【埙的形制演变与音乐文化内涵分析5800字】

埙的形制演变与音乐文化内涵分析目录TOC\o"1-3"\h\u28554埙的形制演变与音乐文化内涵分析 11201第一节埙的形制演变 124851一、远古时期 131318二、上古时期 323940三、中古时期 414474四、近古时期 59594五、近现代时期 6403第二节埙的音乐文化内涵 628093一、埙在中国音乐文化中的地位与表现 611341二、埙的乐曲风格和文化代指 6第一节埙的形制演变埙是我国古老的传统乐器，是汉族最原始的吹奏乐器之一，产生于史前时代，最初为先民用于模仿声音从而达到狩猎目的，后演变为吹奏乐器，距今逾约七千年的历史。从重庆奉节出土的埙更是将埙的历史又推进到了上万年之前。由于其诞生之初并不是作为专门的艺术演奏器具，而是先民用于模仿动物声音来诱捕猎物的工具，埙的音律特征和其他乐器有很大差别，相较于一般乐器对音量与音域的注重，埙的音量、音域都算不上出色。埙最大的特点在于其独特的音色，因为最早是为了模拟动物之音，埙的音色存在一种特殊的低沉悠远之感，这一特点也使得埙的表演效果与一般吹奏乐器存在明显区别。夏商时期出土的埙已经存在音孔构造，且可以吹奏出比较简单的二声，到晚商时期，埙的发音结构基本已经成熟，可以顺畅地吹凑出宫、羽、角、徵四个音阶，学术界认为，后世用于音乐演奏的乐器埙基本是继承自晚商埙。远古时期埙多用骨头和石头制成，后发展为陶制，在我国早期的八音分类法中被归为土类。被大众所熟知的浙江余姚河姆渡出土的陶埙，距今约七千多年，仅有1个音孔。西安半坡村仰韶文化遗址出土的两个陶埙均来源于六千七百多年前的新石器时代，其中一个可吹奏小三度。此外，我国曾于多地出土过形制各异的埙，如：甘肃玉门火烧沟遗址、黑龙江嫩江县多金遗址、山西万荣县荆村遗址、河北邢台柏乡县小里村仰韶文化遗址等，随着时间的推移，音孔逐渐增多，形制也趋于完备。埙的兴衰与流传见证了中国上下数千年音乐文化与历史繁衍的轨迹，其所蕴含的古乐艺术内涵与社会价值是十分丰厚的，对埙乐器发展沿革的考察有助于从多个视角发掘、分析和继承中国传统文化的不同方面，对考古文化以及现代艺术的传承和发展具有宝贵的意义。一、远古时期埙又被称为嘂，它的诞生历史可追溯到上万年前。最早的埙是原始部落为提高狩猎效率而制作的工具，其造型简单，样式不一，材质多为陶土或者动物骨头，其形制以卵形或者榄核形为主。新石器时代初期的陶埙作为狩猎工具，其制作思路在于如何增强音色，能尽量逼真地模仿出鸟儿高亢嘹亮的叫声，所以此时的埙形状多制作为接近扁圆状的橄榄形，且器具内保持中空，不设按音孔，当人往埙中吹气时，气体在海螺内流动时形成气旋和湍流，便能模仿动物鸣叫。出土于陕西姜寨遗址的陶埙便是石器时代早期埙的代表形制（图1）。图1临潼姜寨遗址出土陶埙文物孙伟刚，梁勉：《大音希声——陕西古代音乐文物》，陕西人民出版社,2016年，第13页。到石器时代后期，部落文明渐渐成型，先民在狩猎之余产生了更多的生活需求，埙也不再只是作为狩猎工具，而是承担了为先民在生理需求满足之余提供娱乐服务的任务。从河姆渡遗址出土的陶埙来看，在新石器时代晚期，埙已经开始具备作为一件乐器的基本雏形，埙开始增加按音孔和内膛，且按音孔和吹奏孔的内膛保持相通，大部分的晚期石器埙只能发出单独的一个音，但有少数出土陶埙，比如出土于兴隆洼遗址的石埙（图2）。值得一提的是，在距今约8000年的被考古界誉为“华夏第一村”的兴隆洼文化遗址所出土的陶埙就有两个音孔，吹奏者在吹奏时可以借助按音孔对音孔大小进行控制，经测试，该石埙至少可以吹出大三度和八度两个音阶，这说明至迟在石器时代末期，先民已经开始尝试摸索着单音以外的其他音，并逐渐生成了音高这一概念。即此可言，早期的埙在结构上非常简陋，很容易因为外力影响而丧失演奏功能，比如随二孔石埙同期出土的三孔石埙，因为吹孔边存在一豁孔，便无法再吹奏出音阶。图2出土于兴隆洼遗址的两孔石埙二、上古时期夏朝的建立标志华夏文明进入奴隶制度社会，群体之间也开始出现明确的社会分工，此时的社会上层在生理需要与安全需要上已基本得到满足，因此转而追求物质条件之外的东西，音乐作为满足精神需求的重要元素，在这段时期得到了一定的发展。将二里头遗址出土的陶埙与石器时代末期的埙进行对比，会发现二者呈现一定的共通性。夏朝时期，单孔埙或者双孔埙基本被抛弃，在石器时代末期数量稀少的三孔埙在夏朝时期开始增多，且因为夏朝的审美意识已经初步形成，在埙的外观上也出现了极大的变化。石器时代由于工艺技术薄弱，除吹奏孔与按音孔外，几乎不会再对制作原料做任何改变，石器时代埙的形状多为球形，颜色统一为材质本色，而夏朝的埙在形状上更加多变，出现了鱼形埙或者鸟形埙，颜色上，夏朝埙多为彩色，鲜有本色埙，此外，夏朝埙还增加了石器时代埙没有的纹路装饰，所能发出的乐音也更多，个别夏朝埙甚至能演奏出五声音阶，在旋律性上大大超过了石器时代的埙。商朝是埙音乐文化发展的鼎盛时期，乐器埙的发展进入高峰，埙的使用在商代已十分普遍。推动乐器埙发展的因素有两个，其一是奴隶制度的成熟使商朝的社会生产力大大进步，在手工业上比夏朝更加发达，其二是雅乐文化的出现，使社会民众对艺术的追求更加热切，埙作为早期音乐表演的主要乐器，也在这一时代受到追捧。据考古发现，夏商时期出土的埙数量是最多的，且经过了远古时期的沉淀与发展，这时的埙在制作工艺、声学性能和质量方面都有很大提升，音孔逐步增多。1976年曾于我国玉门市清泉乡火烧沟出土了二十多件彩色陶埙，大小各异、制作精美，埙体成独特的扁卵形，中空，可吹奏四至五个的乐音，晚商时期埙的形制构造一直沿袭至今，为研究后来的五声音阶与七声音阶提供了科学依据。不仅如此，商朝时期崇尚巫术，祭祀文化十分浓厚，考古发现的大批青铜祭祀文物亦能体现商朝人对宗教活动的重视。商埙和商朝的人文环境有着一种紧密的联系，埙的身影常出现在商朝的各种祭祀活动中，用于歌舞伴奏，此时的埙乐器音色幽暗婉转以便更好地衬托祭祀时悲壮宏伟的场面，营造神秘的氛围感。埙在此时期不仅是用于音乐演奏，还是商人进行祭祀的祭器和陪葬用的葬器。此后直到春秋战国时期，埙乐器一直活跃于宫廷中，是祭祀等大型活动的正规伴奏乐器。由此可见，晚商时期的埙乐器就已初具规模，在形制上已经趋于成熟，从早期的小三度发展为可以吹奏十一到十二个音之多，为后世埙乐器的发展奠定了基础。殷商之后，周朝建立了较为完善的音调体系，根据乐器材质划分出金、石、土、木、革、丝、匏、竹八类，即“八音分类法”，同时形成了对后世音乐影响颇深的“宫商角徵羽”五音，《管子》中说：“凡听徵，如负猪豕，觉而骇；凡听羽，如鸣马在野；凡听宫，如牛鸣窌中；凡听商，如离群羊；凡听角，如雉登木以鸣，音疾以清。”（唐）房玄龄注；（明）刘绩补注；刘晓艺校点《管子》，上海古籍出版社，2015年，第378页。音调体系的明确使作为乐器的周埙在形制上也开始配合“八音分类法”与“五音音律”进行调整，周埙继承了晚商埙的五音孔形制，且在制作上更加精巧，可吹奏的音也增加到十四个。从出土的埙坯来看，周埙的内膛结构更加复杂，吹奏的音色也偏温润，这种转变的原因来自于商朝雅乐文化向周朝礼乐文化的过渡，埙的社会角色从雅乐文化中敬奉神鬼的祭器变成服务于乐舞表演的乐器，周人对于埙更强调其声乐的表达，故相对商埙注重外观的打磨，周埙更偏重于如何让乐器结构发出的声音更加委婉动听。（唐）房玄龄注；（明）刘绩补注；刘晓艺校点《管子》，上海古籍出版社，2015年，第378页。《诗经·大雅·板》：“天之牖民，如埙如篪，如璋如圭”盛广智译注：《诗经三百首译析》，吉林文史出版社，2014年，第200页。。另《管子》有载：“以夏日至始，数九十二日谓之秋至，秋至而禾熟，天子祀于太吣，西出其国，百三十八里而坛，服白而貌白，搢玉总，带锡监，吹埙箎之风，动金石之音，朝诸侯卿大夫列士循于百姓，号日祭月”（唐）房玄龄注；（明）刘绩补注；刘晓艺校点《管子》，上海古籍出版社，2015年，第475页。。可见，埙在其中的演奏，并且在与篪较为固态化的合奏。盛广智译注：《诗经三百首译析》，吉林文史出版社，2014年，第200页。（唐）房玄龄注；（明）刘绩补注；刘晓艺校点《管子》，上海古籍出版社，2015年，第475页。三、中古时期秦汉时期的埙发展为宫廷雅乐的代表性乐器。此时埙乐器在形制上逐步趋于多样化发展，形状各异，但声学性能与演奏技巧等并未有太大改善和突破，慢慢显示出音域较窄，表现力较单一等问题，此后发展缓慢，未能永久在宫廷流传下来，开始步入民间。唐宋时期的音乐多服务于宫廷演出，特别是隋唐时期音乐文化的交流融合打开了西域之路，大量引进的外来乐器无论从形制、演奏方式和声学性能方面都优越于埙。这一时期的丝弦乐器经历了快速崛起并发展的阶段，以埙、编钟、编磬、瑟等乐器为代表的宫廷雅乐由于自身的局限性日渐衰微，逐渐被琵琶等弦乐所取代，埙的发展已至低谷阶段。隋唐埙在发声原理和音高调控上延续了三代的工艺结果，由于埙在三代之后在传统乐器中的地位衰落，目前出土的唐埙并不多，史书的相关记载也较少。唐人郑希稷在《埙赋》中云：“埙之自然，以雅不潜，居中不偏。故质厚之德，圣人贵焉。”刘宽忍：《埙演奏法》，人民音乐出版社，2004年，第2页。（清）董诰等编《全唐文》（第7册）卷九五八，山西教育出版社,2002年，第5877页亦有记载。认为埙声可以平复人的心神，是戒烦躁、浮薄的和平之音，这似乎表明唐人对埙的音色还是比较喜爱。《埙赋》同时还提到：“广才连寸，长匪盈把。虚中而厚外，圆上而锐下。器是自周，声无旁假。”（清）董诰等编《全唐文》（第7册）卷九五八，山西教育出版社,2002年，第5877页。从中可见，唐埙在形体上开始缩减，以方便演奏者在吹奏时可以用手握住，虚中厚外的结构也可以使气体在埙腔中震动时产生的乐声更嘹亮悦耳，从出土的唐代胡人面形陶埙看，唐代的按音孔延续了自商刘宽忍：《埙演奏法》，人民音乐出版社，2004年，第2页。（清）董诰等编《全唐文》（第7册）卷九五八，山西教育出版社,2002年，第5877页亦有记载。（清）董诰等编《全唐文》（第7册）卷九五八，山西教育出版社,2002年，第5877页。四、近古时期元朝埙在形制上继承自辽朝埙，按音孔数量剧增，有九孔、十一孔，甚至十二孔埙，由于按音孔数量增多，元朝埙的按音孔采取了左右两排的分布法，吹奏者在演奏埙时，需要把自己的每根手指对应到相应的按音孔上，如图3所示。元埙的这种形制使演奏者在演奏时需要更注意调整自己的手指位置，注意按孔力度，所以在该时期又出现了大量的乐谱和指法教学图。明清时期延续了元朝埙的特点，在形制上大体相似，但在按音孔上逐渐增多，清朝甚至出现了十五孔的埙，如此多的按音孔已经超过了人指的数量，推测音孔是作为混音或和声之用。到了明清后期，埙的身影不再出现于社会音乐生活中了，出现了断代现象，基本失传，仅有古籍与史料记载供后人研究。图3埙的演奏方式王加勋：《埙是辽代契丹王朝很普及的乐器》，《乐器》，2019年第9期。五、近现代时期清朝之后的埙形制基本稳定，近现代的埙继承了历代埙形制的特点，在外形上无太大改变，基本遵循唐埙之后的“盈把”规格，确保演奏者能完全握住乐器，同时在按音孔数量上锐减回唐元时期的五孔或者八孔形制，不再过分追求按音孔数量。当代埙在演奏上还保持了传统埙音色突出而音域不佳的特点，在演奏上追求自然平和之音，在工业音乐盛行的当下难能可贵。埙在中国上下数千年历史长河的跌宕起伏中未能被永久保存下来，明代后便仅存在于古代典籍与历史记载中，由盛转衰，出现断代现象。直到二十世纪中后期，新中国成立后，在一系列政策的影响下出现了民族乐器的改良热潮，俗称“乐改”，很多已经失传的民受到了音乐学者们和改良家的重视，重回舞台，焕发光彩，埙乐器因此得以突破、重获生机。原始的埙音孔较少，音域较窄，吹奏技巧受到局限，只能发出个别音，而有了乐器厂与科学技术的支持，标准化制作的现代埙形制趋于完备，音孔多达10个，音域也高达2个八度，音色由单一的呜咽凄凉变得古朴醇厚、低沉且灵敏，演出适用性有了质的突破。埙的音乐文化内涵一、埙在中国音乐文化中的地位与表现埙是我国特有的闭口吹奏类乐器，有资料推断，早期的埙乐器可能是先民们用来诱捕猎物，所以模仿鸟兽叫声而制成的，通常是辅助人们参与日常生活的物质载体，与先民的劳动生产活动息息相关，在一定程度上可以反映各个朝代的社会生活。因此，历代各异的历史背景赋予了乐器特殊的功能和用途，其音乐文化内涵、演奏特征和乐曲风格也各不相同。之后随着社会进步而演变成演奏的乐器，并逐渐增加音孔，才经历了从单音孔向多音孔的多元化发展，由最早期单纯能发出声响的响器发展至可演奏旋律的乐器。随着埙的从单音孔发展为多音孔的变化，日渐成熟的埙逐渐变成了可表达高雅、清丽、深沉、悲壮之意的乐器，更称之为“雅乐”，盛行于宫廷。当时的《诗・小雅》中就有“伯氏吹埙，仲氏吹篪”的记载。随着音乐意识形态的发展与延伸，民间也开始流传埙的演奏，此时，埙从宫廷雅乐满满变成了民间乐器，传播也更为广泛。埙的音孔变化也使得埙的演奏方法和风格更为不同，涉及面更广，也使得埙从最初的单孔独奏乐器变成了多孔的合奏乐器，埙得到了极大发展，从而促进了埙文化的发展，为埙的发展奠定了更坚实的基础，具有跨时代意义。二、埙的乐曲风格和文化代指随着近现代以来埙的发展，并对埙进行测音表明十二律已完备，宫音多出现在C、D、E、F、G等音高位置。三音列、四音列为埙主要的两种音列结构，当宫音为C时，三音列较多且有两种类型，即分别以宫、商为基础和以宫、角为基础；在其他宫音位置上，则四音列最为常见，即是两种主要类型，即“宫—商—徵—羽”和“宫—角—徵—羽”。所以，在埙的两种主要音列结构中，四音列埙是以三音列埙为基础的。因为埙的音列基础较为单一，所以笔者认为：埙的实质发音对判断其音列基础结构的影响其实并不大，但却会对其具体音阶的判断与分析有所影响。埙的音色悠远绵长，悲壮且哀婉，拥有独特的音色。逐一欣赏一些经典的埙曲后，不难发现，大部分的埙曲都表现出了哀伤的感觉，借助埙的音色，更是将那份哀伤显得幽远，脱离世俗。音色深幽且绵长的埙，乐曲风格的特性就在于其乐曲风