曲式结构图2-1所示：ABC乐句a+bcd+e+f-1A段第（9-24节）调式为降B大调，速度一开始比较舒缓，大概每分钟68拍，就像在慢慢诉说故事。到后面速度加快到每分钟156拍，情绪变得激动起来。节拍是6/8拍，这种节拍让旋律很有动感，强弱弱、次强弱弱的节奏，就像心跳一样。力度方面，开始的时候比较轻柔，后来逐渐加强，把情感一步步推向高潮。B段（25-40节），整体呈现叙事性，每个乐句结尾的旋律走向都是下大量采用了三连音的节奏型。路历程。这样的音乐安排[10]，不但给听者带来了一场听觉上的饕餮盛宴，而且还能《不能尽谱例-1速度上调整之大后又恢复原速。可以看出整段音乐旋律节奏内部的情绪变化之大，表现杨晓冬看到受尽敌人酷刑的母亲时[12]，内心对母亲深深的爱和敬意、又无法解救母亲，以及对敌人的愤恨等极为复杂的情感。谱例-1B从第47-74小节，谱例-2由前面的间奏(41-46小节)作渐弱变化处最高音到为小字二组的bB,是本唱段的第一个小高潮。从音乐段落层次上看本部分为二段体，共有三段词：（47-56）小节为第一段，音色整体呈现出暗淡的并往前推进，特别是结束时的小字二组的bB高音给人以强大的情感撞击。谱例2-2谱例2-2谱例-3加快为148拍/分钟，力度也逐渐加强，C部音乐开始后，速度增加为160拍有力度，后半段依旧运用了A部分所用的“紧拉慢唱”表现手法，正所谓前后高音到了小字二组B音，生动的展现了剧中主人公杨晓冬满腔热血、有情有义谱例谱例-3三、选段《不能尽孝愧对娘》的演唱处理A段开头处有三个“娘啊”，其音域从小字组E慢慢上升到小字二组A。在这个过程当中，演唱者要依靠稳定而均匀的气息来维持共鸣的一致性。通过对气息恰当的把控，促使声音由小变大，并保障演唱时间足够。在这一过程中，胸腔共鸣为声音奠定坚实基础，使低音沉稳有力；随着音高上升，逐步增加头腔共鸣的比例，让高音明亮通透，二者的有机结合，生动展现出杨晓冬看见受尽折磨的母亲时复杂的内心情感。第（15-16）小节“连累了你”一句，借鉴戴玉强老师的处理方式，将“了”字提前半拍，与“累”字同高进入，不仅解决音区统一问题，更通过共鸣的连贯运用，强化情感表达，凸显杨晓冬的愧疚之情。谱例3-1B段（69-71）小节的“心头肉”“多敬佩”两句，演唱者需精准把控气息与腰腹的持续支撑，合理控制音量。演唱“肉”和“佩”两字时作渐强处理，同时加强字头咬字力度。在共鸣运用上，以口腔共鸣为主，使声音清晰明亮、富有颗粒感，增强语言的诉说性；辅以适度的胸腔共鸣，增添声音的厚度与温暖感，从而赋予声音张力，深刻传递杨晓冬对母亲的深情。C段对演唱者的气息支持要求极高，如（谱例3-2）此段也是唱段声音与情感表现的高潮。演唱时，一方面要把握每个乐句弱起小节的特殊形式，如“娘说”“没有”等弱起拍；另一方面，要抓住逻辑重音，让声音变得坚定有力。在共鸣的运用方面，可以通过胸腔共鸣来增添声音的坚实感和力量感，以此显示杨母对杨晓冬革命工作的坚决支持，并且还要加上头腔共鸣，改善声音的明亮度和穿透力，去传达杨晓冬对母亲的感恩之情。整段当中最富有表现力的“只跪天地和娘亲”这个乐句，是从第117小节开始一直到结束，其中“和娘亲”这三个字的高音演唱很有难度。“亲”字的高音持续了九拍之久，而且一直维持在小字二组降B这个音高上，所以演唱者务必巧妙地掌控气息，保证气息能够长时间地供给并且稳定地呼出。共鸣的处理上，采用“窄音宽唱”的技巧，拓展口腔内部的空间，加强头腔共鸣，这样高音就会变得饱满圆润，带有金属般的光泽。而最后的“和娘亲”处有下行六度的大跳旋律，这里尤其要精确地把控好气息和力度，通过共鸣状态灵巧地变换，把唱段推向高潮，全面表现出母子之间浓浓的情感。谱例3-2谱例3-2歌唱是音乐与语言的完美结合，在演唱中，对咬字吐字进行艺术化处理，既能够借助唱词塑造人物形象，便于受众理解，体现人物形象的内心情感，又能够强化歌剧美声演唱的表现力、感染力[4]，进而呈现优质的美声演唱效果。在演唱中，“字”的处理是能直接影响演唱效果。汉字发音可拆分为“字头”“字腹”“字尾”三个部分：“字头”对应辅音（声母），按照发音部位（唇、舌、牙、齿、喉）和发音方法（如爆破、摩擦）快速准确地完成辅音发声。例如“b、p、m”需唇部用力，“d、t”需舌尖抵上齿龈。他能增强字音的清晰度和力度，避免含糊，尤其在歌唱中需短、轻、准地处理。决定发音起始；“字腹”是元音（韵母），他和字尾（韵尾）的连贯发声，强调通过口形（四呼：开、齐、撮、合）保持韵母的延长与归韵。例如“a”需口腔打开，“u”需唇部撮圆；“字尾”负责收音归韵，确保声音的圆润流畅，复韵母需清晰收尾（如“ai”收于“i”音）。因此，咬字吐字的核心，就在于精准把握“字头”“字腹”“字尾”的衔接与过渡。声母如歌曲中“娘”字的“n”是舌音，发音时舌尖抵住上齿龈，阻碍气流后让气流从鼻腔透出，在演唱时要清晰有力，凸显出对母亲的深情呼唤。“疼”字声母“t”也为舌音，属于送气音，发音时气流较强，在歌唱中要把这种力量表现出来，体现出对娘的心疼之情。“是”字声母“sh”是齿音，发音时舌尖接近硬腭前端，气流从窄缝中挤出，在唱的时候要咬准，让“是我连累了你”这句表达得清晰明了。如韵母“寒”字“an”是前鼻音韵母，发音时，先发元音“a”，然后舌尖逐渐抬起，抵住上齿龈发“n”的音。在歌曲中，要把这个韵母唱得饱满，表现出“寒冬腊月”的那种艰难情境。“风”字韵母“eng”是后鼻音韵母，发音时舌根后缩抵住软腭，气流从鼻腔出来，演唱时需充分调动鼻腔共鸣，使声音通透、悠长，展现出“北风呼呼响”的画面。“愧”字韵母“ui”是复合韵母，发音时要从“u”自然过渡到“i”，归韵要准确，将对娘的愧疚之情通过这个韵母的发音传递出来。韵尾如“娘”字韵母“iang”属于“江阳”辙，归韵时，要保持口腔的开合状态，让气息平稳送出，收音落在“ng”上，使韵味悠长，唱出对娘的深厚情感。“光”字韵母“uang”，同样归韵到“ng”，在演唱“指望着过上好时光”时，要把这个韵尾唱得清晰，体现出对美好生活的期盼。“墙”字韵母“iang”，收音在“ng”，唱“娘是儿的挡风墙”时，韵尾要收得稳，突出娘在心中的重要地位。国内声乐前辈们对歌唱咬字吐字要求极为严苛。就像京剧大师梅兰芳曾强调，清晰的咬字是塑造角色灵魂的基石，只有字正才能让情感精准传递。当我们演唱“不能尽孝愧对娘”这样饱含深情的词句时，只有精准把握咬字吐字技巧，才能将对母亲无法尽孝的那份悔恨、思念与愧疚[2]，通过歌声淋漓尽致地传递给听众，引发情感共鸣。3.地方戏曲元素技巧的运用歌剧咏叹调《不能尽孝愧对娘》中，在借鉴西方曲式结构创作的同时广泛融合了我国民族民间音乐的素材，其中主要河北梆子、“垛板”和传统戏曲的“哭腔”。这部歌剧作品的“韵味”还体现在演唱者对诸多戏曲元素的把握上。准确把握住这些特殊的唱腔风格，是准确诠释作品的关键。（1）河北梆子河北梆子是中国梆子声腔的一个重要支脉，流行于河北、天津、北京以及山东、河南、山西部分地区，是中国北方影响较大的传统戏曲剧种之一，河北梆子在剧种方面不仅擅长于表现历史题材，而且能很好地反映人们的现实生活[6]，这样的艺术表现形式和内容对中华民族文化的传承、历史的记载都有极大的作用。河北梆子的唱腔，属板腔体，唱腔高亢激越，擅于表现慵慨悲愤的感情，主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等，河北梆子的艺术精髓也是在咏叹调《不能尽孝愧对娘中》运用得最多民族音乐素材，这样的中西融合使得该作品既自然贴切又独特新颖特别是在该作品Ｂ段中，这一段主要讲述主人公杨晓冬对于母亲含辛茹苦将自己养大的回忆和叙述，从而表达对母亲的感激之情以及面对母亲被捕时的愧疚与无奈，这一段对于河北梆子韵味和风格体现得最为明显REF_Ref8377\w\h[7]，如所示（2）剁板的运用“垛板”是种京剧唱腔，由流水紧缩派生而来，在唱词结构上运用垛句、垛字，常为三、四字不等，擅于加强气氛REF_Ref8410\w\h[8]，表现激愤等情绪。“剁板”出现在C部分第83小节,本句“剁板”的作用就是要快推剧情的发展，给人一种紧逼感，表现杨晓冬激动的心情，也表达了要和娘一起将战斗进行到底的决心。此句节奏较紧凑，要求演唱者除的音乐的高潮做好动力储备。所以要结合气息和咬字吐字的配合运用[10]，才能演绎好此“剁板”乐句。（3）的运用者巧妙地将中国语言与民间戏曲有机结合，在情感表现上起到了非常突出的效果，如A部分“娘啊，是我连累了你”,其中第三个“啊”和“累”字，为了表现此时出场的杨晓冬一看见母亲的被敌人凌辱时这几个字显得尤为重要REF_Ref8727\w\h[11]，所以演唱者在演唱时若能结合中国戏曲唱腔里的“哭腔”结合运用于此，将会起到非常好的效果。此类情况还有，如，A部分来表现，C部分107小节“我跪”,以及第122小节的“啊”字。为了戏剧性情感表达的需要，演唱时结合戏曲的哭腔运用于此REF_Ref8766\w\h[12]，将起到很好的表现效果。歌剧咏叹调《不能尽孝愧对娘》中所塑造的主人公杨晓冬是一个坚定不移、不卑不亢的抗日英雄。在每个乐段中主人公杨晓冬REF_Ref8785\w\h[13]内心情绪的变化和给大家所展示的人物形象又有着微妙的变化。A乐段当中，主人公杨晓冬看到母亲被敌人施以酷刑后气息微弱的样子，从第一乐句起，他心中满是对母亲的想念以及担心之情。歌词里那声简单的“娘”字呼唤，简短却极具戏剧性与冲突感。此际，杨晓冬的形象全然化为一个儿子，抒发着对母亲的感情及其身处困境时的反应。这时，他和母亲都是共产党员，身处敌人的老巢，周围危机四伏，情况十分危急，杨母突然现身，杨晓冬非常清楚母子俩眼下所处的险境。长时间积压在心中对母亲的思念，在这危险的境地中，下意识地把所有未说出口的感情汇聚起来，化成一声从心底发出的哭喊，满含哀伤与无助。在此期间，杨晓冬的感情慢慢由担心母亲的安慰和想念转变成深深的愧疚。总的来说，这段文字营造出一种非常哀伤的气氛，杨晓冬心中满是愤怒，悲哀，自责和无助，这样就塑造出一个面对母亲受迫害却束手无策的悲愤人物形象。给后面他情绪的改变以及前后情感的对照起到了铺垫作用。B乐段有着层次清晰的情感脉络，其描绘出了主人公杨晓冬那起起伏伏的心路轨迹。一开始是激昂且悲愤的情绪，而后慢慢化为成深沉的追忆与哀伤，此段借着三个逐步递进的乐句来打开叙述的画卷。第一句把母亲独自抚养孩子的成长环境当作开端，这不但体现了母子之间浓厚的亲情联系，而且蕴含着旧时代遭受封建重压而产生的痛苦印记；第二句细致地罗列许多生活琐事，逼真地重现了母亲艰辛养育孩子的过程；第三句则突然转换笔触，表露出主人公投身革命而难以完全尽孝所感到的愧疚之意，还展示出杨母通达事理的崇高品德。在音乐的表现形式方面，用了大慢板的节奏并融入河北梆子的传统风味，要求表演者带着含蓄压抑的感情去细腻地演绎母子间真挚浓厚的情谊，此刻对于侵略者的仇恨暂时退到后面，让亲情的讲述成为主要部分。C乐段完成了情感基调戏剧性的转折，把对母亲真挚的缅怀提升到炽热的抗日豪情。敌人用母亲生命作要挟，这种卑劣手段并未使主人公退缩，反倒激发其更为坚决的抗争意志。音乐创作巧妙模仿戏曲“垛板”的表现手法，借铿锵有力的节奏营造出宏大壮阔的音乐画面。此乐段通过爱恨交融的情感冲击及舍生取义的价值考量，塑造出一位有血有肉，坚贞不屈的抗日英雄形象。作曲家精确掌握人物心理变化与音乐表达之间的本质联系，使得艺术形象在音乐流淌过程中得以立体而饱满地显现。谱例3-谱例3-6调”的技巧，对演唱者的演唱技巧有着相当高的要求。“渐弱渐慢”是演唱者在演唱过程中，在演唱过程中要做到准确、深刻、准确地表达出所包含的感情。这不仅意味着歌手要将音量逐渐降低，还需要放慢节奏，这样才能营造出一种深沉演唱时要熟练地与喉部的下坠、咽喉的开腔相配合。这种调节可以让声音产生一种特殊的“压抑的迸发”。想要达到这样的效果，歌手对嗓音的控制要非常精确。他用喉咙、咽喉等部位的微小调节，让自己的声音在被压制的不停地蓄积着力量，直到某个时候，才会像是破茧化蝶一样，轰然而出。这种手法将人物“欲言又止”的矛盾心态，通过听觉上的感受，展现给观众。了较为细致的分析，这一曲既是对演唱者演唱技术的一种考验，同时情感的细腻表达，以及恰到好处的节奏转换，完美地将杨晓东这个人物的内心世远来看，《不能尽孝愧对娘》这一经典唱段的演唱，应该更多的关注感情的真实性和深刻性，争取每次表演都能深入的打动人心。在歌唱艺术的发展和创新中，演唱者需要对新的表达方式和演唱方法进行深入的探讨，用更丰富、更多样的艺术形参考文献宗赛.咏叹调《不能尽孝愧对娘》的演唱处理[J].牡丹,2024,(18):38-40.赵峥辉.中国民族歌剧选段《不能尽孝愧对娘》的演唱分析[D].河北大学,2024.DOI:10.27103/ki.ghebu.2024.000169.赵翊.咏叹调《不能尽孝愧对娘》演唱探