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第一节毛笔楷书简介一、楷书的产生和发展楷书始于汉末，盛行于魏晋、南北朝，集大成于隋唐时期。楷书是汉字书法艺术的主要书体之一，又称“今隶”、“真书”、“正书”、“正楷”等，因其形体方正可作楷模而得名。楷书是由隶书经过长期发展演变慢慢进化而成的。早在东汉时代的筒、自及器物上己能看到一些楷书的体势，(嘉平石经》的正方字，(张迁碑》的方劲用笔，实际上已经开启了楷书的先河。在楷书的形成过程中，魏晋是最重要的时期。在这个时期，钟繇和王羲之是产生过重大影响的书法家。他们集古隶之方正，汉隶之道美，章草之筒沽，从而使楷书不断完美，开创了端庄工整的楷书书体，揭开了中国书法史新的一页。下一页返回第一节毛笔楷书简介唐代是楷书发展的鼎盛时期。唐代的楷书，书体成熟，集魏晋南北朝楷书于一体，形成了字体严肃端庄，笔画平稳凝重，结构严谨，法度森严的风貌。楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书，他们分别是:唐朝欧阳询(欧体)、唐朝颜真卿(颜体)、唐朝柳公权(柳体)、元朝赵孟頫(赵体)。其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。他们的楷书，有继承，又有创新，各成一家，对后世的影响极大。由于唐楷的笔法，起讫分明，结构停匀，形体方正，应规入矩，至今人们学习楷书，还是以唐楷为典范。上一页下一页返回第一节毛笔楷书简介康有为在《广艺舟双楫》中说“真书之变其在魏汉间乎?汉以前元真书体，真书之传于今日者，自吴之《葛府君碑》及元常(钟繇)之《力命》、《戎格》、《宣示》、《荐季直》诸帖始，至二王则变化殆尽，以迄今，遂为大法，莫或小易。"楷书出现之后，一直沿用至今，没有再发生更大的变化，各种笔画都被相对稳定的确定下来，表现出规范、工整、清晰的特征，故初学书法者，都宜从楷书入手。上一页下一页返回第一节毛笔楷书简介二、楷书的特点楷书横平竖直，结构紧凑，气势流畅，形体优美。从总体上看，楷书呈长方形，结体也比隶书紧密，用笔也很丰富细腻。它保存了隶书的结构，去掉了隶书的波挑，把隶书的扁形，改为基本上呈长方形，形成了楷书体势的外在美和情态的内在美。后来人们常把汉字称为"方块字"就是针对楷书所讲的。由于写起来比隶书灵活捷便，从楷书创立之后，它就代替了隶书的正统地位。长期实践证明，它是实用性和艺术性结合较好的一种书体，千年来一直作为官方的正式字体，也成为书法史上的一大宗。上一页下一页返回第一节毛笔楷书简介在各种书体当中，无论是行书、草书、隶书还是魏碑，皆是个性、随意性很强的书体，直接学习有一定的困难。而正楷经过历代锤炼，已经形成一种严谨固定的法则和模式，笔画标准严格，能给初学者以直观的印象，使学习者学习途径清晰，学习目的明确，加之楷书对于结构的准确度要求很高，笔画种类最多、最丰富。所以，初学者通常把正楷的学习作为练字的一个捷径。上一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画楷书的笔画要求独立而完整，即使有呼应的要求，也必须依照这个前提。所以，每笔点画都值得一笔笔稳妥地完成，各笔画的内部关系也要完整，故行笔的轻重缓急也要保证点画形态的真切。基本笔画是构成汉字的基本要素。所以，学习楷书必须从掌握基本笔画的写法入手。下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画一、点点是汉字笔画的基础，可以说其他各种笔画都是点的延伸。一个字乃至通篇，都可以因为点的矫健和灵动而使上下左右顾盼如神。点画虽小，却包含着运笔的过程。如图3-1

1.斜点。斜点又叫侧点，一般来说，在写斜点时，首先要逆锋向上起笔，后转锋落笔，再向右下行笔，至尾顿笔回锋，呈圆形向左上方收笔。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画2.垂点。垂点是斜点的延伸，又叫竖点。写垂点时，一般由上而下，由轻而重，稍顿即向上收笔。其形状是上尖下圆，上细下粗。同时，要取由上而下、由右而左的动势，力求达到圆满丰润的效果。3.左点。写左点时，要注意露锋轻轻入笔，下行偏左行笔，左上回收。4.撇点。撇点形似短撇，但相比之下要更短些。写撇点时，一般由左上方向右下方落笔，稍顿后即向左下撇出。5.挑点。一般来说，挑点的形状同挑画，但笔画较短。写挑点时，注意落笔由上而下，稍顿后用力向右挑出。6.长点。长点的形状略似侧点，只是行笔比侧点更长一些。如图3-2

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画二、横一般来说，横是汉字中最为常见的笔画，在字中起骨架、横梁的作用。横画写得好坏，直接影响字的结构和重心平衡。需要注意的是，在写横画时，不能只是一昧的追求水平，而是应该强调横平竖直，然而，横画多呈左低右高、微微向上倾斜之势。具体来说，横画的运笔方法是:首先向左上方逆锋起笔，也可取逆势之笔，其次向右下方转笔顿之，稍驻，即向右平方向行笔，至横画末端，笔锋转向右上方，略提笔即下按，稍顿，就势向左上方回锋，形成圆点状。如图3-3

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画(一)长横楷书中的长横，一般以逆锋入笔，行笔时略向右上方，收笔时稍顿，一般来说，在行笔过程中长横的变化不大。1.长横之拱形造型。在行笔时，注意左半段略向上倾斜，右半段在行笔刚过左半段及时压平，这样收笔时自然有拱形造型。2.长横之中段略细造型。行笔时笔锋略提，笔画自然变细，但不可太细，否则容易造成"蜂腰"横的败笔。3.长横收笔时上方下圆造型。在收笔时"挑"和"折"形成方角，使横神采顿生;最后"转"要强调圆，这样与方角形成对比，既和谐又有变化。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画

(二)左尖横1.注意起笔时要尖，待笔锋调好后，沿水平方向由轻到重顺锋而下。2.收笔仰势上抬，反弹转换笔锋提起后，提锋由下边沿向前向上延伸，再左上折与起笔下边保持平行，最后从上边收锋。3.笔画左低右高，与长横略斜带笔相同，带笔后保持斜向直接行笔，收笔后必然左低右高。

(三)短横短横首先以逆锋入笔，向右行笔，写法略似长横，只是稍短，角度常取上倾之势，且起伏不大。如图3-4

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画三、竖竖与横一样，也是汉字中运用较为广泛的笔画。与横一样，是汉字的骨架。根据"横平竖直"的原则，通常要求竖画要直立。但是，过于垂直，难免显得呆板，并且缺少力度。最好是直中求曲，曲中有直。这样既保持平稳，又强劲有力。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画

(一)悬针竖悬针竖以逆锋入笔，最后放锋收笔，收锋要在正中。待收笔完成时，笔锋要在笔画的中轴线上，这就要求起笔转笔时要到位，保证笔锋的方向指向正前方且在笔画正中央，笔画要饱满。如图3-5

(二)垂露竖垂露竖因其形似木棒下悬着一滴露水而得名。具体来讲，垂露竖的写法是:首先逆锋向左上方运笔，其次折锋向右下轻顿，再调整笔锋向下中锋行笔，至悬针坚收笔时，略顿后回锋收笔，尾部呈滴露状。形状是两头粗，中间略细。如图3-6

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画(三)左短竖写左短竖时，放锋要轻轻落笔，且顺势右下行，渐行渐按，左上轻回收笔。(四)右短竖写右短竖时，要微顿起笔，取势偏左，注意稳力下行。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画四、撇撇画一般处于一字或一部分的左侧，不仅具有修饰作用，而且直接关系到字的重心和神态。撇画要求写得活泼舒展、出锋劲健、风韵潇洒。撇画的基本运笔方法是:逆锋起笔，转锋向右稍顿，即向左斜下方行笔，并渐行渐提，行笔速度渐快，至末段加速下行，至锋尖稍带卷势向左方空收。在写法上大体可以分为短平撇、竖弯撇两种。如图3-7

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画1.短平撇:写短平撇时，角度要平，一般取决于带笔方向，所以点之后要向左平缓带笔，而不是斜下带笔。2.竖弯撇:写竖弯撇时，转弯幅度要大。由起笔的垂直向下到收笔的水平向左，靠腕的灵活转动控制笔锋转弯，锋向要跟踪。由于转弯幅度大，所以转弯时笔锋指向也要用手指顺时针捻动笔杆跟踪调节，否则写撇拐弯时笔画易变粗而不协调。手腕转动和手指捻动要同步进行。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画五、捺一般来说，捺画处于一字或一部分的右侧，同撇画一样，具有修饰作用，且直接关系到字的重心、气势和风度。捺画也是较活泼的笔画，捺画要"一波三折"、蹲锋蓄势，行笔要雄健有力。因此，捺画的基本运笔方法是:逆锋起笔，向右上方转锋稍顿，即蓄力向右下方斜势行笔，渐行渐加力按笔，行至出捺驻笔加力，并就势向右水平方向出锋，使捺脚呈雁尾状。捺画一般分为斜捺、平捺、反捺三种。如图3-8上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画1.斜捺:拐弯处下方上圆。此处用长横起笔的带法、转法，即换向时保持原来的按笔力度水平向右带笔，形成下方上圆的效果。2.平捺:起笔用横的点带法。注意不要粗、长、斜，应略细、短、平。第二段下坡要长要缓勿陡，捺脚稍长上边沿要平。3.反捺:反捺的写法同长点的写法类似。一般来讲，在一个字中，如果出现两个重叠捺画，那么将其中一个捺画写成反捺。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画六、提提，又称为“挑”是向右斜上方挑出的一种笔画，一般在字的左下侧。挑画写得好坏，直接关系着字的造型和取势，因而要顿挫有力。提画的运笔方法是:逆锋起笔，转锋向右下方顿笔，然后转锋、收住，并蓄力向右斜上方行笔，并渐行渐提，减力快挑出锋。如图3-10、如图3-11

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画七、折在毛笔楷书中，折画是由两种基本笔画组合而成，由于组合的成分和方式的不同，因而其写法也不相同。一般来说，折画要写得曲折刚劲，雄健有力。折画种类虽然较多，但大的方面可以分为连笔折和断笔折。所谓连笔折，是指起笔画横至折笔处，压笔略向内推并迅速下行;所谓断笔折，是指书写时分两笔，注意用笔的准确和迅速。上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画

(一)横折横折的运笔方法通常是:首先逆锋起笔，稍顿向右横行至折处，然后向上蓄势，转向右下蓄力不按，要使外围形成切面，再收笔锋归中，转势下行，并向右下方略倾斜，至竖画末端，回锋收笔。如图3-12

(二)横撇写横时要轻轻上扬，之后下顿，然后均匀用力向左下方撇出，即为横撇。如图3-13

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画(三)竖折写竖折时，一般分两笔书写，在书写时要注意用笔的准确和迅速。如图3-14(四)撇折写完撇画后，提起笔向左下方移动，然后右下顿笔，轻轻提起。如图3-15

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画八、钩钩一般是和别的笔画组合而成，由于其组合的笔画不同，故出钩的方向不一。写好钩画，对提高字的力感和气韵有着重要的作用。钩的写法大致包括以下几类:(一)横钩、竖提横钩、竖提在写法上有一些相似性。书写横钩时注意在横画结束时笔锋略向上挑，然后下顿、内挫，再向左下出锋，出锋角度不要太大;而竖提则是在竖画末尾笔锋略提向左下方顿笔蓄势，再轻轻向右上方出锋。如图3-16

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(二)竖钩写竖钩时，要注意出钩上边应稍平，不要挑。反弹提起后笔锋不要右下挑，以免出现难看的脚后跟。如图3-17

(三)戈钩戈钩的特征是长、斜、细、弓。顿笔入纸，轻提稳力向右下画弧，最后轻捷向上出锋，书写时要注意不要把钩向左上方向出，以免有局促之感。如图3-18

(四)卧钩卧钩出钩前要上抬，注意区别于斜钩。钩写长并同起笔保持平行，这样钩很紧凑，也显得小巧。钩之拐角要突出，钩之拐角不突出则无神采，其他弧钩拐角也要突出。如图3-19

上一页下一页返回第二节毛笔楷书的基本笔画(五)弧弯钩注意起笔时右下行急转左下行，转弯处方圆并用，犹如驼背，但不弯腰，无伤大雅。如写成半圆形，犹如弯腰，则有疲软元力之感。如图3-20

(六)横折钩要领是横细折粗。横要提笔写，折要按笔写，不可横粗折细或横折粗细相等。出钩前先画弧，即用竖左弯钩的写法。书写时要有变化，要学会灵活处理。如图3-21

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(七)横折折撇由横折和撇折组成。横折折钩折法与此相同。如图3-22

(八)竖折折钩由竖折和横折钩两个笔画组成，书写时注意横还要细，而且横折之折可写圆折。如图3-23

上一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法一、何谓结体汉代蔡邕说“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，元使势背。”明代李草说“字之形体有大小、疏密、肥瘦、长短，字字变化有俯仰、屈伸、变换，尝患其浩瀚纷纭，莫能尽于结构之道，……钩撇点画皆归间架，有相应相送照应之情，元或反或背乖庆之失。虽字形有干百亿万之不同，而结构亦不步出此法之外也。"下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法一般来讲"间架"、"结构"、"结字"、"结体"的含义是基本相同的，都是指每个字的组织形式及其美化的构成方法，用以说明依照书法家开辟出来的途径和美术图案构成的原则，写成工整美观的楷书所必需的方法。所谓结构的美化，是用以说明书写结构尽力依照图案构成的法则。上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法二、毛笔书法结体的一般原则结构的意义在于通过点、画、偏旁合理、巧妙的搭配，艺术地表现出汉字方正完整、疏密有致、映带灵动的美学特征。因此，笔画往往显得尤为重要。结构即把各种笔画、偏旁按照一定的规律，合理地组合成一个完整的单字。毛笔楷书的风格也千变万化，但不管怎么变，它们之间总有共同的特点，这些共性就是楷书结构基本法则规律，简称为楷书结构法。古代书论中研究毛笔字结构的技法理论颇多，如唐欧阳询的《结字三十六法》，清黄自元的《间架结构九十二法》等。其内容主要是重心平稳、疏密匀称、呼应连贯、参差变化、因字赋形等，以下介绍这几个法则。上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法(一)重心平稳重心平稳是指一个字整体的平衡感，其实质在于点画要平正。重心不偏，从而使字显得端而稳。重心平稳是毛笔书法的基本要求，而毛笔楷书对这一要求则更为严格。要做到重心平稳，应从以下三点入手:1.端正:中国的汉字造型虽然不尽相同，但有点像建筑物似的，一座座都要坚如磐石、稳如泰山地屹立起来，要求端正平稳。如图3-24上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法如柳体“舆”(舆)字、颜体“舆”(与)字也很端正，它们都有一对支撑的脚(重心)，就像古代的钟鼎器皿，虽然上半部分都很厚重，但两只斜撑的脚对称，这就使整个字显得十分沉稳。如图3-25

、如图3-262.平稳:平稳是指按照力学平衡的原理，使字中起到支撑作用的笔画与该字的重力线相吻合。如颜体的“中”字，两边的短竖都是斜的，但很平稳。因为“中”字超支撑作用的是中竖而不是两边的短竖，如果将短竖也写正了，反而显得呆板。但中竖不能歪，若写歪了，就容易给人歪倒的感觉。因此，大凡有中竖的字，中竖不能歪。此外，中竖的位置也十分重要，要在字的重心支撑点上。如颜体的“率”字，看似危险，实则对称均衡，有千钧之力落于一点的效果。如图3-27、如图3-28上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法3.变化:是指在追求平稳的同时，还要注意笔势的变化，方正平稳是楷书结构的重要原则之一。柳公权能把“土”字写得雄赳赳气昂昂，极富生气。其上横是仰势，下横是俯势且呈拱形。如果我们在它的底部加一横线，就会发现其着力点在一个水平面上。其竖画虽然有柳体颜体努势，但其首足还是垂直于底线并处于横画的正中心，这样既有态势的变化，又很平稳。可见，平稳的字不是机械地求平，还要通过笔势的变化来求生机、出精神。再如“業

"字，左右对称，中间超支撑作用的竖钩，是对称中轴线，如绝对平分、左右完全一致就会呆板僵死。颜真卿在写此字时采取了稳中求变的措施，四个横画均取斜势，中间竖钩略带努势，但钩的支点仍在重心点上，恰当地做到了稳中有变。如图3-29

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(二)布白均匀布白均匀是组字的基本法则之一。书家常谈的"布白均匀"就是指毛笔汉字里的白色块面的布置要均匀和谐，也就是书写时的黑色笔画要将白色块面切割均匀。实际书写中，我们在白纸上用毛笔写下的笔画，由于黑色具有吸光而不反光的特性，所以，我们看到的每个毛笔汉字，实际上是被黑线切割成形状各异、大小不同的许多白色块面与黑色的反差效果。黑的笔画与白的块面是相依为命的，没有黑就没有白，没有白也没有黑。这就要求在书写时，注意布白均匀。上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法1.匡廓之白“匡廓之白”是指由方框或横直画组成的白。早在清代的笪重光《书筏》中，就有“匡廓之白，手布均齐”之说。2.散乱之白:所谓"散乱之白"是指不规则的布白。宜重光说"散乱之白，眼布匀称。"如图3-30

上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法(三)比例合理一出戏有主角有配角，一幅画有近景有远景，同样对于毛笔字来说，合理的比例有利于提升字的美感。比例合理了，字的整体内部就有主次、有管领、有节奏。楷书“三”字下横最长就是由隶书的波磔演变冲直而来的。如图3-31

1.横竖比例合理。要强调横画时，可以比一般横画写的略长，这样能起到重心平稳的作用。古人将上、中、下横画作主笔的分别称为"天覆"、"中腰"、"地载"。其作用，就像走钢丝的杂技演员要手持平衡杆一样，比徒手要平稳得多。上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法需要强调的笔画除了起笔、收笔均须强调外，还要有粗细及弧度的变化。一个字的主要笔画可能不止一个，竖画也有事也需强调。如"下、十、直"三字，在强调横画的同时，也强调了竖画。如图3-32故古人有"字之立体在竖画"之说。如，颜体"册"字，是个异体字，超支撑作用的中竖以及边上两竖较粗，都是要强调的笔画。这种合理的比例的结构，也符合建筑原理，柱子和外墙厚重，内中的隔墙较薄，既牢固又合理。柳体的"佛"字也有多个竖画，长短粗细不同，主次分明，各司其职。如图33上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法2.撇捺比例合理。在运用撇捺时，也要做到比例合理。如颜体的“夫、史”两字的撇捺都起到支撑的作用，由于它们的立点分开且力量均衡，故十分平稳。又如，柳体“金”字的撇捺像屋顶一样起着覆盖的作用，既要大些，还要粗重些。再如，柳体“途”字的平捺，很像一条船的载重作用，所以很粗重，也平稳。“途”字上有“余”字，独体“余”字的撇捺是主笔，此处变成了撇与长点的次笔，将主角让给了下面的横捺。如果上面的“余”字捺不让作次笔，上下两个捺(雁尾)，就违背了“雁不双飞”的原则。“雁不双飞”是隶书的书写原则，隶书的波挑很美，但每个字只能有一个波挑。楷书延续了隶书的这一特点。如图3-34、如图3-35

上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法3.点钩比例合理。同样，在书写中应注意点钩的比例分配。点是楷书笔画中最小的笔画，但有时照样可以作为主要笔画。如颜体"兵"字的下部两点。"令"字的下点，均为主要笔画。"兵"字两点，呈捕角之势，力量匀称，支持着整个字。

(四)左右揖让"揖"是打躬作揖，"让"是谦让。众所周知，左右两部分组成的字，通常要往中心靠拢，使之融为一体，在靠拢时又须互为捍让。因此，在书写时左右两部分要体现团结、服从的精神。具体应遵循以下原则:上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法1.左小在大原则:左右结构的字如果偏旁部首在左边，那么左边的部分应略小于右边。颜体“挍”(校)字，左边三分之一，右边“交”三分之二。从左边偏旁的短横着左长右短，竖钩明显往右挪移，是向中宫靠拢的表现;右部的“交”尽情发挥，这是小让大，次让主的典范。柳体的“誕”(诞)字“言”旁为辅“延”部为主，故“言”占三分之一、“延”占三分之二。左右互为捍让，笔画互不碰撞，留下了可贵的隙缝，这些布白减轻了多笔画字的重量。如图3-36上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法2.左右均等原则:指左右两边既争又让，却不碰撞。柳体的"教"字就是左右均等的字。"孝"的上部占五分之三宽度"文"头占五分之二宽度，为了均等"孝"下部让了"文"。另外"教"字的三撇很有意思。"孝"的长撇挺直而长，反文上撇为短撇，下撇为弧形的柳叶撇，起笔、收笔不同，曲直不同，粗细不同。如图3-37

上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法3.左右向背原则:通常情况下，字的左右两部分往往有相向、相背或同向之别。但这些只是象征性的一种感觉而己，很难直喻。相向是指字的左右两部分“面对面”。古人将这样的结构称“合如对目”即左右相合加四目对视。相背则是指左右两部分互为相背。古人称“分若抵背”两部分背靠背。欧阳询《三十颜体柳体六法》中称这种背而不离现象为“黏合”“字之本相离开者，即欲蒙古合，使相著顾揖乃佳”。如图3-38、如图3-39上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法(五)上覆下承对于上下结构的字来说，除了上下均须往中间靠以外，还有上覆下和下承上及两者兼而有之的情况。把握得当，就能达到和谐一致的效果。1.上欲覆下原则:上欲覆下的情况，主要针对上大下小的上下结构字，具体是指上部能将下部全面覆盖住的。上覆下的字，上部要宽一些、粗重突出些。如图3-402.下欲承上原则:下欲承上是指对于上下结构的字，且下大上小的比例中，下部能托住上部的模式。下欲承上的字，下部要宽一些，主笔应该突出些。如图3-41

3.上下承覆原则:除了上述两种情况外，还有在一个字里既有上覆下，又有下承上，两者兼而有之的情况。如图3-42、如图3-43上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法(六)裹束参差曲线美，不只是一种艺术美，也是自然美。中国字起源于象形文字，许多字至今还保留着象形的痕迹，象形字又为形声字提供了组字的基础，而象形就是对自然实物的描摹。可以这么说，中国字的曲线美，是艺术美和自然美的综合。如图3-44上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法1.收放裹束:字的纵向须有收有放，尤其是上、中、下结构的字，若上下齐平，必然平淡无趣，故须裹束，局部收缩。"裹束"是为了增强字的曲线美。同时，收与放相辅相成，互为映衬，没有收就没有放，没有放也就没有收。裹束与收敛是汉字结构美的重要的关键之一。因此，裹束收放是楷书纵向曲线美的重要表现手法。2.参差起伏:参差起伏是指左、中、右结构的字横向之间的变化艺术追求，是横向的曲线美。"参差"意为高矮、长短、大小不一致。艺术忌讳重复与雷同。唐代孙过庭讲艺术要"和而不同，违而不犯"说的就是既要和谐又不能雷同，既要有变化，又不能犯规。在运笔时注意多变，可以增强艺术感。如图3-45上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法(七)包围结构众所周知，包围结构主要是指字的周边有围框或局部围框箍住的字。全围住的称全包围结构，局部围住的称半包围结构。半包围结构又分上包下、下包上、左包右、右包左四种。1.上包下"上包下"指上有框而底部不封口的字。在写时，框内所包的须往上提，不可下坠。在写这类字时，应注意静中有动，此乃古人所云"潜虚半腹"。2.下包上"下包上"指下有框上面开口的字。安排结构时应注意下大上小，以求平稳、优美。上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法3.左包右"左包右"指上、左、下三方有框，右边开口的字。左包右结构的字写时下横要长些，托住上面。颜字上横往往不封口，让所包的部分左上往外露一点头，透一点气。而柳公权把此字上横写得很短，将不匀部分敞开，让其融入字外去，这样字内的布白反而均匀了。4.右包左“右包左”指上、右部封死而左、下部开口的字。右包左的字在书写时，右上的“横折竖钩”不把内中的笔画全包住，而是让中间部分的笔画左侧露出一点来，并注意将竖钩略往中间靠一些，使全字重心平稳。如图3-46、如图3-47上一页下一页返回第三节毛笔楷书的基本结体方法5.全包围“全包围”指四周均被框围住的字。我们在书写全包围结构的字时，应该有意识地将框内部分写的略小一点，使其与其他字在一起时和谐协调。如图3-48、如图3-49(八)各尽其势汉字的大小态势是因字而异的，因此汉字在书写时，要注