第一单元第1课《国色之美》教学设计-2026-2027学年人教（新教材）初中美术八年级上册

第一单元第1课《国色之美》教学设计-2026-2027学年人教（新教材）初中美术八年级上册一、学情分析八年级学生已具备基础色彩认知，能分辨基础色相，日常接触国潮、故宫文创、传统国画，对传统色彩有浅层视觉印象，但不了解传统色彩的取材来源、五色哲学体系，容易将传统色等同于普通彩色。学生抽象文化理解能力偏弱，对矿物颜料、植物染料的制作工艺陌生，难以建立“色彩—自然—传统文化”的关联；动手实践意愿较强，适合以实物、古画案例、简易染色实操推进课堂，用直观素材降低传统文化知识理解难度。二、核心素养教学目标（依据2022版艺术课标）1.审美感知：辨识青、赤、黄、白、黑五方正色，感知矿物色厚重、草木色温润的视觉差异，体会传统色彩取自天地自然的原生美感。2.艺术表现：认识朱砂、石青、藤黄、花青等经典传统颜料，掌握简易植物色素提取、矿物色上色基础方法，能用传统色临摹古画局部色块。3.创意实践：结合天然原料进行试色练习，自主搭配五色基础配色，尝试用传统色绘制简易传统纹样。4.文化理解：理解五色与五行、方位对应的传统哲学，知晓传统色彩取材于山川草木矿石，感悟古人“天人合一”的色彩审美，建立传统文化认同感。三、教学重难点1.教学重点：掌握五方正色体系；区分矿物色、草木色两类传统颜料的原料、质感与代表色彩；结合《千里江山图》等教材作品识别传统色应用。2.教学难点：理解五色背后阴阳五行的文化逻辑；区分矿物色与草木色在绘画中的使用差异，实操中把控传统颜料上色质感。四、教学过程（一）情境导入：观国色，初识东方色彩（对接教材单元开篇图文）教师投放教材首页高清图：故宫红墙黄瓦、元代青花瓷、《千里江山图》青绿山水、民间年画大红主色四张并列画面，搭配古典背景音乐。

师问：同学们观察教材这四幅配图，画面里最突出的色彩分别是什么？这些色彩和我们平时水彩、马克笔的颜色有什么不一样？

生1：故宫是红色和黄色，青花瓷是蓝色和白色，千里江山是大片绿色蓝色，年画是大红。

生2：这些颜色看着更厚重柔和，不像现代颜料鲜艳刺眼。

师总结：大家观察十分细致，这些独属于中华传统的色彩，统称为“国色”。本单元主题为《丹青意蕴——中国传统色彩》，第一课《国色之美》，教材开篇提出核心问题：国色之美，美在自然本源。本节课我们跟随教材内容，从色彩来源、五色体系、古画应用三个维度探寻传统色彩的原生之美。

设计意图：依托教材单元导入视觉素材提问，用生活、经典美术作品唤醒学生已有视觉经验，明确本课核心学习主线，自然切入课题。（二）新知探究一：教材核心知识点——五方正色体系教师板书出示教材原文核心句：青、赤、黄、白、黑为五方正色，源自五行学说，对应天地万物，是中国传统色彩体系根基，同步展示自制五色对应关系图表：正色五行方位自然意象文化属性青木东草木、山川生机、清雅赤火南朝阳、烈火喜庆、热烈黄土中土地、谷物尊贵、中正白金西冰雪、玉石纯净、素雅黑水北黑夜、深渊玄奥、庄重师逐行结合图表解读教材文字：古人认为天地由金木水火土五行构成，五种正色对应五行五方，是天地本源之色，地位正统尊贵；正色互相调和产生绿、紫、橙等间色，古代礼制中正色等级高于间色。

师问：结合教材表格思考，为什么古代皇家建筑、龙袍统一使用黄色？

生答：黄色对应土，居五方正中，代表中正尊贵，是帝王专属正色。

师追问：春节春联、婚嫁服饰大量使用赤色，对应图表中赤的意象是什么？

生答：赤色属火，象征喜庆吉祥，是民间仪式核心色彩。

师补充教材拓展文字：文人山水画偏爱青、黑二色，青色写草木生机，黑色勾勒轮廓，黑白留白营造空灵意境，这是文人审美对五色的取舍运用。

小组短时交流：列举生活中见到的五方正色实物，每组分享1例。

生分享：青花瓷的白与青、春联赤红、书法宣纸白、墨汁黑、秋收稻谷黄。

设计意图：将教材抽象文字转化可视化表格，层层设问拆解五色哲学逻辑，打通教材理论与学生现实生活，突破五色体系理解难点。（三）新知探究二：教材重点板块——传统色彩两大天然原料分类教师展示教材配套素材：蓝铜矿、孔雀石、赤铁矿、蓼蓝草、藤黄树脂实物图片，划分两大类别，逐段朗读教材原文并拆解知识点。1.矿物色（石色）教材原文解读

教材定义：从天然矿石研磨、漂洗、沉淀制成，色彩厚重饱和，稳定性强，千年不褪色，多用于壁画、重彩山水。

代表颜料结合教材图片讲解：

①石青（蓝铜矿）：深蓝色，《千里江山图》山体远景主色；

②石绿（孔雀石）：青绿色，《千里江山图》近山层层铺色；

③朱砂（硫化汞矿）：正赤色，古代人物服饰、印章印泥；

④赭石（赤铁矿）：暖土红，古画山石、人物肤色底色。

师演示教材简易研磨示意图：矿石粗碎→细磨成粉→加水沉淀分层→取上层细粉制成颜料，直观展示矿物色制作流程。

师问：教材中《千里江山图》历经千年色彩依旧鲜亮，是什么原因？

生答：使用石青、石绿矿物颜料，矿石色稳定不易氧化褪色。2.草木色（水色）教材原文解读

教材定义：从植物花、茎、叶、树脂发酵萃取，质地通透温润，轻薄透明，适合层层晕染。

代表颜料结合教材图例讲解：

①花青（蓼蓝草发酵）：清冷浅青，花鸟叶片晕染；

②藤黄（海藤树脂）：透亮明黄，花卉、山石提亮；

③胭脂（红蓝花）：柔润淡红，仕女妆容、花瓣上色。

师对比提问：大家观察教材矿物色、草木色上色效果图，两者质感有什么区别？

生1：矿物色覆盖力强，一层就能盖住底色；草木色透明，多层叠加才会变深。

生2：矿物色厚重，草木色柔和清淡。

教师梳理教材对比要点，板书区分两类颜料核心特征，强化记忆。

设计意图：严格依托教材图文素材分层讲解，用师问生答对比两类颜料质感与用途，拆解教材工艺文字，降低专业知识理解门槛。（四）经典案例赏析：教材核心作品《千里江山图》局部解析教师放大教材《千里江山图》局部截图，对应前文五色、矿物色知识点开展赏析，逐句结合教材赏析文字分析。

教材赏析原文：王希孟《千里江山图》全卷以石青、石绿两类矿物色层层叠加，以青为主色调，搭配赭石、黑白线条，依托五色中青的生机意象，绘山河壮阔气象。

师分步引导赏析：

第一步：识别画面主色，提问画面占比最高的色彩属于哪一类正色、哪一种矿物颜料？

生：青色，矿物色石青、石绿。

第二步：分析色彩层次，教材文字提到“层层罩染”，大家观察画面近处山体石绿浓郁，远处山体石青浅淡，这样的色彩处理有什么视觉效果？

生：近处实、远处虚，拉开山水空间距离。

第三步：关联文化内涵，这幅青绿山水大面积使用青色，对应五色中“木、东方、生机”，作者想用色彩传递怎样的山河意境？

生：祖国山河生机勃勃、辽阔壮美。

教师补充教材拓展内容：古代青绿山水均以矿物色创作，是宫廷重彩绘画代表，草木色多用于文人淡墨山水，形成两种截然不同的传统绘画风格。

设计意图：紧扣教材核心赏析案例，实现理论知识点与经典美术作品联动，让学生学会用课堂所学色彩知识解读古画，落实审美感知素养。（五）课堂实操：依托教材素材简易传统色试色实践教师宣读教材本课实践要求：选取草木、矿物代表色，完成五色基础配色试色，临摹教材中小幅山水纹样色块。1.工具准备：国画颜料（朱砂、石青、石绿、藤黄、墨汁）、半生熟宣纸、调色盘、毛笔；同步发放教材配套传统色卡。2.分步实操指导：

①矿物色试色：石青、石绿加水少量，厚涂，感受厚重覆盖质感；

②草木色试色：花青、藤黄多加水，多层晕染，体会通透轻薄效果；

③五色搭配练习：以黄为底搭配青、赤，黑白勾线，完成基础配色小样。

师巡回指导，针对性提问学生：你调配的石绿色和教材画中青绿对比，深浅差异如何调整？草木色多次加水后色调发生了什么变化？

学生自主完成试色小样，同桌之间对照教材色卡互相辨认颜料种类。

设计意图：落实教材艺术实践板块内容，将理论认知转化动手体验，通过实操巩固矿物色、草木色质感差异，落地艺术表现素养。（六）知识梳理：整合本课教材全部核心知识点教师带领学生回扣整本课时教材页面，分层梳理主干知识：

第一层：核心体系——青赤黄白黑五方正色，五行五方对应关系；

第二层：色彩原料——矿物色厚重耐久、草木色通透温润，代表颜料；

第三层：作品应用——《千里江山图》矿物青绿山水的色彩表现；

第四层：实践要点——两类传统颜料上色基础技法。

师全班提问抽查：随机点名复述矿物色、草木色的代表颜料与特点，巩固课堂核心内容。五、课堂小结本