古诗词诵读《李凭箜篌引》：摹声至文绘音圣手

李凭箜篌引李贺

学习目标：

1、有感情地朗读并背诵课文，了解乐器的有关知识。

2、了解作者生平及创作情况。

3、反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，掌握文中一些意象的象征含义。

4、体会如何表达自己的情感，陶冶音乐情操。字词检测

一、辨形注音

颓废(

)

啼叫(

)

箜篌(

)(

)

神妪(

)蛟龙(

)

女娲(

)露珠(

)tuítíkōnɡhóuyùjiāowālù

二、词语释义(1)吴丝蜀桐张高秋______________________________________(2)李凭中国弹箜篌_________________(3)昆山玉碎凤凰叫________________(4)芙蓉泣露香兰笑________________(5)露脚斜飞湿寒兔________________演奏秋高气爽之时，指弹奏的时间即国中，国都长安之中形容乐音清脆形容乐声清丽露珠下滴的形象说法

三、名句填空(1)吴丝蜀桐张高秋，__________________。(2)昆山玉碎凤凰叫，__________________。(3)女娲炼石补天处，__________________。(4)梦入神山教神妪，__________________。(5)衰兰送客咸阳道，__________________。(6)大漠沙如雪，__________________。空山凝云颓不流石破天惊逗秋雨芙蓉泣露香兰笑老鱼跳波瘦蛟舞天若有情天亦老燕山月似钩解题

历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于

把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。

对优美音乐的描写与赞叹——

余音绕梁，三日不绝。

声震林木，响遏行云。

座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。

箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。

李凭：是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。

箜篌：古代弦乐器；

引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。

李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南

把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。《孔雀东南飞》刘兰芝作者简介

李贺，字长吉，人称“诗鬼”。青少年时，才华出众，名动京师。父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过三年奉礼郎，卒时仅27岁。

李贺深受屈原、李白及汉乐府民歌的影响，多以乐府诗题材驰骋想象，具有极度浪漫主义的色彩。他的诗造语奇特，想象怪异，意象虚幻巧妙，意境幽奇冷艳。

《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。朗读诗歌

整体感知李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。鉴赏诗歌

鉴赏重点：1、注意诗歌层次，整体把握诗歌内容。2、我们鉴赏诗歌时要关注诗歌意象，并体会诗人是如何描写“箜篌”演奏出来的美妙音乐的。提示：可从大自然的静物、动物、传说中的神人等考虑。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

优美的弦声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞。吴丝蜀桐：写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，收到一箭双雕的功效。

高秋：秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。

张高秋：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。“张”和“颓”的妙用：“张”字和“颓”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力。“颓”字形象的描绘出流云被音乐击中的刹那情态。

诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。面对这样出神入化的音乐，人们不仅要问，这是谁呀？能够弹奏也这么感人的音乐？原来是李凭在国都之中弹奏箜篌。

点出演奏者的姓名，并且交代了演奏的地点。

从侧面写出了音乐声的感人肺腑。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。“玉碎，状其声之清脆；

凤叫，状其声之和缓。”“蓉泣，状其声之惨淡；

兰笑，状其声之冶丽。”

——王琦《李贺诗歌集注》“昆山句”以声类声，那箜篌时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木。“芙蓉句”以形类声，诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中，箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。

十二门：借指长安，长安城有十二座门。

紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇。双关语，兼指天帝和当时的皇帝。

这是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。

以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

小结：具体描写音乐，由强到弱，从悲戚转为欢快，再转为冷清，给人以清空之感，仿佛整个长安城只有美妙的旋律在回荡。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

那激越的声响，那憾人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天；结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆新奇，出人意表，而又感人肺腑。

一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。

秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

那美妙绝伦的乐声传入神山，神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。

教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。

老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。

这种出其不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；

玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。

听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。

这些饱含感情的优美形象，深深印在读者心中，幽深渺远，逗人情思，发人联想。

重点突破1．《李凭箜篌引》共分为几个层次？试简要概括分析。

这首诗有三个结构层次。

第一层（1—4句）：点名时间、地点、人物。

第二层（5—8句）：正面描写音乐，各具特色。

第三层（9—14）：描写音乐效果，侧面烘托技艺高超。2、说说诗中是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？①主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。②运用化无形为有