《高风亮节》教学课件-2026-2027学年湘美版（2024）初中美术八年级上册

竹高风亮节——中国画竹技法与文化内涵探究湘美版（2024）初中美术八年级上册第四单元·托物寄情竹，我们身边的君子观·寻迹你在哪里见过竹？是江南庭院的疏影横斜，是蜀南竹海的碧波万顷，还是案头相伴的竹笺与竹器？它早已从自然草木，悄然走进了我们的生活日常与精神角落。思·品节竹，自古被喻为“君子”。它挺拔修长却中空有节，象征虚怀若谷；四季常青而不畏霜雪，寓意坚韧不拔。这份“未出土时先有节，及凌云处尚虚心”的品格，正是我们要描摹与感悟的灵魂所在。“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”——宋·苏轼《于潜僧绿筠轩》从竹的形态到人的品格01刚正不阿竹竿挺拔修长，直插云霄，不偏不倚。其笔直的形态象征着为人正直、光明磊落，以及不屈从于外力的傲骨与气节。02坚韧不拔纵使狂风呼啸，竹林依然挺立，枝叶虽摇而根基稳固。这寓意着顽强的生命力，无论遭遇何种逆境，都能百折不挠、生生不息。03傲雪凌霜寒冬腊月，白雪覆枝，竹叶依旧青翠傲然。它诠释了不畏严寒、坚守本心的高洁品质，是文人墨客心中风骨的象征。04谦逊虚心竹身中空有节，外直中通，虚怀若谷。这象征着谦谦君子的风度，时刻保持谦逊的态度，虚心求教，且有气节、知进退。什么是“高风亮节”？高风亮节风骨内涵指高尚的品格与坚贞的节操，是君子不为世俗所染、坚守本心的精神气度，是立身处世的内在风骨与道德标杆。竹韵寄怀文人墨客常借竹之形态寄托此志。竹之挺拔象征不屈，中空象征谦逊，四季常青则象征着坚韧不拔的生命气节。托物寄情这是中国画独特的艺术美学，将主观情感与客观物象相融，以物言志，让抽象的精神品格借自然之物得以具象化的诗意表达。本课，我们将一起……识竹了解竹的自然形态与生长之姿，探寻其在中国传统文化中“高风亮节”的象征意义，读懂文人赋予竹的君子精神与品格内涵。赏竹穿越时空赏析历代名家的竹画经典，从郑板桥的清劲到吴昌硕的苍古，细细品味笔墨间的气韵生动与构图布局的美学智慧。画竹从竹叶的“个”字与“人”字笔法入手，系统掌握竹竿的行笔顿挫与竹枝的穿插关系，逐步习得水墨竹画的核心表现技法。悟竹超越技法的层面，尝试将个人的情感与感悟融入笔墨之中，以竹之形写心，借竹的意象传递自身的品格与内心的精神风骨。竹竿的形态特点挺拔向上，生机盎然竹竿通体挺拔，节节高升，尽显昂扬向上的生命力与不屈的气势，是坚韧精神与高洁气节的象征。上细下粗，自然生姿竹竿非刻板圆柱，呈现上细下粗的自然渐变，竹节疏密有致，形成富有韵律的视觉变化，姿态舒展。以线立骨，刚柔并济画竹重在运笔，需以流畅有力的中锋线条勾勒，笔触圆劲浑厚，于刚健中见柔韧，尽显竹竿质感。“未出土时先有节，及凌云处尚虚心。”竹节的形态特点01结构之骨·生长的节点竹节分明，是竹竿生长的关键枢纽。它如同骨骼般支撑起竹身的挺拔，让每一次向上的生长都坚实有力，节节攀升。02形态之韵·收束的关节节间有明显的收缩感，宛似竹之“关节”。这种收放有致的形态，赋予了竹子刚柔并济的韵律，于挺拔中藏内敛之美。03精神之象·气节与节制竹节象征着坚韧的“气节”与自律的“节制”。寓意为人当如竹，有傲骨而不张扬，守分寸而知进退，尽显君子风骨。“未出土时先有节，及凌云处尚虚心。”竹叶的形态特点01叶形清瘦，首尾锐尖竹叶呈典型的披针形，整体细长舒展，两端渐尖，线条流畅如剑。其形态轻盈却自带骨力，尽显君子之风的清逸与挺拔。02丛簇而生，相依相偎竹叶从不孤生，常以三至五片为一簇，紧密相依而生。枝与叶错落排布，形成自然的疏密层次，赋予画面生动的韵律与生命力。03笔意天成，字态传神其自然组合形态常巧妙契合汉字“个”或“介”字之形，这不仅是自然的造化，更是中国水墨画中表现竹韵、寄托笔墨意趣的经典范式。四君子之一在中国文化的精神谱系中，“四君子”以其独特的自然禀赋，成为君子德行的具象化表达。梅兰竹菊，不仅是四季流转的风物，更是文人墨客寄情言志、修身养性的精神图腾。梅·傲雪迎春迎寒而开，独步早春。以铮铮铁骨诠释坚韧不拔的风骨，是冲破寒冬、报晓新生的希望象征。兰·空谷幽香生于幽壑深谷，不以无人而不芳。如谦谦君子，内敛温润，坚守内心的纯净与孤高。竹·高风亮节挺拔修长，四季常青。中空外直，象征刚正不阿的气节与虚怀若谷、节节高升的胸襟。菊·凌霜飘逸深秋独放，凌霜不屈。不与百花争艳，彰显独立不羁的品格与隐逸淡然的处世心境。岁寒三友之一凛冬不凋，君子之姿竹与松、梅并称为“岁寒三友”。三者于寒冬之际傲然挺立，凌霜傲雪，以自然之姿诠释着生命的坚韧与傲骨，成为文人墨客寄托高洁情志的经典意象。竹之虚心有节，松之苍劲挺拔，梅之疏影横斜，共同构成了中国传统文化中高尚人格的象征，承载着中华民族对不屈精神与君子品格的推崇与追求。——传统水墨·岁寒三友图名家赏析：郑燮《墨竹图》疏影横斜，挺拔苍劲竹叶以浓淡墨色区分阴阳向背，疏密对比强烈，尽显摇曳之姿；竹竿瘦劲挺拔，节节向上，骨力洞达，勾勒出竹子傲然独立的体态。以书入画，笔力刚劲融“六分半书”笔意于绘竹，线条瘦硬坚凝，如锥画沙，无轻佻之笔。运笔迅疾如风，墨色淋漓酣畅，将书法的骨力与画意的气韵完美融合。宁折不弯，高风亮节借竹喻人，以“未出土时先有节，及凌云处尚虚心”明志，传递出不向世俗妥协、傲然独立的君子风骨，是文人画中托物言志的典范。“衙斋卧听萧萧竹，

疑是民间疾苦声。

些小吾曹州县吏，

一枝一叶总关情。”——郑燮《墨竹图题诗》名家赏析：文同《墨竹图》01疏影横斜·自然之态竹叶以浓淡墨色成组排列，俯仰向背，疏密有致。画中竹竿挺拔，枝叶摇曳生姿，尽显自然萧散之姿，毫无刻意雕琢之痕，生动还原了竹在自然中的本真形态。02墨韵淋漓·笔法苍劲运用“淡墨为面，浓墨为背”的技法，墨色层次丰富，干湿并用。笔法瘦劲挺拔，行笔自然流畅，将竹的质感与骨力表现得淋漓尽致，是“湖州竹派”笔墨技法的经典体现。03胸有成竹·文人风骨画中不仅写竹之形，更传竹之神。文同借竹的高风亮节，寄托了文人士大夫清雅脱俗、坚贞不屈的精神追求，成为文人画“借物抒情，托物言志”的典范之作。名家赏析：李苦禅《竹石图》01骨法用笔·形态构置画面以竹石相依为主体，构图取势沉稳。竹枝挺拔向上，山石嶙峋厚重，二者在空间上相互呼应，营造出一种静穆而又充满张力的视觉平衡，尽显传统水墨的构图之妙。02墨韵苍润·技法表现以浓墨重彩写竹，笔触酣畅淋漓，竹叶的浓淡层次尽显生机；山石则以枯笔皴擦，线条老辣苍劲。墨色的干湿浓淡对比，赋予画面强烈的质感与韵律，是大写意花鸟的典型笔法。03坚忍不拔·精神内核画中竹石不仅是自然物象的写照，更是人格精神的象征。竹子的虚怀若谷与山石的沉稳刚毅相融，传递出“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”的不屈意志与生命力量。回顾：竹的形与魂壹·竹之品：君子风骨竹为「岁寒三友」之一，是中国文人精神的具象化。它象征着坚韧不拔的意志，千磨万击仍坚劲；代表着高风亮节的品格，傲然挺立不折腰；更寓意着虚怀若谷的胸襟，中空外直，谦和处世，是历代君子追慕的精神写照。贰·画之髓：以形写神画竹之道，重在托物寄情，而非徒摹其形。画家以笔墨的浓淡、虚实、枯润，勾勒竹的气韵与骨力，将个人的品格、志趣与哲思融入笔端，使笔下之竹成为情感与精神的载体，达到「物我两忘，情景交融」的艺术境界。“未出土时先有节，及凌云处尚虚心。”

竹之美，在于苍劲的形，更在于不屈的魂；画竹之妙，在于挥洒的笔，更在于澄明的心。竹画核心技法画竹竿以中锋运笔勾勒，行笔稳健有力，线条圆劲挺拔，尽显竹之骨力与坚韧气节。画竹节以浓墨重笔点节，笔锋顿挫分明，节疤虚实相生，凸显竹之苍劲与立体感。画竹叶以侧锋挥毫点染，笔触灵动洒脱，叶影疏密有致，尽显竹之飘逸与自然意趣。“执笔写竹，一笔一叶皆风骨；水墨晕染，一竿一节尽精神。”画竹竿：中锋用笔，挺拔有力01核心口诀“中锋握笔，垂直向下，上细下粗，顿挫出节。”执笔需稳，运笔时保持笔锋在点画中央，令线条圆厚饱满，如竹之茎干，内含筋力，外显苍劲。02运笔精髓起笔重按以立根，行笔轻提显气韵，竹节处顿笔驻锋以见骨节。切忌平涂直过，于提按之间表现竹竿由粗及细、挺拔向上的自然姿态与坚韧精神。▲五指执笔法：指实掌虚，手腕灵活，是为中锋用笔之根基。画竹节：浓墨点染，环绕衔接技法口诀·意在笔先“浓墨点节，环绕衔接，轻重分明，不勾死线。”以点代描，墨色沉凝而不滞涩，笔触圆转如行云，于虚实之间见竹之骨节，切忌刻板勾勒，失却笔墨生气。落笔心法·形神兼备运笔需有提按顿挫，重按则墨聚显节之实，轻提则墨散见节之虚，以此塑造竹节的圆浑立体感。笔墨当随心意流转，灵动不僵，使竹节与竹竿血脉相连，尽显自然天趣与苍劲之姿，方为画竹之妙谛。画竹叶：侧锋点染，成组生长壹·核心口诀“侧锋点染，成组生长。”

画竹之要，在于笔意连贯，忌孤立描形。以侧锋运腕行笔，笔触方有宽窄、疾涩之变，如清风拂叶，舒展自然；竹叶相簇而成组，方能见其葱郁之态，得丛竹之生气与章法。贰·运墨之妙以枯湿浓淡写竹之姿。笔尖饱蘸浓墨，笔腹轻汲淡墨，使一笔落纸，自然呈现浓淡过渡与飞白之趣，宛若天成。如此落笔，叶色层次分明，墨韵兼具神采，无需反复晕染，便得虚实相生、气韵生动之妙。“宁可食无肉，不可居无竹。”——以墨色之变，绘君子之风骨，写自然之天趣。画竹叶：“个”“介”字形，疏密相间01/笔法骨架·个字与介字竹叶的生长形态多呈“个”字或“介”字结构。一笔撇下为叶梢，劲健有力；后两笔左右舒展，如鸟翼张弛。此法不仅是外形的描摹，更是运笔起承转合、气脉贯通的基础。02/章法气韵·疏密与浓淡单丛竹叶需有长短错落、墨色浓淡的变化；丛与丛之间则要疏密有致，切忌均匀排布。疏处留白以透气，密处层叠以厚重，通过虚实对比，赋予画面灵动的节奏感与空间层次。“画竹必先得成竹于胸，执笔熟视，乃见其所欲画者。”画竹叶不仅是画形，更是画势。要在运笔中体现风、晴、雨、露的不同情态，以“个”“介”为骨，以疏密为气，方能画出竹子的清逸与傲骨。动手试一试！01基础层从竹竿与竹节的勾勒开始，运笔讲究提按顿挫，体会线条的骨力与弹性。重点练习竹节的“人”字或“个”字结构，掌握竹子挺拔向上的姿态与生长规律。02提高层进阶至竹叶的点染，尝试“个字点”、“鱼尾点”等传统笔法。注重墨色的浓淡干湿变化，以墨色的层次表现竹叶的向背与疏密，营造自然的通透感。03创新层突破静态的描摹，捕捉风中之竹的动态美。通过线条的欹正与墨色的虚实对比，赋予竹子随风摇曳的灵动韵律，在传统技法的基础上融入个人的审美意趣。——心手合一，意在笔先，方得竹之神韵——让笔墨传递情感01/清风竹韵以淡墨轻扫，竹叶疏朗而微倾，笔触灵动似有清风穿林。墨色的虚实变化间，勾勒出自然的清新与心境的恬淡，将无形的风意化作有形的竹影，尽显水墨之柔婉。02/傲雪劲竹以浓墨重写，竹叶紧凑而挺拔，笔力苍劲如铁骨铮铮。墨色的沉厚与线条的刚硬交织，描绘出寒冬中不屈的傲骨，将坚韧的品格凝于毫端，尽显水墨之劲健。笔墨哲思：技法与情感的共鸣笔墨技法从来不是孤立的形式，而是情感的载体。当笔尖落于宣纸，浓淡干湿的变化如何化作笔下的情绪起伏？我们又该如何通过运笔的轻重缓急，让观者与画者的心境跨越纸面，达成无声的共鸣？我的创作主题01/创作立意雨后新竹

捕捉春雨初霁后，新笋破土、竹叶凝露的鲜活之态，借墨色的浓淡变化，勾勒出自然山野间的清新与蓬勃。校园竹韵

聚焦校园庭院中的修竹，融合建筑白墙与婆娑竹影，赋予竹子人文书卷气，定格静谧时光里的诗意与雅致。02/情感寄寓盎然生机

以灵动的笔触表现竹子向上生长的姿态，传递不畏风雨、生生不息的生命力量，寄托对未来的希望与期许。清雅风骨

借竹之“瘦劲孤高”，隐喻文人墨客淡泊名利、坚韧不拔的品格，营造出空灵悠远、超凡脱俗的精神境界。03/笔墨技法淡墨晕染

以清透的淡墨为主基调，通过墨色的层层积染表现竹叶的前后层次与虚实变化，营造朦胧深远的水墨意境。青绿点染

在墨色的基础上，以花青与藤黄调和的嫩绿轻染竹梢，冷暖对比间为画面注入清新气息，尽显雅致。“意在笔先，境由心生——以竹为媒，绘心中之景，抒胸中之情。”创作任务：画竹寄情壹·择题立意循古意，可绘「高风亮节」，颂君子坚韧不拔之姿；观今朝，亦能写「校园竹韵」，展少年蓬勃向上之态。无论传统与现代，皆为借竹抒怀，以画寄情。贰·笔墨形神运笔需见骨力，竹叶错落有致，形态清劲准确；用墨当分层次，焦浓重淡清五色互参，晕染出竹之苍润。笔墨之间，意在笔先，尽显其傲然独立的精神气质。叁·臻于佳境进阶创作可融石之嶙峋、兰之清幽，成「竹石」「兰竹」之雅构，丰富画面意趣。并撰写百字创作说明，述构思之巧、寄情之深，让画境与文心相得益彰。“以竹为媒，以墨为言，执笔绘心，写意自然。于一笔一划间，见竹之姿，明己之志。”开始创作吧！静心·构思静心凝神，意在笔先。放下外界纷扰，让思绪随笔墨自然流淌。于心中勾勒画面雏形，做到胸有成竹，而后大胆落笔，方能让作品气韵生动。笔墨·章法运笔讲究提按顿挫，墨色需见浓淡干湿之变。巧妙处理画面的疏密关系，以白计黑，虚实相生。让画面富有呼吸感与层次感，尽显水墨艺术的独特意趣。题款·点睛画作既成，可于留白处轻题创作主题。寥寥数字，既可点醒画中意蕴，升华主题，又能平衡画面构图，增添人文气息，让作品形神兼备。——“夫画者，笔未到而意先至，墨彩飞舞，皆由心生。”——三人行，必有我师互鉴交流画罢卷舒，与同桌相视探讨。将笔下乾坤与心中所想娓娓道来，在言语往来间碰撞出艺术的火花，让灵感在交流中流转。畅述思路敞开心扉诉说创作缘起，从灵感到构图，从墨色浓淡到意境营造。让每一笔的用心都被看见，让创作的脉络清晰可寻。虚心纳谏静听同窗的独到见解与建议，以包容之心接纳不同视角。取人之长补己之短，让画作在切磋琢磨中去芜存菁，更臻完善。“择其善者而从之，其不善者而改之。”——于交流中见真章，于切磋中得长进。准备你的“创作阐述”01/溯源·主题我的作品主题是？从山川草木的灵秀，或是内心思绪的波澜中，提炼出独一无二的创作内核，为画面赋予鲜明的精神指引。02/绘法·技艺我运用了哪些技法？是水墨晕染的虚实相生，还是线条勾勒的刚柔并济？以匠心雕琢技法，让笔墨成为传递意境的精妙载体。03/抒怀·情感我想表达怎样的情感？寄情于景，托物言志。让观者透过画面的气韵，读懂你心中的欢喜、沉静，或是对世间万物的哲思与感悟。“静心凝思，以笔墨为媒，诉说属于你的艺术心语。”“高风亮节”竹画作品展学生互评互评围绕“形、技、情”展开：

❖形态之真：观竹之俯仰、疏密与构图，评其是否形神毕肖，尽显挺拔之姿；

❖技法之妙：赏运笔之枯湿浓淡、用墨之层次晕染，品笔墨间的灵动韵律；

❖情感之切：察画作意境，是否