西南交通大学《中国现代文学史》课件-第5章现代戏剧

第5章现代戏剧.西南交通大学《中国现代文学史》.

一现代戏剧概述

中国话剧初创和20年代戏剧

中国最早的新剧演出可追溯到19世纪末上海教会学校的学生演剧活动。1899年上海圣约翰书院的学生演剧活动，引发周边学校“踵而效之”，可以视为中国话剧的开端比较完整的仿西方戏剧演出型态的，是中国留日学生演剧社团春柳社。1907年3月演出《茶花女》（第三幕），6月演出《黑奴吁天录》.中国现代话剧在五四思想启蒙与文化批判中寻求新的观念和道路。1918年10月《新青年》出“戏剧改良号”，他们对“旧剧”进行抨击。《新青年》推出“易卜生专号”，一些从内容到形式都借鉴易卜生的“问题剧”应运而生。胡适于1919年3月发表的《终身大事》是最早运用现代话剧的形式表现五四精神的剧作。.汪仲贤“非营业”的戏剧呼声，肇始了上世纪２０年代初期遍及南北各地的“爱美剧”运动。1921年5月，由汪仲贤倡议，沈雁冰、陈大悲、熊佛西、欧阳予倩等十三人发起成立民众戏剧社。民众戏剧社高扬民众的、为人生的、“真的新戏”的旗帜，提倡写实的社会剧。.丁西林（１８９３～１９７４，江苏泰兴人）是一位喜剧家，1923年第一部独幕喜剧《一只马蜂》显露出他的幽默才能和喜剧艺术技巧，此后又发表《亲爱的丈夫》、《酒后》（1925）、《压迫》（1925）、《瞎了一只眼》（1927）、《北京的空气》（1930）等五个独幕喜剧。丁西林的喜剧接近于英国的机智喜剧的雅致幽默，在戏剧的嘲弄触发下，飘溢出沁人心脾的温馨。.《压迫》针对北京租房“一要有铺保，二要有亲眷”的习俗，让一位单身男房客与房东太太争辩，又让一位爽直而富有同情心的女房客闯进来说：“让我做你的太太”，即兴表演了一出双簧戏。男女主人公明快诙谐的台词赢得了舞台喜剧效果。.田汉（１８９８～１９６８，长沙人，原名田寿昌），1916年至1922年就读于日本东京高等师范，他学习各种西方文化，从莎士比亚、易卜生、托尔斯泰到歌德、王尔德、霍普斯曼等。1921年与郭沫若、郁达夫等筹组创造社，不久另组南国社。自1924年创办《南国》半月刊，在艰难困苦中以极大的热情、才华和毅力开展南国戏剧运动。.田汉戏剧艺术风格表现出浓烈的诗化倾向，音乐美和传奇的浪漫主义，达到诗与剧的和谐统一。1922年的独幕剧《获虎之夜》以写实主义手法描写一个“浮浪儿童爱上了一个富农的女儿”的悲剧，剧中黄大傻在伤痛和悲哀之中倾诉了对莲姑的一片痴情和自己的孤独感，最后绝望自尽。《获虎之夜》剧照（中国青年艺术剧院演出）.《名优之死》讲述了正直刚强的京剧名老生刘振声和他沉沦堕落的弟子刘凤仙之间的故事。剧作把刘振声与刘凤仙在人生艺术道路上的分歧为主线，前台戏与后台戏互为烘托，人物形象个性丰满鲜明。《名优之死》1957年北京人民艺术剧院演出30年代戏剧思潮

上海的中共地下党组织策划1929年成立艺术剧社，提出“无产阶级戏剧”（“普罗列塔利亚戏剧”）的口号。1930年8月，成立中国左翼剧团联盟，后又改为中国左翼戏剧家联盟（简称“剧联”）。从1936年开始的国防戏剧，是30年代左翼戏剧运动的又一新潮，以代替“无产阶级戏剧”口号。30年代戏剧创作

洪深在30年代开始接受左翼革命文艺思想，他参加左翼剧团联盟，并创作了当时颇有影响的左翼剧作《农村三部曲》，包括独幕剧《五奎桥》（1930年）、三幕剧《香稻米》（1931年）、四幕剧《青龙潭》（1932年）。《农村三部曲》以作者熟悉的江南农村为背景，展示了二、三十年代农民的苦难遭遇，他们从苦难中逐渐觉醒，向封建势力、帝国主义势力进行自发斗争的情况。.李健吾（1906—1982，山西省安邑县（今运城县）人，毕业于清华大学西洋文学系，30年代后留学法国。）他的戏剧创作观基于人性，他刻画戏剧人物重在人性中“善恶并存”，重在描写人物内心矛盾冲突。《这不过是春天》（1934年）、《梁允达》（1934年）、《村长之家》、《以身作则》（1936年）这些剧作戏剧结构完整精巧，语言精炼讲究，内在戏剧性丰满深刻，他富有特色的剧作在当时已达到相当水平。.李健吾以“刘西渭”笔名发表的许多文学评论，如评《雷雨》，评夏衍戏剧，评卞之琳诗，评《边城》等，独具慧眼，见解精辟，文笔空灵精炼，倍受文坛称誉。后来他成了著名的法国文学翻译家。.夏衍（1900—1994，浙江省杭县人，原名沈乃熙，字端先），1937年夏衍创作了以现实生活为题材的剧作《上海屋檐下》（三幕剧），将笔触伸向上海市民社会的一角。.《上海屋檐下》三幕戏以同一个舞台场景——上海弄堂房子的一个横剖面——展示了一幅幅悲凉、无奈的人生画图。作者写的是几乎无事的悲剧，透过五户人家灰暗的生活和“人生的零碎”，暗示出时代的风貌。夏衍用简洁、朴素的对话来展示人物复杂的情感、心理变化，用无言的动作，典型的细节，来透示人物心灵的秘密。抗战时期、40年代戏剧

1937年7月，上海戏剧界、电影界近百人参演三幕话剧《保卫卢沟桥》，拉开了抗战戏剧大幕。街头剧、活报剧、茶馆剧、朗诵剧、游行剧、傀儡剧、灯剧等趋于轻型、通俗、灵动的戏剧形式，在抗战初期呈现出了波澜壮阔之势。“好一计鞭子”（短剧《三江好》、《最后一计》、《放下你的鞭子》）就是当时盛演的三个短剧。重庆雾季演剧活动和上海“孤岛”戏剧，成为抗战时期中国的两个戏剧活动中心。.阳翰笙（１９０２—１９９３，四川高县人，原名欧阳继修，笔名华汉）在抗战时期历史剧创作有《李秀成之死》、《天国春秋》等。六幕剧《天国春秋》（1941年）寄托了对国民党制造“皖南事变”的控诉与义愤，呈现出的是一个同当时现实世界相呼应的世态格局。.阿英（１９００—１９７７，安徽芜湖人，原名钱德赋，又有笔名钱杏邨、魏如晦等）于上海“孤岛”时期创作了历史剧《碧血花》、《海国英雄》、《杨娥传》，被称为“南明史剧”。四幕剧《碧血花》（1939年）以桐城名士孙克咸与明末秦淮名妓葛嫩娘的爱情经历为线索，表现出了主人公舍身为国、不屈不降的崇高精神。.陈白尘（１９０８—１９９４，江苏淮阴人，原名陈增鸿）以擅写讽刺喜剧著称。抗战期间，陈白尘创作了《魔窟》、《乱世男女》、《结婚进行曲》等。完稿于1945年的三幕讽刺喜剧《升官图》围绕两个强盗的升官梦展开，梦境展现出了官僚集团内部寡廉鲜耻的权钱黑幕。剧本用漫画化讽刺手法，来展示丑角们罪恶的灵魂。该剧构思借鉴了果戈理讽刺喜剧《钦差大臣》。.吴祖光（１９１７—2003，原籍江苏武进县，生于北京）最早以《凤凰城》引人注目，被誉为“神童”。创作有《正气歌》、《风雪夜归人》、《捉鬼传》等。五幕剧《风雪夜归人》（1942年）于若淡若疏、简练抒情中写成了一个沉痛隽永的人生悲剧。五四时代爱情主题在吴祖光剧作中获得了浪漫主义、诗意的表现。.杨绛（１９１１——，江苏无锡人，原名杨季康）的风俗喜剧创作颇具特色，剧作有《称心如意》、《弄真成假》。四幕喜剧《称心如意》（1944年）写了青年女学生李君玉在父母双亡后，从北平来上海投靠舅舅和舅老爷的喜剧性遭遇。都在觊觎舅老爷财产的舅妈姨娘们嫉妒异常，想方设法陷害君玉，不料这反倒成全了她和男友的婚事，实乃称心如意。杨绛以温婉生活幽默姿态将人生中虚伪卑鄙、庸俗浅薄、冷酷无情的阴湿死角剔析了出来。.

二

曹禺与《雷雨》：现代戏剧经典.曹禺（１９１０—１９９６，祖籍湖北省潜江县，原名万家宝），生于天津一个没落的官僚家庭，1922年曹禺进入南开中学。1925他参加南开新剧团。1930年，曹禺升入南开大学，旋又转入清华大学西洋文学系。1933年他大学毕业，完成了四幕剧《雷雨》。.之后他接连发表了《日出》（1936年）、《原野》（1937年）.1936年应聘到南京的国立戏剧专科学校任教。抗战爆发后，他随剧专辗转到重庆，后又到四川江安。1940年创作《北京人》。1942年，他离开国立剧专到重庆，据巴金小说改编了话剧《家》。.《雷雨》发表于1934年。是一部杰出的现实主义家庭悲剧。作者以悲悯情怀，通过血缘伦常纠葛与性爱冲突，探索人性复杂性与人的命运的悲剧。.周朴园是《雷雨》结构的中心人物。周朴园形象的复杂性，在周朴园对妇女与家人的态度中被揭示得淋漓尽致。蘩漪的悲剧灵魂中响彻着受到五四个性解放思想影响下的一代妇女的抗议与追求的呼声。..《雷雨》构思的独特性与结构的复杂性更表现为：剧本是通过蘩漪与周萍的冲突来反映与推动蘩漪与周朴园冲突的，并且以这组冲突来勾联上述两条线索；尤其在戏剧结构上，是以蘩漪与周萍冲突为中心来组织全剧事件，决定其他矛盾发展，推动总的戏剧情节进展的。……因此，曹禺从蘩漪发现周萍另有所欢、正想甩掉自己去矿上之际落笔，戏剧开头几个场面的总目的就是引出并一再强调这个全剧矛盾的焦点。.《日出》1936年发表的一部现实主义力作，四幕剧。《日出》揭示出现代都市社会中上层社会与下层社会之间“损不足以奉有余”的不合理现象，进一步剖析人的复杂性与异变，探索人生出路。.剧作围绕着银行家潘月亭与李石清斗法的三个回合，对上流社会内部勾心斗角的丑态进行了淋漓尽致的描写。陈白露处于舞台中心，她的悲剧形象是剧本的灵魂，她的内心悲剧性冲突搭起了《日出》戏剧冲突的基本骨架。.《原野》（三幕剧）中将对人性的剖析进一步向心灵深层处开掘。《原野》是一个在封建宗法思想影响下农民复仇者的心理悲剧。此剧在莽莽苍苍的原野上展开了仇、焦两家因历史仇恨而激发的冲突。剧本从内、外两种冲突来塑造仇虎形象.曹禺的戏剧创作在40年代达到新的高度，他创作了《北京人》。三幕剧《北京人》以曾家的经济衰落为串连全剧矛盾冲突的线索与戏剧冲突发生的具体背景，展开家庭中善良与丑恶、新生与腐朽、光明与黑暗的冲突，着力反映出封建主义精神统治对人的吞噬，人们在这种精神统治下对新生活的追求，以及这种精神统治的破产。曾文清与愫方是曹禺倾心塑造的两个艺术形象。他们的内心悲剧冲突与不同命运构成了戏剧冲突的主线。...曹禺戏剧艺术的成就与特色1，曹禺是卓越的悲剧艺术家。他笔下最成功的人物，是心灵受到压抑的悲剧女性，内心忧郁矛盾的悲剧性男子戏剧人物的情感风貌与戏剧的艺术特征相联系。2，曹禺处理戏剧冲突，能深入剧中人的内心世界，或则表现人物与人物之间的心灵交锋，或则刻画剧中人内心的自我交战。3，曹禺的戏剧语言富有心灵动作性与抒情性。4，曹禺戏剧对我国现代话剧文学样式的成熟起了决定性作用，奠定了五四以来这一新生样式在我国现代文学、现代戏剧的地位。.

三

郭沫若的历史剧郭沫若历史剧郭沫若以历史事件和人物为题材，借古讽今，从1941年12月，至1943年春，先后创作了《棠棣之花》（1941）、《屈原》（1942）、《虎符》（1942）、《高渐离》（1942）、《孔雀胆》（1942）、《南冠草》（1943）六部大型历史剧。.《屈原》是是当时最有影响的戏剧之一。剧本写于1942年1月，正是震惊中外的“皖南事变”之后。郭沫若将“这时代的愤怒，复活在屈原的时代里”，用讽喻现实的方法，揭露、抨击了国民党政府的统治。屈原的形象，寄托着作者的理想。.以《虎符》为代表，郭沫若历史剧的现代人文主义精神以新的内涵焕发出时代色彩。五幕史剧《虎符》以“窃符”为重心，通过如姬不惜以王妃之尊及付出生命的昂贵代价窃符事件的开掘，揭示出生命的崇高意义。《虎符》中反复张扬着“把人当成人”这一“仁义”思想，如姬也因具有这一思想被作者看作“时代之先驱者”。.在《孔雀胆》这部凄婉动人的爱情悲剧中，其主题在观众中有不同的理解。郭沫若在阿盖公主身上倾注了个人爱情思念