广东中山26届高三语文下学期5月适应性考试作文导写：收与添之间

阅读下面的材料，根据要求写作。(60分)陶艺家周国桢曾这样说："什么是制陶？拉坯的过程是一个收的过程，是做减法，从大向小慢慢收，收掉那些多余的、撑不住的泥料；修坯的过程就是加法，一刀一刀往上添，添上经得起火烧的筋骨纹理。所以制陶是减法、加法的统一。"我们的成长、处世也是制陶的过程：收掉那些撑不住的虚浮之形，添上经得起淬炼的筋骨。对此，你有什么思考？写一篇文章，谈谈你的看法。要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。【范文】收与添之间制陶人说，拉坯是收，从大向小慢慢收，收掉撑不住的泥料。修坯是添，一刀一刀往上添，添上经得起火烧的筋骨。一收一添之间，泥土便成了器。成长何尝不是如此。少年时，我们总觉得世界无限，以为可以成为任何人。那种膨胀是可贵的，却也是脆弱的。就像刚上陶轮的泥料，看似庞大，轻轻一压便塌了形。梭罗走进瓦尔登湖畔的丛林，做的便是这样一个动作。他收掉了城市的喧嚣、繁复的社交，把自己从“无数种可能”中剥离出来。有人说他逃避，他只是提前看清了那些撑不住的虚浮。他在日记里写道，人到世间，不该把生命浪费在不是生活的事情上。收了，才有空间看清自己该添什么。可是，光收是不够的。一枚被收得干干净净的素坯，若不经修坯时的添补，入窑便裂。陶渊明收掉了官场，若从此只是喝酒闲坐，便只是一个逃兵。他在南山脚下添上了豆苗，添上了菊，添上了诗。那些诗行便是他添上去的筋骨。后人读他的诗，摸得到那片菊花的纹理，听得见草盛豆苗稀时的叹息。这便是添。添不是回到膨胀，而是在经历收缩之后，重新选择、郑重长出的那部分。它比膨胀更结实，因为它知道自己为何而生。收与添并非一次性的事。一个人的成长，要经历许多次这样的循环。少年时收掉虚浮的梦，青年时添上求索的志；中年时或许又要收掉一些成就带来的膨胀，再添上沉静与反思。袁隆平年轻时是游泳健将，也做过飞行员梦，那都是可能的自己。后来他收掉了那些，蹲在田埂上，只做一件事。但这一蹲并非静止。他添上了六十年中每一个失败的夏天，添上了每一株被风雨打折又重新扶起的稻穗。收掉的是一次性的抉择，添上的却是一生的重量。由此便触及一个更深处的问题。当下的时代鼓励我们不断往外延伸，平台、人脉、标签，似乎每个人都有义务成为一个膨胀的自己。很少有人提醒我们收回。膨胀的泥土撑不住任何东西。真正的器，都在暗处收过，在火上添过。拉坯时削掉的每一片泥，修坯时刻下的每一道纹路，都不为外人看见，却都在窑火中完成了自己的使命收掉那些撑不住的虚浮之形，添上经得起淬炼的筋骨。这不仅是制陶的道理，也是一个人如何在时间里站住的秘密。泥土从收开始，以添成形。我们也一样。收过，添过，再收，再添——在这不断的往复中，泥土终成器，人也终成自己。【解析】这一题目以“制陶”喻“成长”，以“减法”“加法”喻“处世之道”。值得追问的是，这些比喻当被放置在具体的生存处境中时，暴露出了哪些悖论？“减法”减掉的是什么，由谁来判定何为“多余”？“加法”添上的是什么，这份“筋骨”经得起的是何种“火烧”？这些问题，才是这道题留给思辨的真正空间。题干说，拉坯是“收”的过程，“收掉那些多余的、撑不住的泥料”。听起来自然而合理。泥料太厚，收掉它；撑不住，除去它。一切都为了最后能立得住的那个“形”。然而，当这个隐喻被平移到人的成长时，一个关键问题便浮现了。谁在“收”？以什么标准“收”？在制陶中，拉坯的是陶艺家，泥料是被动的材料。陶艺家依据自己对“形”的构想，判断哪些泥料是“多余”的。泥料不会说话，不会抗议，不会质问为什么自己属于“多余”的那一部分。可是，人的成长并非如此。人不是被他人任意塑形的泥料，人也并非始终明晰地知道，哪些是虚浮之形，哪些是真正的内核。在我们的文化语境中，“做减法”早已被推崇为某种生活智慧。“断舍离”“极简主义”“给人生做减法”，这些话语将“减去”描述为一种自由、清醒、高级的姿态。可我们需要警惕的是，许多时候，我们被要求“减去”的那部分，或许并非真的“多余”，而只是不符合某种外部标准的“规范”。一个孩子被要求“收掉”他过于旺盛的好奇心，因为这妨碍了课堂秩序；一个年轻人被要求“收掉”他对不公的愤怒，因为这显得不够成熟；一个创作者被要求“收掉”他作品中的粗粝，因为这不符合市场的审美。这些“减法”究竟是在塑造一个更完整的自我，还是在打磨一个更光滑的、更易于管理的零件？福柯在晚期关于“自我技术”的思考中，区分了两种不同的自我塑造方式。一种是被外部权力规定的道德准则所支配的“屈从”，一种是通过自主的实践来达成自我转化的“主体化”。关键的区别在于，这个塑造过程的主导权在谁手中，以及它的目的是为了符合某种外在规范，还是为了抵达某种自我选择的存在方式。拉坯式“减法”的模糊地带，正在于此。当一个人说“我要给自己做减法”时，他或许以为这是自由的选择，可他所依据的“好”的标准，“成功”的模板，“该被减去”的清单，究竟是谁提供的？那些被“收掉”的部分，会不会恰好是他最独特的、只是暂时不被人理解的潜能？杜甫有两句诗，常被用来形容写作的锤炼，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。这当然也是一种“减法”，减掉平庸的表达，减掉陈词滥调。可这份“减法”的驱动力，不是一个外在的声音在命令他“你必须惊人”，而是一个内在的、近乎偏执的追求。杜甫的“僻”，恰恰是他不肯被“收掉”的部分。他的“减法”，是他在自己选择的道路上，主动舍去那些不足以承载他诗心的浮词。这才是“减法”的自主性所在。减，是因为我听见了自己的声音，知道什么不属于我。再看修坯的“加法”。“一刀一刀往上添，添上经得起火烧的筋骨纹理”。这个比喻同样动人，也同样值得审视。“经得起火烧”是一个功能性的标准。筋骨纹理的存在，是为了让器物在窑火中不开裂、不坍塌。那么，在人的成长中，我们该添上什么样的筋骨？是为了“经得起”什么样的火烧？这个问题一旦落地，便显得复杂。在今天的社会语境中，“经得起火烧”很容易被置换为“经得起社会的筛选”“经得起竞争的压力”“经得起他人的审视”。心灵鸡汤告诉我们，要添上“坚韧”，要添上“抗压能力”，要添上“逆商”。这些“加法”的目的是让个体更好地适应环境，在激烈的竞争中存活下来。这当然不全错。可是一味追求“抗压”，是否意味着默认了压力的合理性？一味强调“适应”，是否取消了追问“这种环境是否本就值得适应”的权利？韩炳哲在《倦怠社会》中描述了一种“功绩主体”，其典型特征便是永不停歇地给自己“做加法”。参加更多的培训，获取更多的证书，拓展更多的人脉，经营更得体的形象。这些“加法”的每一步都是自愿的、积极的，甚至带着某种自我提升的快感。可其最终的结果，却是让主体更深地陷入了绩效的漩涡之中。“筋骨”添加得越多，铠甲便越厚重，到了最后，人便很难再触碰到自己最原初的、不加修饰的情感和冲动。那些被“筋骨”包裹保护起来的“内核”，究竟是什么？它是否已经在层层添加之下，被遗忘了？尼采说，那些杀不死我的，会让我变得更强大。这句话被无数人引为座右铭，用以证明“经得起火烧”的价值。可尼采说这句话的前提是，人需要成为“超人”，需要重估一切价值，需要从骆驼变为狮子再变为孩子。他所言的“强大”，不是更适应旧秩序，而是有力量创造新秩序。我们的“加法”，添上的究竟是什么“筋骨”？是那种能让人在既有的评价体系中更胜一筹的“技能”，还是那种能让人在虚无面前依然保有判断力、在压力面前仍然敢于选择的“品格”？前者是工具性的，后者是存在性的。二者之间的区别，决定了“加法”的质量。题干最终的落点是“制陶是减法、加法的统一”。这个收束是整全而完满的，但它同时也遮蔽了“统一”这件事本身的困难。在实际的创作和成长中，减与加往往不是按部就班的两个阶段，而是纠缠在一起、甚至相互矛盾的。你减掉的部分，或许后来才发现其中有不能再得的珍贵。你添上的东西，或许某一天又必须被减掉。成长的实相，更像是反复试错，而非胸有成竹的塑形。在制陶中，陶艺家心中有“形”的蓝图，所以他知道何时该收，何处该添。可是在人生的窑炉前，那个最终的“形”是什么，谁也无法预知。我们在成长途中做出的每一个减法和加法，都是在不确定中摸索。回头望去，那些被我们收掉的“虚浮之形”，或许曾是某个时期最真诚的热情所在；那些被我们添上的“筋骨纹理”，或许正限制着我们此刻想要成为的模样。承认这一困难，比对“统一”做诗意的赞美，更接近成长的真相。成长的加减法，从不是一个可以一劳永逸完成的动作。它需要持续的调试、持续的校准，有时也需要勇气的后退。减掉一些曾经添上的东西，添上一些曾经被减去的东西。这种往复，这种不确定，本身就是生命在窑火中一点点成形的过程