人音版高中音乐鉴赏《第十五单元新音乐歌声初放》第二十七节《萧友梅与黄自》教学设计

一、教学目标通过本课学习，学生应能：1.认知与技能：了解萧友梅与黄自两位作曲家的生平、主要音乐贡献及其在近代中国音乐史上的地位。能够辨识他们代表性作品的音乐风格特征，初步理解其作品所蕴含的时代精神与艺术价值。掌握“新音乐”在特定历史时期的内涵。2.过程与方法：通过聆听、比较、讨论、探究等方式，引导学生主动参与音乐体验，提升对两位作曲家作品的分析与鉴赏能力。学习运用历史的眼光看待音乐现象，理解音乐与社会文化的紧密联系。3.情感态度与价值观：感受两位作曲家在国家危难之际，以音乐为武器，积极探索中国音乐现代化、民族化道路的爱国情怀与艺术追求。激发对民族音乐文化的自豪感与传承责任感，理解“为中国音乐争人格”的深刻意义。二、教学重难点*重点：萧友梅与黄自的音乐创作风格特点及其代表作品的听辨与理解；两位作曲家对中国近现代音乐教育及专业音乐创作的奠基性贡献。*难点：如何引导学生深入理解两位作曲家作品中所体现的中西音乐文化交融的特质，以及他们在特定历史背景下的创作思想与艺术追求；如何准确把握萧友梅作品的质朴庄重与黄自作品的精致典雅之间的风格差异。三、教学对象高中学生四、课时安排一课时五、教学方法与手段讲授法、聆听法、比较法、讨论法、情境创设法；多媒体教学设备（音响、投影仪、PPT课件）、乐谱片段（可选）。六、教学过程（一）导入新课（约5分钟）*情境创设：播放一段民国时期相关的历史影像或背景音乐（可选用与本课相关的早期学堂乐歌或艺术歌曲片段，如《送别》的某个版本），引导学生思考：在那个风雨如晦的年代，中国的音乐家们在思考什么？他们又在创作什么？*引入课题：教师简述“新音乐”的概念——特指20世纪初以来，一批具有新思想的音乐家，借鉴西方音乐理论与技法，结合中国民族音乐元素，所创作的具有时代精神和民族特色的音乐。而萧友梅与黄自，正是这一时期的杰出代表。引出本课主题——《萧友梅与黄自》。（二）新课讲授（约25-30分钟）1.萧友梅：中国近代音乐教育的奠基者与“中国音乐之父”*生平简介与历史定位：*简述萧友梅留学经历（日本、德国），强调其系统学习西方音乐理论的背景。*介绍其主要社会职务与贡献：参与创建北京大学音乐传习所、国立音乐院（上海国立音乐专科学校前身）等，是中国专业音乐教育的开拓者。被誉为“中国音乐之父”。*音乐创作与风格特征：*创作领域：重点介绍其歌曲创作（如艺术歌曲、合唱曲）、器乐创作（如钢琴曲、管弦乐曲）及音乐理论研究。*代表作品聆听与分析：*《问》：播放音频。引导学生思考：歌曲表达了怎样的情感？（对人生、对社会的深沉思索，略带忧愁与迷茫，但不失理性）音乐语言有何特点？（旋律质朴流畅，结构严谨，钢琴伴奏简洁而富有表现力，具有艺术歌曲的特征）。*简要提及其他作品，如合唱《卿云歌》（探讨其作为早期国歌候选曲的意义，音乐的庄重性）、钢琴曲《新霓裳羽衣舞》（中国第一首钢琴曲，对传统题材的新演绎）。*风格总结：音乐风格庄重、典雅，注重音乐的逻辑性与规范性，具有深厚的学院派功底。作品往往蕴含着对国家民族命运的关切，体现了一位学者型音乐家的深沉思考。其创作“开中国音乐创作专业化之先河”。2.黄自：才华横溢的音乐全才与“中国舒伯特”*生平简介与艺术成就：*简述黄自的求学经历（清华学校、美国欧柏林音乐学院、耶鲁大学音乐学院），其短暂而辉煌的艺术生涯。*强调其在音乐创作、音乐教育、音乐理论研究等多方面的卓越成就。*音乐创作与风格特征：*创作领域：广泛涉及艺术歌曲、合唱曲、清唱剧、管弦乐、音乐教材编写等。*代表作品聆听与分析：*《玫瑰三愿》：播放音频。引导学生感受：歌曲的意境如何？（清新、优美、略带伤感）旋律有何特点？（流畅抒情，富有歌唱性，音乐形象鲜明）歌词与音乐如何结合？（对美好事物的珍爱与对命运的感伤，体现了知识分子的细腻情感）。*《抗敌歌》（片段）或《旗正飘飘》（片段）：播放音频。引导学生感受：音乐的情绪是怎样的？（激昂、振奋、充满爱国热情）与《玫瑰三愿》的风格有何不同？（从个人情感转向集体呐喊，气势恢宏，节奏铿锵有力）。*简要介绍其清唱剧《长恨歌》（中国第一部清唱剧）的历史地位与艺术价值。*风格总结：黄自的音乐创作题材广泛，形式多样，技法精湛。其艺术歌曲旋律优美动人，歌词与音乐结合完美，富有诗意与意境；合唱作品结构严谨，和声丰富，气势磅礴；音乐语言兼具民族性与世界性，既吸收了西方音乐的先进技法，又融入了中国民族音乐的韵味。他的作品更具抒情性、艺术性和大众性，被誉为“中国舒伯特”。3.萧友梅与黄自的比较与共同贡献*小组讨论：引导学生从以下几个方面比较两位作曲家的异同（结合聆听体验）：*音乐教育贡献的侧重点？（萧友梅更侧重体系的建立与机构的创办；黄自更侧重教学实践、教材建设与人才培养）*创作题材与风格？（萧友梅偏庄重、理性、探索；黄自偏抒情、精致、成熟）*对后世影响？*教师总结：*共同贡献：*均为中国专业音乐教育的奠基人，培养了大批音乐人才。*均致力于将西方音乐理论与技法引入中国，并探索与中国民族音乐结合的道路。*其作品均反映了特定时代的社会风貌与知识分子的精神追求，具有重要的历史价值与艺术价值。*共同推动了中国“新音乐”的发展，为中国音乐的现代化奠定了坚实基础。*风格差异：萧友梅的作品更具开创性、实验性和学院派的严谨；黄自的作品则更显成熟、精致、抒情，艺术性与可听性兼具，对后世影响更为深远。（三）拓展延伸（约5分钟）*简要介绍两位作曲家的弟子或受其影响的音乐家（如贺绿汀、刘雪庵等），说明其影响的延续性。*引导学生思考：在今天，我们如何看待和传承萧友梅、黄自等前辈音乐家的精神遗产？（四）课堂小结（约2-3分钟）*回顾本课学习要点：萧友梅与黄自的主要贡献、代表作品及风格特征。*再次强调两位作曲家在中国近现代音乐史上的崇高地位及其作品中所体现的爱国精神与艺术探索精神。*鼓励学生课后进一步聆听两位作曲家的其他作品，深化理解。七、板书设计第十五单元新音乐歌声初放第二十七节萧友梅与黄自一、萧友梅*中国近代音乐教育的奠基者（“中国音乐之父”）*国立音专的创建者*作品：《问》（艺术歌曲）、《卿云歌》（合唱）、《新霓裳羽衣舞》（钢琴曲）*风格：庄重、典雅、学院派、开创性二、黄自*才华横溢的音乐全才（“中国舒伯特”）*作品：《玫瑰三愿》（艺术歌曲）、《抗敌歌》《旗正飘飘》（合唱）、《长恨歌》（清唱剧）*风格：抒情、精致、艺术性、民族性三、共同贡献*专业音乐教育的开拓者*中西音乐结合的探索者*“新音乐”的杰出代表八、教学反思*本课的重点在于通过作品聆听来感受两位作曲家的风格差异，因此音频材料的选择与播放质量至关重要。需确保学生能清晰捕捉音乐细节。*对于高中生而言，理解特定历史背景下音乐家的创作动机和作品内涵有一定难度，教师需进行适当的背景铺垫和引导。*比