2027届高考语文复习备考：2026年高考全国1卷古诗精讲

2027高考备考2026全国1卷古诗讲解2026全国1卷原题呈现阅读下面这首宋诗，完成下面小题。风

司马光陇首红旌急，樽前翠幕重。林端翻远刹，花外转疏钟。夜寂清机[注]发，春阑别意浓。如何玉琴韵，并欲在青松。[注]清机：清净的心思。15．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（）A.诗中妙用“翻”字，表现远处的庙宇因林梢扰动，若隐若现。B.花丛外随风传来的钟声依稀缥缈，湖面在泛着光，用“疏钟”二字尤为贴切。C.琴曲中传达出松涛的韵味，缘自人的内心受到了风的触动。D.诗人通过对风的描写，表达出远离尘嚣、归隐山林的心愿。16．有一首歌这样唱道：“如果你要写风，就不能只写风/你要写柳条轻轻柔柔飘入你心中/竹筱轻轻飘荡，湖面在泛着光/船上悬挂的铃儿响呀响呀响叮当……你要用眼睛耳朵捕捉每一刻/用心感受。”请具体阐述这首歌与本诗的相通之处。

司马光（1019年～1086年），字君实，号迂叟，是北宋时期的政治家、史学家和文学家。他出生于光州光山（今河南省光山县），世称“涑水先生”。司马光的成就和贡献主要体现在史学、政治和文学三个方面：1.史学成就。司马光最著名的史学成就是编纂了《资治通鉴》。这部书是中国历史上第一部编年体通史巨著。全书共294卷，约300多万字，记述了从周威烈王二十三年（前403年）到五代后周世宗显德六年（959年）间共1362年的历史。《资治通鉴》为后世提供了丰富的历史资料，是历代统治者治国理政的重要参考。它与司马迁的《史记》并列为中国史学的不朽巨著，司马光也因此与司马迁并称“史界两司马”。2.政治贡献。在政治上，司马光代表了当时守旧派的观点，认为新法违背了祖宗之法不可变的原则。他在神宗时期因反对王安石变法而离开朝廷，退居洛阳编撰《资治通鉴》。宋哲宗即位后高太后听政，召司马光回朝任尚书左仆射兼门下侍郎，主持朝政。他排斥新党，废止新法，但在为相八个月后于元幼元年（1086年）病逝。3.文学与教育贡献。在文学上，司马光明确反对辞藻堆砌，提倡可用之文，推崇文以载道的教育思想。他著有《温国文正司马公文集》《稽古录》《涑水记闻》等著作。司马光还编写了家训，教导子孙后代如何做人做事。作者介绍

一、创作时间的大致范围推测

司马光一生历经仁宗、英宗、神宗、哲宗四朝，政治生涯可分为仕途进取期（反对王安石变法前）、隐居修史期（1076-1085年主持编纂《资治通鉴》）、晚年归隐期（1086年辞官后）。结合诗中“春阑”“别意”的意象，推测创作时间可能集中在以下两个阶段：

隐居修史期间（1076-1085年）：司马光在洛阳闭门修史十五年，远离朝堂纷争，生活相对宁静。诗中“夜寂清机发”的静谧氛围，与他在洛阳“以日力不足，继之以夜”的修史生活状态契合，可能是在长期独处中，借风之动态抒发内心的孤寂与对高洁品格的追求。

晚年归隐后（1086年后）：司马光辞官后定居颍昌（今河南许昌），晚年生活闲适但偶有政治失意的感慨。诗中“春阑别意浓”的离别愁绪，或隐含对仕途生涯的回顾，以及对理想政治抱负未能完全实现的怅惘。写作背景

二、创作动机的合理推测1.借风抒怀，托物言志

司马光作为儒家士大夫，诗歌创作常以“比德”为核心，通过自然意象喻指人格理想。诗中“青松”象征坚贞高洁的品格，“玉琴韵”代表高雅的精神追求，而“风”则是串联这些意象的线索——风的“急”“重”暗喻仕途的波澜，风的“翻远刹”“转疏钟”则体现对宁静超脱境界的向往。结合他“刚正不阿”的人格特质，这首诗很可能是他借风之形态，表达对“坚守本心、不随波逐流”的人生信念的坚持。2.春夜宴饮，触景生情

诗的前两句“笼手红巾急，尊前翠幕重”描绘了宴饮场景（“尊前”指酒杯前），可能是在春夜与友人聚会时，因风的动态（吹动红巾、垂坠帷幔）触发对时光流逝（“春阑”）和人生离别的感慨（“别意浓”）。这种“即景生情”的创作模式，符合宋代文人“以诗记情”的审美习惯，也体现了司马光诗歌“古雅而不晦涩”的语言风格。写作背景3.政治失意，寄情自然

司马光因反对王安石变法，离开朝廷十五年，虽未直接参与政治斗争，但内心对朝堂局势仍有关注。诗中“夜寂清机发”的孤寂感，或隐含对政治理想的坚守与现实的矛盾；“如何玉琴韵，并欲在青松”的追问，则是对“如何在动荡环境中保持高洁品格”的哲学思考，借风与青松的意象，完成了从“现实困境”到“精神超越”的情感升华。写作背景

首联：笼手红巾急，樽前翠幕重。

这两句以宴饮场景为切入点，通过风的动态细节勾勒画面，奠定全诗“动中见静”的基调。

“笼手红巾急”聚焦近景：急促的风吹动宴饮者手中交叠的红巾，一个“急”字既写出风的猛烈，也暗示宴饮氛围的微妙变化——或许因风势骤起，原本轻松的聚会节奏被打断，为后文情感转折埋下伏笔。

“樽前翠幕重”转向环境描写：“樽前”点明宴饮场景，“翠幕”是绿色的帷幔，本应轻盈的帷幔因风垂坠，显得愈发厚重。“重”字双关，既写帷幔的物理质感，也暗含宴饮者内心的凝重感——风的“急”与幕的“重”形成张力，暗示外在环境与内在心境的双重波动。

艺术手法：近景（红巾）与远景（翠幕）、动态（急）与静态（重）的对比，构建出层次丰富的画面，展现了宋代诗歌“以景传情”的典型特征。逐联解析与意象解读

颔联：林端翻远刹，花外转疏钟

这两句由近及远，将视角从宴饮现场拓展至自然与人文交织的广阔空间，通过视听结合的手法深化意境。

“林端翻远刹”写视觉：风掠过树林顶端，吹动远处的寺庙建筑（“刹”为寺庙的别称）。“翻”字极具动感，既表现风的强劲，也赋予寺庙以“被风撼动”的灵动感，打破自然与人文的界限，营造出天地一体的苍茫感。

“花外转疏钟”写听觉：花丛之外传来稀疏悠远的钟声，“转”字既形容钟声的回荡，也暗示风的方向——风不仅吹动了树林与寺庙，也“传递”着钟声，使声音与风势形成呼应。“疏钟”二字点明时间（夜晚），以声衬静，强化了“夜寂”的氛围。

艺术手法：空间上从“林端”到“花外”，从视觉到听觉的转换，构建出立体多维的意境；“远刹”与“疏钟”的意象组合，既体现自然的辽阔，也暗含对超脱世俗的精神境界的向往，为后文情感抒发铺垫。逐联解析与意象解读

颈联：夜寂清机发，春阑别意浓

这两句由景入情，从外在的自然景象转向内在的情感世界，是全诗的情感核心。

“夜寂清机发”写内心活动：在寂静的夜晚，内心的清净思绪（“清机”可理解为灵感、感悟或哲思）悄然萌发。这里的“寂”并非死寂，而是经过外在风动、钟声回荡后的沉淀，是诗人从宴饮场景中抽离，进入自我反思的状态。

“春阑别意浓”写情感爆发：“春阑”指春天将尽，既是自然节令的推移，也隐喻人生阶段的变迁（如仕途起伏、友情聚散）；“别意浓”直抒胸臆，将离别的愁绪推向高潮。这里的“别”既可是与友人的分别，也可是与理想、与过往的告别，情感内涵丰富。

艺术手法：对仗工整（“夜寂”对“春阑”，“清机发”对“别意浓”），以“夜寂”的静与“别意浓”的动形成情感张力，体现了宋代诗歌“理趣与情感并重”的特点——在自然节令的变迁中，寄托对人生无常的感悟。逐联解析与意象解读

尾联：如何玉琴韵，并欲在青松

这两句以意象追问收尾，将情感升华为对精神境界的哲学思考，是全诗的思想高潮。

“玉琴韵”象征高雅的艺术与精神追求，是诗人内心“清机”的外化；“青松”则代表坚贞高洁的品格，是儒家“比德”传统的典型意象。诗人以“如何”（怎样才能）的追问，表达对“让高雅艺术与高洁品格永恒共存”的渴望。

深层意蕴：结合司马光“刚正不阿”的人格特质，这里的“青松”不仅是自然物象，更是他政治理想的投射——在“春阑”（人生暮年或政治失意）之际，他渴望以“玉琴韵”（精神追求）与“青松”（人格坚守）对抗时光流逝与世事变迁，实现精神的永恒。

艺术手法：以问句收尾，留下悠长的余韵；“玉琴韵”与“青松”的意象组合，将抽象的精神追求具象化，体现了宋代诗歌“以理入诗”的审美倾向。逐联解析与意象解读答案诗歌的情感脉络

全诗以“风”为线索，从宴饮场景的动（首联）到自然空间的静（颔联），再到内心情感的涌（颈联），最终升华为精神追求的恒（尾联），完成了从“外在景象”到“内在哲思”的完整闭环，展现了司马光作为儒家士大夫“以诗言志”的创作内核。答案诗歌的试题讲解15．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（）A.诗中妙用“翻”字，表现远处的庙宇因林梢扰动，若隐若现。B.花丛外随风传来的钟声依稀缥缈，湖面在泛着光，用“疏钟”二字尤为贴切。C.琴曲中传达出松涛的韵味，缘自人的内心受到了风的触动。D.诗人通过对风的描写，表达出远离尘嚣、归隐山林的心愿。答案诗歌的试题讲解【参考答案】D【解析】

D.“表达出远离尘嚣、归隐山林的心愿”错误。全诗描绘春风吹拂下旌旗、林木、钟声等景致,借晚风触发清净心思、生发离别情意,并无远离尘嚣、归隐山林的明确表达。故选D。答案诗歌的试题讲解16．有一首歌这样唱道：“如果你要写风，就不能只写风/你要写柳条轻轻柔柔飘入你心中/竹筱轻轻飘荡，湖面在泛着光/船上悬挂的铃儿响呀响呀响叮当……你要用眼睛耳朵捕捉每一刻/用心感受。”请具体阐述这首歌与本诗的相通之处。答案诗歌的试题讲解【参考答案】

①歌曲主张的写风方法与本诗写法一脉相承;②歌曲强调,要通过描述能直接感知到的风中的物象与声音来写风,本诗就是如此;③歌曲主张要“用心感受”,本诗则从多个角度写到了风对人内心情感的触发。答案诗歌的试题讲解【解析】

D.首先,明确题干要求:对比流行歌词与本诗的“相通之处”。其次,紧扣歌词内容提炼分析,歌词可分为两部分,前一部分指出写风不直接描摹风,而是以侧面烘托的手法,借视听物象写风;第二部分(省略号之后)指出要“用心感受”风。然后回归诗歌内容,本诗依托红旌、林树、钟声、青松等景物,以视(“红旌”“翠幕”“远刹”等)听(“疏钟”“玉琴”)结合的方式,通过风中景物的动态变化衬风,用具象事物写抽象的风。同时,本诗在前四句写景的基础上,转入“清机发”“别意浓”,由风中景致触发内心情思,做到景心相融,兼顾实景描摹与内心感悟,契合歌词“用心感受”。最后,紧扣“相通之处”,分点概括即可。答案【附：流行歌词解读】

考题节选自湖南郴州本土音乐人曹雄创作的《如果你要写风，就别只写风》如果你要写风，就不能只写风你要写柳条轻轻柔柔飘入你心中竹筏轻轻飘荡，湖面在泛粼光船上悬挂的铃儿响呀响呀响叮当炊烟向着你的方向飘散，就像我思念你的浪漫情感抓不住的气球会飞向哪儿，抓不住的你我无法阻拦写散了的大亮皮滚雾，写倾斜的雨竹写迎着大雨慢慢走出艰难的每一步如果你要写风，就不能只写风你要用眼睛、耳朵，然后再用心才能成功，别只写风！（注：“大亮皮滚雾”为郴州方言，形容雾气弥漫、随风散开的景象）《如果你要写风，就别只写风》赏析答案《如果你要写风，就别只写风》赏析

一、创作背景与核心逻辑

创作初衷：曹雄曾在高三课堂发现学生“怕写作文，像站在没有风的旷野里”，于是通过这首歌传递“借物抒情、化抽象为具象”的创作思路——写风要写柳条摇曳、竹筏轻荡、湖面波光、风铃叮当，用双眼观察、双耳聆听、身心感知，让抽象的“风”具象化。

高考命题价值：2026年全国Ⅰ卷语文试题引用了歌词开篇段落，与北宋司马光的古诗《风》形成古今呼应，架起“古典诗意与当代青春旋律”的桥梁，让千年文脉在“以万象写清风”的创作逻辑中一脉相承。

创作灵感根源：曹雄的创作灵感多根植于郴州山野乡土，歌词中“竹筏泛粼光”“炊烟飘散”等意象，源自永兴县东头野渡的便江河畔风光，以及童年黄昏炊烟、夏日星河的乡土记忆。答案《如果你要写风，就别只写风》赏析

二、意象具象化：以“万物之态”写“无形之风”

核心手法是避开直接描写“风”的形态，转而选取与风强关联的具象物象，通过物象的动态传递风的特质：

视觉意象：柳条“轻轻柔柔飘入心中”（风的轻柔）、竹筏“泛粼光”（风的推动）、炊烟“飘散”（风的流动方向），将抽象的风转化为可看见的画面；听觉意象：船铃“响呀响呀响叮当”（风的节奏）、雨竹“倾斜”的声响（风的力度），用声音侧面烘托风的动态；

乡土意象：郴州方言“大亮皮滚雾”（雾气随风散开）、“倾斜的雨竹”（风雨交加的野趣），既点明地域特色，又让“风”扎根于生活场景，更具真实感。答案《如果你要写风，就别只写风》赏析

三、情感投射：以“人的感知”写“风的精神”

歌词不止于描摹风的物理形态，更通过人的情感与行动赋予风人格化的温度：用“抓不住的气球”“抓不住的你”隐喻风的“不可掌控”，将自然现象与人生遗憾（思念、离别）绑定，让风成