李凭箜篌引 公开课教案

【课题】《李凭箜篌引》——聆听盛唐的天籁之音【授课年级】高中二年级【课时安排】一课时【课型】诗歌鉴赏课【学情分析】高二学生已具备一定的古典诗歌阅读基础，对唐诗的基本流派和常见艺术手法有初步了解。他们思维活跃，好奇心强，对富有想象力和感染力的作品有较高兴趣。但《李凭箜篌引》作为李贺的代表作，其诗歌风格奇诡浓丽，想象超凡脱俗，部分意象较为冷僻，音乐描写的抽象性也给学生的理解带来一定挑战。因此，教学中需注重情境创设，引导学生反复诵读，通过意象的剖析和联想，感受诗歌的艺术魅力。【教学目标】一、知识与技能1.了解李贺及其诗歌风格特点，掌握“引”这一古代诗歌体裁。2.理解诗歌内容，把握诗歌主旨，感受李凭箜篌演奏的音乐美。3.赏析诗歌通感、比喻、夸张等艺术手法的运用及其表达效果，品味诗人奇特的想象力。二、过程与方法1.通过反复诵读，体会诗歌的节奏和韵律，初步感知诗歌意境。2.通过小组讨论、合作探究等方式，引导学生主动分析诗中的意象和表现手法。3.运用多媒体辅助，创设音乐情境，帮助学生更好地理解诗歌对音乐的描写。三、情感态度与价值观1.感受李凭箜篌演奏的精湛技艺和音乐的强大感染力。2.体会诗人对音乐的深刻理解和对艺术的执着追求，培养对古典音乐及文学的热爱。3.领略李贺诗歌“诗鬼”的独特魅力，培养审美鉴赏能力和丰富的想象力。【教学重难点】教学重点：1.赏析诗歌如何运用奇妙的想象和多样的艺术手法描绘箜篌音乐的变化。2.理解诗歌中意象的象征意义及营造的意境。教学难点：1.体会诗歌通感手法的妙处，理解抽象音乐的形象化描写。2.感受李贺诗歌奇崛冷艳、幽峭浓丽的独特风格。【教学方法】诵读法、情境创设法、问题探究法、小组讨论法、多媒体辅助教学法【教学准备】1.教师：制作PPT课件（包含作者简介、背景资料、箜篌图片、相关音乐音频或视频片段、诗歌原文及重点字词注释等）。2.学生：预习课文，查阅相关资料，初步了解李贺及箜篌，尝试朗读诗歌。【教学过程】一、导入新课（约5分钟）（播放一段箜篌演奏的音频或视频片段，营造氛围）师：同学们，刚才我们聆听的是我国古老的弹拨乐器——箜篌所演奏的乐曲。那悠扬婉转、空灵美妙的声音，是否让你沉醉其中？在唐代，有一位名叫李凭的乐师，他的箜篌演奏技艺高超，曾令当时的大诗人李贺为之倾倒，并写下了一首千古名篇，生动地描绘了其演奏的盛况和音乐的魅力。今天，就让我们一同走进这首诗，去聆听那来自盛唐的“天籁之音”——《李凭箜篌引》。（板书课题及作者）二、走近作者与背景（约5分钟）1.作者简介：师：提到李贺，同学们能想到哪些关于他的信息？（引导学生回忆）（PPT展示李贺画像及简介）明确：李贺，字长吉，唐代中期浪漫主义诗人，与李白、李商隐并称为“唐代三李”。他的诗风奇崛冷艳，想象力丰富，常用神话传说托古寓今，后人称其为“诗鬼”。因避父讳（“晋”与“进”同音），不得参加进士考试，仕途失意，英年早逝，年仅27岁。2.题目解读：师：“李凭箜篌引”，“李凭”是乐师的名字，“箜篌”是乐器名，那么“引”是什么意思呢？明确：“引”是古代诗歌体裁的一种，属乐府诗，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言等，多用来铺陈叙述。三、初读感知，疏通文意（约10分钟）1.自由朗读：学生自由朗读诗歌，注意字音、节奏，初步感受诗歌的韵律。2.范读指导：教师范读或播放名家朗诵音频，强调朗读的节奏、重音和情感基调。（提示：这首诗气势恢宏，情感跌宕，朗读时应注意语速的快慢、语调的高低变化，如开头可稍平缓，中间音乐描写部分要富有变化，结尾余韵悠长。）3.齐读深化：学生齐读，教师巡视指导。4.疏通字词：师：同学们在预习和朗读过程中，遇到了哪些不理解的字词或句子？（引导学生提问，师生共同解答，PPT展示重点字词注释，如“吴丝蜀桐”、“张”、“昆山玉碎凤凰叫”、“芙蓉”、“香兰笑”、“石破天惊逗秋雨”、“老鱼跳波瘦蛟舞”、“露脚”、“斜”等。）5.整体把握：师：这首诗主要写了什么内容？（学生概括，教师总结：诗歌通过对李凭演奏箜篌的描写，展现了音乐的巨大魅力。）四、品读赏析，探究艺术（约15分钟）师：李贺是如何将无形的音乐化为有形的文字，让我们如临其境、如闻其声的呢？让我们一同细细品味诗中的妙处。（PPT展示诗歌原文，逐联或逐句进行赏析）1.赏析首联：“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。”提问1：“吴丝蜀桐”指的是什么？这样写有何作用？明确：指制作箜篌的材料（吴地的丝弦，蜀地的桐木），侧面烘托箜篌的精美名贵，也暗示演奏者技艺的不凡。提问2：“空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁”运用了什么手法？营造了怎样的氛围？明确：运用了夸张和拟人的手法（或侧面烘托）。写天空的白云因聆听音乐而凝滞不动，湘妃和素女也因音乐而动容悲愁，从侧面烘托出李凭箜篌演奏技艺的高超和音乐的强大感染力，营造了一种凄清、空灵而又略带忧伤的氛围。2.赏析颔联与颈联：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。”（这是诗歌的核心部分，集中描写音乐的变化和魅力，可重点引导学生分析）提问1：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”这两句直接描写音乐，诗人用了哪些意象来比喻箜篌的声音？这些声音有何特点？明确：“昆山玉碎”——清脆悦耳；“凤凰叫”——清丽悠扬。“芙蓉泣露”——悲戚哀怨；“香兰笑”——欢快愉悦。以形写声，以视觉、听觉、甚至嗅觉（香兰）通感，描绘出音乐的清丽、悲戚、欢快等多种变化，形象生动。提问2：“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”中的“融冷光”和“动紫皇”分别有何含义？明确：“融冷光”——音乐的温暖力量融化了长安城深秋的寒意，从侧面写音乐的感染力；“动紫皇”——连天上的玉皇大帝也为之感动，夸张地写出音乐的震撼力，上达天庭。提问3：“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”是千古名句，你认为“石破天惊”妙在何处？明确：“石破天惊”运用夸张和想象，形容音乐突然变得高亢激越，具有惊天动地的力量，连女娲补过的天空都为之破裂，引出秋雨。将音乐的强大冲击力具象化，极具画面感和爆发力。提问4：“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”描写了怎样的情景？运用了什么手法？明确：写李凭的音乐不仅感动了凡人、天神，甚至传入神山，使神仙婆婆也为之倾倒，连水中的“老鱼”、“瘦蛟”都不顾年迈体弱，随音乐起舞。运用了想象（神话传说）和拟人的手法，从侧面烘托音乐的神奇魅力，使音乐形象更加丰满。3.赏析尾联：“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”提问：诗人为何要写吴刚和玉兔？明确：写月宫中的吴刚因聆听音乐而彻夜不眠，桂树下的玉兔也伫立聆听，任凭寒露打湿身体。再次运用想象和侧面烘托，将音乐的感染力延伸到仙界，以静衬动，写出音乐的余韵悠长，令人回味无穷。五、小组讨论，深化理解（约5分钟）师：这首诗在艺术表现上有哪些突出的特点？请同学们以小组为单位，结合刚才的分析，进行讨论总结。（学生分组讨论，教师巡视指导，然后小组代表发言，教师总结）明确：1.想象奇特，意境瑰丽：运用神话传说，将音乐的魅力延伸到天上人间，甚至神山月宫，营造出奇幻瑰丽的意境。2.善用通感与比喻、夸张：将抽象的音乐转化为具体可感的视觉、听觉、触觉等形象，如“玉碎”、“凤叫”、“芙蓉泣露”、“香兰笑”、“石破天惊”等。3.侧面烘托手法的巧妙运用：通过描写云、江娥、素女、紫皇、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔等的反应，层层烘托李凭演奏技艺的高超和音乐的巨大魅力。4.语言精炼，色彩浓丽：“冷光”、“紫皇”、“秋雨”、“寒兔”等词语，色彩鲜明，体现了李贺“诗鬼”奇崛冷艳的语言风格。六、课堂小结（约2分钟）师：同学们，李贺的《李凭箜篌引》是一首描写音乐的杰作。诗人以其“诗鬼”独有的才情与想象力，用生花妙笔将李凭箜篌演奏的音乐描绘得惊天动地、感人肺腑。他调动了世间万物，上至神仙，下至鱼蛟，共同来烘托这“天籁之音”，让我们仿佛穿越千年，亲耳聆听了那场精彩绝伦的演奏。希望同学们课后能再次诵读这首诗，细细品味其中的意境和艺术魅力，也希望大家能多接触中国优秀的古典音乐和文学作品，提升我们的审美素养。七、拓展延伸（约2分钟）师：音乐是无形的，但优秀的文学作品却能赋予它永恒的生命力。除了李贺的这首诗，你还知道哪些描写音乐的诗词名句？（如白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》等，可简要提及，引导学生课后比较阅读）【板书设计】李凭箜篌引李贺（诗鬼）音乐之美——技艺之高正面描写（比喻、通感）：玉碎凤叫——清脆悠扬芙蓉泣露——悲戚哀怨香兰笑——欢快愉悦石破天惊——高亢激越侧面烘托（想象、夸张）：（人间）空山凝云、江娥素女愁（天上）紫皇感动（神山）神妪授艺、鱼蛟起舞（月宫）吴质不眠、寒兔伫立艺术特色：想象奇特、意境瑰丽、通感比喻、侧面烘托【作业布置】1.背诵并默写《李凭箜篌引》。2.写一段300字左右的文字，描写你熟悉的一种音乐或声音，要求运用至少两种修辞手法。3.课外阅读白居易的《琵琶行》（节选“转轴拨弦三两声”至“唯见江心秋月白”），比较其与《李凭箜篌引》在描写音乐手法上的异同。【教学反思