小学三年级音乐欣赏课《山村来了售货员》教案

小学三年级音乐欣赏课《山村来了售货员》教案

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确指出，音乐课程需以培养学生的审美感知、艺术表现、文化理解为核心素养。本课《山村来了售货员》作为一首经典的民族器乐独奏曲（唢呐），是三年级上册“音乐中的故事”单元的重要组成部分，承载着承上启下的关键作用。从知识技能图谱看，本课处于学生已初步接触乐器音色辨认（如第二单元）之后，要求学生能更深入地从“单一音色听辨”过渡到“单一音色表现力与叙事功能的感知”，并为后续“多乐器合奏”的欣赏奠定基础。其认知要求聚焦于理解（乐曲情绪、场景与音乐要素的关联）与应用（用肢体、语言或绘画表现音乐意象）。在过程方法路径上，本课天然契合“音乐感知与体验”这一学科思想方法，需引导学生在听、想、动、创的综合活动中，将抽象的音响转化为生动的叙事画面。其素养价值渗透在于，通过对这首充满生活气息乐曲的赏析，不仅提升学生的音乐听觉敏锐度与想象力（审美感知），更引导他们关注音乐与社会生活的联系，体会劳动人民的乐观精神与乡土风情（文化理解），实现“以美育人、润物无声”的效果。

三年级学生正处于具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，对富有故事性、形象鲜明的音乐作品抱有浓厚兴趣。他们的已有基础是：具备基本的节奏感，能对欢快、悲伤等对比明显的情绪做出直观反应，并对部分常见乐器有初步印象。可能的认知障碍在于：对无歌词的纯器乐作品的叙事逻辑理解存在困难，难以自主建立音乐要素（如音高、速度、力度、音色）变化与场景、情节发展之间的有机关联。此外，学生个体在音乐感知力、表现欲和注意力持久性上存在显著差异。基于此，本课的教学调适策略将遵循差异化原则：对于听觉感知较弱的学生，提供可视化图形谱、关键词提示等脚手架；对于表现力强的学生，鼓励其担任小组创编的“领头雁”；通过设计多感官参与、动静交替的活动，维持全体学生的学习兴趣。课堂中将通过观察学生聆听时的神态、提问回答的精准度、参与律动与创编的投入程度等过程评估手段，动态把握学情，及时调整教学节奏与引导深度。

二、教学目标

1.知识目标：学生能够准确辨识唢呐这一民族乐器的独特音色，并理解其高亢、嘹亮、富于变化的特点在模仿人声、描绘场景中的作用；能初步感知乐曲《山村来了售货员》的ABA’带再现的三段体结构，知道各乐段（出发、叫卖、归来）所对应的基本音乐情绪与情境。

2.能力目标：学生能够通过有目的的聆听，捕捉音乐中描绘性的音响片段（如吆喝声、鸟鸣、车轮声等），并尝试用恰当的肢体动作、简易图形或语言进行模仿与描述；能够在小组合作中，根据音乐的情绪与结构变化，协商并完成简单的故事情境创编与表现。

3.情感态度与价值观目标：学生在聆听与表现音乐的过程中，感受到乐曲所洋溢的乐观、热情的生活情趣，激发对民间音乐和乡土生活的亲切感与好奇心；在小组创编活动中，乐于倾听同伴想法，积极协作，共同完成艺术表现任务。

4.艺术思维目标：重点发展学生的“音乐联想与想象”思维。通过构建“音乐要素—听觉意象—生活场景”的思维链条，引导学生学会依据音乐的速度、力度、音区、旋律走向等变化，进行合理、生动的音乐想象与叙事建构。

5.评价与元认知目标：引导学生初步学习依据简单的评价量规（如“表现是否贴合音乐情绪”、“创意是否新颖”），对个人或同伴的音乐表现活动进行欣赏与点评；在课堂小结时，能回顾并说出自己是用哪些方法（如认真听、跟着动、大胆想）来“听懂”这首没有歌词的乐曲的。

三、教学重点与难点

教学重点为：感知唢呐音色特点及其在乐曲中的表现力，理解音乐要素（节奏、速度、力度）变化与“出发-山间行进-叫卖-归来”等情景画面的关联。其确立依据在于，这直接对应了《课标》中“感受音乐的表现要素”、“体验音乐的情绪与情感”等学段目标，是学生从“听热闹”迈向“听门道”、发展音乐审美感知素养的核心枢纽。乐曲中唢呐通过技巧模拟的各种声响，是引导学生展开音乐联想的关键支点。

教学难点在于：如何引导学生将片段化的听觉感知，整合为对乐曲整体叙事结构（ABA’）的初步把握，并能有创造性地用综合艺术形式（律动、语言、绘画等）进行个性化表达。难点成因在于，三年级学生的音乐经验尚不足以自主完成结构抽象，且个体艺术表现能力和信心差异较大。突破方向在于，教师需提供清晰的结构图示、有梯度的引导性问题以及开放而支持性的创作平台，鼓励学生在“做”中学，在“创”中悟。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体课件，包含乐曲《山村来了售货员》完整及分段音频、唢呐乐器介绍视频或高清图片、描绘山村场景的图片（如山路、村口、乡亲聚集）。图形谱或旋律线动画（用于辅助聆听）。

1.2学习材料：设计分层“音乐探秘任务单”（基础版：连线题、选择情绪图片；进阶版：填写场景关键词、画简单图形谱）。

1.3环境布置：将教室座椅调整成便于小组讨论与展示的半圆形或分组岛屿式。

2.学生准备

预习了解“售货员”的职业特点；带着好奇的耳朵和放松的身体来上课。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与悬念激发：

“同学们，闭上眼睛，我们来玩一个‘声音猜猜猜’的游戏。请你仔细听，这些声音会让你想到什么场景？”（播放一组声音：自行车铃声、热闹的吆喝声“卖货喽~”、几声清脆的鸟鸣、由远及近又由近及远的轻快脚步声）。

1.1互动分享：“你听到了什么？仿佛看到了怎样的画面？”（学生自由回答，如“好像有一个人在骑车卖东西”、“在公园或者市场里”）。教师点评：“大家的耳朵真灵，想象力也很丰富！”

2.核心问题提出与乐器揭晓：

“今天，老师要带大家用耳朵去一个特别的地方——山村，认识一位特别的朋友。不过，这位朋友不是用语言，而是用一件神奇的乐器在给我们讲故事。它就是——（出示唢呐图片）唢呐！让我们一起听听，唢呐是怎么讲述《山村来了售货员》这个故事的。听完后，请告诉我，你觉得售货员叔叔这一路，心情怎么样？遇到了哪些有趣的事？”

3.学习路径勾勒：

“我们今天就像小侦探一样，分三步走：第一步，整体感受，抓住故事的情绪基调；第二步，分段细听，破译音乐里的‘密码’，看看有哪些生动的情节；第三步，化身小小音乐家，用你喜欢的方式把听到的故事演出来或者画出来。”

第二、新授环节

本环节采用支架式教学，通过五个逐层深入的任务，引导学生主动建构对乐曲的理解。

任务一：初听感知，捕捉情绪与形象

教师活动：播放乐曲全曲，教师在关键段落（如欢快的引子、模拟吆喝的乐句）辅以简洁的面部表情和身体律动提示。听完后提问：“这首乐曲的整体情绪是优美抒情的，还是欢快热闹的？为什么给你这样的感觉？”（引导学生关注快速的节奏、明亮的音色）。接着问：“唢呐的声音像不像在模仿谁在说话？你觉得这位售货员叔叔是个怎样的人？”（引导学生初步建立乐器音色与人物性格的关联）。

学生活动：安静聆听全曲，跟随教师的提示，用表情和轻微的身体晃动回应音乐。听后积极思考并回答教师提问，尝试用“高兴的”、“精神抖擞的”、“热情的”等词语描述音乐情绪和人物形象。

即时评价标准：1.聆听时是否专注投入，能跟随音乐情绪有自然的表情或身体反应。2.能否用恰当的词语描述对乐曲的整体情绪感受。3.能否将唢呐音色与一个生动的人物形象相联系。

形成知识、思维、方法清单：

★乐曲基本情绪判断：这首乐曲是欢快、活泼、热闹的。音乐一响起，那轻快的节奏和嘹亮的音色就像一缕阳光，立刻把我们带入了喜悦的氛围。同学们可以记住这个第一印象。

★唢呐音色的人格化联想：唢呐的音色高亢、明亮、富有穿透力，很容易让我们联想到一个性格开朗、声音洪亮、充满活力的人物形象。这是一种重要的音乐欣赏方法——音色联想。

▲音乐情绪与速度、节奏的关联（初步）：通常，较快的速度和密集、跳跃的节奏，更容易带来欢快、兴奋的情绪感受。我们可以有意识地关注这些音乐要素。

任务二：分段细听，解密“音乐地图”

教师活动：“故事开始了，售货员叔叔出发了！请大家听听音乐的第一部分（播放A段），他的脚步是轻快的还是沉重的？心情如何？”引导学生关注跳跃的节奏型。“听，他进山了（播放B段开头），音乐有什么变化？是更安静了还是更热闹了？”提示学生注意力度的减弱和旋律的蜿蜒。“突然，出现了一段特别的旋律（播放模拟吆喝的乐句），猜猜他在干什么？”引导学生辨识模仿性乐句。“最后一段音乐（播放A’段）和哪一段很像？仿佛在告诉我们什么？”引导学生关注再现段。

学生活动：分段聆听，根据教师的引导性问题，在“任务单”上选择合适的情绪图片或关键词（如“出发，轻快”、“山间行走，悠闲”、“大声吆喝，热闹”、“高兴回家”）。尝试用线条画出自己听到的旋律走向（如A段画波浪线，B段画曲折的线）。

即时评价标准：1.能否在分段聆听时，将音乐变化与教师提示的情节关键词大致对应。2.能否在图形谱绘制中，用线条粗略反映出音乐的高低、起伏变化。3.小组内能否交流各自“画”出的音乐地图。

形成知识、思维、方法清单：

★乐曲情节结构（ABA’）：这首乐曲有一个清晰的“故事线”：A段（出发与行进）-B段（山间情景与叫卖）-A’段（归来）。特别是最后一段和开头很像，这叫再现，就像故事里“高高兴兴回家”和“高高兴兴出发”首尾呼应。

▲音乐要素与场景描绘：跳跃的节奏可以表现轻快的脚步；旋律变得曲折、力度减弱，可能表现山路蜿蜒或环境相对安静；一段重复的、旋律性不强但节奏鲜明的乐句，很可能是在模仿“吆喝”这样的特殊声响。

★聆听方法——分段聚焦法：欣赏较长的乐曲时，分段聆听，并为每一段寻找一个关键词或小标题，是帮助我们理清音乐结构、理解音乐内容的好方法。

任务三：焦点深研，玩转“唢呐口技”

教师活动：重点重播B段中模仿吆喝、鸟鸣、车轮声等段落。“唢呐简直是个口技大师！它是怎么‘学’人吆喝的？”（引导学生发现同音重复、节奏夸张的特点）“听听这几声，像什么小动物的叫声？”（播放鸟鸣乐句）。可以播放唢呐演奏家演奏这些技巧的微视频，让学生直观感受“花舌”、“滑音”等技巧。

学生活动：专注聆听特色乐句，兴奋地辨识和模仿。尝试用嘴巴或拍腿的方式模仿“吆喝”的节奏；用轻巧的声音模仿鸟鸣。观看微视频，发出惊叹，直观认识唢呐的演奏技巧。

即时评价标准：1.能否准确识别出音乐中至少两处模仿性音响。2.能否用声音或动作对模仿性乐句做出即兴反应。3.是否对唢呐丰富的表现力流露出好奇与赞叹。

形成知识、思维、方法清单：

★唢呐的模仿与表现力：唢呐可以通过花舌（快速抖动舌头）、滑音、吐音等演奏技巧，惟妙惟肖地模仿人声、动物叫声乃至自然声响。这是它深受老百姓喜爱的重要原因，也让音乐充满了生活情趣。

▲音乐中的“造型”手法：用音乐来模仿现实中的声音，这种手法可以叫做造型性手法或描绘性手法。它让音乐变得像一幅“声音的图画”，非常形象。

★民族乐器的独特魅力：像唢呐这样的中国民族乐器，很多都来源于民间生活，它们的音色和演奏法与人民的生活、情感紧密相连，拥有独特的艺术感染力。记住唢呐这个“故事大王”！

任务四：整合聆听，跟音乐“走一趟”

教师活动：再次播放全曲，这次教师化身“导游”，用简练的语言和标志性动作提示情节转换：“准备，出发喽！（A段，带领学生做踏步动作）进山了，左看看，右看看…（B段，做眺望状）哎，到村口了，快来买呀！（做吆喝动作）卖完货，回家啦！（A’段，恢复踏步，可加擦汗等满足动作）”。

学生活动：全体起立，跟随教师的语言和动作提示，进行简单的、故事性的律动。将自己完全融入音乐情境，用身体感知音乐的段落变化和情绪发展。

即时评价标准：1.能否根据音乐和教师的提示，较准确地转换动作和情绪状态。2.参与律动是否积极、自信，表情是否自然愉悦。3.能否在活动中感受到音乐的叙事流程。

形成知识、思维、方法清单：

★身体律动辅助音乐理解：用身体动作来回应音乐，是一种非常有效的、全身心感受音乐的方式。它能帮助我们将听觉感受转化为肌肉记忆和空间体验，从而更深刻地记住音乐的结构和情绪。

★音乐叙事的完整性体验：通过这次整合性的律动，我们把之前分析的各个音乐片段“串”了起来，完整地体验了售货员从出发→山间行进（吆卖）→归来的整个过程，感受到了一个有头有尾、充满生活气息的音乐故事。

▲音乐与身体智能：音乐学习不仅是听觉的，也是身体的。这种体态律动活动，能开发我们的身体运动智能和空间感知能力，让学习更立体、更有趣。

任务五：创意表现，我的“山村故事”

教师活动：将学生分成4-5人小组，提供简易道具（如纱巾代表货物、铃鼓代表拨浪鼓等）。“现在，请各个小组当一回编导，为这首乐曲设计你们的‘山村售货记’。可以用动作表演，也可以配合简单的台词，还可以用老师给的道具。给大家5分钟时间准备，我们要看看哪个小组的故事最生动、最贴合音乐！”

学生活动：小组合作，讨论角色分配（售货员、村民、小鸟等）和情节设计。根据音乐段落，编排简单的表演。在组内反复聆听音乐片段进行排练。

即时评价标准：1.小组分工是否明确，合作过程是否有序、积极。2.创编的表演是否基本遵循乐曲的段落结构。3.表演是否有创意，能否体现对音乐情绪的理解（如吆喝时的兴奋、归来的满足）。

形成知识、思维、方法清单：

★艺术表现中的结构意识：在进行音乐创意表现时，心中要有音乐的“骨架”。我们的表演可以随着音乐段落（A-B-A’）的变化而设计不同的情节和动作，这样表演才会层次分明，不杂乱。

▲合作创编的要点：小组合作成功的关键在于明确分工、积极倾听、大胆尝试。每个人都可以贡献想法，最终形成一个集体的创意。艺术没有唯一答案，勇敢表达自己听到的、想到的，就是最棒的！

★从聆听到表现的升华：这个任务实现了从被动欣赏到主动表达的跨越。我们把对音乐的理解，通过综合性的艺术形式（戏剧、舞蹈等）外化出来，这是艺术学习的核心环节之一，极大地提升了我们的艺术表现力和创造力。

第三、当堂巩固训练

1.分层练习：

1.2.基础层（全员参与）：再次聆听全曲，学生在“任务单”上，根据听到的音乐顺序，为几张打乱顺序的图片（出发图、山路图、叫卖图、归来图）排序。并选出最符合乐曲情绪的色卡（如红色代表欢快，绿色代表悠闲等）。

2.3.综合层（小组展示）：各小组依次上台展示任务五的创编成果。要求表演时音乐同步播放。

3.4.挑战层（个人或结对）：“如果你是作曲家，还想在音乐里加入什么声音来丰富这个故事？试试用身边的物品（笔敲桌子、搓塑料袋、口技等）模仿一下，并说说你想加在哪个段落？”

5.反馈机制：图片排序后，教师投影正确答案，学生自检。小组展示时，引导其他学生作为“小评委”，依据“表情动作是否投入”、“情节是否贴合音乐变化”两个要点进行“点赞式”评价（伸出大拇指）。教师对挑战层的创意进行即时肯定与点评，如“这个用笔模仿算盘声的想法真妙，加到叫卖那段特别合适！”

第四、课堂小结

1.结构化总结：“同学们，今天我们跟着唢呐的歌声，进行了一趟有趣的音乐山村之旅。谁能用一句话总结，我们是怎么‘听懂’这个故事的？”引导学生回顾：先抓整体情绪，再分段找情节，关注乐器怎么模仿声音，最后还用动作和表演来感受它。

“我们来一起画个简单的‘音乐记忆图’吧！”（教师板书核心词，学生口述补充：中心《山村来了售货员》→分支1：乐器（唢呐-响亮、会模仿）→分支2：结构（出发-山间/叫卖-归来）→分支3：情绪（欢快、热闹））。

2.方法提炼与作业布置：

“今天学到的新方法是：听音乐故事，可以‘分段听、找特点、动起来’。课后，请大家（必做）为自己家人表演一下你学到的‘吆喝’旋律，或者讲讲音乐里的故事。（选做）找一找还有哪些中国乐曲是用乐器来讲故事的？下节课带来和同学们分享。”

六、作业设计

1.基础性作业（必做）：完成《音乐欣赏卡》：在卡片上画出或写出你听到《山村来了售货员》后，脑海中印象最深的一个画面，并用1-2个词语形容这首乐曲给你的感觉。

2.拓展性作业（鼓励完成）：与家人一起聆听乐曲，并向他们介绍唢呐这件乐器，以及乐曲中你觉得最有趣的一个“声音模仿”之处。

3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：尝试用身边的材料（如不同大小的瓶子、碗、橡皮筋）制作一个简易“乐器”，并为“售货员出发”或“小鸟鸣叫”的场景配上一小段节奏。

七、本节知识清单、考点及拓展

1.★乐曲名称与作曲家：《山村来了售货员》，张晓峰作曲。这是一首创作于20世纪70年代的唢呐独奏曲，生动反映了当时流动售货员为山村群众服务的生活情景，充满了浓郁的生活气息。

2.★主奏乐器——唢呐：中国民族吹管乐器，音色高亢、嘹亮、穿透力强。常用于民间节庆、婚丧嫁娶及戏曲伴奏，有“乐器中的百变歌王”之称。

3.★乐曲基本结构（ABA’带再现三段体）：A段：欢快跳跃，描绘售货员挑担出发及轻快行进的形象。B段：旋律舒展与紧凑相间，模仿山间吆卖、鸟鸣等场景，富于变化。A’段：A段的变化再现，情绪更加热烈，表现售货员完成任务后喜悦归来的心情。

4.★核心音乐情绪：欢快、活泼、热闹、乐观向上。整体基调是积极明朗的，充满了劳动与服务的喜悦。

5.★唢呐的模仿性演奏：乐曲中运用花舌、滑音、吐音等技巧，模仿了吆喝声（“卖货喽~~”）、山间鸟鸣声、以及车轮声或扁担颤悠的节奏感等，这是乐曲生动性的关键。

6.▲音乐要素与形象塑造：快速的节奏表现轻快的脚步；旋律的起伏与力度的变化暗示山路蜿蜒和空间远近；同音重复与特定的节奏型塑造吆喝的口语化特征。

7.▲音乐欣赏方法链接：本课实践了“整体感知→分段赏析→聚焦要素→体态律动→创意表达”的欣赏路径，适用于许多标题性、描绘性的器乐作品。

8.▲相关文化背景：“售货员”形象是特定历史时期社会生活的反映。音乐作品源于生活，通过学习此曲，可以引导学生关注音乐与社会、与人民生活的联系。

9.▲同类作品拓展：唢呐名曲《百鸟朝凤》（模仿各种鸟鸣）、二胡曲《赛马》（模仿马蹄声）、琵琶曲《十面埋伏》（模仿战争音响）等，都是运用乐器模仿与描绘的经典之作，可对比聆听。

10.★易错点提醒：学生可能将B段中相对舒展的部分误认为是“悲伤”的情绪。需引导理解这是对山间空旷、优美环境的描绘，是“悠闲”、“舒畅”而非悲伤。

11.▲学科思维渗透：联想与想象思维是音乐欣赏的核心。鼓励学生基于音乐线索进行合理想象，没有标准答案，但需“言之有据”（根据音乐要素）。

12.▲评价关注点：评价学生对本课的学习效果，不应以能否背出知识点为主，而应关注：聆听时的专注与反应、描述音乐时的词汇丰富度、参与律动与创编的积极性和合作性。

八、教学反思

（一）教学目标达成度分析

本课预设的知识与能力目标基本达成。通过多次分层、有引导的聆听，绝大多数学生能准确辨识唢呐音色，并能将音乐情绪与“欢快”、“热闹”等词语关联。在图形谱排序和小组创编环节，大部分学生能较清晰地区分乐曲的三个主要段落，并赋予其基本的叙事内容，表明对乐曲结构有了初步的感知。情感目标在课堂氛围中得到充分体现，学生始终兴致盎然，尤其在模仿吆喝和小组表演时，脸上洋溢着快乐与自信，自然生发出对乐曲的喜爱。艺术思维（联想与想象）在任务二、三中得到有效训练，学生能根据音乐变化提出“他在爬山”、“小鸟在唱歌”等生动联想。元认知目标在小结环节通过引导学生回顾学习方法得到初步落实。

（二）教学环节有效性评估

1.导入环节：“声音猜猜猜”游戏迅速聚焦学生注意力，成功链接生活经验与音乐课题，核心问题提出明确，驱动性强。效果显著。

2.新授环节（任务一至五）：整体遵循了从感性到理性、从整体到局部再回归整体的认知规律，支架搭建较为成功。任务二（分段解密）是难点突破的关键，借助问题链和图形谱，有效化解了学生理解纯音乐叙事的困难。任务五（创意表现）是课堂高潮，将学习成果外化，但小组活动时间稍显仓促，部分小组排练不够充分。差异化体现在任务单的选项设计和教师巡视时的个别指导上，满足了不同层次学生的需求。

3.巩固与小结环节：分层练习设计合理，覆盖面广。“小评委”互评机制激发了学生的参与感和评价意识。结构化小结以学生口述为主，教师板书记录，形成了清晰的知识图谱，方法提炼到位。

（三）学生表现深度剖析

课堂中观察到明显的个体差异：约70%的学生能紧跟教学节奏，