宋代文学概述

第一章宋代文学概说

一、历史背景

末代包括北宋和南宋两个历史时期，前后历时320年。公元960年，后周大将赵匡胤受命抗击北汉

和契丹，兵行至陈桥驿（今开封东北），赵普、石守信等人策动军士哗变，以黄袍加之于赵匡胤身上，拥

戴其为天子。第二年，改国号为宋，赵匡胤称帝为宋太祖，建立了北宋王朝，先后征服了后蜀、南唐、

吴越、北汉，使五代十国的分裂局面结束，国家大体重归一统，但是赵匡胤因为担心藩镇割据重演，进

行了”杯酒释兵权〃，把军权集于自己一身，一方面使北宋的政治军事高度集中，另一方面使宋代进入了

弱兵时代，兵不知将，将不知兵。宋徽宗时，强大的金国南侵北宋，宋徽宗传位给儿子赵恒，即宋钦宗。

靖康二年（1127年）金兵攻入北宋都城开封，徽、钦二宗及后妃、皇室宗亲三千多人被掳，这就是“靖

康之难"。（“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭”）从此北宋灭亡，当时在河北担任天下兵马大元帅的宋

徽宗的第九个儿子赵构，受旧臣拥戴，在归德（今河南商丘）即位，后迁都杭州，揭开了南宋的序幕。

南宋王朝怯于抗金，朝廷中主和派占了上风，主战派则屡遭挫折。后来蒙古族兴起，建立了蒙古国，灭

金之后继续南侵，建立元朝，于1279年灭了南宋。尽管从历史上说，宋朝时一个软弱的时代,领土的范

围也比较有限（正因为如此，所以现在有争论说用宋来概括一个朝代是不准确的。）但它在文化史上却具

有重要的地位，在文学上往往唐宋并称，在学术思想上往往汉宋并举，在绘画史上宋元同提。从文学上

来说，宋代步唐代文学的后尘，在诗、词、文、小说等方面都卓有成就。

二、与文学发展相关的科举制度。

北宋初年，科举制度沿用唐代的制度，诗赋是进士举的必试科目。诗赋做得好，能够改变一些出身

寒微的文人的命运，这些人一旦进入仕途，势必又能扩大其在文坛上的影响从而影响文学风气，欧阳修

就是其中的代表。

到了宋仁宗时期，这种情况发生了一些改变，社会以古文为贵，诗赋的势头削弱。王安石认为“今

义少壮时，正当讲求天下正理，乃闭门学做诗赋，及其入官，世事皆所不习，此科法败坏人才。”（《宋书

•选举志》），在宋神宗的支持下，他废除以诗赋取士的规定，用经义论策取士。

但几年以后又重新恢复了诗赋取士，将诗赋与经义分科，仍然是醉心诗赋的多，研习经义的少。这

在某种程度上推动了文学在宋代的发展。

三、宋代的文学样式

（一）宋代的诗歌

宋代的诗歌没有唐代诗歌的辉煌，但是仍然沿袭了唐诗创作的势头，其发展脉络如下：

1、北宋初年产生三大诗歌流派，分别是白体、晚唐体、西昆体。

白体是因为诗人学习白居易，追求诗的平易自然而得名，代表作家有王禹傅等；晚唐体是因为学习

孟郊、贾岛的诗歌而得名，好苦吟（推敲之说）、好求奇。代表作家有林逋、寇准等。西昆体因为《西昆

酬唱集》而得名，诗人们以李商隐等人为宗，诗歌好用典故，文辞富丽典雅。代表作家有杨亿、钱推演

等。

2、北宋中期，针对三大诗派未跳出唐诗窠臼的弊端，诗人们迸行了不同程度的批判，欧阳修倡导了诗文

革新，主张诗歌出自性情，并承袭了韩愈以文为诗，使诗歌趋于散文化。与欧阳修同行的还有苏舜钦、

梅尧臣。

王安石走上诗坛，形成了奇险瘦硬的诗歌风格。

苏轼以才学入诗、兼容并包，以鲜明的个性开创了宋诗的时代。

3、北宋晚期，以黄庭坚为代表的江西诗派声势浩大。

4、南宋前期，“中兴四大诗人〃影响很大，他们分别是：尤袤、杨万里、范成大、陆游。

5、南宋晚期，出现了江湖诗派，追求诗歌的平易，代表作家有刘克庄、姜夔、戴复占等。

（二）宋代的词

1、词的产生

宋词是在唐五代词的基础上发展而来的。最初词被称为曲子词（因为词与诗歌不同，它一般是先有

乐，然后按乐填词），作为俗乐的一种。有一个传统的说法“词为诗余”，诗作为正统的文学形式存在，

而词则是从民间的俗曲转化而来。诗歌可以用来批评朝政、促进社会发展，在孔子那里就有〃兴、观、

群、怨”的说法。而词主要用于娱乐、消遣。一般认为，词的渊源是胡夷之曲和中原里巷之曲融合而成。

唐玄宗开元天宝年间，胡夷音乐深受人们的喜爱。刘禹锡在朗洲作司马时，当地人所唱的竹枝曲被刘禹

锡改成了竹枝词。杨海明先生在《唐宋词史》中认为江南的地域、民情风俗以及政治状况对词产生了很

大影响：（1）江南多水，帮助造就了词境的柔媚（2）斜桥红袖帮助造就了词情的香艳（3）江南小气帮

助造就了词风的软弱。

词为曲而填，因而词的体式受曲体的影响。词的分片、句式的长短、节奏的缓急、音调的抑扬等都

依曲而定，因为曲有曲调，所以词也有词调，词调的名称就是词牌名。其实，刚开始的时候，一方面我

们可以根据词牌名看词的格调，比方说满江红就是激昂的格调，临江仙谈的是游仙之事，渔歌子写的是

打鱼之事。另一方面，作者在填词时虽按乐谱填写，但在某些音节，可以你多填上几个字，我少填几个

字，在个别音律处还可以略变一下平仄韵律，使演唱更为悦耳动听。可是“宋代以后，乐谱逐渐散失，

再加上多数诗人本来就不懂音乐，他们填词意在作诗而不在演唱，于是干脆不去理睬曲谱，只按前人已

经填了的某调，一字字、一句句地照填下去，'依样画葫芦’——你叫《更漏子》，我也叫《更漏子》，你

开头三字的格式是‘仄平平’，我也照填‘仄平平这样一来，格式反而固定了，严格了。明清两代更

有人归纳旧词，厘定词谱，使填词者有所依据。于是词便成了一种纯粹的文学样式，一种格律十分严格

的诗体。”（陈振寰《读词常识》，第2页，上海古籍出版社，1982年12月）词的内容与格调渐渐与词牌

相分离，使词渐渐独立于音乐之外。同时从字数上分为小令（58字）、中调（58——90字）、长调（90

字以上）。

宋词小像唐诗与宋诗往往在不同的历史时期就有不同的诗歌流派，但对宋词风格划分自古有之。明

代张涎在《诗余图谱・凡例》后的〃附识“中说：”词体大略有二：一体婉约，一体豪放。婉约者欲其词

调蕴藉，豪放者欲其气象恢宏。”此论一出，词分婉约、豪放即不绝于耳。然而宋代词人并没有有意识的

词派，词人中有纯粹的婉约词人却没有纯粹的豪放词人，写豪放词的人往往多有婉约之作。晚清陈廷焯

在《白雨斋词话》中细分宋词的流派，有十四体之说；近人詹安泰在《宋词风格流派略谈》一文中提出

八派之说；今人刘扬忠在《唐宋词流派史》中按照宋代不同的历史时期作了划分。

2、词发展的基本脉络

（1）、北宋初年，很多人认为奢靡轻软的文风助长了社会政治的腐化而导致了前后蜀、南唐的灭亡，再

加上当时的官吏选择制度考察的主要是诗、赋、论、策等，而词是不入流的，因而在这个时期词坛沉寂，

6c年间词人与词作寥寥。

（2）、北宋中期，宋仁宗好词，他在位40年，使词获得了很大的发展。晏殊、欧阳修、张先等人承袭晚

唐五代词风，在风格上以个性化的色彩体现出不同程度的创新C

词发展到柳永，他因为仕途坎坷而自我放纵，沉溺于歌楼妓馆之中，在词的创作中以市民生活入词，

并把传统的小令发展为慢词（依慢曲而填的词。慢曲，唐宋杂曲的四种体制令、引、近、慢之一，每片

八拍），丰富了词的体式。

词发展到苏轼，他以旷达超逸的襟怀与深沉的思考开创了词的豪放风格。同时在题材的选择上不再

有任何的局限。

（3）、北宋后期，秦观、贺铸走得依然是柔婉词风的道路，把婉约词写得更加细密、更加柔弱。

之后，周邦彦在词的章法技巧上更加纯熟，成为婉约词的集大成者。

（4）、北宋与南宋之交，最杰出的词人当是李清照，她奉行”词别是一家，形成了柔丽清新的‘易安体

在此之后，张元干、张孝祥、陆游等词人在词中诉说报国之心、内心之苦。

辛弃疾为代表的辛派词在南宋气势最盛，更加逞才使气。

（5）、南宋后期，周邦彦影响卜•的格律词复兴，姜夔、史达祖、吴文英等人注重词的典雅精巧、音律和

谐。

（三）宋代的散文

1、唐宋八大家中有六位处于北宋，他们分别是欧阳修、王安石、曾巩和三苏。在他们的带动下，文坛出

现好古文的倾向，欧阳修推崇韩愈的散文，主张以道（儒家之道）胜文。

2、南宋，由于社会的巨大变迁和理学盛行的影响，使得散文带有很强的政治性和学理性。

第二章宋代的词

二晏词

一、富贵闲人晏殊的词

晏殊，字同叔，北宋临川县文港乡（今属进贤县）人，著名词人。晏殊自幼聪明，七岁能文，被称

为"神童"，十四岁中进士，历任太常寺奉礼郎、光禄寺丞、集贤校理、太常寺丞、户部员外郎、翰林

侍读学士、三司使、枢密副使、参知政事等职。五十三岁时，任枢密使加同中书门下平章事，官居宰相

位。第二年罢相，被贬为工部尚书，接着又出任颖州（今安徽阜阳）、陈州（今河南淮阳）、许州（今

河南许昌）等地的地方长官，后升任兵部尚书。六十四岁病逝，宋仁宗亲临丧事，死后赠司空兼侍中，

谥号元献。总的来说，他的社会地位很高，而且仕途顺畅，是一个富贵闲人。晏殊知人善任，当世名人

范仲淹、欧阳修、宋祁等人均被重用。晏殊还很注意培养人才，热心教育事业，1027年，他留守南京（今

河南商丘）时，〃大兴学校，--诸生”，使五代以来荒废了的教育事.业，很快由衰复兴，体现了他为

国兴学，培养人才的战略眼光和实干精神。晏殊善长诗词尤长于小令，他的词，承袭南唐风格，以情致

胜。文词典丽，雍容华贵，妙语天成，韵味独特，又不失清新雅淡，含蓄委婉，温润圆融，意趣横生的

艺术风格。有“导宋词之先路”，〃为北宋倚声家之初祖〃的美誉。〃无可奈何花落去，似曾相识燕归

来“和“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”等佳句，为千古传颂。作品有《珠玉词》、《晏元献遗文》

传世。

从主题上说，晏殊的词继承了怀想的主题，离别相思是他笔下经常出现的内容，常让人感受到缠绵

感伤的情调，他的词中常出现两种气象：一种是恋酒，词中充满了浓重的酒气。比方说《采桑子》中的

〃人生乐事知多少，且酌金杯〃，《破阵子》中的“只有醉吟宽别恨”，还有那首脍炙人口的《浣溪沙》：

浣溪沙

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小

园香径独徘徊。

大意：夫年的这个时候,我们就是在这座亭台欢聚.一边饮酒一边听歌，是何等的欢乐.我们分手

时正好是夕阳西下的时节。如今，仍然是这座亭台，仍然是夕阳西下的景象，可是人却不知身处何方，

怎不令人感伤？你们什么时候才能又回到我的身边呢？〃花落去〃，是芳春的匆匆归去，又是美好生活

的消逝，我多么希望能挽留住繁花似锦的美好生活呀，可是对此却无可奈何。恍惚之间，我好像看到去

年的燕子回归故巢，禁不住百感交集，故人们呀，你们什么时候归来呢？在这落英缤纷、残红满径的日

子里，我只好孤独的徘徊I在那条熟悉的小路上，重温着旧梦，回味着往事。

赏析：这是一首怀人之作。词的上片主要是思念去年朋友相聚的欢乐，下片是写今日的感伤。词的

上片叠印时空（秦时明月汉时关），去年与今日面对的是同样的地点、同样的时节，暮春的天气，曾经

欢聚过的亭台，分手时的夕阳西下景象，都与去年没有什么分别，可是去年人还在，今年人不知。下片

则巧借眼前的景物抒写今日的感伤，显得自然柔婉。

笫二种是恋旧、感伤岁月流逝，比方说《鹘踏枝•槛菊愁泄兰泣露》。这首词表现了传统的闺妇思夫

之情，此词要注意的一是开头氐"槛菊愁烟兰泣露”的移情手法让人感受到主人公的黯然神伤，二是用

到的三个意象：燕子双飞反衬人的孤独；明月意象更勾起对亲人的思念；〃昨夜西风凋碧树”中以西风

象征岁月流逝，以碧树象征青春美貌，表现青春易逝的痛苦。在感叹岁月催人老的时候，晏殊流露出及

时行乐的思想，比方说“暮去朝来易老，人生不饮何为？”

总体说来，晏殊的词富贵柔婉而又有思致，在词中表现对人生的思考，大多数写得清新淡雅。他自

己曾经在评价〃老觉腰金重，慵便枕玉凉〃和"笙歌归院落，灯火下楼台”两句诗时，说前者不是富贵

语，而后者善于写富贵。因为前者写得很庸俗，而后者写得很雅致。作为一个富贵闲人，晏殊追求的正

是后者的境界。

二、情痴心痴晏几道的词

晏几道约生于天圣八年（公元1030年），是晏殊的第七子，这年其父晏殊四十岁。既贵为相门公子，

且才华横溢，少年时代的晏几道自然是跌宕歌词，纵横诗酒，斗鸡走马，乐享奢华。至和二年（公元1055

年），晏殊去世。这年晏几道约二十六岁。父亲的死，是晏几道一生的转折点。〃春风得意马蹄疾〃的

生涯戛然而止，这位不谙人情耳故的青年立刻感受到外部世界的霜刀雪剑。熙宋七年（公元1074年），

晏几道以郑侠事下被。”熙宋中，郑侠上书，事作下狱，悉治平时往还厚善者。侠家搜得叔原与侠诗云：

'小白长红乂满枝，筑球场外独支颐。春风自是人间客，主张繁华得儿时。‘裕陵称之，即令释出”。虽

然有惊无险，却也颇尝牢狱之苦，想必对其精神是一次沉重打击，加速了他朝‘畸’的方向发展。元丰五

年（公元1082年），晏氏出任〃监颍昌许田镇”的低级官职。崇宁四年（公元1105年），晏几道任开封

府推官。任职不到一年，即乞食退居京师赐第，不践诸贵之门,

黄庭坚在《小山词序》中称晏氏有"四痴"，即"仕宦连蹇，而不能依傍贵人之门，是一痴也；论

文自有体，不行作新进士语，此又一痴也：费资千百万，家人寒饥而有孺子之色，此又一痴也；人百负

之而不恨，已信人而终不疑其欺已，此又一痴也。〃这“四痴"将晏氏的性格活脱脱地勾画了出来。有

情之人方能作有情之文，深情之人方能作深情之文。小晏词的成功，首先就根植于它极为真挚的“爱情:"

意识上。一部《小山词》，就是一个让人感受不尽的情感世界。相比较晏殊血言，小晏的生活更加平民

化，他早年在朋友沈廉叔、陈君龙家中与四位歌女莲、鸿、苹、云交好，后来沈去世、陈卧病，四位歌

女流落四方，这样的经历使他的词多写与女性的离愁别绪，有娇媚痴情之态。试看一首

m鸽天［1］

晏几道

彩袖殷勤捧玉钟［2］,当年拚却［3］醉颜红。舞低杨柳楼心月〔4〕,歌尽桃花扇底风［5］.从别后，忆

相逢，几番魂梦与君同［6］。今有剩把银缸照［7］,犹恐相逢是梦中。

注释：

［1］鹏鸿天，词牌名，唐五代词中没有此调，最早出现于北宋宋祁的作品中。

［2］彩袖，彩色的衣袖，这里指歌女。殷勤，恳切深厚的情意。玉钟，酒杯的美称。这句是说身着彩袖的

歌女殷勤劝酒。

［3］拚却，不顾惜。这句是说当年为了讨歌女们欢心，自己不惜一醉。

［4］这句是说歌女在高楼上翩翩起舞，直到月亮西下，杨柳影低，夜已深沉。

⑸这句是说歌女们手持绘有桃花的团扇，尽情歌唱。

［6］魂梦相同，意思是再次相聚。

［7］银缸，银制的工具。剩把，再三把。这句是说今晚我们终于用见了，可是禁不住再三拿起灯具来查看，

生怕是自己在做梦。

大意：当年我身边有很多身着彩袖的歌女，她们殷勤的劝我喝酒作乐，我为了博得她们的欢心，不惜一

醉。那时候，我们是多么快乐呀。歌女们每天从早到晚在高楼上翩翩起舞、尽情欢唱，那舞姿就像杨柳

般婀姗，那歌声是那么的美妙动听。自从与她们分别后，我无时无刻不在想念着她们，魂牵梦绕，希望

能有重逢的那一天。如今，我们终于又见面了，可是我又惊又喜，拿起灯具看了又看，生怕这一切都是

在做梦。

赏析：这首词上片四句追忆昔日的欢乐，盛宴歌舞，豪饮千钟。色彩浓艳，感情热烈。一写女友的殷勤，

一写晏几道的豪爽，浸透了彼此之间的爱恋。上片越是写得热陶，下片越是显得凄冷。重逢应是乐事，

却被小山写得如此痛楚。一往情深，全都是在一〃照"的动作之中。通过那一〃照〃，偌位的现实和梦

境才又恢复了常态。前三句以梦为真，聊慰相思。后二句疑真为梦，惊喜中带疑惧，疑惧中见惊喜。前

后映照，相反相成，深得回旋顿挫之妙。最后两句戛然中止，却留给读者强烈的“感情冲击波”。王夫

之《斋诗话》说过，以美景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。

再来看一首《临江仙•梦后楼台高锁》。这首词为思念歌女小苹所作，梦后、酒醒用了复笔，以梦后

写梦中，以酒醒写酒醉，他在梦中、酒醉时感觉到的相会的甜蜜在清醒的瞬间就会消失，随之而来的是

更浓重的感伤，词人要表现的是人去楼空的惆怅。〃落花人独立，微雨燕双飞〃，词人用到落花、燕双

飞的意象，而且把两种意象有机的联系起来，，表现了岁月流逝和自身的孤独。词的下片回想与小苹初

会时的心心相印、琵琶传情，让人心醉。可是现在照着她回去的明月仍然高悬，却不见了小军的身影。

陈廷焯《白雨斋词话》中评价〃又'当时明月在，曾照彩云归'。既闲婉，又沉着，当时更元敌手〃

晏几道的词没有了晏殊词中的闲情，他在词中表现出对酒色的沉溺时，往往追求心灵上的逃避，在

感情上表现为执著而用情不专。

总体说来，二晏的词主要写男女之情，离别之意，明显走唐五代以来婉约词的道路，词显得没有骨

力，少有开拓。

第三章欧阳修词

欧阳修（10077072）,北宋文学家、史学家。字永叔，号醉翁、六一居士，吉州吉水（今属江西）

人。天圣进士。官馆阁校勘，因直言论事贬知夷陵。庆历中任谏官，支持范仲淹，要求在政治上有所改

良，被诬贬知滁州。官至翰林学士、枢密副使、参知政事。王安石推行新法时，对青苗法有所批评。谥

文忠。主张文章应“明道”、致用，对宋初以来靡丽、险怪的文风表示不满，并积极培养后进，是北宋

古文运动的领袖。散文说理畅达，抒情委婉，为〃唐宋八大家〃之一；诗风与其散文近似，语言流畅自

然。其词婉丽，承袭南唐余风。曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。又喜收集金石文字，

编为《集古录》，对宋代金石学颇有影响。有《欧阳文忠集》。少年时代的欧阳修家贫如洗，为觅生计

和求学，四处奔波。十二岁那年的一天，他身背书囊，匆匆行至襄阳城下，见城门已关，抬头望见城头

有一个老兵把守，便拱手施礼道：“烦请老伯开门，放学生进城好吗?”老兵问：“城下何人?为何现

在进城?〃欧阳修答道：“读书人远道而来，进城求宿。〃老兵本不敢违例开城门，但听出是个很懂礼

貌很有点口才的小学生，顿起爱怜之心，说道：“既是书生，我出一联，对得出，放你进城；对不出，

明晨再进。〃欧阳修答道：“遵命。〃老氏念道；“开关早，关关迟，放过客过关。〃欧阳修一听这上

联，看似随便说出，其实叠字连用，暗藏机巧，便接上说：“出对子容易，对对子难啊，请先生先对吧。”

老兵大声道：“我是要你对的!’'欧阳修笑道：”学生已经对过了。”老兵一想，恍然大悟，立即下城

楼开了城门。讲到这里，也许大家会问：”对联讲究的是字数相等，既然上联十一个字，下联怎么是十

六个字呢?〃其实，这幅对联是：开关早关关迟放过客过关，出对易对对难请先生先对。

欧阳修对传统词风的遵循最为突出的表现在词的主题与格调上，较多地用词写女性的娇羞慵懒、男

女的情恋与离愁。他的一些词类似于温庭筠的《菩萨蛮•小山重叠金明灭》、冯延巳的《谒金匚•风乍起》

等作品，但是用笔更加细腻，脂粉味淡薄一些。如：

蝶恋花⑴

欧阳修

庭院深深深几许［2］?杨柳堆烟，帘幕无重数［3］。玉勒雕鞍游冶处［4］,楼高不见章台路［5］。雨横

风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。［6］

注释：

⑴蝶恋花，词牌名。此词仿佛是写闺怨，其中有没有更丰厚的意蕴，众说纷纭。有人认为所咏是公子王

孙，表现公子王孙的伤春怀人。

⑵几许，多少。

[3]一簇簇的杨柳集聚在一处，好像烟笏堆积，又好像数不清的重重帘幕，造成了内外阻隔，使得本来很

深的庭院变得更加深邃了。

[4]玉勒雕鞍，以玉为勒马的嚼头，坐鞍雕着精美的花纹。意思是车马很华贵。游冶处，指情人可能所

在的歌楼妓馆。游冶，指野游。旧时专指狎妓。

[E]章台，为秦汉京都最为繁华之处。这里指妓女们所居住的地方。这句是说虽然我的楼很高可还是看

不见情人游冶之处。

[£]乱红，指纷纷飘下的花瓣。这两句历来为人们所传颂。思妇以泪眼相看相问，花既不语，乂纷纷飘飞

秋T•之外。是人有意而花无情呢，还是人、花同一悲惨命运，以花飞花落喑喻思妇的无所依托。（与林

黛玉葬花有共同的情结）

大意：整天呆在这幽深的庭院之中，我的心情有谁能了解？高墙之外，一簇簇的杨柳簇在一起，好像烟

雾堆积，乂好像是数不清的重重帘幕，使原本就幽深的庭院变得更加深邃了。我所思念的情人啊，此刻

又不知骑着而头大马到那个歌楼妓馆寻欢作乐去了。虽然我的楼很高，可还是看不见情人游冶之处。已

经到了暮春，春天即将过去，又碰上风狂雨骤，而且又到了黄昏时节，使人无限感伤，只好掩起门户独

守空房，看着春天匆匆流逝，就好像我美好年华和甜蜜爱情的流逝。我含着眼泪想对着花儿诉诉衷肠，

可是花儿无语，随风飘过秋千而去。

赏析：这首词细腻的描写了封建社会上层的一个深闺思妇的愁苦心情。词的上阙描绘出思妇所处的环境。

第一句选用了三个“深”字，说明庭院之幽深。那本是舒适华丽的高楼深院，那本是赏心悦目的如烟杨

柳，这时反衬r深闺思妇的愁苦。这首词的优点在于将女主人公那种因物感时的孤寂的内心活动刻画得

十分细腻。

欧阳修的词对传统的创新表现在有一些词写得清疏峻洁、意气飞动。比方说欧阳修在晚年闲居于颍

州西湖时，回首平生，心情畅达，写了一组《采桑子》，选择了"春深雨后”、“群芳过后”、“清明

上巳“、“荷花开后"、"残阳夕照”等时刻来表现西湖美的不同风采。下面看看其中第四首。

采桑子

欧阳修

群芳过后西湖好[1],狼籍残红[2],飞絮蒙蒙[3],垂柳栏干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空，垂

下帘板[4],双燕归来细雨中。

注释：

[1]群芳，群花。西湖，指安徽颖州的西湖。这句是说晚春群花开过以后，西湖的风光仍然美好。

[2]狼藉，凌乱不堪。残红，残破的落花。

[3]飞絮，飘飞的柳絮。蒙蒙，细雨迷蒙的样子。

[4]帘极，窗帘。

大意：晚春群花开放之后，西湖的风光仍然美好。地上到处是残破的落花，细雨迷蒙，柳絮飘风，垂柳

拂过栏杆，吹来阵阵凉风。助兴的歌舞过后，游人们纷纷离去，一切都安静下来，这时才感觉到春天即

将过去了，放下窗帘，我怡然自得地看着燕子归来。

赏析：欧阳修早年被贬到颖州，晚年乂在此归隐，对这里的山山水水怀有深厚的感情。颖州西北，有一

条天然的淡水湖泊，人称西湖，风景十分优美。欧阳修常来此游览，写下了十首《采桑子》。这是其中

的第四首，写的是暮春凭栏观湖，上片刻画百花凋残，柳絮飞舞，渲染春末夏初湖上的宁静气氛，下篇

描写歌终人散，帘垂燕归，抒发傍晚时刻的空寂之感，但这些并不使人悲伤，仍然觉得这种景致的西湖

别有一番情趣。（孟浩然的《春晓》表现的闲适的心情）

欧阳修对传统词风的创新还表现在有些词写得直率动人，撕去了温情典雅的而纱。如《南歌子》

风髻金泥带，龙纹玉掌梳。走来窗下笑相扶，爱道：〃画眉深浅入时无。弄笔偎人久，描花试手

初。等闲妨了绣工夫。笑问：“双‘鸯鸯’字怎生书？”

这首词状爱情的甜蜜，那卿卿我我的形象活灵活现。词中的主人公是•位打扮入时的新嫁娘，你看

她发髻梳成凤凰式，又用泥金带束起来，闪现点点金光，着实迷人。凤髻上还插着龙纹的梳了，取龙凤

呈祥的吉祥之意。这位时髦而又艳美的新娘刚走到窗下，新郎连忙迎上前去，二人幸福的相依偎。这位

经过精心打扮的新娘，唯恐自己还有什么不妥之处，情不自禁地问新郎：“你看看我眉黛画得深浅合乎

时髦的样式吗？”这里透出新娘天真娇柔的情态和一股机灵劲C

在下片里，这位新娘依偎着新郎，久久摆弄着那支对她来说是生疏的笔管，初次尝试描摹花枝花朵。

可是笔不听她使唤，白白耽误了绣花的时光，顺理成章的是她应该放下笔管，拿起针线了，可结句却妙

趣横生，新娘突然满脸娇笑地问新郎”鸳鸯两个字怎么写？”原来这位调皮的新娘拿起笔管描花枝不过

是一种娇羞的掩饰举动，她真正的目的是学写"鸳鸯”二字，借此吐露自己的爱意。这首诃以通俗口语

描绘出一位娇柔多情而又颇有心计的新嫁娘的情态，活泼可爱，绘声绘色，极其生动、亲切，不同于欧

阳修一贯的风格。

柳永词

柳永，生卒年不详，字耆卿，初名三变，字景庄，排行第七，乂称柳七，崇安（今福建崇安县）人。

北宋著名词人。出身于儒宦世家，柳永祖父柳崇，以儒学闻名。崇有六子，先后做过南唐或宋的官。柳

永父亲柳宜，任南唐监察御史，入宋后任沂州费县（今山东省内）令，宋太宗雍熙二年：985）考上

进士，官终工部侍郎。宜有三子，依次名三复、三接、三变。三复于宋真宗天禧二年（1018）中进

士，官至兵部员外郎。三接跟三变都曾及进士第，官至电田员外郎。他们三兄弟都有文名，时称〃柳氏三

绝”。

生在这样的“文献名邦"、官宦门第，柳永自幼受到了良好的文化熏陶。但是柳永为人放荡不羁，尤

其是他好艳词直接影响了他的仕途，多次应举多次不第。在当时的社会生活中，一些不得志的人往往退

隐山林，希望远离尘俗。而柳永则走向了歌楼妓馆，以自己的词迎合青楼歌伎和教坊乐工的需要。他的

词写得有真情实感，通俗易唱，往往一脱稿就有人传抄、教唱，不胫而走。不仅一般市民、文人学士争

唱，就是达官贵人、皇帝老子，也在偷偷传唱。不久不幸降临到了他的头上。有一回，后宫竟也在教唱

他的《倾杯乐•禁漏花深》词，这还得了！标榜“留意儒雅、务本向道〃的花花少帝赵祯及一帮道学官僚当

然不会放过他。他们抓住柳永出入曲坊伎馆的行为，深斥他“薄于操行”，并从题有他进士及第的榜上除

名。宋人吴曾和胡仔曾记载了这件事：赵祯皇帝临轩放榜，问侍从：〃这不是那个填词的柳三变吗？〃侍

从回答："是。"赵板着脸孔说：“让他填词去！"为什么只许填词、不许中进士呢？据说是他"好为淫冶

讴歌之曲，传播四方“，有伤"风雅“。1044年9月以后，柳永终于入京为太常博士、授西京灵台令。

皇祐中（1049—1053年间）迁屯田员外郎。一次天上出现老人星，宫廷以为祥瑞，赋词庆贺。

太史官推荐柳永应制，可是他E勺词乂得罪了赵祯。大概在1053年前后，柳永悲惨地死去了。棺材寄

在润州（今镇江市）僧寺，州守王和甫求其后不得，替他出钱埋葬。葬地在北固山。还传说那永身无分

文，群伎集资葬柳】、春天一起到池的坟上〃吊柳七〃。这也从英种程度上说明了世俗对柳永词的喜爱，这

也扩大了柳永的影响。

政治上的抑郁失志，生.活上的特殊经历，以及他的博学多才，妙解音律，使这位“浅斟低唱"、"怪

胆狂情”的浪子，成为致力于词作的“才子词人"。人们一般把柳永看成是北宋第一个专门写词的文人。

在他的手上，词的题材、形式和表现风格都有所开拓。

（1）从题材上说，由于柳永对社会生活有相当广泛的接触，特别是对都市生活、妓女和市民阶层相

当熟悉。都市生活的繁华，妓女们的悲欢、愿望及男女恋情，自己的愤恨与颓放、离情别绪和相旅行股

的感受，都是其词的重要内容。民间流传着关于柳永的传说：北宋词人柳永流落卞京，与乐伎虫娘相识

相知。柳永一心求仕，虫娘虽异其才情，却仍助他赴科应试，柳永高中，放浪形骸，使虫娘悲痛欲绝。

孰料柳永因《鹤冲天》一词冒犯朝庭，被夺官职。绝望中，虫娘仰援手，励其志，并以种种牺牲帮助柳

永成为纯粹词人。词有情，人有意，遂成千古佳话.此外，他的词中也有一些反映劳动者悲苦生活、咏

物、咏史、游仙等作品。大大开拓了词的题材内容。

（2）从形式上说，他接受民间乐曲和民间词的影响，大量制作慢词，使慢词发展成熟、并取得了与

小令并驾齐驱的地位。其实在柳永之前，慢词就已经存在，他在改造旧词调和自创新调中，扩大了慢词

的声势。他最长的慢词《戚氏》长达212字，为一时慢词之冠。

（3）在词的表现手法上，他以白描见长，长于铺叙，描写尽致，善于点染，情景交融，抒情色彩强

烈：语言浅易自然，不避俚俗，使其词自成一格，广为流传。清人刘熙载在《艺概•词曲概》中说：“耆

卿词，细密而妥溜，明白而家常，善于叙事，有过前人。惟埼罗香泽之态，所在多有，故觉风期未上耳。”

总体上说，柳永的词是在继承传统的基础上进行的创新，这表现在：

A、柳永的词仍旧保持了传统词风的柔婉。从词的内容上看，男女情恋、离愁别绪的表现仍是主要的，

可是他敢于以俗语俗事写深情，词虽质朴却富有韵味。比方说《望明月》

“明月明月明月，争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会，依前离别。小楼凭槛处，正是去年时

节。千里清光又依旧，奈夜永，厌厌人绝。〃这里“明月明月明月”从语言上可以说俗到了极点，以此反

复咏叹眼前的景致，木来有月圆人团圆的喜庆，可是“争奈乍圆还缺〃的怅恨一扫团圆之喜，代之以离

别之悲。柳永打了一个很俗的比方，说月亮的圆而又确，就像年少洞房人的欢会离别。

B、虽然是以俗入词，但是柳永仍然善于把词写得十分柔婉雅致，这也表现在他的羁旅行役词中。陈

振孙在《直斋书录解题》中说：”柳词格固不高，而音律谐婉，语意妥帖，承平气象，形容曲尽，尤工于

羁旅行役”，这样的词以《雨春铃》、《八声甘州》为代表：

雨霖铃［1］

寒蝉凄切［2］,对长亭晚［3］,骤雨初歇。都门帐饮无绪［4］,留恋处兰舟［5］催发。执手相看泪眼,竟无

语凝噎［6］。念去去［7］千里烟波，暮窗沉沉楚天阔［8］。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年［9］,应是良辰好

景虚设。便纵有千种风情，更与何人说［10］?

注释：

［1］见《乐章集》。相传作于作者科场失意、宦游南方，与所欢者离别之时，主写别情。《雨霖铃》，词

牌名。唐玄宗时，属教坊大曲，末代另制新曲，用作词牌。

［2］蝉的鸣叫声十分凄凉伤感。

［3］长亭，中国占代设在交通大路边供行人休息的亭舍，也是送别的地方。

［4］都门，指京都的城门外。帐饮，在郊外张设帐幕宴饮饯别。

［5］兰舟，船的美称。传说鲁班曾刻木兰树为舟。

［6］凝噎,哽咽。

［7］去去，去了又去，表示行程之远。

［8］这句是说傍晚的南天，弥漫着浓厚的暮色，水天一望无边。沉沉，深厚的样子。

［9］经年，经过的时间将以年计。

口0］这是说此去别无亲友，纵有深情，也无人可说。

大意：看，阵雨才停，柳条随风飘着，只是那叶儿已枯黄，被无情的冷风圈在空中；那蝉已冻得发

抖，听啊，它叫的那么凄凉。江边的亭子里，一桌好酒好菜，怎奈二情伤别，满腹离愁，何来心思。实

在是食之不香，饮而不畅。乘船的“留恋”情人不忍别，撑船的眼看天将晚不得不割断他们的情丝而大

叫“上船了，上船了！“，两人两手相拥，欲诉无语，欲哭无声，比千言万语，嚎陶大哭，悲之更切。

烟波千里，楚天广阔，茫茫天涯，何处是归程？离愁别绪又有多少？风吹浪涌暮色沉沉。心爱的人已离

去，自己又前途未卜，怎不叫人伤心？伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎

能忍受？然借酒浇愁，还是沉醉了。忽然醒来，四下寻觅爱人在何处，看到的，只有那杨柳岸上的晓风

残月。离开情人，寂寞凄凉，孤独万分，纵然今后有良辰美景，也只形同虚设，而越是有良辰美景，就

反而越发使人念情伤神。今后只能在冷冷清清中虚度余日了。

赏析：词的第一句就交代了送别时的时间、地点、天气情况，用“寒蝉"“长亭”“骤雨”三个独立的画

面构成一副秋雨黄昏送别图。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍

茫时分，对着这送别的K亭，这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面上写景，实际上是在写情，酿造

了一种足以触动离愁别绪的气氛，给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础，一增强式面抒写酒

事的真实性和感染力。

浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁畅相似；傍晚云雾浓重的特点与词人

心情的沉重压抑相似：楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际用似。词人用比喻的修辞方法选取三种有

代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长；如沉沉暮霭般的浓重；如楚地天空一样无

边无际。

杨柳广和别情有关，古人在离别时往往折柳相送。（汉人有“折柳赠别〃的风俗：濡桥在长安东，跨水

作桥，汉人送客至此桥，折柳赠别。李白有词云：”年年柳色，濯陵伤别。“古代长安溺桥两户，堤长十

里，一步一柳，由长安东去的人多到此地惜别，折柳枝赠别亲人，因〃柳〃与“留〃谐音，以表示挽留之意。

这种习俗最早起源于《诗经.小雅.采薇》里“昔我往矣，杨柳依依，用离别赠柳来表示难分难离，不忍相

别，恋恋不舍的心意。杨柳是春天的标志，在春天中摇曳的杨柳，总是给人以欣欣向荣之感。〃折柳赠别”

就蕴含着〃春常在〃的祝愿。古人送行折柳相送，也喻意亲人离别去乡正如离枝的柳条，希望他到新的地

方，能很快地生根发芽，好像柳枝之随处可活。它是i种对友人的美好祝愿。）”晓风残月〃是天还未亮

时的景象，这时一切景象都特别凄凉，难以忍受。古时要赶远程的人也往往在这个时侯动身，因而也常

常在这个时候送别。"酒醒”后的惆怅（离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒无异于"愁醒"。经

过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人无法排遣/）和眼前最能触动离愁的景象（岸上的杨柳，晓风吹拂，

残月微明）交融在一起，这情景确实凄凉难耐。可见，这两句口词人集中了许多最能触动离愁的东西入

词，构成凄凉的意境，淋漓尽至地抒发了伤离别的悲凉情怀。

《八声甘州》作品选第3页，在这首词中柳永选择了秋天的傍晚作为切入角度，在“潇潇暮雨洒江

天”的自然景色下，他用了一个“洗”字，使得起句不俗，使不来就高而爽的秋天更显清新。然而，柳

永马上转用冷笔，写到凄紧的霜风、冷落的山河、花儿飘零、叶儿撒落，让人顿生寂寞萧条之感。这种

怅惘之情随着长江水无语东流。此处给人”欲说还休〃的感觉。柳永用铺叙兼拟人的手法，让人感到情

感的流动起伏，寄托了绵绵的忧思，于是在登高临远时强烈地思念故乡，想象着家乡的情人在妆楼眺望

和误识归舟（过尽千帆皆不是：变化角度），虚实结合，使词中的思乡与怀人之情相融为一，愁思更加浓

烈。

C、柳永的词还喜欢用闲适的情调表现都市生活，在描绘中，其气势的充沛和想象的高远，弘扬了

社会的繁华景象。虽说柳永对自找人生很不满意，但是他对所处时代却常充满了欣喜之情，小仅与到了

帝王宫殿的壮丽雄盛，还写到了汴京等城市的繁盛。其中最有名的是咏杭州的《望海潮》：

这首词曾经流行一时，声名远播。宋人罗大经曾说：”此河流播，金主（完颜）亮闻歌，欣然有慕于

:三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志”（《鹤林玉露》），这虽然不足信，可是从某种程度上我们可

以看出这首词的影响。分析见作品选第3页。

对柳永的词，叶梦德《避暑录话》卷下说过〃凡有井水饮处，即能歌柳词”，他在中国词史上的地位

也是毋庸置疑的，今人薛砺若就说过“假使中国词学，不经柳氏的改造，则充其量，仍不过模仿温、韦、

冯延巳等人的作品罢了，其势亦成末流，必致陈陈相因，黯然无复生气。则中国词学，不独无北宋之雄

奇瑰丽，照耀古今，且早入于没落衰歇之时，不待南宋中末期以后了。”（《宋词通论》第106页，上海书

店，1985年版）

苏轼词

柳永词给北宋带来了新的气象，但没有马上汇成俗词的洪波，苏轼是其之后又一强有力的创新者。

苏轼（1037-1101）,字子瞻，号东坡居士，这个别号是他在黄州开荒耕种时自己取的。元丰二年（公

元1079年）苏轼因写爵而获罪，后虽保住性命，但却被贬到黄州（现在湖北省黄冈县），做了一个没有

实职的官。初到黄州，他全赖积蓄维持一家生言h生活非常艰苦。后来得到好朋友马正卿的帮忙，得到

一块几十亩的荒地，于是他便带领家人开垦。他们种麦、种菜、种茶、种果树，以所得收入帮补家用。

由于这块地位于黄州城东面的一个山坡匕而躬耕的生活有点像居士隐居田园，于是苏轼便给自己起了

〃东坡居士”的别号，自此，人们便称他做苏东坡了。

苏轼为北宋眉州眉山（今四川眉山）人。与其父苏洵、弟苏辙合称〃三苏〃，均被列入“唐宋八大家”。

在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合

称"三普"，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称"二陆"，潘岳

与其侄潘尼并称“两潘"，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称"三袁"，等等。就整体水

平和社会影响而言，三苏父子无疑是最高的。在名垂青史的"唐宋八大家〃（均为散文作家）中，他们一

家就占了三位，实在是令人惊叹的奇迹。其中，苏轼的成就尤其惊人：在散文方面，他与北宋古文运动

领导欧阳修并称〃欧苏“；在诗歌方面，他与江西诗派的开创者黄庭坚并称〃苏黄〃；在词作方面，他

10

开创了豪放派，与南宋大词人辛弃疾并称“苏辛”。像苏轼这样在诗、词、文二方面都达到一流水平，

作出巨大贡献的全能作家，在文学史上大概难以找到第二人。再加上他精于书法，被尊为〃宋四家〃之

首（另三家为黄庭坚、米芾、蔡襄），又擅长绘画，后人称其诗、词、文、书法、绘画“五绝”，真是干

古一人啊！就是这样一位天才作家，其人生经历却充满坎坷，饱尝艰辛。

早在青少年时代，聪颖好学的苏轼便“奋厉有当世志”，具有报国安民的雄心。苏轼年少时，聪颖

慧敏，读了很多书。他在门上写了一副对联：“识遍天下字，读尽人间书“。有一天，一位老公公来访，

说：“苏才子学问广博，见识丰富，特来请教。“他递了一本书给苏轼，苏轼翻开第一页，竟然有两个

字不认识，他吃了一惊。越往下看，发觉越多不懂的字，他羞愧得脸上发热，额头冒汗。老公公离去后，

苏轼把对联改过来，变成〃发愤史遍天下字，立志读尽人间者二从此，苏轼谦逊求学，成为鼎鼎大名

的文学家。嘉佑二年（1057）,年仅二十一岁的苏轼与弟弟苏辙同科进士及笫，以其卓荤不群的才华而名

震京师，深受文坛领袖欧阳修的赏识。然而，就在此时，其母程氏病故，苏轼立即与父亲、弟弟回乡奔

丧，并在家守丧两年。此后十年，苏轼乂先后遭受丧妻、丧父之痛，仅仅当过三年多的凤翔府签判。熙

宁二年（1069）,宋神宗以王安石为参知政事，开始变法。尽管苏轼主张革新政治，却力主渐进，坚决反

对王安石的变法，因而引起新党的不满。苏轼历任地方官，看到新法推行中的若干弊病，常常作诗讥讽，

更激化了与新党的矛盾。元丰二年（1079）,新党中的投机政客以〃谤汕新政”的罪名将他逮捕，企图将

他置于死地，这就是著名的“乌台诗案”。经过多方营救（包弁已经退隐的王安石的上书营救），苏轼被

责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，木州安置，不得签书公事。这是他在政治上遭到的第一次重大打击。

神宗死后，哲宗嗣位，高太后控制朝政，以反对变法的司马光为相，苏轼也被起用，先后任中书舍人、

翰林学士知制浩，官至礼部尚书。旧党尽成新法，苏轼则有所保留，主张兼用所长，这又引起旧党的不

满，他只好一再要求出任地方官。高太后去世后，哲宗亲政，早已变质的新党重新得势，苏轼连连遭到

打击，先后被贬到惠州（今广东惠阳）、僧州（今海南信县），成为被放逐到天涯的孤臣。直到元符三年

（1100）,他才受命由脩州渡海北返，次年便离开了人世，享年六十五岁。总之，苏轼的后半三一直处于

新党与旧党斗争的夹缝之中，儿起儿落，饱经忧患。虽然他任地方官时有所作为，但却远远没能实现其

富国强兵的抱负。晚年的他，更是境况凄凉，令人悲叹。

然而，在一般人的印象中，苏轼决非那种悲悲切切、顾影自怜的落魄者，而是一个豪迈洒脱、个性

鲜明、开一代风气的大作家。比方说他的一首《定风波》（作品选第19页）就很好地表现了苏轼的人生

态度。

确实，作为中国文学史上最杰出的作家之一，苏轼尽管有失望，有牢骚，有悲愤，却始终在追求人

生的价值和个性的张扬。这首先取决于他那高尚正直的人格，忧国忧民的精神，乐观开朗的胸襟，随遇

而安的生活态度。而这一切，都倾注于他终身不怠的文学创作之中。

苏轼在北宋词坛上的创新主要集中在三个方面：

一是苏轼词在题材上的创新。清代刘熙载《艺概•词曲概》说过：”东坡词颇似老杜诗，以其无意不

可入，无事不可言也。"

二是在表现方式上的创新。南宋刘辰翁在《辛弃疾词序》中说〃词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，

如天地奇观。“苏轼不仅在词中言志，而且以诗歌的手法来写词、以散文的手法来写词，他词的比兴、

铺陈都随意而出，可以有诗的精炼与意境，也可以有散文的疏当与从容。这样，对于一些传统的题材，

苏轼也能冲口而出，真挚自然。如《江城子》（十年生死两茫茫）

（作品选第16页）

三是苏轼词在风格上的创新。南宋俞文豹《吹剑录》（取《庄子・则阳》因为吹剑只能发出小声，用

此以表示自谦。）记载：苏轼在做翰林学士时，曾经询问一个善歌的幕僚：“我词何如柳七？”那位幕

僚回答：”柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌'杨柳岸晓风残月'〃学士词须关西大汉，铜琵琶、

铁绰板，唱‘大江东去可见，苏轼的词与柳永不同，建立了一种洒脱旷达的新词风，是为豪放词风。

相对来说，苏东坡更为人乐道的是他的豪放词，代表性的有以下三首：《水调歌头》（明月儿时有）、

《江城子》（密州出猎）、《念奴娇》（大江东去）

水调歌头

丙辰中秋，欢饮达旦大醉，作此篇，兼怀于由［1］。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去［2］,惟恐琼楼玉宇［3］,高

处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间［4］?

转朱阁，低绮户［5］,照无眠［6］。不应有恨，何事长向别时圆［7］?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟［8］。

注释：

［1］丙辰，神宗熙宇九年（1076年）。子由，苏辙宇。当时苏辙在济南，兄弟已经七年没有见面。

［2］此处用了《列子》的典故。列子自云从老商氏学道，终于可以忘物忘我。

［3］这里指月宫。天上及下文高处，都是以月宫暗指朝廷。

［4］伴着月光起舞，其情景哪像是在人间，而像是在天上。

［5］月光西移，转过朱阁；月光渐低，照着绮户。绮户，刻有花纹的门窗。

［6］照无眠，月光照着那不能入睡之人。

［7］月亮不应该有什么遗憾，但为什么总是在人们分别的时候圆呢？

［8］婵娟，本意为美好的样子。这里指明月。

大意：一年一度的中秋节到了。这天夜晚，皓月当空，万里无云。人们都在高高兴兴地口尝着瓜果

观赏看明月，只有苏轼却在为思念弟弟而心绪小宁。于是，他借着酒兴举着酒杯遥问那苍天，小知天上

的月宫啊，今年是何年？我多想乘着清风回去，却又害怕月宫太高，而我禁受不了它的寒冷。于是乎在

月光下婆娑起舞，还是人间好啊！月亮渐渐西沉，它透过窗子把银光洒到床前。苏轼躺在床上，怎么也

睡不着。他眼睁睁地望着那圆圆的月亮，心里不禁埋怨起来〃无情的月亮啊，你为什么偏偏在别人分离

的时候变得这么圆，这么亮呢？想到这儿，他的心里似乎宽慰了许多，便低声吟诵起来：人啊活着就有

悲、有喜、有离、有合，就象天上的明月，有阴、有晴、有圆、有缺，这种事情啊，从古到今都是难以

两全的。只希望我们的情谊天长地久，虽你我相隔千里，至少我们还可以共赏那轮明月。

赏析：圆圆的中秋月，皎洁晶莹，光华似露，一向是诗人笔下的精彩境界。月光之洁，使人联想到

尘世之浊，因此才有离浊赴清的出世之想：可苏轼并不愿离开尘世，因为晶莹剔透的天上仙境未必就如人

世自由、快活，生活在混浊的人间，不也有放纵自己的快乐吗?这也是一种"难全”的客观存在，那就顺

应它，驾驭它，在它的怀抱中寻找安乐！这是一层。“月到中秋分外明"，也分外圆。圆了就使人想到圆满，

想到团圆。但人间处处是团圆，那乂有什么意味？所以也要像月亮那样，必须有阴晴圆缺。局限于亲人间

分离的痛苦，就像对缺了边的月亮抱怨终日一样，也是不明智的，因此，苏轼要自己，要他的弟弟，也要所有

读他的诗的人，不必硬性追求实际生活的完美无缺，只要精神上充分理解自然的规律，顺应着自然的纹理

寻找自我的惬意，那么美好的东西就会长期属于超脱的灵魂!这首词从问月开始，到自慰结束；从缺憾开

始，到圆满结束；从疑惑开始，到清醒结束，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生，得到了让人大

彻大悟的结果。这就是其高超的艺术魅力。

念奴娇赤壁怀古［1］

大江东去，浪淘尽、千古风流人物［2］。故垒［3］西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空［4］,惊涛拍岸

卷起千堆雪［6］。江山如画，一时多少豪杰。遥想公谨［7］当年，小乔［8］初嫁了.雄姿英发

［9］o羽扇纶巾［10］,谈笑间、强虏灰飞烟灭［11］。故国神游匚2］,多情应笑我，早生华发［13］。人间如

梦，一尊还酹江月［14］。

注释；

［1］赤壁，地名，在湖北省蒲圻县西北，长江南岸，三国时周瑜在此击败曹操大军。

)2

[2]风流人物，杰出的人物。

[3]故垒，旧时的营垒。[4]陡峭不平的石壁插入天空。

[5]拍岸，打击岸边。[6]雪，比喻浪花。[7]公谨，周瑜字公谨。

[8]小乔，周瑜妻。据载，周瑜跟随孙策攻皖，得乔公两女，都是美女，大乔嫁给了孙策，小乔嫁给了周

瑜。有诗这样写道〃东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。"

⑼英发，指言论见解卓越不凡。

[10]魏晋时人的装束。羽扇，也用来指挥军事。纶巾，青丝带做的头巾。

[11]周瑜在谈笑之间从容不迫地歼灭了强大的敌军。情橹，指雪军的船舰，在赤壁之战中被周瑜的部将

黄盖用火攻之计烧毁。

[12]故国神游，神游故国。[13]嘲讽自日忧愁多感，头发都花白了。

[14]酹，把酒倒在地上祭奠。这句是说举酒酬月，用以自慰。

大意：长江向东流去，波浪滚滚，千古的英雄人物都随着长江水逝去。那旧营垒的西边，人们说那就是

三国时候周喻作战的赤壁。陡峭不平的石壁直刺天空，大浪拍击着江岸，激起一堆堆雪白的浪花。江山

象一幅奇丽的图画，那个时代汇集了多少英雄豪杰。遥想当年的周瑜，小乔刚嫁给他，他正年经有为，

威武的仪表，英姿奋发。他手握羽扇，头戴纶巾，谈笑之间，就把强敌的战船烧得灰匕烟灭。此时此刻，

我怀想三国旧事，凭吊古人，应该笑我自己多情善感，头发早早地都变白了。人生在世就象一场梦一样，

我还是倒一杯酒来祭奠江上的明月吧！

赏析：本篇是苏词中具有豪雄气格的代表作，是北宋词坛上最为引人注目的作品之一。它写于宋神宗元

丰五年（1082）七月。当时，由十苏轼诗文讽喻新法，为新派官僚罗织论罪贬谪到黄州，这首词是他游

赏黄冈城外的赤壁矶时写下的。

此词开篇从滚滚东流的长江着笔，随即用“浪淘尽”把大江与千古人物联系起来，布置了一个极为

广阔而悠久的空间时间背景。它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流人物的非凡气概，体味到

作者兀立长江岸边对景抒情的壮怀，气魄极大。”风流人物〃，指出色的英雄人物。接着〃故垒”两句，

点出这里传说中的古代赤壁战场“周郎"，即周瑜。以下“乱石"三句，集中写赤壁景物：陡峭的山崖

高插云霄，汹涌的骇浪搏击着江岸，滚滚的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。这种从不同的角度而又诉诸于

不同感觉的浓墨健笔的生动描写，一扫平庸萎靡的气氛，把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇

险境界，使人心胸为之开扩，精神为之振奋！上片重在写景，将时间与空间的距离缩短集中到三国时代

的豪杰人物身上。但苏轼在如此众多的英雄人物中，尤其向往那智破强敌的周瑜，所以卜.片〃遥想公瑾

当年“六句就集中腕力塑造青年将领周瑜的形象。一位卓异不凡的青年将军周瑜，谈笑自若地指挥水军，

抗御横江而来不可一世的强敌，使对方的万艘胪，顿时化为灰烬，这是何等的气势！苏轼为什么如此艳

羡周瑜？这是因为他觉察到北宋国力的软弱和辽夏军事政权的严重威胁，他时刻关心边庭战事，有着边

疆危机的确良加深，目睹宋廷的萎靡慵懦，他是多么渴望有如三国那样称雄一时的豪杰人物，来扭转这

很不景气的现状呵！这正是作者所以要缅怀赤壁之战的原因，然而，眼前的政治现实和词人被贬黄州的

坎坷处境，却同他振兴王朝的祈望和有志报国的壮怀大相抵触，所以，当词人一旦从“神游故国”跌入

现实，就不免自笑多情善感，慨叹光阴虚度，而无可奈何地归结为以酒浇愁了。虽然词的结尾调子失之

低沉，但这也是历史与现状，理想与实际经过尖锐的冲突之后在作者心理上的一种反映，就艺术表现的

角度而言，这种故作超旷的写法，从某种意义上说，有时更能引起读者的思考。

这首词从总的方面来看，气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是前所未有的。特别是

它第一次以空前的气魄和艺术力量塑造了一个英气勃发的人物形象，透露了作者有志报国、壮怀难酬的

感慨，为用词体表达重大的社会题材，开拓了新的道路，代表了苏词的独特面貌，产生了重大影响。

《江城子》（老夫聊发少年狂）见作品选17页。

秦观词

秦观（1049-1100）,初字太虚，后改字少游，别号邛沟居士，扬州高邮（今属江苏）人。早年豪隽，

喜读兵书，慷慨有报国之志，欲为国家平定辽、夏忧患而献策献力。熙宁十年（1077）去徐州谒见苏轼，

次年为作《黄楼赋》，苏轼称赞他“有屈、宋才”。其后，苏轼特地写信给王安石介绍秦观的诗歌，王

安石回信称许其诗。元丰元年（1078）和元丰五年（1082）曾二度参加科举考试，皆不中。在苏轼的鼓

成下，元丰八年（1085）第三次参加科举考试，登进士第。元佑五年，黄庭坚、晁补之、张耒同在京城，

与秦观共游苏轼门下，人称"苏门四学士“。绍圣元年（1094）,哲宗亲政，新党复得重用，苏轼及其

门下皆坐元祐党人被贬，秦观受到株连出为杭州通判。三年又因“写佛书为罪”，削秩徙郴州（今湖南

郴县），最后竟被贬逐到祖国南端雷州（今广东海康县）。徽宗即位，迁臣内移，秦观复宣谯郎，放还

途中卒于藤州（今广西藤县）。终年52岁。秦观是苏门四学士之一，与苏轼关系密切，政治上的挫折把

他们牵连在一起，秦观因此而终生不幸。但是苏轼、秦观两人的性格与词风却截然不同。苏较面对挫折，

乐天知命，旷达不羁，对生活、对未来仍充满信心，他虽也产生过消极思想，但并未颓唐不振。秦观则

有所不同。他年轻时虽然也曾一度“强志盛气，好大而见奇”，但是从他所