小学四年级音乐《节日舞》深度欣赏与创意表现名师教案

小学四年级音乐《节日舞》深度欣赏与创意表现名师教案

一、教学内容与背景分析（基础）

（一）【教材分析】教材定位与作品解读

本课教学内容为人音版小学音乐四年级上册第五单元“童心”中的核心欣赏曲目《节日舞》。该曲是我国著名作曲家、钢琴家、音乐教育家丁善德先生于1953年创作的钢琴组曲《儿童组曲》（又名《快乐的节日》）中的第五首，也是整部组曲的终曲。这部组曲以简洁洗练的音乐笔法、生动鲜活的音乐形象，描绘了新中国成立初期孩子们在节日里游戏、玩耍的典型生活场景，是中国儿童钢琴曲库中具有里程碑意义的杰作。【非常重要】《节日舞》作为全曲的高潮，以精神饱满的节奏、铿锵有力的音响和热烈欢腾的气氛，展现了儿童们聪明伶俐、健康活泼、积极向上的精神风貌。乐曲为带再现的三部曲式结构（A-B-A’），4/4拍，其最大的特点在于将富有民族特色的和声与新颖的转调手法相结合，并通过钢琴织体的丰富变化，模仿了锣鼓等民族打击乐的音效，使得整首作品既有西洋乐器的华丽，又充满了浓郁的中国风情，为四年级学生提供了极高的审美与学习价值。

（二）【学情分析】认知基础与学习需求（非常重要）

四年级的学生正处于小学阶段的关键转型期。从生理和心理特点来看，他们依然保持着活泼好动、好奇心强的天性，对音乐课抱有浓厚的兴趣，乐于参与演唱、律动、表演等音乐实践活动。经过前三年的积累，他们已经具备了一定的音乐感知能力，能够初步分辨音乐的情绪、速度、力度等基本要素，并对钢琴的音色有所了解。但是，他们对音乐结构的深层逻辑（如曲式结构）、音乐材料的组织形式（如动机发展、调性转换）以及如何用准确的术语描述音乐的内在美感，尚处于朦胧的认知阶段。【难点】学生的音乐欣赏习惯正在形成中，容易停留在“好听”的表层感受，缺乏深度聆听和理性分析的习惯与能力。因此，本课的设计需要充分尊重学生的年龄特点，以趣味性、参与性强的活动为载体，引导他们从“听热闹”逐步走向“听门道”，在体验、感受、探究的过程中，潜移默化地构建音乐知识体系，提升音乐核心素养。

二、教学理念与目标定位（核心）

（一）【设计理念】核心素养导向下的深度学习

本教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的最新理念，以培养学生的音乐核心素养为逻辑起点，围绕“审美感知”、“艺术表现”、“创意实践”、“文化理解”四个维度展开。课程设计强调从“教作品”向“育素养”的转变，将学生置于课堂的中心，通过“听觉先行、体验为重、探究跟进、创意升华”的教学路径，引导学生在对《节日舞》的深度聆听与多维体验中，建立音乐与个人情感的联结，理解音乐要素在塑造音乐形象、表达思想情感中的核心作用。同时，注重学科融合与跨学科视野，将音乐与历史、文化、舞蹈进行有机联结，拓展学生的审美视野，实现以美育人、以美化人、以美培元的课程目标。

（二）【教学目标】素养立意，分层达成

基于以上分析，确立本课时的具体教学目标如下：

1.【审美感知】（基础/核心）

通过反复聆听，能准确感受《节日舞》欢快、热烈的整体情绪，辨识钢琴明亮、丰富的音色。能听辨并记忆乐曲的主题旋律，能够初步感知并说出乐曲A-B-A’的三部曲式结构，体会不同段落（欢快舞蹈与舒展歌唱）在音乐要素（节奏、音区、力度）上的对比与变化。

2.【艺术表现】（重点/高频考点）

能够用轻巧、富有弹性的声音（如用“la”或“deng”）准确哼唱《节日舞》的主题旋律，做到节奏稳定、音高准确。能够用身体律动（如模仿敲鼓、即兴舞蹈）或课堂打击乐（如铃鼓、沙槌）参与音乐表现，用肢体语言诠释音乐的节奏特点和情绪变化。

3.【创意实践】（难点/热点）

能够以小组合作的方式，针对乐曲的不同段落（引子、A段、B段、A’段），尝试创编符合音乐情绪的声势节奏（如拍手、跺脚、捻指）或简单的舞蹈动作。能在教师的引导下，利用身边的“音源”（如桌椅、文具）或自制的简易乐器，探索并创造出与音乐相配合的音响效果，展现初步的音乐创意和协作能力。

4.【文化理解】（拓展）

了解作曲家丁善德及其代表作《儿童组曲》在中国音乐史上的地位和意义，感受作品中所蕴含的质朴童真与时代气息。通过音乐，了解建国初期儿童的生活面貌，增进对不同时代儿童生活的理解与尊重，激发对美好生活的热爱之情。

三、教学重难点与解决策略

（一）【教学重点】

1.【重要】引导学生通过多种形式的聆听与参与，深入感受《节日舞》欢快、热烈的情绪，体验音乐所表达的节日喜庆氛围。

2.【重要】指导学生记忆并准确哼唱乐曲的主题旋律，能听辨出主题旋律在乐曲中多次出现时的变化（如音区高低、力度强弱）。

（二）【教学难点】

1.【难点】理解乐曲的“带再现的三部曲式”（A-B-A’）结构，并能通过听觉辨别不同段落。

2.【难点】在创意实践环节，能够自主创编与音乐情绪、节奏特点相吻合的肢体动作或节奏型，并与同伴协作完成综合表演。

（三）【解决策略】

1.图形谱辅助：设计形象的图形谱，用线条、色块、图形来代表不同的乐段和旋律走向，将抽象的曲式结构具象化，帮助学生直观感知。

2.动作体验分解：将复杂的律动拆解为基本的“敲鼓”、“摆手”、“旋转”等动作，先分句练习，再组合连贯，降低表现难度。

3.对比聆听法：将A段与B段截取出来进行对比播放，引导学生关注节奏疏密、音区高低、力度强弱的差异，在对比中深化理解。

4.小组合作探究：提供明确的“任务单”，引导小组围绕特定段落进行定向的创意实践，教师作为“合伙人”参与指导，帮助学生将创意落地。

四、教学准备与课时安排

（一）教学准备

1.多媒体教学设备、高品质音响、钢琴。

2.PPT课件（含作曲家介绍、乐曲结构图谱、图形谱、音频片段、相关视频资料）。

3.课堂打击乐器：铃鼓、沙槌、双响筒（若干）。

4.自制“小军鼓”模型或利用废旧物品制作的简易敲击乐器。

5.彩色卡纸、任务单。

（二）课时安排

1课时（40分钟）

五、教学实施过程（重点部分，约2800字）

（一）创设情境，律动导入（3分钟）

1.课前氛围营造：教室内播放《儿童组曲》中另一首风格相对轻快的乐曲（如《郊外去》），让学生在轻松愉悦的音乐中进入课堂，自然营造音乐氛围。

2.节奏互动：教师用拍手的方式打出一条与《节日舞》主题节奏紧密相关的节奏型（如：XXX|XXX|XX|X-|），请学生聆听并模仿。教师逐步增加难度，加入跺脚或拍腿等声势动作，引导学生用身体感受节奏的律动。这个简单的节奏游戏，旨在迅速抓住学生的注意力，激活其节奏感，并为后续学习乐曲中模仿“小军鼓”的节奏特点埋下伏笔。【重要】通过身体参与，将抽象节奏转化为具身体验。

3.谈话导入：教师顺势提问：“同学们，刚才我们玩的节奏游戏，让你联想到了什么热闹的场面？”（学生可能回答：过节、运动会、游行等）。教师由此引出课题：“大家的想象力真丰富！今天就让我们跟随我国著名作曲家丁善德爷爷的音乐，一起去感受一个属于孩子们的盛大节日。让我们走进钢琴组曲《快乐的节日》的最后一首，也是气氛最热烈的一首——《节日舞》。”（板书或PPT出示优化后课题：钢琴独奏《节日舞》——选自《儿童组曲》）

（二）初听全曲，整体感知（5分钟）

1.完整聆听：播放《节日舞》全曲音频，要求学生安静、专注地聆听。聆听前，教师提出引导性问题：【基础】“请同学们闭上眼睛，用心聆听。这首乐曲主要用什么乐器演奏的？音乐让你仿佛看到了怎样的画面？感受到了什么样的情绪？”

2.听后交流：

（1）学生自由分享初听感受。教师引导学生用准确的词语描述情绪（如：欢快、热烈、活泼、喜悦等）。

（2）明确演奏乐器：钢琴。教师补充介绍钢琴被誉为“乐器之王”的音色特点，并提问：“在这首乐曲中，钢琴的声音除了优美，你还听出了什么特别的地方？有没有让你联想到其他乐器的声音？”（此问题旨在引导学生关注钢琴模仿锣鼓的音响效果，为深入赏析铺垫）。【难点铺垫】

（3）教师总结并简介作品背景：《节日舞》是我国著名作曲家丁善德在1953年为孩子们写的一首钢琴曲，描绘了新中国成立初期，小朋友们敲锣打鼓、载歌载舞欢度节日的热闹场面。【文化理解】

（三）分段赏析，深入体验（22分钟）

此环节是本课的核心，遵循“主题先行-对比分析-结构梳理”的逻辑，层层递进。

1.【重要】聚焦A段——学唱主题，模仿鼓乐（8分钟）

（1）聆听与发现：播放A段（主题部分），提问：“这段音乐主要是什么乐器在‘说话’？它的节奏有什么特点？让你想到了节日里的什么活动？”（引导学生关注“小军鼓”般的节奏感）。

（2）节奏模仿：教师在钢琴上弹奏主题旋律，同时出示节奏谱（XXXXXX|XXX-|）。指导学生用“敲鼓”的动作模仿。先徒手练习（双手交替敲击桌面模拟鼓面），再加入力度变化（强拍强，弱拍弱），体验小军鼓的铿锵感。【重点突破】

（3）主题学唱：【高频考点】教师在钢琴上分句弹奏A段主题旋律，学生先用“deng”（模仿敲鼓声）或“da”跟唱，体会旋律的短促与跳跃。随后，指导学生用轻巧、有弹性的声音，加上顿音的感觉，用“la”完整哼唱主题旋律。注意提醒学生保持正确的演唱姿势，气息支持。

（4）图谱辅助：出示设计好的图形谱，用上行的线条表示旋律的上升，用圆点表示顿音的跳跃。学生一边聆听A段，一边用手指随图谱画一画，直观感受旋律的走向和音的高低变化。

（5）完整表现：再次聆听A段，当主题旋律出现时，学生跟随音乐边哼唱主题，边做“敲鼓”的声势动作，充分沉浸在欢腾的节日气氛中。

2.【难点】对比赏析B段——感受歌唱，体验舒展（6分钟）

（1）对比聆听：教师用钢琴或音频播放B段音乐，提问：“这段音乐的情绪和A段相比，发生了什么变化？它变得更加怎样了？是更激烈了，还是更舒展、优美了？”（引导学生感受从“舞蹈”到“歌唱”的转变）。

（2）旋律特点分析：引导学生聆听B段旋律的特点——音符变得更加密集、连贯，像是一连串的上下跑动（托卡塔技法）。教师用简单的语言解释：“这里的钢琴就像一群小朋友在快乐地追逐、嬉戏，你追我赶，一刻不停。”

（3）调性色彩体验：【难点渗透】教师简单提示：“这段音乐特别奇妙，它像是在不同的颜色中不断变换，一会儿明亮，一会儿又稍微柔和一些，这叫‘转调’。它让我们的心情也跟着一层一层地激动起来。”不做深奥的理论讲解，重在感受。

（4）律动表现：引导学生用不同的身体动作来表现B段。例如，用手臂模仿流水的波动，或是在原地做简单的旋转、踏跳等连贯的舞蹈动作，体验音乐的流畅与动感。

3.【重要】聆听A’段与尾声——发现再现，推向高潮（4分钟）

（1）自主发现：播放A’段（再现部），提问：“这段音乐听起来熟悉吗？它让你想起了前面的哪一段？是完全一样，还是有什么变化？”（引导学生发现这是A段的“再现”，但情绪更加热烈）。

（2）尾声体验：重点聆听尾声部分。教师引导：“注意听，最后音乐是怎样结束的？是慢慢平静下来，还是一直冲向顶峰？”（学生能听出旋律由低到高，力度越来越强）。教师总结：这个尾声就像小朋友们的欢笑声、呐喊声一浪高过一浪，把节日的气氛推向了最高潮！

（3）图谱归纳：再次出示完整的乐曲结构图谱（A|B|A’），用不同颜色的色块标注，帮助学生清晰、直观地建立起“带再现三部曲式”的结构概念。【热点】

4.结构梳理与总结（4分钟）

（1）完整聆听并标识：播放全曲，请学生用手势或举牌（A、B、A’）的方式来标识所听到的段落。这既是对学习效果的即时检验，也是一次专注的深度聆听训练。

（2）教师总结曲式：非常清晰，这就是典型的“带再现的三部曲式”。作曲家通过“欢快的舞蹈（A）——优美的歌唱（B）——更加热烈的舞蹈（A’）”这样的结构，让我们仿佛亲历了一场完整的节日庆典。

（四）创意实践，综合表现（8分钟）

1.分组任务：将全班学生分为三个创意小组，分别对应乐曲的三个主要段落（A组、B组、A’组）。为每组提供“创意任务单”和可选择的小乐器（铃鼓、沙槌、双响筒）。

（1）A段组：任务——设计用“声势+敲击乐器”的方式，模仿节日里敲锣打鼓的场面，为A段伴奏。

（2）B段组：任务——设计连贯、优美的“舞蹈动作”或“纱巾舞”，表现B段舒展、歌唱性的旋律。

（3）A’段组：任务——综合运用声势、乐器和动作，设计一个能将气氛推向高潮的表演方案，为再现段和尾声增色。

2.小组探究：学生分组讨论、创编、练习。教师巡视指导，鼓励学生大胆想象，尊重他们的创意，并协助他们将想法转化为可行的表演。

3.综合展演：教师担当“总指挥”或“主持人”，请各小组准备就绪。播放《节日舞》全曲，三个小组根据音乐的进程，依次参与到表演中。A段时，A组同学用乐器伴奏；B段时，B组同学翩翩起舞；A’段及尾声时，A’组同学加入，全班可以一起律动，将课堂气氛推向最高潮。【非常重要】这是一个集听觉、视觉、动觉于一体的综合性艺术实践，是学生对本课学习内容的创造性输出和个性化表达。

4.师生共评：展演结束后，教师给予积极、具体的点评，充分肯定学生的创意和合作精神。请几位学生分享自己在这个环节的感受和收获。

（五）课堂小结，拓展延伸（2分钟）

1.小结：教师带领学生回顾本课所学——认识了作曲家丁善德，欣赏了钢琴曲《节日舞》，学会了用身体和乐器去感受和表现音乐的三部曲式结构，更重要的是，大家用创意和合作，共同再现了一个精彩的“节日”现场。

2.拓展：【文化理解】简单介绍《儿童组曲》中的其他几首作品（《扑蝴蝶》、《捉迷藏》等），并播放其中一个片段的视频（如《扑蝴蝶》），激发学生课后继续探索的兴趣。教师寄语：“音乐就像一台时光机，能带我们穿越时空。丁善德爷爷用音乐记录了他那个时代孩子们的快乐。希望你们也能在生活中发现快乐，并用自己喜欢的方式把它表达出来。下课！”

六、板书设计

（一）主板书区（核心知识）

小学四年级音乐《节日舞》深度欣赏与创意表现

——选自丁善德钢琴组曲《快乐的节日》

1.曲式结构：【图:A——B——A’】

情绪：欢快舞蹈舒展歌唱热烈狂欢

2.主题旋律