2026语文新教材 九上3我爱这土地 教学课件

我爱这土地艾青学习目标1.语言建构与运用：反复诵读，把握诗歌的节奏与重音，体会自由体新诗的语言特点，积累“嘶哑”“汹涌”“激怒”“深沉”等重点词语。2.审美鉴赏与创造：理解诗歌中“鸟”“土地”“河流”“风”“黎明”等意象的象征意义，品味“嘶哑”一词的深意与“为什么我的眼里常含泪水”的情感力量。3.思维发展与提升：以“诵读——品读——悟读”为活动主线，梳理诗歌“假设——歌唱——死亡——告白”的情感脉络，体会诗人从“借鸟抒情”到“直抒胸臆”的艺术构思。4.文化传承与理解：感悟艾青对多灾多难祖国“深沉”而“炽热”的爱，理解“土地”意象在艾青诗歌中的核心地位，激发爱国情怀与民族责任感。第1课时

以声入诗，以象解意导入新课如果让你用一种方式来表达对祖国的爱，你会怎么做？有人说，爱是藏在心底的沉默；有人说，爱是写在纸上的诗行。而有这样一位诗人，他用一生歌唱同一片土地。他说：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……"这两句诗，自诞生之日起，就像长了翅膀，飞进了千千万万读者的心里，猛烈地撞击着他们的心灵。这位诗人就是艾青，这首短诗就是《我爱这土地》。知人论世作者简介艾青(1910-1996)，原名蒋正涵，号海澄，浙江金华人，现代著名诗人。其早期诗风格浑厚质朴，调子深沉忧郁；抗战时期的诗作格调昂扬。他被称为“土地的歌者”，“土地”与“太阳”是他诗中出现最多的两个意象。成名作《大堰河——我的保姆》奠定了他在中国新诗史上的地位。知人论世写作背景《我爱这土地》写于1938年11月17日，发表于同年12月桂林出版的《十日文萃》。1938年10月，武汉失守，日本侵略者的铁蹄猖狂地践踏中国大地。艾青和当时文艺界许多人士一同撤出武汉，汇集于桂林。此时正值国难当头，饱经沧桑的祖国正在遭受日寇铁蹄的践踏。诗人满怀对祖国的挚爱和对侵略者的仇恨，写下了这首慷慨激昂的诗。正音·明节·入境初读感知1.一读·正音初读感知2.二读·明节假如/我是一只鸟，我也应该/用嘶哑的喉咙/歌唱：这被暴风雨/所打击着的/土地，这永远汹涌着/我们的悲愤的/河流，这无止息地/吹刮着的/激怒的/风，和那来自林间的/无比温柔的/黎明……——然后/我死了，连羽毛/也腐烂在土地里面。为什么/我的眼里/常含泪水？因为/我对这土地/爱得深沉……初读感知3.三读·入境自由朗读，要求读准字音、读对节奏、读出情感。指名朗读，师生评议。全班齐读，初步感受诗歌深沉、悲怆而炽热的情感基调。疏通诗意从字面到画面小组合作，逐句解读将诗歌的每一句“翻译”成自己的话，理解字面意思。疏通诗意重点词语理解：嘶哑：声音沙哑。诗人用“嘶哑”而非“清脆”“嘹亮”，暗示鸟儿歌唱之久、用力之深——唱至喉咙充血、声音嘶哑，仍不停歇。暴风雨：既指自然界的暴风雨，更象征日本侵略者带来的苦难与摧残。汹涌：水势腾涌的样子，形容悲愤之情如江河奔涌，不可遏制。激怒：极度愤怒。“激怒的风”象征人民心中对侵略者暴行的愤怒。无比温柔：黎明到来时的柔和与美好，象征希望与光明。?疏通诗意一句话概括这首诗的主要内容。诗人化身为一只鸟，用嘶哑的喉咙歌唱遭受苦难的祖国，并愿死后将羽毛也腐烂在土地里，以此表达对祖国深沉而炽热的爱。品读意象走进“土地”的世界1.找出诗歌中的核心意象圈画出诗中出现的意象，思考它们分别象征什么。明确：诗中的核心意象有——鸟、土地、河流、风、黎明。这些意象以“土地”为核心：土地上有“河流”，土地上空有“风”，而“黎明”让人想到“太阳”。品读意象2.小组合作，探究象征意义意象诗句象征意义鸟“假如我是一只鸟”诗人自己——饱受磨难却依然歌唱的爱国者土地“这被暴风雨所打击着的土地”正在遭受日寇欺凌的祖国大地河流“这永远汹涌着我们的悲愤的河流”郁积在中华儿女心中的悲愤风“这无止息地吹刮着的激怒的风”人民对侵略者暴行的愤怒黎明“那来自林间的无比温柔的黎明”独立自由的曙光、光明的希望品读意象3.追问与深化追问一：诗中“土地”“河流”“风”“黎明”四个意象的顺序能否调换？为什么？不能调换。这四个意象遵循了由实到虚、由近及远、由苦难到希望的逻辑——“土地”是眼前正在遭受蹂躏的现实；“河流”和“风”是人民内心的悲愤与反抗；“黎明”是对未来的希望与信念。情感从沉痛中升腾出希望。品读意象追问二：修饰这些意象的词语有何作用？这些修饰语赋予了意象更丰富的内涵——“被暴风雨所打击着的”点明了土地的苦难处境；“永远汹涌着我们的悲愤的”将悲愤具象化为奔涌的河流；“无止息地吹刮着的激怒的”写出了反抗的持续与坚定；“无比温柔的”则让黎明充满了慰藉与期待。课堂小结认识了一只“用嘶哑的喉咙歌唱”的鸟，也读懂了它歌唱的“土地”“河流”“风”和“黎明”。下节课，我们将深入品味诗歌的语言艺术，探究“嘶哑”的深意与“泪水”的力量。布置作业1.有感情地朗读全诗，背诵全诗。2.完成课后字词积累练习。3.预习思考：诗人为什么用“嘶哑”而不用“清脆”来形容鸟的歌喉？“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面”这句话表达了怎样的决心？第2课时

以情悟诗，以心共鸣温故导入回望“土地”背诵引入上节课我们分析了诗中的核心意象——一只鸟，歌唱着土地、河流、风、黎明。可你有没有想过：这只鸟，为什么用“嘶哑”的喉咙歌唱？它唱到最后，又去了哪里？这些看似平常的字句背后，藏着诗人怎样的匠心？品味语言三个关键词的深度品析1.“嘶哑”——杜鹃啼血般的歌唱诗人为什么用“嘶哑”而不用“清脆”“嘹亮”“婉转”来形容鸟的歌喉？•“嘶哑”写出歌唱之久、用力之深：鸟儿唱至喉咙充血、声音沙哑，仍不停歇。•“嘶哑”写出处境之艰、磨难之重：这不是养尊处优的歌唱，而是在苦难中挣扎着发出的声音。•“嘶哑”与“土地”的苦难相呼应：山河破碎之际，任何“清脆”“婉转”的歌声都是不真实的——只有“嘶哑”才能配得上这片饱经沧桑的土地。•“嘶哑”暗含“杜鹃啼血”的古典意象：中国古典诗词中，杜鹃啼血象征至死不渝的忠贞。艾青用“嘶哑”一词，赋予这只鸟以“杜鹃泣血”般的悲壮形象。品味语言2.“死亡”——生命与土地的彻底融合“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面”——诗人为什么要写“死亡”？生前歌唱，死后归宿：鸟活着时用歌声表达爱，死后将身体（羽毛）也归还土地——这是“至死不渝”的爱的极致表达。“腐烂”而非“安葬”：腐烂是彻底的融入、完全的消解——不是被埋葬在土地里，而是成为土地的一部分。生命的循环与升华：从歌唱到死亡，从生到死，诗人完成了对土地从“精神奉献”到“物质奉献”的完整承诺。品味语言3.“泪水”——深沉之爱的自然流露品析结尾两句——“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”由“借鸟抒情”到“直抒胸臆”：第一节诗人化身鸟儿歌唱，是间接抒情；第二节抛开比喻，直接站在台前告白。这种由“隐”到“显”的转变，让情感在最后时刻喷薄而出。“常含泪水”而非“偶尔流泪”：“常”字写出悲愤与痛苦恒久萦绕在诗人心头。“深沉”而非“热烈”：“深沉”是一种向内、向下、向根部生长的爱——不张扬，却比任何“热烈”都更持久、更有力量。朴实中的震撼：这两句写得朴实平易，却有着惊天动地的撼动力量。这“泪水”里含着多么丰富的情感——对苦难的悲悯、对侵略者的仇恨、对未来的期盼、对土地至死不渝的眷恋。深入探究艺术如何让深情“更深情”有评论家说，艾青这首诗最了不起的地方，在于他用“节制”让情感“更深刻”。你怎么理解这种“节制”？①从意象的选择看“节制”诗中没有直接说“我爱祖国”，而是选择了一只“鸟”作为抒情载体。诗人没有选择老虎、老鹰等猛兽，也没有选择树木等静态之物，因为只有鸟的歌唱才能与“土地”的沉默形成对话。这种“借物抒情”本身就是一种节制——不直接喊叫，而是让形象自己说话。深入探究②从结构的安排看“节制”全诗十行，第一节八行写鸟的歌唱与死亡，第二节仅两行写诗人的直接告白。前八行的铺垫越充分、越内敛，最后两行的直抒胸臆就越有力量。这种“先蓄势后爆发”的结构，正是“节制”的智慧。③从语言的风格看“节制”艾青没有使用华丽的辞藻，全诗语言朴实、直白。但正是这种“直截了当的语言”，才让“为什么我的眼里常含泪水”这样的句子具有“雄浑的力量”。深入探究总结归纳：艾青的抒情艺术，可以用八个字概括——以象寓意，以节制情。他不直接说“我爱得深”，而是让一只鸟“用嘶哑的喉咙歌唱”到死；他不直接说“我痛苦”，而是让“眼里常含泪水”。这种“节制”，让情感更加深沉。拓展延伸土地的歌者，永远的回响1.微写作——假如我是一只鸟艾青以“假如我是一只鸟”起笔，唱出了对土地的深情。假如你也是一只鸟，在今天繁荣昌盛的祖国大地上，你会歌唱什么？请仿照诗歌的形式，写一段4-6行的短诗。示例：假如我是一只鸟，我也应该用嘹亮的喉咙歌唱：这高峡出平湖的三峡大坝，这可上九天揽月的神舟飞船，和那飘扬在校园上空的五星红旗……拓展延伸2.课堂升华一首《我爱这土地》，不过十行，却成为现代诗歌史上无法绕过的经典。它的力量，不在于辞