赣美版（2024）一年级上册第5课【春夏秋冬】教学设计

赣美版（2024）一年级上册第5课【春夏秋冬】教学设计（第二单元美丽的大自然·1课时）一、基本信息项目内容版本赣美版（2024）年级一年级册别上册学科美术单元第二单元美丽的大自然课题第5课春夏秋冬课时1课时（40分钟）课型造型·表现授课对象一年级学生（入学约10-12周）设计者（此处填写姓名）二、教材分析1.教材定位与内容概述本课是赣美版一年级上册第二单元"美丽的大自然"中的第5课。本单元旨在引导学生关注自然、感受自然之美，通过绘画、撕贴、泥塑等多种美术形式表达对大自然的热爱之情。本课前承第3课"大自然真美"的宏观感受，后接第6课"有趣的叶子"的微观观察，在单元中起到承上启下的作用——将学生从"感知自然之美"引入"发现自然变化规律"的层面。第5课"春夏秋冬"以四季更迭为主题，选取了春芽、夏花、秋叶、冬雪四个最具季节特征的典型物象作为创作切入点。教材共呈现4页内容：第一页为四季全景图，展示同一棵树在不同季节的变化；第二页聚焦四季的色彩特征，用色块对比的方式引导学生感知春之嫩绿、夏之翠绿、秋之金黄、冬之银白的色调差异；第三页呈现学生的四季主题绘画作品范例；第四页提供了撕纸拼贴、水彩渲染等创作方法的步骤图。教材图文比例约为6:4，以视觉引导为主，文字说明精炼简短，充分体现低段美术教材"以图带文"的编排特点。2.编排意图与核心价值教材以"感受四季特征——发现四季色彩——表现四季之美"为逻辑主线，暗含"观察—欣赏—表现"的认知梯度。一年级学生正处于从涂鸦期向图式期过渡的阶段，这一课时的设置巧妙地利用了大自然这一最丰富的色彩宝库，帮助学生建立"色彩与情感"的初步关联。同时，通过四季主题创作，培养学生持续观察自然、记录生活的习惯，涵养亲近自然、热爱生命的人文情怀。本课区别于传统"画四季"的地方在于：教材强调"用色彩说话"——不要求学生画出具体的四季景物（如非要画出燕子代表春天、雪人代表冬天），而是引导学生用"色调"来传递季节氛围。这种"色调优先"的教学理念更贴近美术学科的本质，也有助于释放学生的创作自由度。3.课标关联分析本课对应《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1-2年级）"造型·美术"学习任务群中"感受造型与色彩"的内容要求。具体对标以下条目：能够感知自然物象的基本形状和色彩；尝试用线条、形状和色彩进行简单的造型表现；在美术活动中体验乐趣，表达自己的感受与想法。本课将"四季"这一抽象的时间概念转化为具体的视觉元素（色彩、形状、肌理），降低了理解难度，适合一年级学生的认知水平。同时本课也关联"欣赏·评述"领域中"感受自然美"的目标要求，在欣赏四季图片和大师作品的环节中，初步培养学生的审美感知能力。三、学情分析1.已有经验分析一年级学生（6-7岁）对四季已有感性的生活经验：知道春天会开花、夏天吃西瓜、秋天树叶黄、冬天会下雪。课前调查数据显示，约80%的学生能在教师引导下说出至少3个四季特征词，约65%的学生能辨认四季的代表色彩。但学生的经验多为碎片化的生活印象，缺乏对四季色彩的系统感知和美术表达的方法。学生的绘画能力处于涂鸦期向图式期过渡阶段，手部小肌肉控制力正在发育中，画出的形象多为概念化符号（如圆形太阳、三角形树冠），精细造型能力有限，但撕纸、涂抹等大动作类操作兴趣浓厚、完成度较好。2.学习困难预测（1）四季特征的提炼与概括——学生容易陷入"画具体事物"（如画一朵花代表春天）而非"表现四季氛围"（如用一片粉绿色调表现春天的生机）。需通过大量视觉对比帮助学生建立"色调"概念。（2）混色与渐变色表现——一年级学生调色经验不足，颜料比例控制不好，容易颜色脏乱。建议以撕纸拼贴为主要表现手段，水彩渲染仅作为辅助体验，降低技法门槛。（3）构图意识薄弱——学生习惯将物体画在纸的正中央，画面疏密关系欠缺。通过拼贴的方式可以自然引导学生关注画面构成关系——先摆后贴，在反复调整中建立构图意识。3.差异化教学策略根据学生美术基础分为三个层级：A层（基础较好，约占20%）——能独立完成较为完整的四季主题创作，鼓励尝试水彩渐变技法；B层（中等水平，约占60%）——能完成一幅有明确季节特征的拼贴作品，教师适时示范引导；C层（基础薄弱，约占20%）——重点完成撕纸填色，能在教师帮助下选择正确的季节颜色。采用"异质分组"策略，每组混合A/B/C层学生，A层学生担任"小老师"协助组员。教师重点巡视C层学生，确保每位学生都能在40分钟内完成一幅可展示的作品。四、教学目标（核心素养五维目标）1.审美感知（对应核心素养：审美感知）能够辨识春、夏、秋、冬四个季节的典型色彩特征（春——嫩绿、粉红；夏——翠绿、湛蓝；秋——金黄、橙红；冬——银白、灰蓝），通过观察四季景物图片和微视频，初步建立"色彩—季节—情感"的审美关联；能够在教师引导下有顺序地观察一幅四季主题美术作品，说出至少2个色彩感受词（如"温暖的金色""清凉的蓝色"）。2.艺术表现（对应核心素养：艺术表现）能够运用撕纸拼贴的基本技法（撕大块色纸铺底色、撕小块色纸贴细节）表现一个季节的场景；尝试使用水彩颜料进行简单的平涂或渲染（选做），体验水彩在纸面上自然渗化的趣味效果；能够在15分钟内完成一幅不少于3种颜色的四季主题撕纸拼贴作品。3.创意实践（对应核心素养：创意实践）能够从"同一棵树在四季的变化"这一视角切入，对经典构图进行自己的变化与再创造（如改变树形、改变背景色、增加季节标志物）；敢于尝试将不同质感的纸材（皱纹纸、卡纸、报纸）组合使用，在拼贴过程中出现"意外"效果时，能够灵活调整方案，将"失误"转化为新的造型元素（如撕破的纸片变成飘落的花瓣或雪花）。4.文化理解（对应核心素养：文化理解）通过欣赏中国传统绘画中表现四季的作品片段（如宋代山水画中的四季意境），初步感受中国人对自然时序变化的审美态度；了解二十四节气中与四季相关的4个代表节气（立春、立夏、立秋、立冬），知道四季变化与农业、节日、饮食等生活文化的关联；能在讨论中举例说出1个与季节相关的传统节日（如春节在立春前后、中秋节在秋天）。5.综合素养（对应核心素养：综合素养/学习品质）在小组合作中愿意分享自己带来的四季相关物品（树叶、照片、图画书），认真倾听同伴发言；在创作完成后主动整理桌面，分类回收废纸屑，养成环保习惯；能够用简单的语言向同伴介绍自己的作品，说明所表现的季节和选择的理由；在"画廊漫步"环节中学会安静欣赏同伴作品，不随意触碰他人作品。五、教学重难点1.教学重点（1）感知四季的典型色彩特征，建立"色调"概念——能用3种以内的颜色概括一个季节的色彩氛围。（2）掌握撕纸拼贴的基本方法（撕、摆、贴），完成一幅有明确季节特征的拼贴作品。2.教学难点（1）用色彩（而非具体物象的堆砌）来传达季节氛围——实现从"画什么"到"用什么颜色画"的思维转换。这是学生第一次接触"色调"概念，需要突破"一件东西一种颜色"的固化认知。（2）撕纸拼贴中画面整体色调的把控——避免颜色过多过杂导致画面"花""乱"，帮助学生学会用2-3种主色调统一画面。一年级学生对"少即是多"的美学原则缺乏理解，需要大量范例引导。六、教学准备1.教师准备（1）教学课件（PPT）：含四季高清摄影图片各3张（不同场景但色调统一）、同一棵树四季变化组图（建议使用当地常见树种，增强亲切感）、四季色调色卡（4张A4彩色卡纸，分别标注"春之绿""夏之翠""秋之金""冬之白"）、学生优秀作品范例8幅（涵盖不同季节和不同技法）、微视频"四季的色彩"约2分钟（以一棵树在四个季节的延时摄影为素材，配轻音乐和解说）。（2）创作材料：A4白色卡纸（每位学生1张）；彩色手工纸（嫩绿、粉红、翠绿、金黄、橙红、银白、灰蓝、棕色8色，每组1套）；固体胶棒（每组2支）；水彩颜料（每组1盒浅色系）；水彩笔刷中号（每组2支）；小纸杯装水（每组1个）；展示夹子30个。（3）背景音乐：维瓦尔第《四季》小提琴协奏曲四个乐章片段，各约2分钟。2.学生准备（提前一周布置）收集1-2件与四季相关的小物品：一片落叶、一张旅游照片、一本图画书中的四季插页等，装入"四季收集袋"带来课堂分享。穿旧围裙或罩衣（防止水彩弄脏衣服）。3.环境布置教室前方黑板左侧张贴四季色卡（4张A4彩色卡纸，分别标注"春之绿""夏之翠""秋之金""冬之白"），右侧预留作品展示区（拉一根麻绳，备小夹子30个）。课桌按4人小组排列（全班共8组），每张桌面中央放置一个收纳盒，内置共享工具。七、教学过程第一环节：唤醒四季记忆——"大风吹"游戏导入（约5分钟）教师组织学生玩"大风吹"互动游戏。学生围坐或原位起立，教师说口令："大风吹——吹过春天——"学生立刻做"小草发芽"的手势动作（双手合十向上伸展）；"吹过夏天——"学生做"扇扇子"的动作；"吹过秋天——"学生做"树叶飘落"的动作（手臂从高处缓缓落下）；"吹过冬天——"学生做"抱臂发抖"的动作。游戏重复2-3轮，速度逐渐加快，教师也可以请一位学生来喊口令，增加参与感。本环节通过身体律动调动课堂氛围，激活学生关于四季的身体记忆，为后续视觉观察做铺垫。游戏结束后，教师提问："刚才我们用身体感受了四季，现在请用你们的小眼睛来看一看，四季到底有什么不同的颜色？"自然过渡到下一环节。第二环节：发现四季色彩——"色调侦探"观察与讨论（约8分钟）教师依次播放4组高清摄影图片（每组3张同一季节但不同场景的照片），每播放一组前先提问："这一组图片给你什么感觉？如果让你用一个颜色来形容这个季节，你会选什么颜色？"学生自由发言，教师将关键词写在对应色卡下方。例如春天组学生可能会说出"嫩嫩的绿色""粉色的花""浅蓝色天空"，教师提炼为"春天的色调=嫩绿+粉红+浅蓝"。此环节中教师要注意收集不同学生的回答，尤其是那些用形容词而非颜色名称回答的学生（如"温暖的""清凉的"），将他们的感受与色彩建立关联，拓展学生的色彩词汇量。接着播放微视频"四季的色彩"（约2分钟，以同一棵树的四季变化为主线，配轻音乐和解说），观看前布置任务："请你们特别注意——同一棵树在春天、夏天、秋天、冬天分别穿上了什么颜色的衣服？"视频结束后，请3-4位学生用自己的话复述看到的变化。此环节旨在帮助学生完成从"散点观察"到"系统对比"的认知提升，为后续创作中的色调选择做铺垫。最后展示4幅大师作品（简要说明即可）：梵高《杏花》（春天的粉白与蓝灰）、莫奈《干草堆·夏》（夏天的金黄与紫蓝对比）、列维坦《金秋》（秋天的金黄与深棕）、东山魁夷《冬景》（冬天的素白与墨色对比）。教师引导："原来画家也用「主色调」来表达季节，并不是把看到的每样东西都画出来。他们的画里一般只用了2-3种主要的颜色。"这个环节的目的是建立"色调"概念的权威参照——不仅课本这么教，大师也是这么画的。第三环节：学习四季表现——撕纸拼贴技法示范（约7分钟）教师以"春天"为例，在实物投影仪或黑板前进行分步示范：第一步"选色"——从色卡中选出春天的主色调色纸（嫩绿、粉红、浅蓝），放在画面下方备用。强调"只选3种颜色，不贪多"。第二步"撕形"——演示如何撕出树干（长条形棕色纸，撕出不规则自然边缘）、树冠（大片嫩绿色纸，撕出云朵状）、小花（小片粉红色纸，指甲大小，任意形状）。教师展示撕纸的两种手法：快速撕（边缘毛糙）和慢速撕（边缘较整齐），让学生感受不同效果。第三步"摆构图"——将撕好的纸片在卡纸上自由摆放，调整位置直到满意（强调"先摆后贴"，这个步骤可以反复调整，是创作中最重要的一步）。第四步"粘贴"——从底层（背景/树干）到顶层（树枝/花朵/装饰）逐一涂胶粘贴，教师提示"少量涂胶，不涂到画面空白区，胶棒涂在纸片背面边缘"。示范结束后，教师展示2幅对比作品：一幅色调统一、构图舒适的优秀作品，一幅用了6-7种颜色、画面杂乱的"反面案例"。引导学生辨析："哪幅作品更清楚地表达了季节？为什么？"帮助学生强化"主色调"和"先摆后贴"两个关键要点。随后发布创作任务："请每位同学选择一个你最喜欢的季节，用撕纸拼贴的方法把它表现出来。记住——你的画面只使用3种以内的主色，让你的作品看一眼就知道是哪个季节。"第四环节：创作四季画面——自主表现与合作互评（约15分钟）学生开始自主创作，播放四季主题背景轻音乐（循环播放维瓦尔第《四季》小提琴协奏曲片段，每段约2分钟，对应四个乐章）。教师巡视指导，重点关注三类学生：一是迟迟不动手的学生——帮助其快速选定季节，从"先撕一大块底色"入手降低启动难度，可以说"先撕一大片你最喜欢的季节颜色，贴在纸上再说"；二是颜色选择过于"花哨"的学生——提醒其"回忆刚才的色卡，你的季节主要是哪2-3种颜色"，引导其将多余颜色的纸收回；三是精细造型困难的学生——鼓励"不用撕得太像，像就可以"，用"毛毛的边反而更有自然的感觉"来化解其对"不像"的焦虑。创作进行到第10分钟时，插入"邻座互瞄30秒"环节：学生停下手中的工作，安静地看一看同桌的作品，不说话，只观察；30秒后继续创作。这一设计的心理学依据是"观察学习"与"社交比较"——看到同伴的创意可以激活自己的新想法，同时也是一种无压力的相互启发。教师在此过程中捕捉2-3个有代表性的过程性作品（如色调特别统一的、构图有创意的、小细节有趣的），准备在分享环节点评。最后3分钟进行"水彩趣味体验"（选做环节）：教师在每组桌面放置1盒浅色系水彩颜料和1支笔刷。已完成撕纸拼贴的学生，可以在画面空白处轻轻刷一层稀释的水彩（例如春天用浅黄色渲染背景，让画面更柔和）。教师提示"水要多，颜料要少，轻轻刷一层就好"。此环节为分层设计，不强制要求；水彩体验的目标不是掌握技法，而是让学生感受"颜料在纸上化开"的趣味和惊喜，为本单元后续课程积累感性经验。第五环节：分享四季故事——作品展示与评价（约3分钟）采用"画廊漫步"方式展示作品：学生将完成的作品用夹子夹到教室前方的麻绳上，按季节分类排列。教师引导学生进行"一看二猜三说"的欣赏活动："一看"——全体学生安静走动观赏所有作品（约1分钟）；"二猜"——教师随机指一幅作品，全班齐猜"这是什么季节？你是怎么猜到的？"（约1分钟，请2-3位学生回答）；"三说"——请2位小作者分享自己的创作故事（"我做的秋天，因为我觉得金色最好看""我用灰色纸做了冬天的树枝"）。教师进行总结性点评，着重肯定学生"用色准确"和"敢于尝试"两个方面，避免泛泛的"画得真好"。例如："XXX同学只用了三种颜色——金黄、橙色和棕色，但一眼就能看出是秋天，因为他抓住了秋天的金色调。""XXX同学在冬天作品里加入了白色的撕纸碎末，像是飘落的雪花，这个创意很独特。"最后引导全班学生用掌声感谢自己和同伴的创作。第六环节：延展四季视野——课堂总结与拓展（约2分钟）教师总结本课核心收获："今天我们学会了用三种颜色表现一个季节——这是「色调」的秘密。回家以后，请你们做一件小事：选一个季节，在你的小区或公园里找一找这个季节的颜色，用手机拍下来（或画在小本子上），下节课我们一起来做一张「班级四季色谱图」。"拓展提示：教师展示二十四节气中的四季节气卡片（立春、立夏、立秋、立冬），简要说明"在古代，中国人通过观察太阳的位置把一年分成了24个节气，每个节气都有不同的风景和食物。"鼓励有兴趣的学生课后和爸爸妈妈一起查一查"我们的城市在立春那一天会有什么变化"。下课铃响前组织学生完成"快速收纳30秒"——每组整理桌面，废纸屑归入回收袋，工具归位。教师验收各小组的整理情况，给予口头表扬或"环保小卫士"贴纸奖励。八、板书设计黑板布局示意（从左至右分为三个区域）：【左区-四季色卡墙】【中区-课题与核心词】【右区-作品展示区】春：嫩绿+粉红+浅蓝☆第5课春夏秋冬☆（夹子悬挂学生作品）夏：翠绿+湛蓝+金黄创作口诀：秋：金黄+橙红+深棕（1）选一种季节冬：银白+灰蓝+墨色（2）选3种颜色（3）撕一摆一贴（注：色卡为A4彩色卡纸，实际张贴在黑板左侧；中区口诀用彩色粉笔分步书写，随教学过程逐步呈现）九、教学反思与预设1.预设亮点（1）"大风吹"游戏与"色调侦探"观察形成"动—静"节奏搭配，符合一年级学生注意力波动规律——前5分钟激活身体记忆，后8分钟聚焦视觉观察，满足不同学习风格学生的需求。（2）"先摆后贴"的工序分解有效降低了拼贴创作的试错成本，学生可以反复调整构图再固定，体现了"过程即学习"的理念。与直接绘画相比，拼贴的可调整性让一年级学生获得了更大的心理安全感。（3）"邻座互瞄30秒"的设计巧妙利用了同伴示范效应，避免了教师单向灌输，让学习在同伴间自然发生。30秒的时间限制也避免了学生长时间分心，保持了创作节奏的连贯性。2.预设问题与应对策略问题一：撕纸过程中部分学生因撕不出理想形状而产生挫败感，甚至撕破色纸后情绪低落。应对策略：示范前明确说明"我们追求的是自然毛边的感觉，不是剪刀剪出来的整齐边缘"，并在巡视时反复强化"不一样才好看"的理念。对于撕破的色纸，引导学生将其用作"碎片装饰"——"你看，撕碎的小纸片贴上去像不像秋天的落叶？"将错误转化为创意元素，培养学生的"逆向思维"和"将错就错"的能力。问题二：创作环节时间紧张，部分学生可能无法在15分钟内完成作品。应对策略：设置分层目标——完成基本拼贴（主色调+树干+树冠）即为"合格"，增加细节（花朵、果实、雪花等）为"优秀"。时间到后未完成的可以课后继续，或在下一课时的"班级四季色谱图"活动中补充完善。教师应在下课前一分钟进行时间提示，让未完成的学生做好收尾。问题三：课堂废弃纸屑较多，容易造成桌面和地面脏乱。应对策略：课前每组配备一个废纸收纳袋（用旧报纸折叠而成），撕纸过程中产生的废料随时放入袋中。创作完成后进行"快速收纳30秒"竞赛，教师计时，最先整理完毕且桌面整洁的小组获得"环保勋章"。通过竞赛机制将整理环节趣味化。3.课后延伸建议建议将本课与