小学四年级音乐《田野在召唤-新体系视域下的歌唱表现性任务群教学设计》

小学四年级音乐《田野在召唤——新体系视域下的歌唱表现性任务群教学设计》

一、教材与学情分析：基于核心素养的课程定位

【基础】本课教学内容为湘艺版小学音乐四年级上册第十课《田野的呼唤》，是一首源自意大利的民歌。歌曲为C大调，四四拍，结构为单二部曲式（A段+B段）。其旋律轻快明朗，节奏富有弹性，歌词以拟人化的手法描绘了万物复苏、生机勃勃的春日田野景象，并多次出现极具特色的衬词“梯里通巴”（意为“快快来吧”），生动地展现了少年儿童向往大自然、热爱生活的真挚情感。这首作品不仅是歌唱技巧的练习曲，更是引导学生感知世界多元音乐文化、体验乡村田园音乐美感的优质载体-1-7。

【非常重要】从学情维度审视，授课对象为四年级学生。该年龄段学生正处于从儿童期向少年期过渡的阶段，心理上渴望独立与探索，思维模式由具体形象思维向初步的逻辑思维过渡，具有强烈的模仿能力和表现欲望。在音乐能力上，他们已经积累了一定的识谱经验和节奏感，但对于“弱起小节”、“顿音记号”、“重音记号”等音乐要素的精准把握与表现，仍需通过具身化的体验活动来内化。此外，当前城市化进程加快，学生对“田野”的直观感受较为匮乏，如何通过音乐唤醒其对自然的共情，是本课在情感深化上必须攻克的【难点】。因此，本课的设计必须超越单纯的“教唱歌”，转向通过音乐要素的解析与表现，构建学生与自然、与异国文化的情感链接。

二、教学目标定位：指向核心素养的进阶式设计

基于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养要求，本课教学目标设定为以下四个维度，形成从感知到表现再到创造的进阶：

1.［审美感知］【基础】通过多次聆听、对比分析，能听辨歌曲中欢快的节奏、跳动的旋律以及典型的力度变化，并能用自己的语言描述出意大利民歌热情、明朗的风格特点。能够准确识别并理解“弱起小节”、“顿音记号（▼）”、“重音记号（＞）”以及“换气记号（v）”在塑造音乐形象中的作用。

2.［艺术表现］【非常重要】能用自然、明亮、富有弹性的声音演唱歌曲，准确表现出A段的跳跃感与B段的舒展感。能独立或合作完成“梯里通巴”乐句中的顿音与重音对比，掌握急吸急呼的换气技巧，从而生动地表现出歌曲“呼唤”的意境。

3.［创意实践］【热点】能根据歌曲的情绪和节奏特点，利用身体打击乐（如拍手、跺脚、捻指）或简单的课堂小乐器（如口风琴、竖笛）为歌曲编创伴奏，并能设计简单的队列变化或律动动作，参与集体舞表演，体验合作学习的乐趣。

4.［文化理解］【高频考点】了解意大利民歌的风格特征，通过学唱“梯里通巴”等衬词，感受意大利人民的热情与奔放。在音乐活动中增进对大自然的热爱，树立人与自然和谐共生的生态观。

三、教学重难点突破：解构音乐符号，活化情感体验

1.【重点】用欢快、弹跳的声音演唱歌曲，准确把握歌曲的节奏韵律和音乐情绪。

2.【难点】弱起小节的准确进入、八分休止符的“声断气连”处理、顿音与重音记号在同一乐句中的对比表现（如“4.326-|5.435-|”）。

3.【难点突破策略】采用“身体打击乐+图形谱+情境联想”三位一体的策略。例如，通过拍皮球的动作体验顿音的弹性，通过跺脚的动作感受重音的力度；通过绘制旋律线图谱，直观展示音高的走向和顿音、重音的位置，将抽象的音乐符号转化为具象的肢体感受-1-7。

四、教学准备与环境创设

教师准备：多媒体课件（含高清田野风光视频、意大利风土人情图片、专业范唱音频）、钢琴、课堂小乐器（竖笛/口风琴）、打击乐器（三角铁、沙锤、铃鼓）。

学生准备：课前收集关于意大利的简单文化知识、自制简易沙锤（如装有沙子的塑料瓶）。

五、教学实施过程：构建“任务群”驱动的体验式课堂

本课将教学过程设计为四个相互关联、层层递进的任务群，总时长40分钟。

（一）唤醒与导入：情境创设，律动入课（约5分钟）

【任务群一：听音律动，走进田野】

课堂伊始，教室内不设桌椅，学生围圈站立。教师播放一段带有鸟鸣、流水声的田野音响效果，同时弹奏钢琴分解和弦。教师用律动引导学生：吸气时双臂缓缓向上舒展，模拟春风吹拂；呼气时双臂落下，同时轻轻念出“呼……”。

随后，教师播放歌曲《田野的呼唤》的伴奏音乐，带领学生进行简单的三拍子（实为四拍子，但可先感受强弱规律）律动：强拍拍手，次强拍拍腿，两个弱拍拍肩。这个环节的目的在于【基础】层面上，通过肢体动作让学生熟悉四四拍的强弱规律，为后续学习弱起小节做铺垫。在律动中，教师用富有感染力的语言导入：“同学们，春风不仅吹绿了柳梢，吹红了桃花，它还给我们送来了一封来自远方的邀请信。听，那是意大利的田野在呼唤我们！”由此自然揭示并板书优化后的课题——《田野在召唤》。

（二）感知与发现：整体聆听，捕捉音乐形象（约8分钟）

【任务群二：探秘音乐，寻找“呼唤”的密码】

1.【初听与印象】【基础】教师播放歌曲原唱（或教师声情并茂的范唱），要求学生带着两个问题闭眼聆听：“你仿佛看到了田野里的什么景象？歌曲中哪一句最能代表‘呼唤’的声音？”听后，学生自由回答，教师引导他们聚焦到“梯里通巴”这个衬词上。此时，教师简要介绍“梯里通巴”（Tirimbom-ba）在意大利语中是一种拟声或表达快乐心情的衬词，相当于汉语中的“来呀来呀”，是理解意大利民族热情性格的一把钥匙-6-10。

2.【复听与对比】【重要】教师播放A段和B段的开头两个乐句，让学生对比二者的不同。引导学生发现：A段的旋律多在原地盘旋，节奏紧凑，像小朋友在田野里蹦蹦跳跳地行走；B段的旋律线条拉宽，音域升高，尤其是“4.326-|5.435-|”这一句，像是站在山坡上大声地、热情地呼唤远处的伙伴。教师在钢琴上分别用断奏和连奏演示这种对比，让学生在听觉上建立“跳跃”与“呼唤”的明确区分。

3.【识谱与观察】【高频考点】学生打开书本，观察歌谱。教师引导学生进行“音乐侦探”游戏：找一找歌谱里有哪些特殊的“密码”（音乐记号）？学生可能会找出：弱起小节、顿音记号（▼）、重音记号（＞）、换气记号（v）、反复跳跃记号。教师对这些记号进行精要讲解：弱起小节像是一次轻轻的、不好意思的试探；顿音记号像雨滴落在荷叶上，要唱得短促而有弹性；重音记号则像用力敲响的大鼓，要唱得坚定有力-7。

（三）探究与表现：技能习得，多声部融合（约20分钟）

【任务群三：学唱演绎，化身“田野”的歌手】

这是全课的核心环节，采用“模仿——体验——创造”的递进模式，逐句攻克【难点】。

1.【难点拆解一：弱起与休止】学习A段（前两个乐句）。

模仿：教师范唱第一句“当那春天来到大地充满阳光”，手势提示学生在“当”字（弱拍）上轻轻进入。引导学生发现“来到”的“到”字后面有一个八分休止符。

体验：教师引导学生想象：这是田野里的什么声音？是脚步累了停一下？还是小草偷偷探出头来？指导学生用“声断气连”的方法，唱“到”字时短促轻巧，休止符处憋住气，心里想着一棵小草破土而出的画面，再唱下一句。采用“按节奏读歌词”的方式，巩固对休止符的停顿感-1-10。

2.【难点拆解二：顿音与重音的对比】学习B段（“梯里通巴”乐句）。这是全曲的【难点】和【高频考点】。

模仿：教师分别用错误（连贯）和正确（弹跳）的方式演唱“4.326-|5.435-|”，让学生选择哪一种更像是“呼唤”。学生自然会选择后者。

体验：引入身体打击乐。教师指导学生：唱到顿音“4.32”时，右手轻轻拍击左手手掌，模拟皮球落地的弹性；唱到长音“6-”时，手臂向外划开；唱到重音“5.43”时，轻轻跺一下右脚，感受地面的反作用力，将声音稳稳地“叹”出来。通过这种“手脚并用”的协调练习，学生能非常直观地理解并表现出顿音的轻巧和重音的厚重感。教师需反复强调气息的支持，尤其是在长音和换气处，要采用“急吸急呼”的方法，像跑步后的大口喘气，为下一句储备能量-1-7。

3.【完整演绎与合作】

跟琴练唱：学生分句跟琴练唱，教师重点关注第一段结尾（一房子）和第二段结尾（二房子）的音准区别，特别是高音处的气息支持，可引导学生先唱谱再唱歌词-1。

情感处理：引导学生思考，第一段歌词描绘的是看到的景物（绿树、玫瑰），声音可以稍微柔和一些；第二段歌词描绘的是听到的声音（流水、百灵），且出现了“快快来吧”更急切的呼唤，声音力度要更强，情绪要更热烈。

多声部尝试：【创新实践】对于能力较强的班级，可以引入简单的二声部尝试。将学生分为两组：一组演唱主旋律，另一组在“梯里通巴”处用固定音型（如“X--0”或“Bong---”）模仿远处山谷的回声，或者使用课堂小乐器（口风琴、竖笛）吹奏长音作为和声铺垫，增加音乐的立体感和层次感-4。

4.【综合展示——小小合唱团】

学生起立，围成圆圈。一半学生演唱歌曲，一半学生使用打击乐器（或自制乐器）为歌曲伴奏。例如：在强拍用铃鼓，弱拍用沙锤，在“梯里通巴”的重音处全体跺脚或拍手。在演唱的最后一遍，教师可引导学生边唱边走出简单的队形，模拟出发去郊游的队伍，将课堂气氛推向高潮。

（四）拓展与升华：文化理解，情感升华（约5分钟）

【任务群四：放眼世界，守护我们共同的田野】

1.【文化拓展】演唱结束后，教师通过多媒体快速展示意大利的风光图片（如威尼斯水城、罗马斗兽场、米兰大教堂）以及著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的视频片段，简要介绍意大利被称为“艺术的国度”，其音乐热情奔放、旋律优美。让学生明白我们今天演唱的歌曲，正是这种文化的体现-7。

2.【情感升华——对比与反思】【非常重要】大屏幕画面一转，展示被污染的土地、干涸的河流、雾霾笼罩的城市。音乐突然切换到低沉、缓慢的钢琴和弦。教师用低沉的声音引导：“同学们，歌声中美丽的田野，正在被我们的一些行为伤害。如果田野不再发出呼唤，如果它只剩下哭泣，我们该怎么办？”短暂的静默后，引导学生简短发言（不乱扔垃圾、节约用水、爱护花草）。

3.【行动宣言】随着音乐再次响起（《田野的呼唤》伴奏），教师总结：“保护这片绿水青山，就是守护我们心中的音乐。让我们带着对自然的敬畏和热爱，再次唱响这首呼唤之歌，让歌声不仅呼唤春天，更呼唤文明的行动！”全体学生在深情的、充满责任感的情感中，再次完整演唱或聆听全曲，在升华的主题中结束课程。

六、学习评价设计：表现性评价贯穿始终

本课淡化传统的终结性考核，采用嵌入式的表现性评价：

1.【过程性评价】教师在学生律动、模仿、合作过程中，通过观察、提问、点赞等方式即时反馈。重点关注学生是否积极参与音乐体验，是否愿意用肢体和声音表达情感。

2.【表现性评价】（小组互评与教师评）在“小小合唱团”环节，设置简单的评价量表：

音准节奏：能否基本准确地唱出歌曲的旋律和节奏？（☆）

声音表现：能否注意顿音、重音的处理，声音有弹性？（☆）

合作态度：能否与小组成员配合默契，共同完成表演？（☆）

创意表达：是否加入了有创意的动作或乐器伴奏？（☆）

七、教学反思与预设（课后拓展）

本教学设计突破了传统唱歌课“你唱我跟”的模式，以核心素养为导向，将音乐知识与技能学习嵌入真实的“呼唤”情境之中，通过任务群驱动，实现了从“教会歌曲”到“育活素养”的转