小学一年级音乐《玩具兵进行曲》聆听与律动教学设计

小学一年级音乐《玩具兵进行曲》聆听与律动教学设计

  一、教学指导思想与理论依据

  本设计以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养导向为根本遵循，深度融合音乐学科“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四大核心素养的培养要求。教学设计摒弃传统的单向聆听与知识灌输模式，转而构建一个以学生为主体、以身体为媒介、以游戏为情境的深度体验式学习场域。其理论根基主要源于三个方面：一是达尔克罗兹体态律动教学法，强调通过身体运动对音乐元素（节奏、力度、速度、旋律走向）进行即时、本能的反应与内化；二是奥尔夫音乐教育思想中“原本性音乐”的理念，倡导将音乐、语言、动作、戏剧进行有机整合，回归儿童音乐学习的自然天性；三是建构主义学习理论，认为知识是在具体情境中通过主动探索、意义建构而获得的。本课旨在引导学生在“玩”音乐的过程中，自然建立音乐听觉与身体动觉的神经联结，发展音乐感知力、表现力与初步的审美判断力，为后续系统性音乐学习奠定坚实的感性基础与积极的情感态度。

  二、学情分析

  教学对象为小学一年级上学期学生，年龄约6-7岁。此阶段学生的认知与心理特征表现为：注意力持续时间相对较短，以无意注意为主，但好奇心强，模仿能力极佳；思维具有具体形象性，对于抽象的音乐概念难以直接理解，但能通过身体动作、视觉图像和生动故事进行有效关联；大肌肉群发展优于小肌肉群，喜欢进行跑、跳、走等大幅度动作，精细动作与控制能力正在发展；社会性方面，乐于参与集体活动，但在规则意识和协作配合上需要引导。音乐经验方面，学生处于“非正式学习”向“正式学习”过渡的起点，具备初步的音乐感受力，能分辨明显的情绪、速度、力度变化，但对音乐结构、乐器音色、旋律走向等要素的辨识与描述能力较弱。因此，教学设计必须高度情境化、游戏化、活动化，将音乐知识技能的学习蕴藏于富有童趣的、可参与的、有层次的身体律动与戏剧扮演之中，确保学习的有效性与愉悦性。

  三、教学内容分析

  《玩具兵进行曲》是德国作曲家莱昂·耶塞尔创作的一首经典管弦乐小品，音乐形象鲜明，结构清晰，富于戏剧性。乐曲为复三部曲式结构（A-B-A’），描绘了夜晚玩具兵们列队游行、嬉戏玩耍后又悄然归位的奇幻场景。A段主题坚定有力，节奏鲜明，旋律富有行进感，以铜管乐器为主奏，形象刻画了玩具兵精神抖擞、步伐整齐的行军队列。B段音乐转为轻快、活泼，旋律更具歌唱性，木管乐器与弦乐奏出俏皮的主题，间或穿插打击乐器的点缀，仿佛玩具兵们脱离了严格队列，开始了自由欢快的游戏与舞蹈。A’段是A段的变化再现，力度渐弱，尾声在极弱的音量中结束，仿佛玩具兵们蹑手蹑脚地回到玩具箱，夜色重归宁静。乐曲在速度、力度、音色、情绪上的对比极为鲜明，为一年级学生通过身体律动感知音乐要素与结构提供了绝佳的素材。本课定位为“欣赏与表现”综合课，核心任务是引导学生在整体聆听与分段探究中，运用身体律动、图形谱、情境表演等多种方式，“听懂”音乐故事，“看见”音乐画面，“表现”音乐形象，从而实现从被动听到主动参与的音乐审美体验升级。

  四、教学目标

  （一）情感·态度·价值观目标

  1.乐于参与《玩具兵进行曲》的音乐聆听与表现活动，对管弦乐音响产生好奇与探究的兴趣。

  2.在音乐情境中，体验玩具兵“严肃-欢快-神秘”的情绪变化，获得愉悦的审美体验和丰富的想象力激发。

  3.在集体律动与表演中，初步感受与他人协调合作的乐趣，增强课堂活动的规则意识。

  （二）过程与方法目标

  1.通过“整体初听-分段细听-完整表现”的螺旋式聆听过程，掌握基本的音乐欣赏路径。

  2.运用有控制的行走、定格造型、乐器模仿演奏、空间移动等身体律动方式，具身体验音乐的节奏、力度、速度和段落变化。

  3.借助图形谱、线条手势、故事线索等视觉与语义支架，初步建立音乐听觉与音乐形象、音乐结构之间的联系。

  （三）知识与技能目标

  1.能辨识《玩具兵进行曲》中明显的力度变化（强、弱、渐强、渐弱），并能用身体动作或声势予以表现。

  2.能感知乐曲三个主要段落（A、B、A’）在情绪、节奏、音色上的基本对比，并能用不同的律动方式加以区分和表现。

  3.认识进行曲这一音乐体裁的基本特点（节奏鲜明、步伐感强），并能伴随音乐做出整齐、有精神的行走动作。

  4.能安静、专注地聆听音乐，并能在教师引导下对音乐形象和情绪进行简单的描述与想象。

  五、教学重难点

  （一）教学重点

  1.引导学生通过身体律动，有效感知和表现《玩具兵进行曲》鲜明的节奏感、力度变化及基本情绪。

  2.帮助学生理解音乐所描绘的故事情境，并能在不同段落中用相应的动作和状态进行创造性表现。

  （二）教学难点

  1.学生对乐曲复三部曲式（A-B-A’）结构的感知，特别是A’段与A段的联系与区别（力度减弱、情绪变化）。

  2.在集体律动中，学生个体动作与音乐节奏、力度的精准配合，以及小组间的协同与空间感。

  六、教学准备

  1.教学资源：高质量《玩具兵进行曲》演奏音频（建议选用音质清晰、演绎生动的版本）；剪辑好的分段音频（A段、B段、A’段及尾声）；乐曲图形谱课件（动态或静态）；玩具兵图片或玩偶若干。

  2.教学环境：宽敞的音乐教室或活动空间，地面可做标记（如圆圈、点位）；移动音响设备。

  3.学生准备：着装便于活动；无需乐器，以身体为乐器。

  七、教学过程（一课时，40分钟）

  （一）情境导入，激发期待（预计时间：5分钟）

    教师以神秘、亲切的语气创设情境：“小朋友们，今天老师要带大家去一个特别神奇的地方——午夜时分的玩具王国。当夜晚来临，所有人都进入梦乡，玩具箱里的玩具兵们就会开始一场秘密的游行。你们听，他们好像有动静了……”此时，教师播放《玩具兵进行曲》A段开头几个乐句（约30秒），音量由弱渐强。

    学生初步聆听后，教师提问：“这段音乐给你的感觉是怎样的？你觉得玩具兵们在做什么？”引导学生自由表达，可能出现的回答有：“很有力气”、“在走路”、“像士兵”等。教师接纳所有回答，并总结提炼：“你们听得真准！这段音乐节奏整齐、有力，像极了迈着坚定步伐前进的士兵。这样的音乐就叫‘进行曲’。今晚，我们就化身为小玩具兵，跟着这首《玩具兵进行曲》，去经历一场有趣的午夜大游行！”

    设计意图：通过故事化情境与片段聆听，迅速将学生带入音乐氛围，激发想象与参与兴趣。初步接触“进行曲”概念，建立听觉感性认识。

  （二）整体初听，描绘图景（预计时间：5分钟）

    教师：“现在，让我们闭上眼睛，或者安静地坐好，完整地听一遍这首曲子。听听看，音乐里讲了一个怎样的故事？玩具兵们的游行是一成不变的吗？有没有发生什么有趣的事情？”播放完整的《玩具兵进行曲》。

    聆听结束后，教师引导学生分享听后的故事想象。采用“故事接龙”或关键词提示的方式，如：“一开始，玩具兵们怎么样？（精神抖擞地列队出发）……中间呢？（好像变得开心、玩耍起来）……最后呢？（声音变小了，悄悄地回去了）”。教师根据学生的描述，用简笔画或关键词在黑板上勾勒出音乐故事的线索图：出发（精神）——游戏（欢快）——回家（悄悄）。

    设计意图：整体聆听建立对音乐的初步印象和叙事性理解。通过分享与梳理，将抽象的音乐转化为具体的故事脉络，为后续分段探究提供语义支架和期待。

  （三）分段探究，律动表现（预计时间：22分钟）

    本环节是教学的核心，分为三个段落进行深度体验。

    1.A段体验：“精神抖擞的行军队列”

    （1）聆听与感知：播放A段音乐。教师提问：“这段音乐是强的还是弱的？速度是快的还是慢的？玩具兵们的步伐是整齐的还是乱七八糟的？”引导学生关注音乐的力度（强）、速度（中速稍快）、节奏（规整）。

    （2）节奏与步伐探索：教师示范“原地踏步”，强调膝盖抬高、步伐有力、节奏稳定。学生先跟随教师的口令“一二一”进行无音乐练习，确保步伐整齐。然后，合着A段音乐原地踏步。教师提示：“现在我们就是第一排玩具兵，挺起胸，抬起头，把最精神的样子拿出来！”

    （3）力度与造型表现：在踏步基础上，加入“听到特别强（重音）的地方，立刻做一个威武的玩具兵造型（如举枪、敬礼等），并保持到下一个重音出现”的指令。这既训练了学生的听觉专注力，也强化了对音乐重音的理解。可进行2-3次，鼓励学生创造不同的威武造型。

    （4）图形谱辅助：出示A段图形谱（可以用一排整齐的脚印或士兵符号表示），让学生直观看到音乐的规整结构与行进感。

    2.B段体验：“快乐自由的玩具游戏”

    （1）对比聆听：播放B段音乐。教师提问：“音乐发生了什么变化？变得怎么样了？你觉得玩具兵们现在可能在做什么？”引导学生感知情绪（欢快、活泼）、音色（更明亮、清脆）、节奏（更跳跃）的变化。

    （2）空间与动作探索：告诉学生：“现在长官不在，玩具兵们可以自由活动啦！”引导学生离开原位，在安全范围内自由、轻柔地移动。动作提示可以是：“像小木偶一样跳跳舞”、“和伙伴打招呼”、“模仿吹小喇叭（木管乐器）”、“模仿拉小提琴（弦乐器）”。重点在于动作的轻盈、快乐与创造性，避免剧烈跑跳。

    （3）乐器音色模仿：针对B段中突出的乐器音色，设计简单的模仿演奏动作。如听到短笛或长笛旋律时，做“吹短笛”状；听到小提琴拨弦时，做“拨琴弦”状。将听觉关注点引导至音色辨识。

    （4）图形谱辅助：出示B段图形谱（可以用跳跃的点、旋转的线条或各种玩具图案表示），与A段的整齐图案形成视觉对比。

    3.A’段及尾声体验：“神秘安静的归家之路”

    （1）悬念与聆听：教师神秘地说：“玩得太开心了，可是天快亮了！听，发生了什么？”播放A’段及尾声。

    （2）感知力度变化：这是难点所在。引导学生特别注意声音的变化：“声音是越来越响还是越来越轻？”（渐弱）“最后的声音是突然消失的还是轻轻消失的？”（极弱直至消失）。可以用手势（手心向下缓缓压低）或身体高度（从站立慢慢蹲下）来可视化地表现渐弱过程。

    （3）控制性律动：再次合音乐表现A’段。动作回归“行进”，但步伐要变得非常轻、非常小心（脚尖点地走），同时身体随力度减弱逐渐放低。尾声部分，引导学生随着极弱的音乐，慢慢地、悄悄地“滑”回自己的座位（或指定的“玩具箱”位置），最后保持一个静止的造型，仿佛变回了静止的玩具。

    （4）结构联系：提问：“这段回家的音乐，和我们一开始哪段音乐有点像？”引导学生发现A’与A的相似性（旋律），同时强调不同点（力度、情绪）。完成故事线索图。

    设计意图：分段细听将整体印象深化为对音乐要素的具体感知。通过设计指向性明确、层次递进的律动活动，让学生用整个身体去“思考”音乐，将力度、速度、情绪、结构等抽象概念转化为可感可知的肌肉记忆与动作体验。图形谱作为视觉辅助，有效搭建了听觉与视觉理解的桥梁。

  （四）完整表现，戏剧演绎（预计时间：6分钟）

    教师：“现在，让我们把玩具兵一夜的冒险完整地表演出来！记住我们的故事：列队出发——快乐游戏——悄悄回家。”

    播放完整乐曲，教师担任“故事讲述者”或“指挥官”，用简洁的语言和手势提示段落转换：“夜幕降临，玩具兵们，出发！”（A段，原地或行进间踏步，加造型）“噢，自由时间到！”（B段，自由创意律动）“天快亮了，快，轻轻回家！”（A’段，控制步伐，渐弱，归位）。

    可以尝试加入简单空间调度：A段在教室后方列队，B段散开到中间区域活动，A’段缓缓退回原位。表演进行1-2遍，鼓励学生投入角色，用表情和动作传达音乐情绪。

    设计意图：整合分段体验，在完整的音乐中进行连贯的、有情境的戏剧化表现。这是对学习成果的综合展示与应用，进一步内化音乐结构与情绪发展，提升艺术表现力与创造力。

  （五）课堂小结，拓展延伸（预计时间：2分钟）

    教师引导学生围坐在一起，进行简短分享：“今天，我们用身体‘听’懂了一首有趣的乐曲，扮演了可爱的玩具兵。谁能用一句话说说，你觉得《玩具兵进行曲》最有趣的地方是什么？”学生分享后，教师总结：“音乐就像魔法，能让我们‘看’到故事，‘变’成角色。进行曲不仅能表现玩具兵，还能表现运动员、少先队员呢。回家后，可以和爸爸妈妈分享这个故事，也可以试着听听其他进行曲，看看它们有什么相同和不同。”

    设计意图：通过回顾与分享，巩固学习体验，升华审美情感。将课堂学习延伸到课外，激发持续探索的兴趣，体现“教-学-评”一致性的闭环。

  八、教学评价设计

    本课评价贯穿教学全过程，坚持过程性评价与发展性评价相结合，侧重观察学生在音乐活动中的参与度、表现力与审美感知的发展。

    （一）观察评价点：

    1.聆听习惯：能否安静、专注地聆听音乐，并表现出相应的情绪反应（如听到A段精神振奋，听到B段面露微笑）。

    2.律动表现：能否基本合拍地完成A段踏步；能否在B段中做出与音乐情绪相符的创意动作；能否通过身体动作（如蹲下、变轻）表现出A’段的力度变化。

    3.想象与表达：能否在教师引导下，对音乐形象和故事进行合理的想象与简单的语言描述。

    4.合作与规则：在集体活动中，能否注意空间安全，初步具备与他人、与音乐协同的意识。

    （二）评价方式：

    1.教师即时性语言激励与动作反馈（如：“你的步伐真精神！”“这个悄悄回家的动作太有创意了！”）。

    2.通过学生互评（如：“你觉得谁扮演的玩具兵最神气？”），但需注意以鼓励和发现优点为主。

    3.学习成果的显性呈现，即学生在“完整表现”环节的综合性表演，可作为阶段性成果评价。

  九、板书设计（或视觉支架设计）

    黑板中央呈现故事线索图（简笔画或关键词）：

    午夜钟声

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    精神抖擞→列队出发(A段)→图画：整齐脚印/士兵

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    开心自由→快乐游戏(B段)→图画：跳跃音符/各种玩具

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    小心翼翼→悄悄回家(A’段)→图画：变小的脚印/月亮星星

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    一片寂静

    在相应段落旁，可贴出关键词卡片：进行曲、强、整齐、欢快、跳跃、渐弱、安静。

  十、教学特色与反思预评估

    （一）教学特色：

    1.体态律动贯穿始终：将达尔克罗兹教学法本土化、学段化实践，使身体成为音乐学习的第一工具，符合低龄儿童认知特点。

    2.情境与游戏深度整合：整个课堂是一个完整的戏剧游戏，学生在角色扮演中无痕地完成了音乐知识的建